Farandula

Millie Bobby Brown denuncia a David Harbour por hostigamiento durante el rodaje de «Stranger Things 5»

– La joven actriz habría pedido a Netflix que se realizara una investigación interna de la que no se han revelado los resultados

A punto de estrenarse su quinta y última temporada, “Stranger Things” ha acaparado los titulares, pero esta vez no por algún adelanto o revelación relacionada con la trama, sino por los problemas legales que enfrentarían a dos de sus protagonistas.

De acuerdo con información del «Daily Mail», Millie Bobby Brown habría presentado una denuncia contra David Harbour, su compañero de reparto en la exitosa serie, por presunto hostigamiento durante el rodaje.

«Millie Bobby Brown presentó una denuncia por acoso laboral e intimidación antes de que comenzara el rodaje de la última temporada. Había páginas y páginas de acusaciones. La investigación duró meses», publicó el medio británico.

Aunque no se han dado a conocer los detalles de las acusaciones, fuentes citadas por el medio aseguraron que todo se debió a un conflicto dentro del set y que, incluso, la intérprete de Once obligó a Netflix a iniciar una investigación interna.

Hasta el momento ni los actores ni la plataforma han hecho declaraciones al respecto; sin embargo, personas cercanas a la producción revelaron al medio que, durante todo el rodaje, la joven actriz estuvo acompañada por un representante personal para garantizar su comodidad.

Antes de que este conflicto saliera a la luz, Brown y Harbour mantenían una relación paternal que trascendió la pantalla. En 2021, declaró al podcast «That Scene with Dan Patrick» que sentía un preocupación real por Millie, pues la había conocido siendo apenas una niña:

“La conozco desde que tenía 12 años y siempre me ha preocupado su repentina fama. Tengo un sentimiento de protección real hacia ella”, dijo.

A este contexto se suman los problemas personales de Harbour, quien recientemente confirmó su separación de la cantante Lily Allen, por supuestas infidelidades.

Mauricio Ochmann revela que su relación con la hija del Dr. Simi acabó: «yo estoy soltero»

– Su noviazgo comenzó en julio del año pasado; se desconoce hace cuánto se produjo la ruptura

Mauricio Ochmann confirma que ya no está en una relación amorosa con Lorena, la hija de Víctor González Torres, mejor conocido como el Dr. Simi. Sin entrar en detalles, el actor aclaró que la ruptura ocurrió desde hace meses y, en la actualidad, disfruta de su soltería.

Fue en julio del año pasado cuando, luego de los amorosos comentarios que tanto el actor como Lorena González se dedicaban en redes, se dio a conocer que Mau y la también actriz y empresaria se habían dado una oportunidad en el amor.

Aunque fue el hermano de la joven, Víctor González Herrera, quien confirmó -en ese momento- que «Lolo», como le dicen a Lorena, estaba enamorada.

«Estoy muy contento, estoy feliz, disfrutando mucho, estamos muy contentos, ahí vamos… ahí vamos, disfrutándonos, ella está contenta conmigo y estamos contentos todos», dijo – a su vez- Mauricio Ochmann a los medios el actor, sólo unos días más tarde.

En ese mismo encuentro con la prensa, la pareja confirmó que Lorena ya había convivido con Kailani, la hija que Ochmann comparte con su exesposa, Aislinn Derbez, la cual la novia del actor describió como una niña «muy linda».

Y, aunque por esas épocas, su relación parecía ser muy formal, este domingo, el actor dio a conocer que, desde hace un tiempo, decidieron separar sus caminos.

Así lo confirmó cuando, en su arribo al aeropuerto de la CDMX, un reportero lo cuestionó acerca de cómo iba todo con Lorena.

«No, hace varios meses que yo yo estoy soltero», expresó en el conocido «chacaleo».

¿El motivo?, el actor no quiso entrar en detalles, pero afirmó que se encuentra bien, después de la ruptura.

«Porque sí, así es la vida, todo bien desde hace muchos meses», precisó y alcaró que sigue abierto a que el amor vuelva a su vida.

Ochmann sostuvo una relación con Aislinn de 2014 a 2020; en 2021 emprendió un noviazgo con Paulina Burrola, el cual se extendió hasta el 2023 y en julio de 2024, se dio una oportunidad con Lorena.

Secuela de la película «Godzilla Minus One» ya tiene nombre y esto es todo lo que sabemos

– El legendario monstruo regresará una vez más a la pantalla grande.

“Godzilla Minus One” fue una de las películas más destacadas por traer de vuelta al monstruo gigante con impresionantes efectos visuales y una historia que reavivó el interés del público por el icónico Kaiju japonés.

Durante los últimos dos años, los fans esperaban noticias sobre una posible secuela, y finalmente, el anuncio ha llegado.

Revelan título de la secuela de “Godzilla Minus One”

TOHO, el estudio cinematográfico japonés detrás de Godzilla, anunció a través de redes sociales el nombre oficial de la segunda parte: “Godzilla Minus Zero”, junto con algunos detalles de la producción.

El ganador del Premio Oscar, Takashi Yamazaki, director de la primera entrega, regresará una vez más para dar vida al colosal Kaiju (bestia gigante). Además, el estudio TOHO Co., Ltd. se encargará de la producción de esta esperada continuación.

¿De qué trataba “Godzilla Minus One”?

La historia de “Godzilla Minus One” (2023) se sitúa en 1945, cerca del final de la Segunda Guerra Mundial. En ella, un piloto kamikaze llamado Shikishima aterriza de emergencia en una base japonesa en la isla Odo debido a fallas en su avión.

Durante la noche, una criatura con apariencia de dinosaurio emerge del mar y arrasa con todo el batallón, desapareciendo poco después en las aguas y dejando como único sobreviviente al piloto.

Dos años después del conflicto, Shikishima regresa a su hogar y descubre que sus padres murieron durante el bombardeo de Tokio. En su intento por rehacer su vida, conoce a Noriko Ōishi, una joven que también perdió a su familia.

Sin embargo, la calma dura poco. Godzilla evoluciona y comienza a destruir buques de guerra con su aliento atómico. Es entonces cuando Shikishima debe unirse a una tripulación naval y al ejército para intentar detener a la amenaza nuclear.

“Godzilla Minus One” fue la ganadora del Premio Óscar 2024 a Mejores Efectos Visuales, además de recibir múltiples reconocimientos internacionales por su impresionante apartado técnico y su poderosa narrativa.

Muere actor de «El príncipe de Bail-Air» a los 42 años

El histrión falleció a causa de un infarto.

Formó parte de una de las series más exitosas de los 90, donde compartió créditos con Will Smith, ahora el nombre de Floyd Roger Myers Jr. acaparó los titulares por su repentina muerta.

De acuerdo con información publicada por TMZ, el exactor infantil, conocido por su papel en «El Príncipe de Bel-Air», murió a causa de un infarto.

La noticia fue dada a conocer por la madre de Roger, Renee Trice, quién reveló al medio estadounidense que el deceso ocurrió la madrugada de este miércoles en la casa del actor, en Maryland.

Trice también explicó que Roger Myers Jr. sufrió varias complicaciones de salud en los últimos años, incluidos tres ataques cardíacos; además estuvo en contacto con él la noche anterior a su muerte.

Tras su partida, la familia del histrión abrió una página en internet para pedir ayuda económica al público y cubrir los gastos de su muerte.

“Era un padre entregado, un hermano cariñoso y un amigo cuya bondad, alegría y calidez conmovieron a todos los que lo conocieron”, escribieron.

¿Quién era Floyd Roger Myers Jr.?

Floyd inició su carrera cuando apenas tenía nueve años de edad, interpretando a la versión más joven de Will Smith en la serie «El Príncipe de Bel-Air».

Posteriormente asumió el papel de Marlon Jackson en la miniserie de televisión «Los Jackson: Un sueño americano».

Myers tuvo un papel en un episodio del efímero drama televisivo «Young Americans» en 2000 y, lejos de la pantalla, ayudó a fundar la organización Fellaship Men’s Group, dirigida a hombres que buscan reconectarse con su propósito de vida

Ángela Aguilar lanza oferta ante las críticas: «les ofrezco mi canto si es que no les gusta quién soy»

La cantante se sincera sobre cómo se ha sentido ante la ola de ataques.

Ángela Aguilar promociona su gira «Libre corazón tour«, en medio de las críticas y de la cancelación de algunos conciertos en Estados Unidos, la cantante de 22 años se sinceró sobre cómo se siente en este momento de su vida después de no dejar de recibir críticas en redes durante poco más de un año.

¿La razón?, su relación con Christian Nodal y las declaraciones que ha dado al respecto desde que se hizo público el romance en la revista «HOLA», donde aclaró que no se trataba de una historia nueva, sino de algo que en su momento no se dio como querían.

«No es una nueva relación, es la continuación de una historia que la vida nos hizo pausar para poder crecer y extrañar. Porque cuando nos dejamos ir, al regresar fuimos más nuestros», reveló.

Ángela Aguilar toca el piano inspirada en una foto de su familia.

Ángela Aguilar ofrece su canto

Con un breve pero emotivo mensaje, la hija de Pepe Aguilar reflexiona sobre el momento que vive frente al público, la cantante inició su andar artístico desde que era una niña y aparecía junto a su padre y su hermano Leonardo.

Ángela se convirtió en una promesa de la música regional mexicana, sin embargo, a partir de que se destapó el romance con Nodal en 2024, ha sido la cantante quien ha recibido más ataques en redes sociales.

Por lo que la artista, quien ahora promociona su disco «Nadie se va como llegó«, revela que los escenarios y el estar frente a la gente se convirtió en un campo de batalla, cuando antes era su lugar seguro.

«Entre más tiempo pasaba más me olvidaba de lo que un día fue. Mi lugar seguro se convirtió en un campo de batalla, y rendirme parecía la única opción», expresa.

En la parte final de dicho mensaje, la cantante ofrece su voz para aquellos que no les gusta su forma de ser.

«Hoy les ofrezco mi canto si es que no les gusta quién soy».

Ángela Aguilar ha dicho en diversas entrevistas que evita ver las redes sociales para cuidar su salud mental, y que ha recurrido a ayuda psicológica para sobrellevar el ciberbullying que ha condenado su padre Pepe Aguilar y recientemente su tía Guadalupe Pineda, quien halagó el talento de su sobrina.

Juan Gabriel vuelve a Bellas Artes de la mano de Rosy Arango

La cantante ofreció una velada mágica y ancestral con “Encuentros con la vida y la muerte”.

Juan Gabriel volvió al escenario principal del Palacio de Bellas Artes, al menos en espíritu, mientras Rosy Arango y la Orquesta de Cámara de Bellas Artes interpretaron “Cucurucucu paloma” durante los “Encuentros con la vida y la muerte”.

Las luces se apagaron para mostrar una tarima adornada con catrinas y flores de cempasúchil en punto de las 8:05 de la noche momento en el que el maestro, Luis Manuel Sánchez dio la orden para que sus músicos tocaran las primera notas de “La martiniana”.

“Hoy en día la humanidad es todo menos humana, esta es una canción que evoca al espíritu, la fe, la devoción, dejen que sus corazones vayan de un lado a otro con este maravilloso concierto que les hemos preparado”, dijo la cantante al finalizar este tema.

El concierto prosiguió con una seguidilla de canciones entre las que se contaron, “Dios nunca muere”, “Canción mixteca”, “La llorona” y “Tata Dios”, mismas que emocionaron al público que aplaudió al finalizar cada una de ellas.

Juan Gabriel, Tin Tan y más inundaron Bellas Artes

Hay canciones de la música popular mexicana que no se podían dejar fuera del concierto de Rosy Arango, por lo que teniendo un set limitado, decidió incluir a grandes de la canción “popular” nacional, entre ellos Tin Tan y Juan Gabriel.

Aunque antes de ellos, José Alfredo Jiménez se hizo presente con “El Jinete”, momento en el que la intérprete aprovechó para dejar un mensaje a los asistentes, en el que los invito a apoyar a los artistas nacionales en vida así como a abrir espacios como este recinto a la “música tradicional”.

“Los mexicanos no encontramos con la vida y la muerte, mágica es la manera en la que cantamos a la nostalgia, los mexicanos no le tememos a la muerte, la celebramos con copal”, reflexionó antes de iniciar con su último segmento de temas.

Para cerrar los “Encuentros con la vida y la muerte” junto a la Orquesta de Cámara de Bellas Artes, Arango no se podía despedir sin traer de vuelta a Juan Gabriel al uno de los recintos que lo inmortalizó con una canción que él cantó en esa tarima, “Cucurucucu paloma” que fue seguida de “Cerró sus ojitos cleto” de Tin Tan con la que cerró el concierto.

Rosalía goza la CDMX entre pozole, tacos y su nuevo disco

La española mostró por primera vez las canciones que integran su disco “Lux”.

Rosalía está de visita en México para mostrar por primera vez su nuevo disco, “Lux”, mismo que representa una evolución enorme respecto a su último proyecto, “Motomami”, aunque la presión del lanzamiento no le quitó las ganas por explorar la Ciudad de México.

En este álbum la española se inspira de la mística femenina y varias santas cuyas historias le dieron pie a las letras que componen los 15 temas en los que además, canta en 13 idiomas diferentes, entre los que se incluyen ucraniano, alemán, arabé y japonés.

Rosalía compartió un momento especial la noche del 29 de octubre con algunos fans selectos que pudieron asistir a la primera listening party a nivel mundial de “Lux”, en la que señaló su aprecio por el apoyo que le han brindado desde el día uno de su carrera.

Sin embargo, Rosi no podía estar en la capital del país sin faltar a su costumbre de dejarse ver en algún sitio no tan común, pues, por ejemplo, cuando tuvo su concierto en el Zócalo de la CDMX, se reportó su presencia en un gimnasio cercano, lo que ahora cambió por una cena especial.

El nuevo disco de Rosalía se llama «Lux». El álbum bebe del misticismo feminino y obras de autoras como Simone Weil o Chris Kraus, así como de monjas poetisas, teoría feminista y hagiografías, obras biográficas sobre los santos.

Rosalía amó el pozole

Rosalía aprovechó su visita a México para salir a cenar en compañía de los integrantes de Latin mafia, con los que visitó una de las sucursales de “La casa de Toño”, en la que probó las enfrijoladas y el pozole por primera vez en su vida; confesó que sí le gustó, aunque dijo que era un platillo «traicionero» porque picaba, además le sorprendió que llevara lechuga.

Posteriormente fueron por el platillo chilango estrella, los tacos, mismos que le encantaron.

“Me hizo mucha ilusión poder volver a México, con los chicos de Latin Mafia nos fuimos por ahí a varios sitios, comimos tacos muy ricos, siempre estoy muy contenta de tener una excusa para poder venir”, dijo la cantante.

Rosalía comiendo pulparindo y dulces mexicanos. Foto: @rosalia.vt (Instagram)

Rosalía habría asistido a la sucursal de Parque Delta, que abre las 24 horas del día, aunque es poco probable que esta noche repita restaurante, la española continúa en el país previo a tomar su vuelo a New York, la siguiente parada de su listening party con “Lux”.

Shakira canta en evento privado para Televisa Univisión

La colombiana aulló y facturó en Televisa San Ángel, donde puso a bailar a actores, conductores e influencers.

Una loba no abandona a su manada, y Shakira tampoco.

La colombiana, que el mes pasado se despidió de México, regresa para cantarle por última vez, pero esta vez en petit comité, para un público famoso.

Segura de sí, aparece con “La fuerte”, de blanco y con lentes oscuros, acompañada por 10 bailarines y cinco músicos, tal como en sus recientes shows por el país.

“De las caídas nadie se salva, lo cierto es que cuando nos caemos, las mujeres nos levantamos cada vez más fuertes”, expresa para dar confianza a su famoso público, algo que todos le celebran.

Tras haber roto récord de 12 conciertos en el Estadio GNP y haber visitado varias ciudades del país con Las mujeres ya no lloran world tour, hace bailar y cantar de inmediato a unas 300 personas en el up front de Televisa con “Don’t bother”.

Apenas reminiscencias de la pequeña “cría” que pisaba la televisora en los años 90, con cabello negro y pies descalzos.

Convertida en la líder de su manada, con garras y colmillos bien afilados, despeja cualquier duda frente a sus asistentes: “Las mujeres ya no lloran, las mujeres facturan”.

Este año, la diva colombiana logró 12 conciertos en el Estadio GNP. Foto: Nora Marín / EL UNIVERSAL

El escenario, su territorio

Para esta ocasión, la loba preparó un show especial de una hora en la que recopiló lo mejor de 30 años de cacería: “Estoy aquí”, “La tortura”, “La bicicleta” y “Suerte”, entre otras.

Shakira hace que los famosos como Fernando Colunga, Galilea MontijoAbelito y Aldo de Nigris dejen el estrellato por un rato y se conviertan en fans, pierdan compostura y se unan a los pasos de uno de sus éxitos, “Hips don’t lie”.

Con 80 millones de discos vendidos, cuatro premios Grammy y una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, Shakira, cuyo significado en árabe es “agradecida”, no escatima en vestuario ni en movimientos de cadera.

Crea entonces un espacio más íntimo, pero igual de efusivo, en el show realizado en las instalaciones de Televisa San Ángel, con el que corresponde a TelevisaUnivision por el apoyo brindado a su carrera, así como a sus ejecutivos, entre ellos Emilio Azcárraga Jean.

También agradece al país “que tanto quiero, lleno de gente tan linda, tan trabajadora y excepcional”.

Rugido del corazón

Pero la loba también deja ver su lado vulnerable y canta “Wolf children”, con sus hijos en las pantallas a un costado de ella, conmoviendo a Aarón Mercury, Faisy, Ariadne Díaz, Gabriel Soto, Eduardo Santamarina, Arath de la Torre y, particularmente, a Claudia Martín, quien luce su avanzado embarazo.

De inmediato cambia de ritmo y vuelve con “Copa vacía”, “Chantaje” y el tono se eleva con “Soltera”, que celebran Galilea Montijo y Tania Rincón, emulando sus pasos.

La loba ha cumplido. Se despide: han pasado 42 minutos que a Angelique Boyer y a Ariadne Díaz y a decenas les parecen pocos, y la hacen volver con “la canción que todos me piden”…

Se arranca con “Antología” ante gritos de ejecutivos, actores, conductores y anunciantes.

La noche termina. La loba vuelve a su guarida muy bien custodiada, no sin antes compartir el decálogo de su especie que, claramente, fue aprobado por las todas al escuchar “BZRP Music Sessions #53”.

“Una loba como yo no está pa’ tipos como tú…”

¿Quién es Greta Gremlin?, el personaje del que se disfrazó la cantante Belinda

La cantante sorprendió con su disfraz en la Beliween 2025

Belinda, amante del Halloween y del terror, elogió disfrazarse este año de Greta Gremlin y sorprendió a los invitados del Beliween 2025 que organizó, al que asistieron varios famosos como Aislinn Derbez, quien se disfrazó de Aaron Abasolo, uno de los personajes más emblemáticos de su padre Eugenio Derbez.

Previo a su aparición, Belinda compartió en redes sociales qué significa el disfraz de este año, Greta es una gremlin femenina, un personaje de la película «Gremlins 2», estrenada en 1990.

Un «gremlin» es una criatura mitológica traviesa, se usa para referirse a cualquier cosa que cause problemas o caos de manera inexplicable. El término se popularizó con películas como «Gremlins», lanzada en 1984.

«Su aura neón se distorsiona en un verde radioactivo, no es oscuridad es exceso de energía contenida la vibración de alguien que ya no puede fingir dulzura», se lee en el mensaje de la cantante en el que explica su disfraz.

Beli, quien hace unos días compartió momento lleno de glamour con la estrella Cher, ahora apareció convertida en una criatura «salvaje» de color verde.

Belinda se convierte en Greta Gremlin. Foto: Instagram prensadanna

«Las pestañas siguen largas, el look sigue icónico pero ahora hay algo salvaje casi caricaturesco que late detrás de cada pestañeo».

Belinda, llamada esa noche bruja pop, se transformó en su forma más indomable, rindiéndole tributo a su más reciente disco «Indómita», el quinto álbum de estudio de su carrera, lanzado el 5 de junio de 2025.

«Su melena sigue perfecta su maquillaje intacto, ni el caos arruina un delineado así pero hay una chispa traviesa, peligrosa, y adorable a la vez. La bruja pop se ha convertido en su forma más indomable una criatura que podría reírse en un club subterráneo mientras el mundo arde a su alrededor».

¿Quién es Greta Gremlin en 15 datos?

«Gremlins» es una película de comedia de terror negra estadounidense de 1984, dirigida por Joe Dante, escrita por Chris Columbus y protagonizada por Zach Galligan y Phoebe Cates. La película fue un éxito de taquilla; su secuela, «Gremlins 2: La nueva generación», se estrenó seis años después, en 1990.

Belinda es Greta Gremlin en Halloween 2025.

  1. Greta Gremlin es un personaje ficticio de la película «Gremlins 2: La nueva generación» (1990).
  2. Es la única gremlin femenina en la saga de películas Gremlins.
  3. Greta surgió como parte de una nueva generación de gremlins que aparece en la secuela de 1990.
  4. Fue la única gremlin superviviente después de que la mayoría de los otros gremlins fueran eliminados en la película.
  5. Greta no es un mogwai original que se convierte en gremlin, sino que nace de uno de los gremlins ya existentes.
  6. En la trama, obtiene una apariencia más femenina al beber un suero que altera su forma.
  7. Su diseño incluye características femeninas claras como orejas, ojos, labios, cabello y pechos.
  8. Greta ha sido adoptada como un icono dentro de la comunidad queer, debido a su singularidad y características.
  9. En la película, Greta persigue románticamente al jefe de seguridad Forster.
  10. Es conocida también como Lady Gremlina entre algunos fans.
  11. Su personaje destaca por romper el esquema tradicional de los gremlins que en la saga eran mayormente masculinos y asexuales.
  12. Greta es un símbolo de diversidad dentro del universo de Gremlins, siendo presentada como una mutación o una transición sexual dentro de la especie.
  13. El personaje tiene una presencia destacada y reconocida en la cultura pop de Halloween y cosplay, siendo utilizado como disfraz popular por figuras públicas.
  14. Greta representa una evolución de los gremlins hacia una figura más compleja y femenina.
  15. Su historia y diseño fueron una curiosidad importante para los fans en la segunda película, aportando un elemento nuevo y llamativo a la trama y mitología de Gremlins.

Yolanda Andrade revela la cruda realidad de vivir con enfermedades degenerativas y depresión: «una fatiga absoluta en mi cuerpo»

– La conductora se sinceró sobre cómo es su vida actualmente

El regreso de Yolanda Andrade al programa «Montse & Joe» fue muy emotiva, la conductora, quien lucha por recuperarse tras ser diagnosticada con dos enfermedades degenerativas, confesó que algo de lo más difícil que le ha tocado vivir en este proceso, es la depresión.

Se transmitió el programa en el que Yolanda se sinceró sobre su estado de salud, y junto a Montserrat Oliver, Lucía Méndez y Pepillo Origel, se sinceró sobre lo complicado que han sido estos meses en los que un día se siente bien y el otro está totalmente apagada.

Es la primera vez en este 2025 que Yolanda graba un programa, su recuperación ha sorprendido a colegas y seguidores, y aunque no reveló los nombres de las enfermedades que padece, sí habló con sinceridad de lo mal que la ha pasado.

«Es una fatiga absoluta en mi cuerpo, que de la nada es como si apagaras la luz, se me baja el switch», expresó.

El difícil y doloroso camino de Yolanda Andrade

La conductora de 53 años se sinceró en «Montse y Joe» y contó lo doloroso que han sido los últimos meses, sobre todo porque su mente está bien, pero su cuerpo no le responde.

«Tú no sabes las que he pasado, mi mente está completamente bien y no me puedo mover».

Andrade admitió que entre el torbellino de emociones que ha vivido, hay una que reconoce a la perfección y con la que ha tenido que lidiar: la depresión.

«Es un tema muy personal porque a todos nos da diferente, a la familia cansa mucho aunque se turnen, pasas por muchas emociones, principalmente hay una que reconozco perfecto , que es la depresión, es una depresión absoluta porque no puedes hacer mucho, no te reconoces, porque yo mi voz, y como hablo, que siento que yo no lo había escuchado», dijo.

Entre lágrimas, Yolanda admitió que cuando ve videos del pasado no se reconoce, y eso la pone mal, pues dice, pareciera que está atrapada en otro cuerpo.

«Cuando yo me oigo, digo ‘no soy yo’, cuando yo veo videos de antes me da mucho sentimiento y parece que es otra persona pero soy yo, atrapada en otro cuerpo, como que el estuche se me cansó», reflexionó.

Andrade, quien fue recibida entre aplausos por la producción, agradeció los rezos que tiene para ella la gente, y aseguró que es gracias a ellos que se ha sentido mejor; también ha platicado con otras personas que padecen lo mismo que ella, lo que la hecho sentir acompañada.

«Esto que tengo es una enfermedad que ya he platicado con otras personas que la tienen y eso me hace sentir comprendida, es como el doble A, en estar en una terapia de grupo».

Afirmó que aunque ella le echa ganas a la vida, hay momentos en los que simplemente el cuerpo no responde, aunque su mente sí.

«No quiero ser negativa, soy positiva, le echo ganas, pero créame que una persona enferma le echa ganas pero el cuerpo no responde, mi mente está al tiro y eso es lo que te asusta más, porque dices ‘¿no soy yo o qué pasa?'».

Yolanda hizo un llamado a los familiares que cuidan a un enfermo, les pidió paciencia porque a veces el enfermo se fastidia y se pone grosero, y aunque en esos momentos de desesperación, se desea que el día termine, al final es igual.

«Ya quieres que se haga de noche para que amanezca pero de todas maneras da igual porque estás inmóvil en una cama».

Pepillo Origel la cuestionó si alguna vez pensó en que tal vez ya no iba a amanecer, a lo que Andrade dijo que si eso ocurriera, sería una buena muerte.

«Eso sería una muerte muy hermosa».