Farandula

«Joker» tendrá secuela, Warner Bros. ya platica con Joaquin Phoenix

Warner Bros. se encuentra en negociaciones para que Todd Phillips se vuelva a sentar en la silla de director y para que escriba esta continuación junto a Scott Silver, con quien también firmó el guion de «Joker»

El estudio Warner Bros. está trabajando en una secuela de la película «Joker« que pudiera contar de nuevo con Todd Phillips como director y con Joaquin Phoenix como estrella interpretando a este villano de las historias de Batman, informó este miércoles el medio especializado The Hollywood Reporter.

«Joker» ha sido uno de los grandes fenómenos cinematográficos de este año y lleva recaudados 1.019 millones de dólares hasta el momento, según los últimos datos del portal especializado Box Office Mojo.

Esta película, además, batió el récord de la cinta para adultos más taquillera de la historia (sin contar la inflación) y se convirtió en el primero de estos filmes no aptos para menores en superar los 1.000 millones de dólares.

La crítica también dio su respaldo a «Joker», una película que ganó el León de Oro en el Festival de Venecia.

Con todos estos argumentos, Warner Bros. se encuentra en negociaciones para que Phillips se vuelva a sentar en la silla de director y para que escriba esta continuación junto a Scott Silver, con quien también firmó el guion de «Joker».

Además, el objetivo de Warner Bros. es que Joaquin Phoenix vuelva a encarnar al Joker después de una impresionante interpretación que le sitúa este año como uno de los grandes favoritos al Oscar a mejor actor.

The Hollywood Reporter destacó también que una de las ideas de Phillips es desarrollar una serie de películas sobre los orígenes de algunos personajes de DC Comics tal y como hizo en «Joker».

Por el momento, no hay confirmado ningún proyecto al respecto.

«Joker», una cinta con aroma al cine de Martin Scorsese que contaba en su elenco con Robert De Niro y Zazie Beetz, también fue situada en el centro de la polémica por las críticas que le acusaban de alentar la violencia.

«No veo la glorificación (de la violencia)», dijo Phoenix en una entrevista con Efe.

«Para mí, el punto de partida siempre ha sido el trauma infantil. Y no sé cómo puedes glorificar eso. Hay cosas que necesitamos hablar, explorar, de las que no deberíamos huir… Acusar una película de glorificar la violencia es absurdo. Y no creo que sea responsabilidad de un cineasta enseñar moralidad al público: usa tu jodida cabeza», añadió. 

Foto: El Universal

Vive Latino 2020: Confirman a Guns N’ Roses y The Cardigans

Con espectaculares y pistas en redes sociales, el festival ha revelado parte de su line up

El Vive Latino 2020 da a conocer parte de su line up y confirma que traerá a Guns N’ Roses, The Cardigans y The Rasmus.

El Vive Latino 2020, uno de los festivales más importantes de Latinoamérica y esperado por miles de personas, ya se está alistando para sorprender a todos y es que después de tanta especulación e impaciencia por saber quiénes serían las bandas que conformarán el cartel, los organizadores se adelantaron, para dar una probada de lo que se podrá vivir en el festival.

 

Los artistas confirmados hasta el momento son:

Portugal, The Man
Vicentico
Milky Chance
Zoé
Babasónicos
Soulwax
Nortec
31 Minutos
Los Tucanes de Tijuana
DLD
Calamaro
Mogwai
Carlos Vives
The Cardigans
The Rasmus
Guns N’ Roses

Aprovechando la ansiedad de muchos por saber que bandas se presentaran, Ocesa hizo una dinámica divertida, en donde colocó varios espectaculares y pistas en redes sociales para que el público adivinar de que grupo o artista se trata. Es por ello que se ha desatado una ola de memes que hablan de las bandas que les gustarían ver.

Foto: El Universal

 

Documental sobre exiliados en México abre el concurso de Huelva

«La Maleta de Helios» toca el tema de la Guerra civil española y de cómo miles de ibéricos terminaron en México

La sección oficial del Festival de Cine Iberoamericano de Huelva (suroeste español) se abrió este sábado con «La Maleta de Helios», una coproducción hispano-mexicana que sigue los pasos de los 25 mil exiliados que dejaron España por la Guerra Civil y terminaron en México.

El español Javier Angulo, que dirige el documental junto a Nacho A. Villar, explicó en rueda de prensa que han querido poner de manifiesto «el caso de esos exiliados que se vieron obligados a abandonar su país a causa de la Guerra Civil y la posterior dictadura franquista, marchándose a México, donde iniciaron una nueva vida en el olvido”.

Una vida «de la que muchos no regresaron jamás. Unas víctimas de las que nadie habla. Y, todo ello, lo hemos hecho con un film que, sobre todo, provoca emoción”, indicó.

Por este motivo, agregó, se trata de una película «necesaria, que nos invita a reflexionar porque no sólo es la historia de una familia, sino que lo más importante es su reflexión final: un mensaje de reconciliación, que nos permite aprender a que no vuelvan a cometerse los mismos errores”.

Una historia que llega a Huelva cuando se conmemora el 80 aniversario del final de la Guerra Civil española (1936-1939).

«La Maleta de Helios» cuenta la historia de Helios Estévez, un joven de 19 años que, en 1956, decide dejar su pueblo para ir a buscar a su padre, un republicano anarquista a quien no conoce y que al estallar la Guerra Civil se exilió en México.

Con guión y dirección de Angulo, periodista fundador de la revista Cinemanía, además de director desde hace doce años de la Semana Internacional de Cine de Valladolid y miembro de las Academias de Cine de Europa y de España, la cinta supone el debut en el largometraje de Nacho A. Villar, después de haber ganado varios premios internacionales con su primer cortometraje, «Niña».

Angulo se presentó en Huelva arropado por gran parte del equipo de la película, como el actor y productor Helio Estévez Jr. y los productores Marta Arranz Cordovés y Roberto Lozano Luna, así como Vicente Fernández Vázquez, «Tito», historiador y autor de la obra «Antonio Estévez», de la que también se han extraído muchas vivencias incluidas en el documental.

Un libro que, según Angulo, “nos facilitó mucho el trabajo, porque pudimos recoger toda la trayectoria del protagonista del documental”.

Estévez aseguró durante la rueda de prensa que nunca se había imaginado ver la historia de su familia en la gran pantalla, puesto que en su casa el exilio lo asumieron como algo normal.

«Nuestro padre interiorizó su tristeza vital a través de la poesía. Él es un hombre muy tímido y lo cierto es que no ha sido fácil convencerlo para que hiciera esta película, pero, una vez que lo hemos visto, realmente ha hecho un magnífico papel”, señaló.

A esta 45 edición del Festival de Huelva, que comenzó ayer y concluirá el próximo día 22, concurren 90 filmes iberoamericanos.

En total, 46 películas competirán en cinco apartados concurso: la Sección Oficial de Largometrajes, la Sección Oficial de Cortometrajes -Nacionales e Internacionales Iberoamericanos-, los Onubenses y la Sección Talento Andaluz. 

Fuente: El Universal

A velocidad, “Ford v Ferrari” llega en primer lugar en la taquilla

La película “Ford v Ferrari” recaudó 98 millones de dólares y deja atrás a «Los Ángeles de Charlie»

“Ford v Ferrari” dejó a la competencia atrás al recaudar 31 millones en su debut y quedó en el primer lugar de taquilla – un triunfo por su originalidad.

El drama sobre carrera de autos de James Mangold estrenó con buenas reseñas y alusiones al Oscar por sus protagonistas, Christian Bale y Matt Damon. Y la audiencia los recibió con entusiasmo, dando a la cinta de 98 millones de dólares una calificación de A+ en CinemaScore.

“Ford v Ferrari”, que narra la historia del esfuerzo de Ford Motor Co. para desbancar del trono a Ferrari de la carrera de 24 horas Les Mans de Francia en 1996, ha sido considerado algo así como una película para recordar épocas pasadas. La cinta está basada mayormente en su guión, efectos especiales y celebridades participantes.

“Los Ángeles de Charlie”, de Elizabeth Banks, no pudo superarla. El largometraje encabezado por Kristen Stewart abrió por debajo de las expectativas, con 8,6 millones.

Fuente: El Universal

Guaynaa le da la vuelta al reggaetón

El cantante asegura que con su tema “Buyaka” busca sexualizar al hombre y empoderar a la mujer

Jean Carlos Santiago, mejor conocido como Guaynaa, considera que las cosas en nuestra actualidad referentes al papel que la mujer juega dentro de la música urbana cambió con su canción “Buyaka”.

“Escribí el tema, quise buscar algo distinto así que decidí invertir los papeles que nosotros mismos le hemos dado a la mujer, sexualicemos al hombre en vez de a las mujeres y a ver cómo sale la jugada, hice esto para que las mujeres también tengan su lugar, me gustó el resultado”, declara en entrevista.

El autor e intérprete de “Rebota” asegura que esto lo hizo pensando en el empoderamiento actual que tiene el género femenino porque él tiene dos hermanas, a su mamá y una sobrina, por ello dice que quiere y le gusta que sean empoderadas e independientes.

“Estamos en una época donde las cosas han cambiado, hoy es más viable para una mujer ser exitosa en un trabajo, en su carrera profesional, negocio propio o en el hogar, donde ella elija serlo, las mujeres deben estar conscientes de que son capaces de decidir por ellas mismas para poder llevar a cabo todo lo que deseen”, expresa.

Guaynaa considera que el reggaetón actualmente es una cultura y que, de acuerdo con él, llegarán nuevos géneros y canciones, pero el urbano llegó para quedarse y aunque acaparó el mercado no perjudicó a cantantes y autores de otras corrientes musicales.

“Todos siguen teniendo su público, sí acaparó mucha la atención, bdesde que salió el reggaetón la bachata, la salsa, la balada o el rock en español no están ya en la cima, tú sales a la discoteca y escuchas salsa o electrónica, pero ponen un perreo y todo mundo se para a bailar, eventualmente llegarán nuevas cosas, pero el reggaetón va a perdurar”.

El intérprete de “Chicharrón” asegura que lo más difícil de ser cantante es su poca privacidad, en cambio, uno de sus momentos más felices fue su primer hit.

“’Rebota’ marcó un antes y después, siempre la voy a recordar como el éxito que cambió mi vida”.

Guaynaa es parte del cartel del Coca Cola Flow Fest 2019 que se llevará a cabo el 23 de noviembre en el Autódromo Hermanos Rodríguez.

Fuente: El Universal

Por qué no vuelve Eiza González a México

En Los Cabos, la actriz explicó que en México no le dan trabajo en el cine

Los Cabos.— Cuando Eiza González emigró a Estados Unidos hace seis años, para buscar una carrera en la meca del cine, gozaba de una popularidad ascendente en la televisión mexicana y, tras algunos aciertos en Hollywood, la actriz dice que no ha regresado a México no porque no quiera sino porque en este país simplemente no le ofrecen trabajo.

“No me ofrecen películas en México, esa es la realidad, no me las ofrecen y es una lástima porque aquí me ofrecen mucha televisión y para mí es complicado aceptar tv porque como saben eso te quita mucho tiempo y estoy en un momento en el que quiero enfocarme en proyectos uno tras otro”, detalló Eiza.

Durante la conferencia que la actriz ofreció como parte de las actividades de la octava edición del Festival Internacional de Cine de Los Cabos, explicó que ante la falta de proyectos para ella en México será a partir de 2020 cuando empiece a crear los suyos, enfocados en mujeres mexicanas que han sido importantes en la historia de México pero han sido olvidadas.

“Quiero producir más historias sobre mujeres mexicanas y he hecho una investigación sobre algunas en la historia de Mexico que no han sido representadas en la pantalla para traerlas a la vida porque hay muchas que han cambiado la historia de nuestro país y creo que hay mucho potencial en eso. Mostrar algo más allá del narcotráfico, demostrar que cuando se trata de historia en México aún hay mucho qué contar”, señaló.

Para la joven mexicana hay cosas que aún le cuestan trabajo aceptar sobre la forma en la que se trabaja en Hollywood, sin duda la que más le ha causado molestia es la de que no necesariamente la persona más preparada o con más talento es la que siempre se queda con los papeles en los castings.

Sin embargo, es algo con lo que, dice, ha aprendido a lidiar y aceptar que hay cosas que no puede arreglar, pero se enfoca en aquellas en las que sí puede provocar un cambio.

“Soy rebelde de corazón y tengo una frustración porque soy de las que creen que, cuando una persona ha trabajado mucho por un papel, se lo debe de quedar y lamentablemente hay muchas cosas que no funcionan así en este mundo. Mi agente siempre me dice que recuerde que a veces así se maneja este negocio”.

Fuente: El Universal

 

 

Mostrarán empoderamiento en cuarta temporada de «Cámbiame el look»

Con un mensaje de empoderamiento a través de la moda esta noche llega a la pantalla la cuarta temporada de «Cámbiame el look». 
 
Para los amantes de las nuevas tendencias la conductora Angie Taddei regresa a través de Telemundo Internacional esta noche a las 20:00 horas con un formato renovado que incluye looks digitales y diversas celebridades invitadas.
 
En esta entrega la producción presentará a su equipo en el que Sara Galindo, Laura Tobón  y Alex Córdova serán los encargados de las transformaciones de los participantes.  
 
El formato nacido hace diez años también tendrá cambios enfocándose menos en el drama e historias personales de los concursantes y más en el estilo y las tendencias en el mundo de la moda.

Fuente: El Universal

Drake Bell usará sólo español en sus redes sociales; elimina inglés

El actor y cantante Drake Bell está profundamente agradecido con su público latino por lo que ya es común verlo hablar en español en entrevistas o lanzar música en ese mismo idioma, como uno de sus más recientes sencillos “No perdamos más el tiempo”.

Pues es tanto su cariño que ya no piensa hablar otro idioma que no sea el español al menos en Internet.  

“Mis redes sociales ahora sólo estarán en español, no más inglés”, escribió el músico en su cuenta oficial de Twitter este domingo por lo que se convirtió en tendencia en México.

 mis redes sociales ahora solo estarán en español, no más inglés

 — Drake Bell (@DrakeBell)

 En recientes fechas el actor compartió con EL UNIVERSAL lo que significa para él visitar el país.

 “Cada día es una celebración en México y es algo increíble, siempre hay mucha diversión, más que en Estados Unidos, hay más pasión, más amor, hay más hermandad y eso es muy importante para mí”.

Fuente: El Universal

Muere Terry O’Neill, fotógrafo de celebridades, como los Beatles

El fotógrafo británico Terry O’Neill, que se hizo famoso en el mundo de la moda y las celebridades, entre ellas los Beatles o los Rolling Stones, ha muerto a los 81 años, informó este domingo Iconic Images, firma que le representaba.

El célebre fotógrafo, que contaba con la condecoración de Comendador de la Orden del Imperio Británico (CBE), dejó un gran legado de trabajos que permanecen en la Portrait Gallery de Londres.

«Cualquiera que haya tenido suficiente suerte para conocerlo o trabajar con él puede dar fe de su generosidad y modestia», señaló este domingo un portavoz de Iconic Images.

«Como uno de los fotógrafos más icónicos de los últimos sesenta años, sus instantáneas legendarias quedarán para siempre en nuestra memoria, así como en nuestros corazones», agregó.

Una de sus últimas apariciones públicas fue el pasado octubre para recoger su condecoración CBE de manos del duque de Cambridge, el príncipe Guillermo, en el palacio de Buckigham.

O’Neill, que murió ayer y padecía de cáncer de próstata, declaró a los medios que ese reconocimiento ha «sobrepasado cualquier cosa» que le haya pasado en su vida.

Fuente: El Universal

Los trabajos de este fotógrafo se pueden ver en galerías de arte y también en colecciones privadas en todo el mundo, además de haber sido portadas de revistas o de publicidad de películas.

Según la Real Sociedad de Fotografía, O’Neill pudo captar la cultura de los jóvenes en los pasados años sesenta, más conocidos en el Reino Unido como los «vibrantes 60», con el grupo musical de los Beatles en el momento más alto de su fama.

Además de fotografiar a los «rolling», también tomó instantáneas de David Bowie, Led Zeppelin o Eric Clapton, mientras que entre sus mejores amigos figuraban Michael Caine y Raquel Welch.

La reina Isabel II y el expresidente sudafricano Nelson Mandela posaron para O’Neill, quien estuvo casado con la actriz Faye Dunaway de 1983 a 1986, pero años después contrajo matrimonio con una exejecutiva de la moda, Laraina Ashton.

También tomó fotos a Audrey Hepburn y Elizabeth Taylor y a otros famosos como Terence Stamp o Frank Sinatra, mientras que trabajó además para varias películas de James Bond.

Jennifer Lopez sufrió acoso sexual, le pidieron enseñar los senos

Jennifer Lopez recordó cuando un director le pidió que le mostrara sus senos fuera del set de rodaje

Con poco más de 30 años de carrera, Jennifer Lopez ha vivido toda clase de experiencias en su trayectoria, aunque algunos no han sido del todo buenas, pues recientemente la actriz otorgó una entrevista a la revista Hollywood Reporter, donde habló de una situación en la que fue víctima de acoso sexual.

En una conversación, donde también estaban presentes Scarlett Johansson, Lupita Nyong’o, Awkwafina, Laura Dern y Renée Zellweger, y en la que JLo tomó protagonismo al hablar del movimiento Me Too,  la cantante relató el incómodo instante que vivió en una ocasión cuando un director le pidió que le mostrara sus senos fuera del set de rodaje.

 

«Quería ver mis pechos y pensé ‘No estamos en el set’, y le dije no. Me defendí», relató. A pesar de responder con valentía, reconoció que sintió miedo. «Estaba tan aterrada», confesó la también actriz.

Y continuó: «Afortunadamente salió un poco el Bronx que hay en mí y pensé ‘No tengo que mostrarte mis pechos. No. En el set los ves'», dijo Jennifer ante las cámaras del reconocido medio.

La intérprete reflexionó sobre este incidente y también apuntó: «Si te rindes en ese momento, esa persona piensa que puede hacer lo que quiera. Porque puse un pequeño límite ahí mismo y dije que ‘no’. Tras eso se despidió y luego se disculpó. Pero en el momento en el que salió de la habitación, el diseñador de vestuario que estaba presente dijo: ‘Lo siento, siento mucho que eso haya pasado'».

Durante esta entrevista, Lopez también habló de su carrera, sus recientes proyectos y otros temas, pero fue esta experiencia negativa la que acaparó la charla, aunque no reveló el nombre del personaje que la hizo sentir incómoda, ni la película en la que ocurrió este bochornoso incidente.

El movimiento llamado #MeToo comenzó hace cerca de dos años, después de que algunas actrices se atrevieron a denunciar que habían sido acosadas sexualmente por el productor Harvey Weinstein. Desde ese momento han sido decenas las mujeres de todo el mundo las que se han atrevido a contar sus experiencias.