Farandula

Toman medidas preventivas sobre película de María Félix protagonizada por Eiza González

– El abogado del heredero de María Félix, Guillermo Pous, compartió que ya están tomando medidas preventivas en caso de que Walter López siga adelante con la película biográfica sobre «La Doña»

Al parecer, los conflictos legales por las series autorizadas y no autorizadas de personajes emblemáticos del mundo del espectáculo podría seguir, esto, por no tener los derechos necesarios.

El abogado del heredero de María Félix, Guillermo Pous, compartió que ya están tomando medidas preventivas en caso de que Walter López siga adelante con la película biográfica sobre María Félix que estaría protagonizando Eiza González, esto debido a que Walter López no tendría los derechos necesarios para hacer un producto de este tipo.

En agosto del 2021, Eiza González compartió que sería la protagonista de la historia de la diva mexicana.

Este es uno de los momentos más emocionantes de mi vida. Siempre había querido contar una historia que tuviera como protagonistas a mujeres, mujeres latinas. María fue una pionera del movimiento feminista”, escribió en Instagram.

La productora Carmen Armendáriz, por otro lado, está preparando la serie de María Félix para la nueva plataforma VIX de TelevisaUnivision, que protagonizará Sandra Echeverría.

Al respecto, Guillermo Pous explicó el panorama:

Tenemos dos situaciones distintas, lo de Televisa es una producción autorizada por don Luis Martínez de Anda (heredero de María Félix), ahí nosotros no tenemos nada que ver, me refiero yo o mi compañía que representa estos derechos, por lo cual le deseamos todo el éxito; en cuanto a aquella producción que en algún momento Eiza González se presentó como protagonista y además coproductora no hemos vuelto a tener noticia, la realidad es que este asunto no es que sea directamente contra Eiza González sino con el señor Walter López, quien es la persona que se ostentó con esos derechos, sería con él si sucediera (el conflicto legal), quien tendría que responder por los daños y perjuicios”.

El abogado dijo que hasta ahora desconoce si la serie ha avanzado o no, pero están tomando medidas preventivas.

Nosotros ya estamos tomando acciones preventivas, así que si llegara a suceder estamos con un camino avanzado”.

La otra versión

En agosto del 2021, Walter López, administrador de State of María Félix, dijo que cuenta con los derechos necesarios para la realización del filme, por lo que estaban en busca de quienes escribieran sobre sus años más exitosos, entre los 40 y 50. Walter es titular del registro público, tanto en México como en EU, de los derechos de propiedad intelectual a nombre de “La doña”.

Esta empresa se asoció con Eiza González y Linden Entertainment para la realización de dicho largometraje.

El heredero (Luis Martínez de Anda) es el que nos dio; y ahí inició todo, todas nuestras marcas provienen del heredero de María Félix. Sí nos da derecho (de hacer la película). Fue a partir de 2019 el último acuerdo”, incluso en esa ocasión se refirió al actual abogado de Martínez de Anda, Guillermo Pous, con los iguiente:

Ignoro el Interés por parte de este personaje mediático, la verdad lo ignoro, ellos saben de los derechos para realizar una película, contamos con un acuerdo para administrar el uso de imagen y derechos biográficos de la actriz”, como dijo a EL UNIVERSAL.

Sobre los derechos de Walter, Pous expresó:

Hay derechos que este señor Walter López sí tiene, eso le correspondería a él hacerse cargo. En lo que se refiere a la imagen de María Felix y no un personaje sino la persona, esos nos corresponden a nosotros como abogados del señor Martínez”.

Cuando Rubén Albarrán se manifestó en contra del NAIM

– Hace unos días, el Presidente preguntó si los artistas que se quejaron por la nueva ruta del Tren Maya se habían manifestado antes

Hace unos días, Eugenio Derbez, Kate del Castillo, Omar Chaparro, Bárbara Mori, Rubén Albarrán, Natalia Lafourcade, Saúl Hernández y Ana Claudia Talancón, entre decenas de actrices, actores y cantantes, se sumaron a la campaña #selvamedeltren, contra el reciente cambio de ruta en la construcción del Tren Maya, la cual destruiría el sistema de ríos subterráneos más grande del mundo y con ellos flora y fauna.

Tras la publicación del video de los actores y cantantes en contra del cambio al proyecto del Tren Maya, el presidente Andrés Manuel López Obrador acusó que la campaña fue contratada por seudoambientalistas.

El Presidente López Obrador les reviró: “¿Cuándo estos artistas, seudoambientalistas, se pronunciaron por la destrucción que se iba a llevar a cabo del lago de Texcoco, cuándo? Hablamos del lago con más historia, que es el origen de México, Tenochtitlán, nunca, nada, ¿cuándo dijeron algo durante el periodo neoliberal que los gobiernos entregaron el 60% del territorio para la explotación minera, 120 millones de hectáreas?»

Rubén Albarrán, vocalista de Café Tacvba, fue uno de los famosos que participó en la campaña #selvamedeltren por la nueva ruta del Tren Maya, pero también se ha manifestado por otros casos y proyectos de gobiernos, como el de Enrique Peña Nieto.

Vocalista de Café Tacvba, Wirikuta y el NAIM

En el 2018, el cantante se dijo preocupado por la construcción del entonces «nuevo aeropuerto», al que se conoció como Nuevo Aeropuerto Internacional de México (NAIM) y que finalmente fue sustituído por el recién inaugurado Aeropuerto Internacional Felipe Ángeles (AIFA).

«Siento la necesidad de pedirnos a todos que conversemos acerca de este asunto sobre la construcción del Nuevo Aeropuerto Internacional de la Ciudad de México, esto es algo que nos incumbe a todos porque tiene que ver con nuestro nivel de vida, asimismo como con participar con las decisiones que se toman en nuestro país», decía Albarrán en aquel momento.

Incluso Albarrán pidió a la gente que participara en la consulta sobre el nuevo aeropuerto (que hizo el gobierno de López Obrador) por el «desastre ambiental» del proyecto. «Amigos, por favor, tómemos conciencia: el nuevo aeropuerto o el lago».


Otra de los momentos de activismo del vocalista de Café Tacvba fue durante las protestas por la desaparición de los 43 normalistas de Ayotzinapa, durante el gobierno de Enrique Peña Nieto.

Albarrán ocupaba sus conciertos e invitaciones a otros eventos para exigir la aparición con vida de los jóvenes de Guerrero y en diferentes actos hizo suya la frase: «Vivos se los llevaron, vivos los queremos», que es una de las consignas de los familiares de los estudiantes.

En mayo del 2012, durante el gobierno de Felipe Calderón, el cantante tomó partida como activista por el conflicto en Wirikuta, deebido a que los pueblos huicholes denunciaron 79 concesiones mineras en sus tierras.

 

Daddy Yankee dice adiós con «Legendaddy», un disco con grandes colaboraciones

– «Legendaddy» es el séptimo trabajo de estudio del cantante; incluye 19 canciones con títulos como «Campeón», «Remix», «Pasatiempo», «Rumbaton» o «X Última vez».

El reguetonero puertorriqueño Daddy Yankee se despide de sus seguidores con la publicación de su último disco, «Legendaddy», trabajo de 19 temas con grandes colaboraciones con el que la leyenda de la música latina dice adiós a una carrera de 32 años.

Daddy Yankee, que llevó a otro nivel el género urbano, anunció el pasado domingo su retirada de la música, un adiós aparentemente definitivo que merecía una despedida con un disco que llega hoy con «Legendaddy», su trabajo de estudio final, ya en todos las plataformas.

El puertorriqueño de 45 años, que en 2004 dio el golpe de su vida con «Gasolina», se despide con un trabajo en el que da buena muestra del que ha sido su estilo durante todos estos años, un disco en el que se ha querido acompañar de las grandes figuras del momento de la música urbana.

El autoproclamado «jefe» recluta para su séptimo y se prevé el disco más importante de su carrera a figuras de la talla de Bad Bunny, Myke Towers, Rauw Alejandro o el cubano Pitbull.

No le acompaña en este adiós el también puertorriqueño Luis Fonsi, con el que hizo historia en 2017 con «Despacito», un tema en el que se salía de su emblemático reguetón, ritmo con el que se convirtió desde los noventa del pasado siglo en una referencia mundial que situó a Puerto Rico en el panorama de la música internacional.


Séptimo disco

«Legendaddy» es el séptimo trabajo de estudio de su carrera, que llega a la calle bajo el sello discográfico El Cartel Records y con la distribución de Universal Music Group.

Producido por el propio Daddy Yankee y el dúo dominicano Luny Tunes, entre otros, «Legendaddy» es un trabajo muy meditado por el artista que incluye 19 temas que tratan de dar un repaso a su dilatada carrera.

Abierto con el tema «Legendaddy», el disco final de Daddy Yankee se adentra por el género urbano a través de 19 canciones con títulos como «Campeón», «Remix», «Pasatiempo», «Rumbaton» o «X Última vez».

La lista de canciones incluye los títulos «Para siempre», «Uno quitao y otro puesto», «Truquito», «El abusador del abusador», «Enchuletia’o», «Agua», «Zona del perreo», «Hot», «La ola», «Bombon», «El rey de lo imperfecto», «Impares» y «Bloke».

Durante todas estas canciones, Daddy Yankee trata de recordar su legado en el ritmo urbano, aunque varía de uno a otro tema adentrándose en todos los estilos musicales que ha tocado en su carrera, en la que se atrevió hasta con la salsa junto a Marc Anthony.

Un carrera de 32 años

«Me despediré celebrando estos 32 años de trayectoria con esta nueva pieza de colección. Les voy a dar todos los estilos que me han definido, en una sola producción», dijo el artista al anunciar el disco.

Entre las canciones más potentes de «Legendaddy» destaca «Pasatiempo» con la colaboración de Myke Towers, en el que los dos artistas ponen lo mejor de su repertorio para sacar un gran tema.

«X Última vez» es otra de las canciones destacadas del disco, un junte con Bad Bunny en el que este le devuelve la colaboración que hicieron en 2017 en el tema «Vuelve».

«Para siempre» es el tema elegido para cantar con el panameño Sech, en el que los dos artistas conectan de forma clara.

Daddy Yankee se adentra en solitario en «Legendaddy» con «La ola» y «Enchuletia’o», dos temas muy conectados con la música urbana más actual.

«Rumbaton» y «El abusador del abusador» son otros dos temas en solitario del puertorriqueño en los que se siente la influencia tropical de su isla natal con un ritmo más latino.

Con «Bombon» se adentra en el universo musical del rapero panameño El Alfa El Jefe, una colaboración que resalta su compromiso con el sonido más urbano.


Vendió 30 millones de discos

El cantante vendió a lo largo de su carrera más de 30 millones de discos, destacando su histórico «Gasolina» de 2004, que significó un antes y un después del género urbano.

El disco «Barrio Fino: En Directo», el tercero, de 2004, fue también una referencia en la carrera de Daddy Yankee, hasta la llegada de 2017 de «Despacito» junto a su compatriota Luis Fonsi, que logró alzarse como número 1 en más de 80 países y convertirse en la canción con más reproducciones en YouTube hasta la fecha.

El artista dijo en su despedida que sus seguidores han sido «el tesoro más grande» que puede tener en su carrera.
Daddy Yankee arrancó su carrera musical con el disco «Playero 34», del productor musical DJ Playero, y donde por primera vez se escuchó la palabra reguetón o reggaeton.

El Oscar bailará este año con ritmos latinos

– Los organizadores de la ceremonia de entrega de la estatuilla dorada apuestan por un festejo en donde la música funcione como arma de seducción del cine

Los Ángeles.— Para este domingo, los organizadores del premio de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas en su edición 94 decidieron no sólo remaquillar a su premio Oscar, sino ponerlo a bailar con todo tipo de música, agregando instrumentos que vibren con el hip hop y folk, en una fiesta televisada donde la música tendrá un nivel de relevancia como arma de seducción del cine en su poder de unir a la gente.

El ritmo latino se escuchará en las bocinas digitales del Dolby Theatre, con una audiencia de la que todavía no se pronostica su tamaño —dado los controles sanitarios del Covid-19— que contendrá a los nominados y miembros de la comunidad del cine internacional, convocados por la Academia a hacer el honor al lema de este año en su cartel del Oscar 2022: “Movie lovers unite” (Amantes del cine reunidos).

Luis Fonsi y Becky G unirán sus voces al reparto que dio vida a los personajes de Encanto, de los estudios Disney, Adassa, Stephanie Beatriz, Mauro Castillo y Carolina Gaitán, quienes cantarán la canción sensación que escaló a la lista Billboard, “We don’t talk about Bruno”, mostrando que, si Oscar fuera un DJ, este año sí acepta sugerencias para complacer a públicos de toda edad.

Este año queremos alejarnos de la formalidad exclusiva de quienes son invitados al premio dorado, para ahora celebrar que estamos todos reunidos. Esto es en verdad el poder del cine y la música ayuda a reconocerlo”, dijo en conferencia de prensa este jueves, Will Packer, productor del evento contratado por la cadena ABC y la Academia.

Mientras Amor sin barreras es una de las 10 producciones nominadas a Película, trayendo toda su latinidad con el reparto en que la descendiente de puertorriqueños Ariana DeBose es la favorita en llevarse el Oscar de Actriz de reparto, Sebastián Yatra tomará su guitarra para entonar “Dos oruguitas”, compuesta por Lin-Manuel Miranda, ésta sí postulada a la estatuilla y que podría darle a su compositor Lin-Manuel Miranda la oportunidad de acumular el “EGOT” (Emmy, Grammy, Tony y Oscar), haciendo historia.

Construimos una prolongación del escenario para que los ganadores estén rodeados de los demás nominados y su comunidad. Incluso creamos una especie de ventana que estará viendo siempre hacia el futuro con varios elementos que cobrarán vida con luz propia. Estamos usando todos los trucos de cine, televisión y teatro”, explicó David Korins, diseñador de la escenografía del evento, detallando que la transmisión tendrá una narrativa tipo película con una progresión dramática.

Los organizadores prometen que, a diferencia del año pasado, ahora sí el gran clímax será el Oscar a mejor película.

WILL PACKER
Productor del evento
“Queremos alejarnos de la formalidad exclusiva de quienes son invitados al premio dorado, para ahora celebrar que estamos todos reunidos”

«Sólo quisimos amplificar la voz de los expertos», dice Regina Blandón sobre campaña del Tren Maya

El ambientalista Arturo Islas, quien también aparece en el video, recuerda que por años ha luchado por la naturaleza

Porque era necesario amplificar la voz de quienes no son escuchados, Regina Blandón y Jero Medina participaron en el video donde se solicita a Andrés Manuel López Obrador, presidente de México, escuchar a especialistas en medio ambiente porque la construcción del Tren Maya está dañando el ecosistema selvático.

En una serie de videos, actrices, actores, cantantes, ambientalistas, representantes de comunidades originarias y académicos, dicen no al tramo 5 del ferrocarril, cuya ruta fue cambiada sin explicación en el último mes y sin contar presuntamente, con estudios de impacto en la naturaleza.

«Toda la info está en la cuenta de selvamedeltren y mejor escuchar la info directamente de los expertos que están colaborando ahí. Sólo quisimos amplificar su voz», indicó Blandón.

«Todos debemos alzar la voz por quienes no pueden, la selva, los cenotes, los ríos, los animales, que además dependemos de ellos para tener calidad de vida: cada especie, cada ser que existe en este planeta tiene una razón de ser, una función específica en el mantenimiento del balance natural. Si no alzamos la voz por ellos, entonces nosotros vamos a sufrir las consecuencias en esta generación y la próximas», indicó por su parte Medina.

El actor de «Narcos: México» y «Somos» recordó que la iniciativa #selvamedeltren fue orgánico, pues varios ya tenían preocupación por lo que estaba sucediendo.

La respuesta de López Obrador de llamar seudo ambientalistas a quienes aparecen en el video, es algo que preocupa a Medina.

«Nadie nos pagó por estar en ellos. Le recordamos al presidente que no es en contra de él, que urge que él escuche personalmente la situación. Hay maneras más sustentables de desarrollar este proyecto, no hay prisa para construir este tren, los daños que se van a venir a consecuencia de esto, son absolutamente inimaginables», consideró Medina.

«Un lugar explotado desde hace 60 años»
El ambientalista Arturo Islas, quien también aparece en el video, recuerda que por años ha luchado por la naturaleza como en 2016 cuando denunció la construcción de edificios en el manglar de Tajamar, Quintana Roo.

«A mí no me podrían decir que no me he quejado en el pasado», comenta.

«La voz del tren Maya y lo que se está generando puede a veces distorsionarse y creer que es un ataque al Presidente de México, cuando no lo es, se trata de la invitación a que voltee a ver que ese lugar se viene explotando hace 60 años», expresa Islas.

Pleito entre Johnny Depp y Amber Heard no termina: Elon Musk y James Franco testificarán en juicio

La polémica expareja volverá a verse las caras en un nuevo juicio en el que ya alistan a sus testigos

De nueva cuenta Amber Heard y Johnny Depp se verán las caras en la corte, porque el 11 de abril iniciará en Virginia, Estados Unidos, el juicio por difamación que la estrella de «Piratas del Caribe» interpuso en contra de su exesposa.

Fue en marzo de 2019 cuando Johnny Depp interpuso la demanda, en la cual pide 50 millones de dólares a la actriz por un artículo de opinión que ella publicó en el diario Washington Post de 2018, en el cual habló como sobreviviente de la violencia doméstica, sin mencionarlo, pero ya había referencia desde 2016 de acusaciones de maltrato cuando inició su divorcio.

El actor ya había perdido un pleito legal en Reino Unido en contra del tabloide The Sun, por calificarlo en una publicación como golpeador de esposas, pero su querella fue desestimada al confirmar que lo dicho por el medio era sustancialmente cierto y a pesar de que trató de anular la resolución hace un año, su petición le fue negada.

Basada en esto Amber trató de detener la demanda de Depp en Estados Unidos, alegando que debía prevalecer la resolución del juez británico, ya que ambas abordan el tema del maltrato del actor hacía ella, pero un juez de Virginia le concedió el derecho al actor de seguir con su proceso legal.

El sitio Deadline informó que Amber Heard llamará a declarar a James Franco, la actriz Ellen Barkin y el director ejecutivo de Tesla, Elon Musk, como testigos en el juicio; respecto a este último, Depp menciona en su demanda que su exesposa tuvo un romance con Musk, a tan sólo 15 días de haber contraído matrimonio en 2015.

Del amor al odio
Depp y Heard se conocieron en el set de la comedia de 2011 “The Rum Diary” y se casaron en Los Ángeles en febrero de 2015. Heard, una modelo y actriz, solicitó el divorcio al año siguiente y obtuvo una orden de alejamiento contra Depp argumentando abuso doméstico. El divorcio quedó formalizado en 2017.

El Tribunal Supremo emitió su decisión después de un juicio de tres semanas que capturó la atención de la prensa en julio, cuando Depp y Heard rindieron declaraciones opuestas sobre su breve pero tempestuoso matrimonio y se acusaron mutuamente de ser controladores, violentos y mentirosos.

Durante el juicio, Depp reconoció tener problemas de drogas pero acusó a Heard de inventar las acusaciones de abuso e insistió en que él no era una persona violenta, “en especial con las mujeres”.

Calificado como «el mayor juicio por difamación del siglo XXI en Inglaterra», el caso sacó al sol los trapos más sucios del tumultuoso matrimonio.

El tribunal escuchó escabrosas historias sobre abuso de drogas, heces en la cama matrimonial, sospechas de infidelidades y un dedo seccionado con una botella durante una violenta pelea.
Reconociendo abusar de los estupefacientes y el alcohol, el actor aseguró que en sus años de matrimonio con Heard se drogaba tanto que «no estaba en condiciones» de lastimarla.

Y que nunca le había puesto la mano encima a una mujer, afirmación que apoyaron los testimonios escritos de sus exparejas Vanessa Paradis y Winona Ryder.

Así fue el asesinato de Colosio visto desde la pantalla

Aunque todos los mexicanos recuerdan el suceso, apenas en la última década el entretenimiento creó contenido sobre este hecho histórico

“Veo un México con hambre y con sed de justicia. Un México de gente agraviada por las distorsiones que imponen a la ley quienes deberían de servirla. De mujeres y hombres afligidos por abuso de las autoridades o por la arrogancia de las oficinas gubernamentales”.

Este fue uno de los discursos más recordados por Luis Donaldo Colosio, candidato a la presidencia de México por el Partido Revolucionario Institucional (PRI), que dio el 6 de marzo de 1994, unos días antes de que fuera asesinado, el 23 del mismo mes de ese año.

Hoy se cumplen 28 años de aquel fatídico día en que el candidato presidencial perdió la vida y a la distancia son cientos de teorías sobre lo que pasó y los motivos que llevaron a este crimen cometido en Lomas Taurinas, Tijuana.

Aunque es un tema que todo mexicano recuerda, ha sido apenas en la última década cuando el entretenimiento ha creado contenido sobre este hecho histórico.

“Historia de un crimen: Colosio”
Hace apenas tres años Netflix lanzó “Historia de un crimen: Colosio”, justo en la conmemoración 25 del asesinato del sonorense.

La serie abordó la vida y el asesinato del candidato a la presidencia de México, interpretado por Jorge A. Jiménez y lo hizo a través de la visión pocas veces explorada en esta historia, la de su viuda Diana Laura, a quien le dio vida Ilse Salas; en medio de su lucha contra el cáncer, la esposa del candidato busca encontrar la verdad.

“Diana Laura era apabullante, nunca se victimiza a pesar de las tragedias que estaba viviendo, la muerte de su esposo y su lucha contra el cáncer de páncreas. Aunque tras el asesinato todos hablaron del ‘asesino solitario’ ella nunca estuvo de acuerdo con eso, aunque muchos querían que así lo hiciera. Era una mujer con carácter que, por más infierno que estaba viviendo, no se doblegó, nunca cedió ni prestó el apellido Colosio para que se lucrara con él” dijo Salas.

Ilse detalló que para darle vida a su personaje y conocer más de Colosio, se pudo reunir con los hijos de Diana Laura y Luis Donaldo.

“Quería conocer a estos personajes a través de sus hijos. ¿Quiénes más cercanos a ellos que sus propios hijos? Nadie. Me impactó que lo más recordado por ambos es la fortaleza de su mamá y las convicciones del padre. Fue una gran responsabilidad meterme en su piel, porque al final ellos son parte de la historia moderna de nuestro país, y a partir del asesinato todo tomó otro rumbo”, añadió.

“Colosio: el asesinato”
Este año se cumple una década de que Carlos Bolado estrenó “Colosio: el asesinato”, filme que surgió del impacto que este suceso provocó en él y en la vida nacional.

Detalló que el proyecto lo tuvo en mente desde que, la noche del 23 de marzo de 1994, se enteró que el candidato del PRI había sido asesinado.

“Recuerdo al igual que muchos mexicanos ese día que nos cambió la vida a todos. Pensábamos que con la victoria de Colosio el país tomaría otro rumbo y su asesinato definitivamente marcó una espiral de violencia que quizás aún seguimos viviendo.

Bolado es el director de la película “Colosio: el asesinato” y ha detallado que él considera que el de Colosio fue un asesinato político.

“Las autoridades nos dijeron que habían sido personas que entre ellas planearon el asesinato y que no había intereses detrás. Estas personas salieron libres. Se habló de asesinos solitarios, luego hubo una serie de contradicciones hechas por las mismas autoridades”, dijo Bolado.

“Colosio: el asesinato” hurga en los sucesos tras el asesinato del candidato. El agente especializado Andrés Vázquez (José María Yazpik), operando por su cuenta y riesgo, hará todo lo posible para resolver el complicado caso.

Esta película tiene toques de ficción y da una posible hipótesis de lo que ocurrió hace 28 años.

«Contigo, pero… sola» quiere empoderar a las mujeres

El productor de la obra de teatro asegura que se plantearán temas álgidos en escena

Es un momento importante para tratar el empoderamiento de la mujer, considera el productor Mark Silva, haciendo referencia a una de las temáticas que componen la puesta «Contigo, pero sola», dirigida por Daniel Sosa.

“Tenemos que hacer de este empoderamiento una bandera. Hablar de temas álgidos”, explicó Silva.

También se reconoció como un hombre que orgullosamente trabaja para las mujeres, y puntualizó su compromiso para llevar alegría al público.

“Socialmente necesitamos reír. Tenemos que echar mano de lo bueno, de los talentos que tenemos, llevar alegría a todo el público que esté ávido de nuevos shows”.

El productor señaló la complejidad de realizar ese nuevo show en medio de los protocolos de la pandemia, reto para el lanzamiento de la obra.

“Seguir protocolos fue un poco ir contracorriente, semáforos, etcétera. Tenemos la oportunidad de generar nuevos espectáculos, eventos, aventuras, todo este esfuerzo tiene la finalidad de traer de regreso a la gente a esta nueva realidad, y que sea igualmente grata que la que teníamos antes”.

«Contigo, pero … sola» trata sobre una terapeuta que, con un grupo de amigas, intenta evitar la boda de otra compañera, pero en la secreta terapia que resulta de su reunión, las mujeres reflexionan sobre su pasado.

El elenco estará conformado por Estefanía Ahumada, Violeta Isfel, Jenny García, Nastasia Villasana, Dulce Santana, Samuel Zarazúa y Mafer Millán, y se presentará en el Teatro de la República, después de la pausa de actividades por la pandemia.

El dramaturgo y director Daniel Sosa señaló en la rueda de prensa que el nombre de esta obra es resultado de lo que retrata cada personaje, todos ellos femeninos, que viven a través de las apariencias, pero no logran dejar atrás su soledad.

El estreno se realizará el 1 de abril y se presentará cada viernes a las 20:30 horas.

La actriz Violeta Isfel, reconocida por producciones como Atrévete a soñar y Una familia con suerte, enfatizó su necesidad de regresar a los escenarios, ya que al comienzo del año fue diagnosticada con depresión, pero hoy, que logra entrar en esta producción, el trabajo, dijo, le sirve como estímulo.

“Lo mejor de la vida, lo necesitaba muchísimo, no me queda más que dar gracias”, explicó la actriz de 36 años, quien tuvo que cerrar su negocio de hamburguesas debido al poco apoyo en la pandemia y que también abandonó su deseo de ser madre en él último año al lado de su esposo, Raúl Bernal.

Halo busca nuevas comunidades en la tv

El videojuego que ha cautivado a millones y ha conectado a las personas alrededor del mundo, estrenará una serie en streaming, con la misma esencia pero con algunas diferencias

Más allá de ser un videojuego, con su historia, Halo ha creado una hermandad con la humanidad, comenta la productora ejecutiva Kiki Wolfkill, y un universo abierto a la inclusión de distintas comunidades de gamers.

“El poder que tienen estos videojuegos es el de conectar personas, crear experiencias, compartir historias, y eso nos hace capaces de tener una comunidad más fuerte, de mujeres o de otras comunidades de gamers, más inclusión que al mismo tiempo es inspiración; es algo hermoso que las personas puedan jugar juntas”, señala Wolfkill.

Halo se creó hace 20 años, como franquicia de videojuegos de ciencia ficción, desarrollada por Bungie Studios y gestionada ahora por 343 Industries, propiedad de Xbox Game Studios.

Kiki fue una de las primeras mujeres en entrar en el mundo de los videojuegos; de Microsoft pasó a ser la productora ejecutiva de Halo 4, cuando se unió con 343 Industries, y ahora quiere abrir más caminos.

“Trato de traer a muchas mujeres al mundo de los videojuegos, de la tecnología, del entretenimiento; creo que traemos diferentes perspectivas, desde mi punto de vista, hay mujeres jóvenes que están entrando al mundo del videojuego y la tecnología y eso es inspirador, me llena de energía”, dice la productora.

Ahora, el videojuego salta a la pantalla chica con una serie adaptada de la historia sobre este universo de consolas que ha cautivado a millones de personas alrededor del mundo; se basa en el juego pero tiene diferencias.

“Es totalmente diferente a lo anterior, pero espero que con las cosas que vean en la serie se sientan familiarizados, es otra experiencia al juego”, explica.

Esta serie de televisión, que se podrá ver en la plataforma de paga de Paramount+ a partir mañana, tuvo sus dificultades en un inicio debido a que se filmó durante la pandemia, pero al final el resultado fue el que habían visualizado, señala la ejecutiva.

“Nos enfrentamos a grandes retos para hacer este proyecto que es bastante ambicioso; tuvimos que ver cómo introducir este gran universo a la audiencia, un gran reto para la producción; luego empezamos junto con el Covid, con la pandemia, pero al final fue una experiencia increíble”, apunta Kiki.

Con el traje de héroe
El actor Pablo Schreiber, quien dará vida al súper soldado Master Chief, el personaje principal de la historia, también comenta que todos tuvieron que adaptarse a las nuevas circunstancias debido a la pandemia y enfrentar esos retos que les impuso crear ese universo en la vida real.

“Pasaron muchas cosas, ya casi dos años y medio de que empezamos, fue una enorme experiencia, me enfrenté a grandes desafíos, estuvimos grabando en medio de la pandemia, pero incluso antes y después de ello, todo lo que se hizo fue increíble, los efectos visuales son sorprendentes. Estoy muy emocionado y claro, tratamos de representar lo que Halo ha hecho por casi 20 años, ahora soy un superhéroe, eso es increíble, no saben lo suertudo que me siento al ser MasterChief, ese tipo que se pone su gran traje, es increíble”, añade.

Homenaje a Benito será emotivo: Elías Solorio

Las hermanas de Ocaña tendrán una participación en la próxima temporada

Octavio Ocaña no sólo fue arrancado de su familia, de su prometida y de sus amistades, también de las millones de personas que querían a Benito, que lo veían en cada capítulo de Vecinos, que lo vieron pasar de un pequeñito que no quería ser actor a un joven que tenía todo el pegue del mundo.

Al enterarse de su muerte, el 21 de octubre de 2021 por un disparo en la cabeza, la producción se reunió para compartir su dolor, para hablar y decidir cómo hacerle un homenaje de despedida. Así lo compartió el productor Elías Solorio.

“Tuvimos una junta en privado para platicar, no te diría que para sanar porque eso no se cura, pero sí para tratar de entender la situación y para ver de qué manera podíamos hacer un homenaje para Octavio; empezaron a salir muchas ideas y salió un capítulo muy bonito, emotivo, donde explicamos qué va a pasar con Benito, dónde se queda, pero finalmente siempre va a estar en el programa, y con nosotros”.

El programa con el que rendirán homenaje a Benito se estrenará este domingo 27 de marzo, a las 19:30 horas. Solorio comentó que el capítulo fue escrito de la mano de su director creativo, Enrique González, pero también con ayuda de la producción y de la gente que, a través de redes sociales, compartió ideas sobre qué querían que pasara con su personaje en la historia.

“Es la primera vez que hacemos un libreto así, en el que tenemos tanta retroalimentación de la gente y al final siento que nos quedó algo divertido y emotivo, creo que es el mejor homenaje que le podemos hacer”.

Solorio recordó que Octavio fue bromista desde chiquito, que se llevaba con todo el mundo, siempre divertido, alegre.

“Y así seguía siendo de adulto, yo creo que esa parte de alegría nos mantuvo a flote para seguir y por supuesto para grabar ese capítulo, las emociones estaban muy encontradas, hubo de todo, risas, lágrimas, momentos en los que tuvimos que detenernos para retomar; cuando ves cómo todo ese cariño que le tenías sale volcado en esto, es una especie de sentimiento extraño, entre añoranza y a alegría, ojalá eso se lo transmitamos a la gente”.

Solorio compartió que nadie ha visto el capítulo ya terminado, por lo que será una sorpresa también para el equipo y los actores. Para la siguiente temporada, las hermanas de Octavio tendrán una participación especial en la serie protagonizada por Eduardo España, César Bono, Mayrín Villanueva y Ana Bertha Espín, entre otros actores.

“Grabaron ya un capítulo con nosotros, no para esta temporada sino para la próxima, la 13. Este tipo de cosas te ayudan a sobrellevar estos momentos”.

El estreno del capítulo será dentro de la Barra de comedia Domingo de Sofá.