Cine

Acusan a Martha Higareda de «fascista» y «ultraderechista»; plantea teoría conspirativa

También hay quien comparte su punto de vista

Martha Higareda está siendo señalada por sugerir, en su más reciente podcast, la posible infiltración de ideas socialistas, no conscientes en la cultura, de acuerdo a su teoría, con el fin de corromper los valores familiares, religiosos y educativos, por lo que está siendo muy criticada y hasta denominada como una persona de pensamiento fascista.

«Infinitos» es el podcast que la actriz graba desde 2019, en él, toca temas variados, habitualmente, acompañada de la voz de expertos y, de hecho, cuenta con más de 950 mil suscriptores, sin embargo, el último contenido que publicó, ha generado el disgusto de algunos.

El video, titulado como «¿El comunismo es el futuro o gran engaño de la historia?, parte de una postura parcial, pues a pesar de que en su pregunta inicial da a entender que tocará el tema con cierta objetividad, la realidad es que, a lo largo de todo el clip, la actriz deja entrever que disiente con las ideas socialistas.

El socialismo se dio a conocer como una práctica social, de orden socioeconómico, creado por y para la clase trabajadora; a través de ese pensamiento, se promovía la posesión de los medios de producción, a cargo de la propiedad privada, en búsqueda de una distribución democrática de la economía para, de esa forma, impedir que unas clases subordinen a otras.

Sin embargo, se cree que las propuestas del socialismo nunca pudieron concretarse en la praxis; hay teóricos que afirman que, en una sociedad en la que todas las personas poseyeran la misma riqueza, lo que sucedería es que se perdería la motivación al trabajo y los resultados eficaces, pues toda la población recibiría el mismo incentivo económico, sin importar su desempeño.

A su vez, casarse con esta idea es para muchas y muchos un encadenamiento al capitalismo.

En su podcast, Martha partió de la idea de que, posiblemente, el socialismo estaría siendo implantado a través de la cultura; la educación y la iglesia, por ejemplo, dos de las instituciones más poderosas, de forma paulatina, lo que ataría la consciencia.

Este es su planteamiento:

«El socialismo triunfará al capturar primero la cultura, a través de una infiltración en las escuelas, en las universidades, en las iglesias y en los medios de comunicación, transformando la consciencia de la sociedad; pilar uno, la identidad de la persona, pilar dos, atacar la educación, pilar tres, atacar a la familia, pilar cuatro, atacar a la religión, pilar cinco, atacar el amor a tu patria, pilar seis, atacar a la libertad de expresión», expone.

Mientras hay quienes reprueban que habla desde una perspectiva política, hay muchas personas que afirman no estar en contra de su hipótesis, sino en el hecho de que una persona, sin una preparación teórica y con poder de convocatoria masiva, por ser una figura pública, difunda ese tipo de contenidos.

«Así es Jordi, ahora soy una experta en temas de teoría socioeconómica y mi misión es salvar al mundo», dice un usuario, sarcásticamente.

«Al contrario: la única estrategia oculta hoy es la que busca implantar la etapa más feroz del capitalismo, la ley del más fuerte en nombre de la libertad, profundamente opuesta a los valores cristianos, estrategia para la que tú estás jugando. el socialismo tal como lo concibieron sus mejores teóricos, nunca pudo concretarse, no existió nunca, entre otras cosas porque requiere combatir a fondo el egoísmo».

«Mi querida Martha, no se vale hablar de lo que no se conoce. te sugiero hagas una carrera en economía política».

«Martha, deja de decir tonterías, nadie está infiltrando nada, la gente está harta de la acumulación de capital en las manos de unos cuantos, la explotación laboral, la falta de recursos para vivir una vida digna».

Will Smith; ¡larga vida al rey del flow y la pantalla!

A dos décadas de su último tour, el rapero regresó con un show que mezcló rap y cine, en un guiño visual que bautizó con el nombre de Willflix

En poco más de una hora, Will Smith demostró que más que un príncipe, se ha convertido en un rey del flow y, de paso, recordó que también lo es de las grandes súper producciones.

El rapero volvió a sus orígenes: a esos años noventeros en los que enloquecía a los jóvenes no sólo por su comedia en «El príncipe del rap», sino por sus cualidades en la música y el baile de ese género.

A sus 56 años, Smith mostró en el Tecate Emblema unas cuerdas vocales bien entrenadas y un físico que, aunque ya no tiene la elasticidad de hace tres décadas, sigue saltando, corriendo y ejecutando los pasos clásicos de “Men in black” sin perder la energía.

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“Estoy muy contento de estar aquí. Es la primera vez que hago un show de este nivel en México y es algo muy especial que sé, lo van a disfrutar”, dijo en el escenario principal del Autódromo Hermanos Rodríguez.

El arranque fue potente con “Rave in the Wasteland”, un tema lanzado este año que Smith ha definido con toques espirituales y de autoafirmación.

Desde ahí, dejó claro que daría un show vivo. Uno de los momentos más celebrados fue el guiño a “Anxiety”, de Doechii, basada en el sample de “Somebody that i used to know”, de Gotye.

Smith retomó ahí los pasos de «El príncipe del rap» que se hicieron virales en TikTok tras un video que grabó en marzo junto a Doechii y Tatyana Ali (Ashley en la serie).

Roba cámara

Con más de una docena de bailarines, efectos pirotécnicos y pantallas envolventes, el show fue un despliegue visual.

En “Men in black”, Smith replicó los movimientos de su icónico personaje y para “Wild wild west” apareció con sombrero, en medio de una coreografía con estética del viejo oeste.

En una pausa, sin mencionar directamente la bofetada que dio a Chris Rock en los Oscar de 2022, Smith mantuvo su mensaje en un tono positivo y de superación.

“Cada persona, cada uno de nosotros, estamos pasando por algo, perdimos a la pareja o el trabajo, así que quiero que miren a la persona de al lado y le digan que sí pueden cumplir sus sueños”.

Llegó uno de los momentos más celebrados: “Willflix”, un segmento en el que las pantallas simularon una plataforma de streaming suya con carteles de su filmografía, como Ali, Soy leyenda, En busca de la felicidad y Hitch.

El repaso visual a su carrera cerró uno de los bloques más ovacionados de la jornada.

Antes de su participación, el Emblema reservó algunas sorpresas, como la aparición de Lucía Méndez —quien recién fue hospitalizada por complicaciones de Covid-19— cantando con María José “Mi amor amor”.

El cierre quedaría en manos de Alanis Morissette y Pitbull.

Damián García, la lente mexicana de la ciencia ficción

– Fan de Star Wars, es el responsable de la fotografía en dos de las producciones más esperadas de los últimos años: las series Andor, donde actúa Diego Luna, y Blade Runner 2099

Se llama Damián García y quizá pocos lo conocen fuera del mundo de la cinefotografía, pero es el mexicano responsable de dar look visual a dos de las producciones de ciencia ficción más esperadas de los últimos años: las series «Andor» y «Blade Runner 2099».

De la primera, trabajó en los últimos tres episodios de la nueva temporada, que estrenan mañana, y que son cruciales para que Cassian Andor, interpretado por Diego Luna, conecte con un mundo rebelde que se ve en «Rogue One: una historia de Star Wars».

De la segunda, ubicada 50 años después de los acontecimientos del filme «Blade Runner 2049» y cuyo rodaje general aún no acaba, le tocaron dos capítulos de los que pronto comenzará la corrección de color.

Diego Luna y Damián García, dentro del mundo Star Wars. Foto: Lucasfilm y AMACC

De alguna manera son parecidas (en el tenor del género), pero cada una tiene su propia forma de contarse, se parecen en que cada una tiene gente capaz y chida, de la que he aprendido mucho”, dice García.

El técnico, quien radica en Barcelona, es hijo del realizador Carlos García Agraz, inició su carrera como director de fotografía en 2006 con Más que nada en el mundo, a la que seguirían El infierno, Pastorela. Güeros y Ya no estoy aquí, cintas últimas por las que obtuvo el Ariel en su categoría.

García participó en la primera temporada de Andor, que le dio una nominación al Emmy en 2023. Desde la pandemia y por un tema familiar, se mudó a Europa.

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Con cierre de oro

Para la nueva entrega Damián hizo mancuerna con el director connacional Alonso Ruizpalacios, así que a los últimos tres episodios prácticamente los comandó un triunvirato mexicano.

Estuvo chido porque es donde cierra todo, muy épico, lo disfruté como niño. No se puede decir nada hasta que los vean, pero sí que cuando leí el guion dije: qué maravilla.

Crecí con la trilogía original en cine, luego le perdí la pista hasta que me invitaron a Andor. Algo padre en particular es que sucede en el universo de Star Wars, pero puede pasar en cualquier otro sitio: una historia de espías, de rebelión, de lucha contra la tiranía y eso quería Tony (Gilroy, escritor) desde el principio, todos estábamos en eso”, comenta el cinefotógrafo.

Cada episodio requirió de cinco semanas para rodaje, pero contando la preparación necesaria, supuso medio año de concentración absoluta de García en locación. Muy poco de lo que se ve en pantalla son efectos visuales, pues cuenta que la producción optó por construir grandes sets para la historia.

Todos coincidimos en que estaría increíble hacer todo lo más real posible. El pueblo es una ciudad tal cual, con tiendas y cosas adentro, departamentos, era como un parque temático.

En la primera temporada el episodio 12 es el que me marcó, porque es durante el funeral de la mamá de Cassian. Todo lo hicimos con marcha fúnebre, la música ya estaba hecha y eso nos permitió dar una cadencia especial, está la gente desfilando, pero también hay batalla, todo tiene movimiento”, detalla Damián.

Lo que viene

De su paso por Andor, Damián logró dos amistades con las que ha seguido trabajando y que son también directores de sus próximos proyectos: el australino Ariel Kleiman, con el que acaba de rodar Blade Runner 2099, y Benjamin Caron (The Crown), del que espera la cinta Night always comes.

Blade Runner 2099 es la continuación de lo que inició Harrison Ford en 1982. Y Night always comes, protagonizada por Vanessa Kirby, es un drama y thriller.

Yo ya acabé mi parte de Blade, aún se está filmando. Son proyectos grandes, pero todo es divertido”.

 

Eugenio Derbez responde a Trump sobre la aplicación de aranceles al cine filmado fuera de EU; «no creo que vaya a suceder»

El presidente de Estados Unidos anunció que había instruido a las autoridades competente a poner aranceles al cine producido en el extranjero, con el objetivo de respaldar al cine hecho en su territorio.

Eugenio Derbez no cree que Donald Trump aplique aranceles al cine hecho en el extranjero, porque la industria no se lo permitiría.

Esta mañana, en el noticiero de Ciro Gómez Leyva de Radio Fórmula, el actor y realizador de “No se aceptan devoluciones” destacó que más que poner obstáculos a las producciones fílmicas, el gobierno estadounidense debería pensar en dar incentivos para rodar en su país.

El domingo, por medio de sus redes sociales, Trump anunció que había instruido a las autoridades competente a poner aranceles al cine producido en el extranjero, con el objetivo de respaldar al cine hecho en su territorio.

“La industria cinematográfica estadounidense está muriendo rápidamente. Otros países ofrecen todo tipo de incentivos para alejar a nuestros cineastas y estudios de EU”, escribió el mandatario.

“Por lo tanto, autorizo al Departamento de Comercio y al Representante Comercial de EE.UU. a iniciar de inmediato el proceso de instaurar un arancel del 100 % a todas las películas que ingresen a nuestro país producidas en el extranjero. ¡Queremos películas hechas en Estados Unidos, otra vez!”, subrayó.

La poca claridad ha hecho suponer a creativos de otros países, como México y Francia, que la medida también afectaría a sus producciones cuando lleguen a EU.

Derbez apuntó que entiende la preocupación de Trump, pero no es el camino que debe seguir.

“Es un tema realmente complejo, entiendo la preocupación de Trump, muchas producciones han salido de EU en los últimos años, simplemente porque es más barato filmar en otros países porque ofrecen incentivos generosos.

“En Los Ángeles, en Hollywood, nadie filma porque es carísimo: se filma en Nuerva Orleans o Atlanta, en Nuevo México y puedes ver el impacto de los créditos fiscales, las comunidades se benefician económicamente. Entiendo que eso cause molestia, pero la solución no es castigar poniendo aranceles, sino poniendo incentivos fiscales”, destacó Derbez.

Recordó que sería un golpe para producciones cuya historia les pide filmar en otros países, como ha sido el caso de «Misión imposible» o «James Bond». Cada historia, expresó, pide qué hacer en torno a ella.

También, dijo, se desconoce cuáles serían los criterios para identificar una película estadounidense o extranjera, pues hay varias que se ruedan en otros países. Él mismo, con “Radical”, no pudo aplicar a premios mexicanos como el Ariel, porque tenía capital estadounidense, aunque se haya filmado en México y talento local.

Derbez consideró que el anuncio sólo se quedará en eso.

“No creo vaya a suceder, que la industria lo permita, porque si afectaría, tendrían que subir los costos de las películas extranjeras en EU, estarían al doble o triple en taquilla por el simple hecho de ser extranjeras”, destacó.

Aranceles al cine pegarán a las grandes franquicias

El director Emilio Portes opina que la medida obliga a actualizar la ley mexicana

En las últimas décadas, buena parte del cine estadounidense sale de su propio territorio para aprovechar incentivos fiscales, locaciones específicas y mano de obra especializada de otros países.

Producciones como «Misión imposible» o hasta películas del universo Marvel se realizan en Londres, Praga o Vancouver.

Ante esta situación, el presidente Donald Trump anunció su intención de imponer un arancel de 100 % a todas las películas filmadas fuera de EU.

Aunque la Casa Blanca aclaró que no se ha tomado una decisión definitiva, el anuncio plantea interrogantes, sobre la viabilidad económica de muchos proyectos internacionales, y sobre el papel que juegan países como México en la maquinaria del entretenimiento.

“Se explora un marco que cumpla con las directivas del presidente Trump para proteger la seguridad nacional y económica de EU y, al mismo tiempo, fortalecer a Hollywood”, explicó el portavoz de la Casa Blanca, Kush Desai.

La propuesta podría parecer, en principio, dirigida a películas extranjeras. Pero en la práctica afectaría a muchas producciones estadounidenses que se filman en el extranjero por razones logísticas, técnicas y financieras.

El productor Fernando Montes de Oca advirtió que la tarifa impactaría a películas extranjeras, y a otras filmadas por estudios estadounidenses fuera del país.

“No se trata de películas extranjeras como muchos creen, sino de cualquier producción filmada fuera del territorio estadounidense, incluso si es de estudios norteamericanos. Eso afectaría directamente a grandes franquicias”, dijo.

Desde su perspectiva, la propuesta desconoce cómo funciona el ecosistema audiovisual actual, en el que los proyectos se arman con recursos distribuidos en varios países. En el caso mexicano, las consecuencias serían directas.

“La falta de apoyos en estados como California llevó a los estudios a buscar locaciones en países que sí ofrecen incentivos competitivos para los productores. Si esta tarifa se implementa, impactaría directamente a películas mexicanas o extranjeras que busquen llegar a EU, y a las propias producciones estadounidenses que dependen de filmar en el extranjero”.

Además, el productor advierte que la medida podría frenar la llegada de producciones estadounidenses a México, lo que pondría en riesgo también empleos, recursos técnicos y colaboraciones que hoy sostienen a una parte importante de la industria fílmica local.

¿Y el cine mexicano?

El anuncio evidencia los pendientes estructurales del cine mexicano. Para el director Emilio Portes, lo preocupante no es sólo lo que pueda ocurrir en EU, sino lo que México ha dejado de hacer por su propio cine en los últimos años.

“Trump lanza propuestas sin detallar nada, generan ruido y aparecen en la agenda mediática. Habrá que ver en qué condiciones se aplicaría esta tarifa, para qué películas y a partir de cuándo”.

Portes señala que el país no ha actualizado su legislación audiovisual ni ha consolidado mecanismos efectivos de protección y estímulo al cine nacional.

“Necesitamos, con urgencia, una ley de cine que funcione y que se aplique realmente. Parece que estamos más interesados en lo que afecta a la industria estadounidense que en defender la nuestra”.

Met Gala 2025; los vestuarios más impresionantes de la noche de la moda

Shakira, Rihanna y Dua Lipa fueron algunas de las celebridades que impactaron por su elección de moda.

La Met Gala 2025 apostó por una narrativa de moda que va más allá de lo estético. Con el código de vestimenta titulado “A tu medida”, la temática rindió homenaje al dandismo negro y al papel de la moda en la construcción de identidades culturales.

Por la alfombra azul desfilaron algunas de las estrellas más brillantes de la industria del cine, la música, la televisión y hasta el deporte, como Colman Domingo, Cynthia Erivo, Shakira y Rihanna, quien además de su impactar por su vestuario, lleno de plumas, anunció que está esperando a su tercer hijo.

Los colores blanco y negro, las perlas, pedrería, sombreros, bastones y las joyas ostentosas reinaron entre los asistentes a la gala, pero sólo algunos dejaron al público completamente boquiabierto por sus looks.

Colman Domingo, coanfitrión de la gala, se destacó con un enorme capa azul rey adornado con detalles dorados, joyas de Boucheron y un reloj OMEGA que irradió lujo. En la alfombra roja, sorprendió con un cambio de atuendo, revelando un blazer estampado, marcando su presencia con elegancia y cuidado.

Colman Domingo. Foto: Evan Agostini / AP

Colman Domingo. Foto: Evan Agostini / AP

La cantante Diana Ross fue otra de las celebridades que sorprendieron gracias a su look. Ross apareció con una capa de más de cinco metros de largo, bordada con los nombres de sus hijos y nietos, convirtiendo su look en un homenaje visual a su legado familiar.

El evento también fue un momento familiar para Ross, ya que fue acompañada por su hijo Evan, mientras que su hija Tracee Ellis Ross también desfiló por la alfombra roja. Los gritos de admiración fueron incontables, y entre ellos, se escuchó el unánime “¡Leyenda!” mientras la diva caminaba.

Diana Ross robó miradas con su atuendo. Foto: AP

Diana Ross robó miradas con su atuendo. Foto: AP

Dua Lipa, en su debut en este evento, dividió opiniones al portar un elegante vestido de Chanel con transparencias, plumas y pedrería, que muchos aseguraron no le hizo justicia a su belleza. La intérprete llegó de la mano de su novio Callum Turner.

Dua Lipa. Foto: Jamie McCarthy / AFP
Dua Lipa. Foto: Jamie McCarthy / AFP

Jennie, de BLACKPINK, por su parte, optó por un impresionante esmoquin negro de Chanel que combinó a la perfección con un sombrero y perlas.

Cynthia Erivo fue otra de las actrices que robó miradas al desfilar con un conjunto de Givenchy que reimaginó la sastrería de una manera teatral. El corsé bordado y la falda de tul negro asimétrica le dieron el toque extravagante, que además combinó a la perfección con unas botas altas que remarcaban sus torneadas piernas.

Cynthia Erivo fue una de las mejores vestidas de la noche. Foto:  AFP

Cynthia Erivo fue una de las mejores vestidas de la noche. Foto: AFP

El actor británcio, Damson Idris se llevó la noche al aparecer en el Museo Metropolitano de Nueva York como piloto de carreras: con un traje de competencia y un casco incrustado de cristales.

El actor británico se robó las miradas. Foto: AFP

El actor británico se robó las miradas. Foto: AFP

Pero la sorpresa no quedó ahí. Ya en las escaleras, Idris fue asistido por un equipo que lo ayudó a desprenderse del atuendo, revelando debajo un traje burdeos firmado por Tommy Hilfiger

Shakira volvió a conquistar la alfombra de la MET Gala 2025. La «Loba» lució un espectacular vestido en tono rosa suave, que resaltaba por sus transparencias estratégicas. El diseño, personalizado hasta el último detalle, fusionó la elegancia clásica con un aire moderno. El toque final lo dieron las joyas llamativas y su característico peinado suelto.

Shakira. Foto: Savion Washington / AFP

Shakira. Foto: Savion Washington / AFP

Robert De Niro apoya a su hijo en su transición a mujer

Airyn De Niro renunció a las conexiones de Hollywood de su familia.

El actor Robert De Niro deja claro una cosa: ama a sus hijos, a sus siete hijos, y nada podrá cambiar el amor que ellos le inspiran, eso lo sabe Airyn, fruto de su relación con la actriz Toukie Smith, es la gemela de de Julian; Airyn se ha declarado públicamente mujer trans.

Decidió renunciar a las conexiones que tiene su familia en Hollywood, en su cuenta de Instagram, donde apenas tiene poco más de 5 mil seguidores, se quitó el famoso apellido De Niro y se puso «Airyn De Negro».

En entrevista con la revista «Them», se sincera sobre su proceso de transición que está viviendo; Airyn llamó la atención hace unos meses del medio británico «Daily Mail», donde hablaron de cuando fue vista por las calles de Nueva York con tacones y unas largas rastas de color rosa.

Con este look de rastas en color rosa es como aparece en la portada de «Them», donde se dijo orgullosa de su presente versión:

«Creo que una gran parte de mi transición es también la influencia que las mujeres negras han tenido en mí. Creo que adoptar esta nueva identidad, además de sentirme más orgullosa de mi negritud, me haces sentir más cerca de ellas de alguna manera», expresó.

Foto: Revista "Them" @aleckvenegas

Foto: Revista «Them» @aleckvenegas

Entre ellas nombró a Laverne Cox, conocida por sus papeles en «Orange Is The New Black» o «Una joven prometedora».

“Las mujeres trans son honestas y abiertas, especialmente en espacios públicos como las redes sociales, y puedo verlas triunfar. Yo pienso: ‘¿Sabes qué? Quizás no sea demasiado tarde para mí”, afirmó.

Robert De Niro da mensaje de amor para su hijo

Robert De Niro no ve cuál es el problema ni la conmoción que en algunos sectores ha ocasionado el anuncio público de su hijo, antes llamado Aaron, y que ahora se llama Airyn, sobre su transición como mujer trans.

A través de un comunicado que el ganador de dos Oscar envió a varios medios como a «Deadline» o la revista «People», dejó clara su postura al respecto.

“Quise y apoyé a Aaron como mi hijo, y ahora quiero y apoyo a Airyn como mi hija. No sé cuál es el gran problema… Amo a todos mis hijos”, declaró.

Airyn, quien ha pasado los últimos siete años buscando oportunidades como actriz de doblaje y modelo, agradeció en una historia en Instagram, los mensajes de cariño que recibió de la gente a raíz de la entrevista con la revista «Them».

“¡Gracias a todos los que han sido tan amables y me han apoyado! No estoy acostumbrada a que me miren tanto”, escribió.

Eva Longoria: «me casé con un mexicano y mi acento es muy raro»

La actriz de «Esposas desesperadas» será reconocida en los Premios PLATINO

Madrid. Eva Longoria se autodescribe en unas cuantas palabras.

«Nací en Texas, no sabía español, lo aprendí con un madrileño, me casé con un mexicano y mi acento es muy raro. Cuando estoy en México digo vosotros y me dicen que ahí es ‘ustedes’, digo zumo de naranja, pero es jugo de naranja. Soy la mexicana americana y tengo sangre española, de Asturias», dice de buen humor.

Así que esta mañana, cuando tuvo un encuentro con la prensa en el marco de los Premios PLATINO, a lo mejor del cine y las series iberoamericanas, en donde recibirá este domingo el galardón de Honor por su trayectoria, aceptó estar en un momento especial.

Y no por tener que hablar español en España, algo que aceptó ponerla nerviosa, sino porque su labor de años de intentar que los latinos y las mujeres tengan un lugar merecido en pantalla, es reconocido.

«Mi sueño fue presentar con orgullo mis raíces y honrar a las mujeres de mi cultura», destaca.

La actriz de «Esposas desesperadas» ha sido el cerebro detrás de historias como el largometraje «Flamin’ hot«, la cual sigue la historia real del chicano creador de una de las botanas más conocidas en el orbe; así como de «Tierra de mujeres», una serie de comedia y drama que protagoniza y co produce, disponible en Apple TV.

«Cuando llegué a Hollywood hace 30 años no hablaba español, si me ves puedes decir que soy latina, pero yo no estaba cogiendo cogiendo papales de latinas ni de gringas, porque cuando salía a casting para una latina hablando español, no podía; pero cuando salía a un casting americano, no podía porque pensaban que era mexicana. La gente no puede ver que somos diversos, hay un gran problema porque piensan quiénes somos y ojalá podamos cambiarlo con las historias que ponemos en pantalla», expresa.

«Cuando hice el casting para Esposas desesperadas el escritor ponía a esta familia latina como la más rica de la calle, ella (su personaje) con vida glamorosas y era la primera vez que leí algo así le pregunté al escritor porque la ponía rica, sin acento y exitosa y dijo que él había conocido a esa familia cuando creció», recuerda.

Acepta que, contrario a otros casos, ella no ha padecido grandes inequidades en el set.

«Soy suertuda porque cuando estaba en Esposas desesperadas nosotras éramos las mejores pagadas, pero (la falta de equidad) no sólo es en nuestra industria, sino en varias. Y ese es un trabajo que hago con mi filantropía, quiero cambiar leyes, a la sociedad, para poner a las mujeres en alto, ese es un gran trabajo porque ya tenemos siglos que no hay equidad para las mujeres y no solamente en plata, sino también en derecho», subraya.

La actriz Kristen Stewart se casa con la guionista Dylan Meyer

La pareja empezó su relación en 2019

La actriz Kristen Stewart, conocida por su papel protagonista en la saga cinematográfica «Crepúsculo» (2008-2012), se casó este domingo con la guionista Dylan Meyer en Los Ángeles (CA, EE.UU.), informaron este lunes medios locales.

Stewart, de 35 años, y Dylan, de 37 años, que forman una de las parejas lesbianas más conocidas de Hollywood, se dieron el «sí quiero» en una ceremonia en su casa a la que invitaron a otras figuras conocidas, como la actriz Ashley Benson, según el portal TMZ.

Las artistas empezaron su relación en 2019 y se comprometieron en 2021.

Stewart, que saltó a la fama con «Crepúsculo», se hizo después un nombre en el cine independiente y de autor, se estrenó como directora de cortometrajes en 2017 y fue nominada al Oscar por su interpretación de Lady Di en el biopic «Spencer» (2021) de Pablo Larraín.

Kristen Stewart se compromete con su novia Dylan Meyer

Kristen Stewart se compromete con su novia Dylan Meyer

«Personal Shopper», «Anesthesia» y «Certain Women» son algunas de las cintas mejor valoradas durante el periplo «indie» de Stewart, en el que llegó a ponerse bajo las órdenes de Woody Allen en «Café Society» (2016).

La actriz, considerada un icono feminista y LGBT, tuvo un sonado rifirrafe con el presidente republicano Donald Trump -durante su primer mandato- en torno a su vida personal, que desembocó en una declaración sobre su sexualidad en el programa «Saturday Night Live» (SNL) en 2017.

Después de que Trump la atacara por una infidelidad en una relación previa, con el actor Robert Pattinson, Stewart le dedicó un mensaje:

«Donald, si no te gusté entonces, probablemente no te voy a gustar ahora, porque estoy presentando SNL y, amigo, soy muy gay».

Salma Hayek, Carlos Rivera y otras figuras del espectáculo que recibieron la bendición del Papa Francisco

Durante su pontificado, mantuvo cercanía con la prensa y el mundo del espectáculo

Durante su pontificado, el Papa Francisco no sólo se reunió con líderes políticos y religiosos, sino que también abrió las puertas del Vaticano a figuras del entretenimiento. Actores, actrices y cantantes de distintas partes del mundo acudieron a audiencias privadas o eventos oficiales donde recibieron su bendición.

El Papa, el primer pontífice originario de América Latina, falleció este lunes a los 88 años. Nacido en Argentina como Jorge Mario Bergoglio, fue elegido en 2013 y se convirtió en el primero no europeo en más de mil 200 años.

En 2022, el cantante Carlos Rivera y su pareja la conductora Cynthia Rodríguez asistieron a una audiencia tras contraer matrimonio civil. Durante el encuentro, el Papa los bendijo personalmente y la pareja compartió imágenes del momento a través de sus redes sociales.

La actriz y ex Miss Universo Ximena Navarrete también recibió la bendición papal junto a su esposo, Juan Carlos Valladares, durante su luna de miel en Roma. El momento fue registrado con fotografías y difundido en medios de espectáculos.

En 2019, la conductora Yolanda Andrade reveló que recibió una bendición del Papa Francisco durante una visita personal a Roma, que coincidió con la celebración de su cumpleaños número 48. La conductora mexicana ha enfrentado diversos retos de salud en los últimos años. En 2023 reveló públicamente que fue diagnosticada con un aneurisma cerebral, condición que le ha causado malestares recurrentes, entre ellos fuertes dolores de cabeza y problemas en la vista.

En otro contexto, la actriz Salma Hayek acudió en 2022 al Vaticano como parte de un evento organizado por la Fundación Scholas Occurrentes. Durante esta visita, su hija Valentina recibió la bendición del pontífice, en una ceremonia educativa y cultural.

El panorama internacional

El Papa Francisco también tuvo acercamientos con artistas internacionales. El actor español Antonio Banderas fue recibido en una audiencia privada acompañado por su pareja, Nicole Kimpel. Por su parte, Leonardo DiCaprio sostuvo una reunión con el pontífice para hablar sobre el cuidado del medio ambiente, y Angelina Jolie participó en foros del Vaticano relacionados con la educación y los derechos de la infancia.

Estos encuentros reflejan el interés del pontífice argentino por entablar diálogos con diversos sectores de la sociedad, incluyendo el ámbito artístico, y por utilizar esos espacios como plataformas de reflexión y construcción colectiva.