Cine

Eva Longoria: «me casé con un mexicano y mi acento es muy raro»

La actriz de «Esposas desesperadas» será reconocida en los Premios PLATINO

Madrid. Eva Longoria se autodescribe en unas cuantas palabras.

«Nací en Texas, no sabía español, lo aprendí con un madrileño, me casé con un mexicano y mi acento es muy raro. Cuando estoy en México digo vosotros y me dicen que ahí es ‘ustedes’, digo zumo de naranja, pero es jugo de naranja. Soy la mexicana americana y tengo sangre española, de Asturias», dice de buen humor.

Así que esta mañana, cuando tuvo un encuentro con la prensa en el marco de los Premios PLATINO, a lo mejor del cine y las series iberoamericanas, en donde recibirá este domingo el galardón de Honor por su trayectoria, aceptó estar en un momento especial.

Y no por tener que hablar español en España, algo que aceptó ponerla nerviosa, sino porque su labor de años de intentar que los latinos y las mujeres tengan un lugar merecido en pantalla, es reconocido.

«Mi sueño fue presentar con orgullo mis raíces y honrar a las mujeres de mi cultura», destaca.

La actriz de «Esposas desesperadas» ha sido el cerebro detrás de historias como el largometraje «Flamin’ hot«, la cual sigue la historia real del chicano creador de una de las botanas más conocidas en el orbe; así como de «Tierra de mujeres», una serie de comedia y drama que protagoniza y co produce, disponible en Apple TV.

«Cuando llegué a Hollywood hace 30 años no hablaba español, si me ves puedes decir que soy latina, pero yo no estaba cogiendo cogiendo papales de latinas ni de gringas, porque cuando salía a casting para una latina hablando español, no podía; pero cuando salía a un casting americano, no podía porque pensaban que era mexicana. La gente no puede ver que somos diversos, hay un gran problema porque piensan quiénes somos y ojalá podamos cambiarlo con las historias que ponemos en pantalla», expresa.

«Cuando hice el casting para Esposas desesperadas el escritor ponía a esta familia latina como la más rica de la calle, ella (su personaje) con vida glamorosas y era la primera vez que leí algo así le pregunté al escritor porque la ponía rica, sin acento y exitosa y dijo que él había conocido a esa familia cuando creció», recuerda.

Acepta que, contrario a otros casos, ella no ha padecido grandes inequidades en el set.

«Soy suertuda porque cuando estaba en Esposas desesperadas nosotras éramos las mejores pagadas, pero (la falta de equidad) no sólo es en nuestra industria, sino en varias. Y ese es un trabajo que hago con mi filantropía, quiero cambiar leyes, a la sociedad, para poner a las mujeres en alto, ese es un gran trabajo porque ya tenemos siglos que no hay equidad para las mujeres y no solamente en plata, sino también en derecho», subraya.

La actriz Kristen Stewart se casa con la guionista Dylan Meyer

La pareja empezó su relación en 2019

La actriz Kristen Stewart, conocida por su papel protagonista en la saga cinematográfica «Crepúsculo» (2008-2012), se casó este domingo con la guionista Dylan Meyer en Los Ángeles (CA, EE.UU.), informaron este lunes medios locales.

Stewart, de 35 años, y Dylan, de 37 años, que forman una de las parejas lesbianas más conocidas de Hollywood, se dieron el «sí quiero» en una ceremonia en su casa a la que invitaron a otras figuras conocidas, como la actriz Ashley Benson, según el portal TMZ.

Las artistas empezaron su relación en 2019 y se comprometieron en 2021.

Stewart, que saltó a la fama con «Crepúsculo», se hizo después un nombre en el cine independiente y de autor, se estrenó como directora de cortometrajes en 2017 y fue nominada al Oscar por su interpretación de Lady Di en el biopic «Spencer» (2021) de Pablo Larraín.

Kristen Stewart se compromete con su novia Dylan Meyer

Kristen Stewart se compromete con su novia Dylan Meyer

«Personal Shopper», «Anesthesia» y «Certain Women» son algunas de las cintas mejor valoradas durante el periplo «indie» de Stewart, en el que llegó a ponerse bajo las órdenes de Woody Allen en «Café Society» (2016).

La actriz, considerada un icono feminista y LGBT, tuvo un sonado rifirrafe con el presidente republicano Donald Trump -durante su primer mandato- en torno a su vida personal, que desembocó en una declaración sobre su sexualidad en el programa «Saturday Night Live» (SNL) en 2017.

Después de que Trump la atacara por una infidelidad en una relación previa, con el actor Robert Pattinson, Stewart le dedicó un mensaje:

«Donald, si no te gusté entonces, probablemente no te voy a gustar ahora, porque estoy presentando SNL y, amigo, soy muy gay».

Salma Hayek, Carlos Rivera y otras figuras del espectáculo que recibieron la bendición del Papa Francisco

Durante su pontificado, mantuvo cercanía con la prensa y el mundo del espectáculo

Durante su pontificado, el Papa Francisco no sólo se reunió con líderes políticos y religiosos, sino que también abrió las puertas del Vaticano a figuras del entretenimiento. Actores, actrices y cantantes de distintas partes del mundo acudieron a audiencias privadas o eventos oficiales donde recibieron su bendición.

El Papa, el primer pontífice originario de América Latina, falleció este lunes a los 88 años. Nacido en Argentina como Jorge Mario Bergoglio, fue elegido en 2013 y se convirtió en el primero no europeo en más de mil 200 años.

En 2022, el cantante Carlos Rivera y su pareja la conductora Cynthia Rodríguez asistieron a una audiencia tras contraer matrimonio civil. Durante el encuentro, el Papa los bendijo personalmente y la pareja compartió imágenes del momento a través de sus redes sociales.

La actriz y ex Miss Universo Ximena Navarrete también recibió la bendición papal junto a su esposo, Juan Carlos Valladares, durante su luna de miel en Roma. El momento fue registrado con fotografías y difundido en medios de espectáculos.

En 2019, la conductora Yolanda Andrade reveló que recibió una bendición del Papa Francisco durante una visita personal a Roma, que coincidió con la celebración de su cumpleaños número 48. La conductora mexicana ha enfrentado diversos retos de salud en los últimos años. En 2023 reveló públicamente que fue diagnosticada con un aneurisma cerebral, condición que le ha causado malestares recurrentes, entre ellos fuertes dolores de cabeza y problemas en la vista.

En otro contexto, la actriz Salma Hayek acudió en 2022 al Vaticano como parte de un evento organizado por la Fundación Scholas Occurrentes. Durante esta visita, su hija Valentina recibió la bendición del pontífice, en una ceremonia educativa y cultural.

El panorama internacional

El Papa Francisco también tuvo acercamientos con artistas internacionales. El actor español Antonio Banderas fue recibido en una audiencia privada acompañado por su pareja, Nicole Kimpel. Por su parte, Leonardo DiCaprio sostuvo una reunión con el pontífice para hablar sobre el cuidado del medio ambiente, y Angelina Jolie participó en foros del Vaticano relacionados con la educación y los derechos de la infancia.

Estos encuentros reflejan el interés del pontífice argentino por entablar diálogos con diversos sectores de la sociedad, incluyendo el ámbito artístico, y por utilizar esos espacios como plataformas de reflexión y construcción colectiva.

Ana de la Reguera traza camino rumbo a Tribeca

La hermana de Michel Franco, Victoria, debuta como directora con «Doce lunas», cinta que marca el regreso de la veracruzana al drama. El filme competirá en NY

Pasaron 10 años desde que actuó en «Las Aparicio» para que Ana de la Reguera hiciera un drama en el cine mexicano, y lo ha hecho con un filme que competirá en Tribeca, el certamen fílmico creado por el actor Robert De Niro en 2002, como respuesta a los ataques a las Torres Gemelas de Nueva York.

La cinta que llevará en junio a la veracruzana a ese sitio de la Gran Manzana es «Doce lunas», la ópera prima de Victoria Franco en la que comparte créditos con Enrique Arreola (Párpados azules).

“Es la historia de una mujer que ha sufrido varias pérdidas y no sabe cómo lidiar con ellas; es alguien que siente demasiado y, por lo mismo, cuestiona todo lo que socialmente establece que es lo correcto, las convenciones sociales y trabas que le ponen para ser feliz, pero la idea es que la vean con empatía”, cuenta la realizadora.

Tribeca se realizará del 4 al 15 de junio próximos, festival al que asistirán integrantes del equipo creativo y del elenco de la cinta.

La decisión de llevar a De la Reguera, conocida más en la comedia, e incluso la fársica como ocurrió en ¡Que viva México!, fue porque la realizadora notó rasgos justos de ella para hacer las cosas mas livianas en situaciones adversas.

“Ella tiene esa frescura tremenda para proyectar tristeza y desesperación, pero sin transmitir lástima lo cual era importante. Creo que por eso es buena en la comedia y aquí la dupla que hace con Enrique (Arreola), que interpreta a su esposo, es tremenda”, destaca Franco.

“En la vida real no nos detenemos a preguntarnos por qué hay que elegir entre A y B, cuando quizás C es mejor. Aquí su personaje hace eso, su pasión es la arquitectura y cuando la gente la conozca, se verá por qué es así”, agrega.

Doce lunas es la única película mexicana en competencia; la otra representante nacional es por el lado del director Fernando Frías (Ya no estoy aquí), quien estará en la proyección especial de Depeche Mode: M, documental que fue filmado durante las presentaciones que el grupo británico hizo en la Ciudad de México en 2023.

En competencia Internacional se medirá a cintas como The Wolf, the Fox and the Leopard (Países Bajos), Dragonfly (Reino Unido), Cuerpo celeste (Chile), People and meat (Corea), Reflection in a dead diamond (Bélgica) y la animación The square (Corea).

Victoria es hermana del también cineasta Michel Franco (Nuevo orden y Las hijas de Abril). En 2013 ambos presentaron en el certamen de Morelia el filme A los ojos, que codirigieron, pero la realizadora considera a Doce lunas como su ópera prima, porque es de su entera manufactura.

“La hice completamente por mi cuenta, siguiendo mi instinto y cuando la vean se darán cuenta que es una película distinta al cine que hace Michel, nada que ver en cuanto a estilo, formato, todo es diferente, por eso tardé en mostrarle el guion para ver qué le parecía”.

Doce lunas fue filmada por completo en la Ciudad de México, en algunos lugares que tuvieran que ver con la arquitectura del silencio, impulsada en su momento por Luis Barragán, estilo caracterizado por espacios que buscan generar tranquilidad y reflexión.

“Fue buscar en los espacios los silencios, conecté mucho con los escritos de Barragán y de ahí agarré mucho para Ana (su personaje es arquitecta). El mercado Abelardo L. Rodríguez, por ejemplo, es un lugar olvidado y justo donde filmamos hay murales de dos alumnas de Diego Rivera, algo que es sumamente desconocido”, apunta.

La fotografía de Doce lunas recayó en manos de Sergio Armstrong (Neruda); De la Reguera funge como productora ejecutiva, mientras que la producción estuvo conformada por Michel Franco, Eréndira Núñez Larios, Yardena Maimon y la propia Victoria.

El equipo espera respuesta por ahora de festivales mexicanos, pero ya tiene confirmada su presencia en un par de certámenes internacionales que pronto harán el anuncio oficial.

Davis y Riggen dan un giro inclusivo al género de acción

Viola fue parte medular en la elección de la mexicana como directora de G20

Viola Davis brinca desde el techo de un elevador, pelea a mano limpia con un militar y corre si es necesario bajo las órdenes de una directora mexicana.

La ganadora del Oscar por «Barreras» y actriz en cintas como «Escuadrón suicida» e «Historias cruzadas», ahora encabeza una película de acción bajo la órdenes de la tapatía Patricia Riggen.

«G20«, película que ya está disponible en Prime Video, pone a Davis como presidenta de EU quien, junto con los mandatarios de las naciones más poderosos del orbe, son interrumpidos por un comando armado que desea apoderarse de la economía internacional.

“Viola venía de ‘La mujer rey (película) con gran preparación física y tiene brazos fuertes. Tenemos muchas escenas cercanas y tenía que estar ella haciendo las cosas. Ella es muy buena para los guamazos y para las armas, es muy convincente”, comenta Riggen.

´»G20″ es una cinta en la que Viola se involucró desde 2016 y fue parte medular en la elección de Riggen (Los 33 y La misma luna) como directora. La combinación es importante porque va contra la normalidad de la industria.

Según el informe de la Iniciativa de Inclusión Annenberg de la Universidad del Sur de California, las minorías negras, hispanas, asiáticas y otras no blancas representaron el 38.3 % de los personajes con diálogos en el cine.

Otro estudio señala que menos del 5% de todos los directores de cine más taquilleros de 2007 a 2022 eran hispanos o latinos y que menos del 1% de ellos eran mujeres.

“Lo que ha pasado es inédito, pionero, ya es algo, el que mujeres de dos minorías hayamos hecho algo así, ahora súmenle a eso el género de acción, que es tradicionalmente masculino”, expresa.

Anthony Starr como el antagónico, Anthony Anderson en el papel de esposo de la presidenta y Ramón Rodríguez en el de guardaespaldas, conforman el elenco.

“La razón por la que lo logré es por haber hecho Jack Ryan (serie) que explotó en el mundo; eso digamos que me calificó para ser una directora de acción; ya en la presentación visual (al estudio) batallé porque no hay referencias, estamos aún abriendo caminos y eso es importante para Viola”, recordó Riggen en su momento.

En el rodaje, la mexicana no notó diferencia entre la generalidad de sus películas y esta de acción.

“En el fondo es lo mismo, es lograr que esa persona que está frente a ti sea auténtica, que sea verdadero. Sí, que aquí haya cosas como helicópteros toma tiempo, pero es algo que queda fuera de mis manos y hay que esperar”, cuenta.

Riggen es, por ahora, la única cineasta mexicana, radicada en EU que allá trabaja. Para regresar a México no ha encontrado la historia idónea que la convenza.

Sean «Diddy» Combs no logrará aplazar su juicio; el juez negó su solicitud

El rapero, acusado de tráfico sexual, enfrentará juicio el 5 de mayo, tal como estaba previsto.

El viernes 18 de abril, fue denegada la petición del rapero Sean “Diddy” Combs, acusado de tráfico sexual y otros delitos graves, de aplazar su juicio dos meses más, argumentando que necesita más tiempo para prepararse.

La defensa del magnate de la música solicitó que la comparecencia, programada para el 5 de mayo, fuera postergada luego de que la Fiscalía de Nueva York ampliara los cargos en su contra, pasando de tres a cinco, todos relacionados con trata de personas, tráfico sexual y crimen organizado.

Durante la audiencia, a la que asistió el propio rapero, el juez Arun Subramanian, responsable del caso, rechazó la solicitud y respondió a los abogados de Combs que “no está claro” por qué no contaban con el tiempo suficiente para preparar la defensa. Se estima que el proceso judicial se extienda entre ocho y diez semanas.

“Diddy” ha negado todas las acusaciones hasta el momento, alegando que cualquier acto sexual fue consensuado, tampoco se hizo responsable de los dos nuevos cargos, uno de ellos, relacionados con transporte con fines de prostitución. Actualmente permanece recluido en una cárcel de Nueva York sin derecho a fianza.

Desde septiembre de 2024, el productor ha enfrentado múltiples denuncias por abuso.

Jorge Blanco, más que un príncipe, un héroe en la pantalla

– El actor, quien da voz en la nueva versión de Blancanieves, resalta la actualidad del filme

 

El actor mexicano Jorge Blanco admite que siempre soñó con ser un príncipe capaz de contar una historia. No el príncipe clásico de los cuentos de hadas, sino uno capaz de transmitir algo más allá de la belleza superficial.

En la nueva versión de Blancanieves, Blanco presta su voz a Jonathan, personaje que desafía las expectativas clásicas de los héroes de los cuentos, abriendo la puerta a una interpretación más realista y matizada de lo que implica ser un príncipe.

Lo interesante de este cuento, y lo que le da profundidad, es cómo los cambios y la adaptación de los personajes han logrado mantener vivo un mensaje que sigue siendo universal. A lo largo de las versiones, Blancanieves sigue siendo un símbolo de valentía y lucha por lo que es justo”, comenta en entrevista el también cantante.

En esta nueva versión live action, Blancanieves ya no es sólo una princesa que vive esperando ser rescatada, es una mujer que decide levantarse por su gente y se niega a quedarse de brazos cruzados. Un cambio clave en una narrativa que busca reflejar el mundo actual.

El amor no es la solución mágica, sino un proceso compartido, un caminar juntos hacia un objetivo en común. Eso es lo que hace interesante a esta versión. Jonathan no es el príncipe tradicional, y con su rol aporta además algo valioso”, explica el histrión de 33 años.

Con una carrera que comenzó en el reality High School Musical: El desafío y continuó con personajes protagónicos en series como Violetta y Go! Vive a tu manera, siendo intérprete, compositor, actor, bailarín e influencer, Jorge admite sentirse como un héroe cada vez que conecta con su público.

Aunque en mi vida personal no me considere un héroe, en el escenario me siento empoderado. Si algo puedo ofrecer es el simple hecho de hacer que alguien se olvide de sus problemas durante unas horas”, expresa.

Blancanieves es una nueva versión en acción real del clásico de Disney, actualmente en cines. Rachel Zegler interpreta a la heroína de la historia, mientras que Gal Gadot da vida a la Reina Malvada y vanidosa. Andrew Burnap es Jonathan, a quien da voz Blanco en su doblaje latino.


Masacre de Tlatelolco: la película que está enloqueciendo a los jóvenes

“No nos moverán”, ganadora en festivales de cine, se presenta en la Muestra Internacional de la Cineteca Nacional.

«No nos moverán» toca el tema de la masacre de Tlatelolco en 1968, pero los sesgos de comedia que le fueron colocados, han sido factor para conectar con el público joven, en los festivales de cine donde se ha presentado e incluso ha ganado premios como el de Guadalajara.

La ópera prima de Pierre Saint Martin y protagonizada por Luisa Huertas, gira en torno a una abogada obsesionada con encontrar al soldado que asesinó a su hermano durante la matanza estudiantil del 2 de octubre.

Ahora forma parte de la 77 Muestra Internacional de la Cineteca Nacional, que comenzó este jueves, y que se proyectará este fin de semana en el inmueble de Xoco, para luego recorrer gran parte de la República Mexicana.

“El punto de la comedia ha llegado a conectar bastante, que si bien se toca el tema de una manera respetuosa y dan un homenaje, los jóvenes han encontrado una historia que los conmueve y que tiene que ver con cuestiones familiares”, considera Saint Martin.

“Lo que nos da mucho gusto es encontrar una vinculación con una verdad actúa y eso hace que no se sienta como una película del pasado, sino que de alguna manera habla del presente y encontrar nuevas soluciones”, añade el realizador.

«No nos moverán» tuvo su premier mundial en marzo de 2024 en el Festival de Toulouse y luego recorrido otros como el de Huelva. A fines del año pasado se estrenó en salas francesas y ahora se está en negociaciones con plataformas streaming de EU y España.

El largometraje en blanco y negro fue filmada en Tlatelolco, En su elenco cuenta con Rebeca Manríquez, José Alberto Patiño, Pedro Hernández, Agustina Quinci y Juan Carlos Colombo, bajo la producción de Varios Lobos.

Se espera que a cines mexicanos arribe el en verano próximo de la mano de Pimienta Films, para luego si las condiciones son las idóneas, buscar algo más en octubre.

“Estamos emocionados por la Cineteca, hay ahora una coyuntura para ver la película que ha ido encontrando su propio camino, lo que hemos visto en funciones de festivales y especiales, es algo agradable entre jóvenes que lo mismo puede saber de lo que pasó o no tanto”, indica Saint Martin.

Lo que dice el corazón: cine mexicano comprometido con la inclusión

– Una película mexicana que aborda autismo, trata de personas y resiliencia familiar con sensibilidad y reflexión

 

La película mexicana «Lo que dice el corazón», dirigida por Rene Bueno, presenta una narrativa profunda sobre el autismo, la trata de personas y la resiliencia familiar. El filme, protagonizado por Jaime Aymerich, Lorena E. González y Sergio Valenzuela, pone en relieve situaciones delicadas y frecuentemente invisibilizadas en nuestra sociedad actual.

La historia se centra en Tomás (Jaime Aymerich), un padre soltero que vive dedicado al cuidado de su hijo Kevin (Sergio Valenzuela), diagnosticado con autismo. La tranquilidad de su vida se rompe al descubrir que padece una enfermedad grave. En medio de la incertidumbre y el temor por el futuro de su hijo, la llegada de Marilyn (Lorena E. González), una joven marcada por su pasado como víctima de la trata de personas, ofrece una nueva perspectiva llena de esperanza y amor.

A través del desarrollo emocional de sus personajes, Lo que dice el corazón busca sensibilizar sobre la necesidad de una mayor empatía social hacia quienes viven realidades diferentes.

La actriz Lorena E. González destaca que Marilyn es una mujer que, a pesar de todo, se mueve guiada por valores esenciales como la bondad y la justicia, mostrando una resiliencia admirable frente a las adversidades.

Compromiso social y reflexión colectiva

Esta película, producida por Farmacias Similares, Hispana de Producción, Lorena E. González y Aymerich Entertainment, reafirma un compromiso activo por abordar temas que requieren atención urgente y una profunda reflexión colectiva. Su estreno en cines representa una oportunidad para dialogar sobre inclusión, solidaridad y cómo nuestras diferencias pueden ser fuente de fortaleza y unión en la sociedad.

Lo que dice el corazón es más que entretenimiento: es un llamado a reconocer las luchas internas y externas que enfrentan muchas familias y personas en nuestro entorno, con lo que impulsa a construir juntos una sociedad más consciente y empática.

Prepárate para un viaje al mundo de Tim Burton; la CDMX recibirá su nueva exposición inmersiva

La exhibición ha recorrido diversas ciudades de Europa, como Milán, París y otras más.

La CDMX está por abrir las puertas a un mundo visualmente surrealista, donde lo extraño y lo maravilloso se entrelazan. La exposición «Tim Burton: El Laberinto» invitará a los asistentes a perderse en los pasajes más oscuros y fascinantes del universo del célebre director, creador de «El extraño mundo de Jack» y «Beetlejuice».

Este evento inmersivo, que ya ha recorrido ciudades como Milán y París, permite reencontrarse con criaturas y escenarios salidos de sus películas más icónicas. Aquí te compartimos todo lo que debes saber antes de su llegada.

Un portal a la mente de Tim Burton

Según reseñas de quienes ya la han vivido, la experiencia se construye como un verdadero laberinto. Desde el inicio, los visitantes deben elegir entre cuatro puertas —una seleccionada al azar— que los conducirá por distintas salas hasta el desenlace del recorrido.

Entre los espacios, destacan habitaciones temáticas con esculturas, luces, proyecciones, tecnología, vestuarios y escenografías. También figuran representaciones monumentales de personajes como Jack Skellington de «The Nightmare Before Christmas» o Willy Wonka de «Charlie and the Chocolate Factory» (2005). Además, se hace un guiño especial a su faceta como artista visual.

Foto: Vía instagram timburtonslabyrinth.

Foto: Vía instagram timburtonslabyrinth.

¿Cuándo y dónde?

La exposición de Tim Burton llegará a la Ciudad de México en junio, según informó la organización. Ya puedes registrarte en la lista de espera para obtener acceso anticipado a los boletos.

¿Cómo registrarse?

Solo debes ingresar a: https://cdmx.timburtonexhibition.comAllí obtendrás prioridad en la compra y noticias exclusivas.

La sede será en la alcaldía Miguel Hidalgo. Aún se esperan más detalles sobre el montaje, desarrollado por la productora española LETSGO, responsable de experiencias como El fantasma de la ópera y Tim Burton’s The Nightmare Before Christmas Light Trail.

Foto: Instagram oficial.

Foto: Instagram oficial.