Cine

Las 5 cosas que debes saber del The Eras Tour de Taylor Swift que llega este viernes a los cines

– El filme retrata la gira número seis de la artista norteamericana, la cual comenzó en marzo y se espera que culmine en noviembre de 2024 con 146 fechas.

Swifties, la espera ha terminado. Finalmente llega el fin de semana de Taylor Swift con el estreno de su película documental «The Eras Tour«.

El pasado agosto miles de fans en México pudieron disfrutar de uno de los conciertos más esperados del año cuando la intérprete de «Karma» llenó cuatro fechas en el Foro Sol de la Ciudad de México, con un show que duró tres horas y tuvo más de cuarenta canciones.

Ahora, es momento de revivir la ambiciosa gira de Swift con este documental, que la propia Taylor presentó ayer en Los Ángeles, y de paso descubrir si alguno de los clips que lo integran fue tomado en su visita a México.

Para prepararnos para este estreno, que en México puede verse desde mañana, aquí te dejamos cinco cosas que debe saber:

1.- El filme retrata la gira número seis de la artista norteamericana, la cual comenzó en marzo y se espera que culmine en noviembre de 2024 con 146 fechas (si es que no se agregan más), de las que sólo 13 serán en América Latina (tras su visita a México en agosto aún le falta pisar Argentina, en noviembre, y Brasil, en diciembre).

2.- La cinta dura 170 minutos, cerca de tres horas, lo que significa que se incluirán muchas de las canciones que ha presentado en vivo; por ejemplo, en la primera fecha en México interpretó 44 canciones en un show de tres horas.

3.- Los boletos para ver está película no son como los de cualquier otra, los precios en Ciudad de México rondan los 200 pesos y sí, todavía hay entradas disponibles, si bien no para la fecha de estreno, sí para los días siguientes.

4.- El documental fue dirigido por el ganador del Emmy, Sam Wrench, quien anteriormente ya ha trabajado en documentales de artistas de la talla de Billie Eilish, Jennifer Lopez y Lizzo.

5.- Se espera que sea un éxito en taquilla, de acuerdo con el sitio Deadline se ha proyectado que las ganancias serán de más de 100 millones de dólares tan sólo en Estados Unidos. De hecho, se sabe que otros estrenos esperados decidieron abrirle camino a Swift, como el caso de «El exorcista: creyentes» que adelantó su fecha de estreno, llegando a salas la semana pasada en lugar de esta.

Como dato extra, el filme se estrena el día 13 que, como bien sabrán los swifties, es el número de suerte de la cantante así que no nos sorprendería ver buenos resultados en taquilla.

Productor de «El exorcista» revela que Taylor Swift le parece más «aterradora» que cualquier demonio

– La cinta tuvo que ser adelantada para no competir en su estreno con el documental de la estadounidense.

Ni el demonio Pazuzu que poseyó a Regan en la primera película de «El exorcista», ni el nuevo demonio que aparece en la recién estrenada «El Exorcista: creyentes» lograron asustar tanto a la producción de esta cinta como lo hace la cantante Taylor Swift; o al menos aso es lo que dijo el productor Jason Blum en entrevista con EL UNIVERSAL.

Blum es fundador y CEO de Blumhouse Productions, sello detrás de filmes del género de terror como «Actividad paranormal», «Siniestro», y ahora «El Exorcista: creyentes», que desde este jueves llegó a salas de cine.

Ante la pregunta de qué es más aterrador, si un demonio o Taylor Swift, el productor responde con humor: «Taylor Swift, es mucho más aterradora, nadie es tan aterradora como ella».

Pero esto nada tiene que ver con el carácter o la personalidad de la famosa cantante, sino con su éxito. Recordemos que el estreno de la película tuvo que adelantarse una semana; originalmente estaba planeado para el 13 de octubre, pero ese mismo día llega a la pantalla grande el documental sobre la gira de la estadounidense, «Taylor Swift: The Eras Tour», mismo que promete arrasar con taquilla, razón suficiente para que hubiera un cambio de planes.

Por su parte, el director de la película, David Gordon Green, negó que se sintieran intimidados por Swift, simplemente querían que cada quien tuviera su momento de brillar:

«Queríamos despejarle el camino a Taylor para que tuviera su estreno, pero también estábamos terminando nuestra película y estábamos emocionados de seguir adelante. No podíamos esperar para mostrársela a la audiencia así que pude pisar el acelerador y terminar la película fuerte y sacarla rápidamente».

¿De qué trata «El exorcista: creyentes?

«El Exorcista: creyentes» cuenta la historia de dos niñas que se extravían en el bosque, cuando finalmente sus padres las encuentran, comienzan a ocurrir hechos sobrenaturales que nos revelan que fueron poseídas por un demonio.

La película está protagonizada por Leslie Odom Jr., como un hombre viudo llamado Victor, cuya hija es una de las que se extravían. Además, tenemos de vuelta a la actriz Ellen Burstyn, que vuelve a interpretar el papel de Chris MacNeil, la madre de familia que en la película original de 1973, vivió la posesión de su hija Regan (Linda Blair).

Eugenio Caballero y Joaquín Phoenix detienen producción por huelga de actores

– El ganador del Oscar por «El laberinto del fauno» contó en entrevista con EL UNIVERSAL sobre esta problemática que paró la cinta “The Island”

 

A pesar de la lejanía, la huelga de actores de Hollywood también afecta en México. Así lo constató el diseñador de producción Eugenio Caballero quien tiene detenida una filmación porque los actores principales pertenecen al Sindicato que hoy protesta en busca de mejores condiciones laborales.

El ganador del Oscar por “El laberinto del fauno” contó en entrevista con EL UNIVERSAL sobre esta problemática que paró la cinta “The Island”.

Es un proyecto que se ve afectado porque hay actores internacionales que están regulados por el Sindicato en Estados Unidos, pero es un proyecto con Pawel Pawlikowski que se retomará en cuanto esto se resuelva y se acomoden los tiempos”, dijo Caballero.

El realizador de “Bardo, falsa crónica de unas cuantas verdades”, señaló que la esperanza de él y el resto de la producción es que la película se retome pronto, en cuanto las negociaciones entre los actores y los grandes estudios encuentren un acuerdo mutuo.

Islas Canarias, en España, tiene ventajas fiscales que han favorecido la participación de distintas compañías productoras para grabar ahí, así fue el caso de esta cinta, según detalló el diseñador, quien destaca la oportunidad de aprender a partir de estos apoyos.

La idea es volver a Canarias que se ha convertido en un centro importante por los incentivos fiscales que tiene y que funcionan de varias maneras porque por un lado atraen a la producción, pero también forman oficios porque viene mucha gente a filmar y hay una curva de aprendizaje de la gente local, que empiezan a experimentar con sus oficios de manera cada vez más profesional”, señaló.

La historia contará también con la participación de la actriz estadounidense Rooney Mara en una historia que sigue a una pareja que decide dar la espalda a la civilización para construir su paraíso privado en una isla desierta, pero un millonario de paso se interesa por el sitio haciendo que una condesa europea quiera apoderarse de su isla.

Es una película que aunque es europea, teníamos a Joaquín Phoenix y a Rooney Mara, que son actores regulados por el Sindicato”, dijo Eugenio, quien todavía no puede dar muchos detalles del rodaje.

Otros de los proyectos en los que se encuentra por ahora son “Pedro Páramo”, que trabaja junto a Rodrigo Prieto y “Cien años de soledad”, con Rodrigo García, directores por los que dijo, tiene una profunda admiración.

Siento que ahora lo que más me interesa es que las historias conecten profundamente con la gente, me interesa menos el circo visual y mucho más la parte narrativa de las historias”, destacó.

Ahora me gusta la idea de poder generar un vínculo o un juego de una cuestión incluso lúdica de las visiones de la gente con la que trabajo”, agregó.

 

Christina Aguilera dará vida a «Noches de encanto» en el escenario teatral

– La famosa cantante y actriz protagonizó en 2010, junto a Cher, una película que combina coreografías, música, extravagancia y carisma, ambientada en el exótico escenario de un club nocturno.

«Noches de Encanto», película protagonizada por Christina Aguilera y Cher en 2010, dará un salto de la pantalla a la realidad.

De acuerdo con información reciente de la revista «Entertainment Weekly», la reconocida intérprete de «Pero me acuerdo de ti» está actualmente produciendo una adaptación teatral musical de la cinta.

La película original es un vibrante espectáculo que combina coreografías, música, extravagancia y carisma. En la trama, Ali, personaje interpretado por Aguilera, es una joven de un pequeño pueblo que se traslada a Los Ángeles en busca de cumplir su sueño. En la gran ciudad, Ali descubre el teatro Burlesque Lounge, donde conoce a la dueña (Cher) y, poco a poco, se convierte en parte integral de los espectáculos inspirados en los musicales de revista.

"Noches de encanto", película protagonizada por Christina Aguilera.

«Noches de encanto», película protagonizada por Christina Aguilera.

El nuevo proyecto cuenta con el guion de Steven Antin, quien también escribió y dirigió la película. Además, se planea incluir canciones que la famosa de 42 años, Sia y Diane Warren compusieron hace 13 años, según informa EW.

Se espera que la producción haga su debut en el Reino Unido, aunque aún no se ha anunciado una fecha concreta.

Steve Antin, director de «Noches de Encanto», confirmó la noticia con entusiasmo y compartió la novedad en redes sociales: «¡Esto es GRANDE! ¡He estado trabajando en esto en secreto durante el último año!».

Christina Aguilera y Cher

Christina Aguilera y Cher

En 2020, Antin había revelado a EW que estaba trabajando en una «reimaginación» de la película original, que tenía a Aguilera como la aspirante a artista Ali.

Hasta el momento, Christina Aguilera no ha emitido comentarios sobre el proyecto, y se desconoce si Cher se unirá al elenco.

Carla Adell se adentra en el apocalipsis en «Párvulos»

– La actriz de “Uno para morir” y “Monarca” forma parte de la película de género, cuyo rodaje se realiza ahora en locaciones de la Ciudad de México.

Un chica guerrera, que está sobreviviendo al apocalipsis en la Tierra, en donde unas criaturas se han convertido en eje de la destrucción, es el nuevo personaje de Carla Adell.

La actriz de “Uno para morir” y “Monarca” forma parte de la película de género “Párvulos”, cuyo rodaje se realiza ahora en locaciones de la Ciudad de México, bajo la dirección de Isaac Ezbán, realizador de “Mal de ojo”.

“Va a haber sangre, va a haber mucho polvo. Justo ayer filmamos una escena muy dura en un sótano, donde yo tenía que estar tirada en el piso y justo había sangre”, detalla.

“Es una chava que lleva muchos años sobreviviendo sola, hasta que se cruza con unos niños y es precioso esa mezcla de historias, porque es el encuentro entre ella que ha vivido sola por mucho tiempo, encuentra a estos chicos que se emocionan, que ven películas, que cantan karaoke”, agrega.

“Párvulos” cuenta básicamente la vida de tres hermanos, interpretados por los noveles Mateo Ortega, de 9 años; Leonardo Cervantes, de 12 y Félix Farid, de 18, quienes pueden tener el secreto de todo lo que está pasando.

“El personaje de Carla viene a trastocar la vida de ellos, la manera en que se entendían”, adelanta la productora Natalia Contreras.

Para el papel, Carla entrenó la manera de pegar para no lastimar a los actores en las secuencias de acción.

“También tomé clases de box, cada personaje toma algo nuevo que luego me lo quedo yo porque es divertido, pero esto es del personaje”, apunta.

«Párvulos», con una duración cercana a las dos horas, es producida por Maligno Gorehouse y RED ELEPHANT FILMS, en colaboración de Corazón Films, compañía última que también tendrá la distribución para el próximo año.

Con rabia

Basándose en personas con rabia y enfermedades de la piel, el maquillista Roberto Ortiz ha creado las  criaturas para el filme.

Ortiz es quien en su momento creó el niño fantasma de “Kilómetro 31” y el pequeño monstruo que sale de un huevo en “Mal de ojo”, ambas cintas de género.

Ahora diseñó a unos seres que a la vista pueden dar miedo, por las cicatrices, poco cabello y color de piel que muestran.

Esta tarde, durante el claquetazo oficial del  filme que es la visión de un mundo apocalíptico, las criaturas fueron mostradas  a la prensa, pero sin poder ser fotografiadas para sostener el misterio.

“Nos interesaba que quienes fueran a interpretarlos tuvieran un desempeño corporal muy salvaje, como requiere este tipo de criaturas y aparte yo ya había hecho como un research de gente con rabia, enfermedades en la piel, texturas que me había pedido Isaac”, recuerda Ortiz.

Foto: César Huerta.Foto: César Huerta.

«Sex education» llega a la CDMX: todo sobre la nueva experiencia inmersiva de la serie

El 26.1% de los fans de  “Sex Education” ya terminaron la cuarta temporada de la serie. Así lo reveló uno de los espacios de la nueva experiencia inmersiva que se acaba de inaugurar en la Ciudad de México.

«Sex Education» cuenta la historia de Otis Milburn, un joven estudiante que un día descubre sus habilidades como consejero sexual. Otis es hijo de una terapeuta sexual por lo que ha crecido con una enseñanza libre sobre este tema y, aunque tiene sus propias dudas y problemas, comprende fácil los conflictos de muchos de sus compañeros que lo convierten en su aliado durante la pubertad.

La serie de Netflix que comenzó en 2019, acaba de estrenar su cuarta y última temporada y para conmemorarlo la empresa de streaming creó una experiencia inmersiva en plena colonia Roma.

Durante cuatro temporadas, la serie de Netflix ha hecho, reír y llorar a sus fans. Foto: Nicole Trejo / EL UNIVERSAL

Durante cuatro temporadas, la serie de Netflix ha hecho, reír y llorar a sus fans. Foto: Nicole Trejo / EL UNIVERSAL

Se trata de un espacio en el que han sido colocados varios stands con referencia a la serie, sus escenas, temática y sus personajes. Es totalmente gratis y estará por tiempo limitado.

«AVISO ESCOLAR: Durante cuatro temporadas millones de fans alrededor del mundo han reído, llorado, enamorado y quizá hasta identificado con algún estudiante de Moordale (o Cavendish) o hasta seguido los consejos de Otis. Definitivamente, sus historias han sido parte importante de sus vidas.  Por eso, queremos celebrar acabando juntos esta serie en una experiencia inmersiva y colectiva donde los fans puedan disfrutar, vulnerarse y conectar con el tema central de Sex Education», dice el comunicado de Netflix que invita a los fans.

EL UNIVERSAL realizó un recorrido previo a la apertura y aquí te platicamos qué es lo que podrás encontrar y qué debes hacer para entrar:

1. El primer paso es llegar a la calle Frontera número 88 de la colonia Roma. Tendrás que formarte para entrar a la experiencia en un horario de 10:00 a 20:00 horas.

2. La experiencia inicia con unas escaleras donde la luz comienza a desvanecerse y tornarse color rojo, «para que todo se vaya poniendo más hot», según los anfitriones.

3. En un primer cuarto podrás encontrar una mesa con adornos que hacen alusión a la vulva y esculturas griegas de torsos desnudos.

4. Después viene el primer reto: hay un mural donde tendrás la oportunidad de escribir «una frase que digas cuando estés acabando». Es un muro que simula ser un cuaderno donde todos podrán expresar su lado más sexual.

5. Después hay un  espacio multisensorial que se produce con las escenas más candentes de las cuatro temporadas.

6. Incluso podrás visitar el baño de Otis, donde comenzó a dar terapia de manera clandestina en la escuela Moordale.

7. Uno de los temas que se tocan en la serie es el auto placer, por lo que hay un espacio dedicado a los juguetes sexuales donde, sin tocar nada, podrás tomarte fotos como todo un terapeuta.

Uno de los temas que se tocan en la serie es el autoplacer, por lo que hay un espacio dedicado a los juguetes sexuales. Foto: Nicole Trejo / EL UNIVERSAL

Uno de los temas que se tocan en la serie es el autoplacer, por lo que hay un espacio dedicado a los juguetes sexuales. Foto: Nicole Trejo / EL UNIVERSAL

8. Y todo culmina con la sala del clímax, una habitación nombrada «Infinity room», donde por primera vez se usarán datos en tiempo real de todos los fans en México que están viendo y terminando la última temporada de la serie y los refleja en una instalación con animación 3D.

Se espera que para el 1 de octubre, cuando esta experiencia sea retirada, suficientes fanáticos hayan terminado la temporada para llegar al 100 por ciento de carga y con eso representar un orgasmo colectivo hecho por los fans de la serie.

«Cuando suficientes fanáticos terminen la serie, tendremos un coro nunca antes visto hecho de orgasmos», prometen los organizadores.

En esta cuarta temporada Otis y sus amigos comienzan una nueva etapa en una escuela distinta, donde todo parece ser inclusivo, respetuoso y armonioso, sin embargo algunos problema del pasado y nuevos conflictos aparecerán para ponerle diversión a la vida de cada uno de los estudiantes, incluyendo nuevos alumnos y profesores como el ganador del Emmy Dan Levy y la actriz juvenil Thaddea Graham.

Por su tercera temporada esta serie ganó a Mejor Serie de Comedia en los 50° Premios Emmy Internacional y en la plataforma ha sido un éxito desde que alcanzó los 66.6 millones de vistas en sus primeros 91 días.

Muere el actor Michael Gambon, Dumbledore en «Harry Potter»

– Gambon es conocido por su extensa carrera de más de cinco décadas en televisión, cine, radio y teatro.

El actor irlandés afincado en el Reino Unido Michael Gambon, conocido, entre otras cosas, por interpretar a Albus Dumbledore en la saga cinematográfica de Harry Potter, ha fallecido a los 82 años tras contraer neumonía, ha informado este jueves su familia.

«Estamos destrozados por anunciar la pérdida de Michael Gambon», indica un comunicado emitido por su publicista, Clair Dobbs, en nombre de su esposa, Anne Miller, y su hijo Fergus.

«Amado esposo y padre, Michael murió pacíficamente en el hospital acompañado de su esposa Anne y su hijo Fergus, después de un brote de neumonía. Michael tenía 82 años», dice la nota.

La familia pide que se respete su privacidad y agradece los mensajes de «amor y apoyo».

Ganador de cuatro premios Baftas, Gambon es conocido por su extensa carrera de más de cinco décadas en televisión, cine, radio y teatro.

En los últimos años se hizo popular entre el público joven al interpretar al director de la escuela Hogwarts Albus Dumbledore, en seis de las ocho películas de Harry Potter, el personaje creado por la escritora británica JK Rowling.

Encarnó al gran mago, identificable por su larga barba, entre 2004 y 2011, tras sustituir al fallecido Richard Harris.

¿Quién fue Michael Gambon?

Gambon, que residía en las afueras de Londres, es conocido en el Reino Unido por interpretar al detective francés Jules Maigret en la serie «Maigret» del canal ITV y por protagonizar la serie de la cadena pública BBC «The Singing Detective» (El detective cantante).

Nacido el 29 de octubre de 1940 en Dublín, Gambon debutó sobre el escenario en una producción de «Otelo» en el Gates Theatre de la capital irlandesa, y, ya en Inglaterra, formó parte, con Laurence Olivier, del equipo fundacional del Teatro Nacional londinense.

Algunos de sus papeles cinematográficos fueron películas de época, como «The King’s Speech» (El discurso del rey) de 2010, «Gosford Park» de 2001 y «Victoria & Abdul» (La reina Victoria y Abdul) en 2017.

En 1998, Michael Gambon fue nombrado «caballero» por la reina Isabel II por su contribución al mundo del espectáculo, lo que le dio tratamiento de «Sir».

Pedro Infante, ”inmortal” en streaming

– El tiempo no afecta la popularidad del ídolo de Guamuchil, que ha transitado del cine a la televisión y ahora su legado continúa en al menos cinco plataformas digitales

 

Pedro Infante cargó orgulloso con todos los motes que le dieron la fama y sus películas: fue El Inocente, Tizoc, El mil amores, El enamorado, La oveja negra, El seminarista y, por supuesto, Pepe el Toro, pero el streaming está refrendando el sobrenombre que se ganó desde su fallecimiento, hace 66 años: “El inmortal”.

Su nombre, sus dramas y sus hazañas habían mantenido vigencia en televisión, donde varias generaciones que no nacieron en la época dorada del cine nacional lo conocieron y lloraron con Nosotros los pobres y Ustedes los ricos; hoy lo lloran y lo idolatran desde el ciberespacio, un lugar que el mismo ídolo de Guamúchil no conoció y, sin embargo, le dio valor a su legado cinematográfico.

Pedro Infante tuvo una carrera corta, duró 18 años, tiempo en el que realizó 61 películas en las que trabajó con los mejores directores de la época, como Ismael Rodríguez, Miguel Zacarías o Emilio El Indio Fernández, y compartió cuadro con las estrellas del momento, incluidos Jorge Negrete y María Félix. Murió a los 39 años en un accidente aéreo.

Actualmente el trabajo de Pedro Infante puede encontrarse en cinco plataformas digitales: Claro Video, ViX, Tubi, Amazon Prime y Apple TV, sin contar que en YouTube hay canales que han subido películas completas del actor.

Lupita Infante, hija del actor, explica que esta incursión en la era digital poco ha tenido que ver con su tarea personal de difundir el legado de su padre, ya que no es dueña de los derechos.

Esto no me sorprende —el interés de las plataformas por sus películas—, mi papá se ha echado a la bolsa a la gente después de 66 años de muerto, con el caminar la tecnología; para mí es impactante lo que ha brincado su legado”.

De las 61 cintas que filmó, sólo de las 10 últimas fue productor, junto a Antonio Matouk, lo que le confirió derechos sobre éstas, pero Lupita asegura que, cuando murió su papá, Matouk fue al juzgado y se robó el expediente en el que constaba que Infante era coproductor con él.

No hubo quién peleara esta herencia hasta que yo crecí. De las películas nos pagan regalías por medio de la ANDI (Asociación Nacional de Intérpretes), cada uno de mis hermanos tenemos una credencial que dice ‘beneficiario de Pedro Infante’, pero no es un dineral como se piensa”.

Hoy, agrega la heredera, sólo quedan en poder de Producciones Matouk S.A. cuatro títulos: Los Gavilanes, El inocente, Pablo y Carolina y Tizoc.

Pedro Infante tuvo 20 productores diferentes, los dueños de esas películas son ellos, por eso yo no puedo registrar ninguna. Las películas de mi papá se las compró el señor Carlos Slim a Ismael Rodríguez, por eso ya no las pasa Televisa, que antes se las rentaba el productor”, dice Lupita.

Según un reportaje realizado por Aristegui Noticias en 2016, el empresario mexicano adquirió los derechos de transmisión de varias películas de la época de oro del cine mexicano, entre ellas parte del trabajo de Ismael Rodríguez, por lo cual pagó 35 millones 420 mil dólares a sus herederos.

La migración de televisión a streaming no supuso actualización o renovación de contratos de pago de regalías, de acuerdo con Lupita Infante, sino que la ANDI sigue cobrando con los documentos ya existentes, porque este derecho dura 100 años para los herederos de los artistas y es irrenunciable. De estos 100 años han transcurrido 66.

En Tizoc, Pedro, además de protagonista, fue productor. Foto: EFE y archivo EL UNIVERSAL

Una marca registrada

Lupita entonces no tiene injerencia en la transmisión de las películas que su padre realizó, pero como dueña de la marca Pedro Infante, que le pertenece desde hace más de 30 años, sí tiene campo para prolongar en su padre el mote de “inmortal”.

Lupita comenta que trabaja en varios proyectos para mantener viva la memoria del ídolo, entre ellos uno para streaming: la bioserie Se llamaba Pedro Infante, protagonizada por Mario Morán y Ana Claudia Talancón.

Se acaba de hacer en TelevisaUnivisión la serie de mi papá y también para el año próximo viene algo hermoso en la Cineteca Nacional. Me da mucha alegría ver que él va para arriba”.

¿Dónde ver a Pedro Infante?

CLARO VIDEO

– Tizoc

– Mexicanos al grito de guerra

– Ustedes los ricos

– A.T.M. (A toda máquina)

– Ángelitos Negros

– Dicen que soy mujeriego

– El seminarista

– La mujer que yo perdí

– La oveja negra

– Las Islas Marías

– Los tres huastecos

– No desearás a la mujer de tu hijo

– Nosotros los pobres

– Pepe El Toro

– Sobre las olas

– Arriba las mujeres

– Así era Pedro Infante

– Los tres García

– Viva mi desgracia

– Vuelven los García

– ¿Qué te ha dado esa mujer?

– Cuando lloran los valientes

– Escuela de rateros

ViX

– También de dolor se canta

– Por ellas aunque mal paguen

– Dos tipos de cuidado

– La vida no vale nada

– Escuela de Música

TUBI

– Escuela de vagabundos

– Los hijos de María Morales

– El enamorado

– La vida de Pedro Infante

– Ahora soy rico

– Escuela de rateros

– Gitana tenías que ser

– El inocente

– Ahí viene Martín Corona

AMAZON PRIME

– Los tres huastecos

– A.T.M. (A toda máquina)

– Los tres García

– Cuidado con el amor

– Dos tipos de cuidado

– El enamorado

– La vida de Pedro Infante

– Escuela de rateros

– La mujer que yo perdì

– Cuando habla el corazón

– Las Islas Marías

– Ahí viene Martín Corona

APPLE TV

– Lor tres huastecos

– Los tres García

– Viva mi desgracia

– Angelitos negros

– Nosotros los pobres

– ¿Qué te ha dado esa mujer?

– La mujer que yo perdí

– Tizoc

– Las Islas Marías

– La mujeres de mi general

– Cuando lloran los valientes

– El seminarista

– Arriba las mujeres

PLUTO TV

– Escuela de vagabundos

– Cuidado con el amor

– Ahí viene Martín Corona

– Los hijos de María Morales

– La vida de Pedro Infante

– El enamorado

– Cartas marcadas

– Si me han de matar mañana

 

Tim Ballard, el hombre en el que se basó la cinta «Sonido de libertad, es investigado por presunto acoso

– El activista habría usado la organización que fundó para molestar al menos a siete mujeres durante años

 

Desde su estreno «Sonido de libertad», producida por Eduardo Verástegui, se ha visto envuelta en el escándalo. El primero fue cuando Fabian Marta, uno de los financiadores del filme, fue detenido por cargos de secuestro infantil, un tema que curiosamente es abordado dentro de la película.

Ahora, una nueva polémica ronda a la exitosa trama, y es que el hombre en el que se basaron para realizar la cinta, Tim Ballard, está siendo investigado por, presuntamente, acosar sexualmente a siete mujeres que formaban parte de las operaciones contra el tráfico de menores que su propia organización realizaba.

De acuerdo con información publicada por VICE la fundación creada por Ballard, Operation Underground Railroad (OUR, por sus siglas en inglés), confirmó que el activista renunció a su cargo debido a estas acusaciones y a la investigación que ya se encuentra en proceso.

En la cinta Ballard es interpretado por el actor Jim Caviziel. Foto: Instagram

El sitio también detalló que fuentes cercanas a las presuntas víctimas, quienes han preferido mantenerse en el anonimato, revelaron que Ballard les hizo insinuaciones de tipo sexual bajo la premisa de que «hacer lo fuera para salvar a un niño», y que, al menos a una de ellas, le mandó fotografías en ropa interior.

«Tim Ballard renunció a OUR el 22 de junio de 2023. Ha estado permanentemente separado de OUR desde entonces. OUR está comprometido a combatir el abuso sexual y no tolera el acoso sexual o la discriminación a nadie dentro de su organización. OUR ha contratado a una firma de abogados privada para realizar una investigación extensiva de todas las acusaciones», explicó el representante de la organización al medio.

Pero esto es solo el principio, ya que VICE asegura que la conducta inapropiada de Tim ya era conocida en el medio del activismo, incluso fue exhibida en una carta anónima que ha circulado durante meses en el estado de Utah.

«Hace varias semanas, un empleado de OUR que acompañó a Tim en una operación encubierta presentó una denuncia de acoso sexual contra él ante el departamento de recursos humanos. Esto resultó en una extensa investigación interna sobre Tim que llevó a que más mujeres hablaran», dice la carta.

 

 

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En los testimonios señalaron que Ballard «ha estado manipulando a varias mujeres durante los últimos años con la intención final de obligarlas a participar en actos sexuales con él», pero se han negado a hablar públicamente por temor a represalias.

«Sonido de libertad» esta basada en las operaciones que Ballard realizaba contra el tráfico infantil y en México se ha convertido en un éxito en taquilla. Hasta el momento Ballard ha negado todo tipo de señalamiento en su contra, mientras que Verástegui se ha mantenido en silencio pues se encuentra enfocado en su candidatura independiente a la presidencia de México.

 

“La monja 2” rebasa a sus contrincantes en la taquilla

– La secuela de la franquicia El conjuro se apoderó de la cima en la lista de recaudación

 

La monja 2 Cacería en Venecia prácticamente empataron en el primer puesto en la taquilla de EU y Canadá durante el fin de semana, con una ligera ventaja de la secuela de terror sobre el misterio de Hércules Poirot, según las estimaciones del estudio.

En su segundo fin de semana en cartelera, La monja 2, de Warner Bros., una secuela de la lucrativa franquicia Conjuring, recaudó 14.7 millones de dólares.

Si las cifras se mantienen, La monja 2 (con 56.5 millones de dólares en total y 158.8 millones en todo el mundo) ocupará el primer puesto de la taquilla por segunda semana consecutiva.

Muy de cerca le siguió Cacería en Venecia, la tercera adaptación de Agatha Christie de Kenneth Branagh tras la cinta Asesinato en el expreso de oriente, de 2017, y Muerte en el Nilo, de 2022.

Recaudó 14.5 millones de dólares en su fin de semana de estreno.

Tras el éxito de Asesinato en el expreso de oriente, con 352.8 millones de dólares en todo el mundo frente a un presupuesto de producción de 55 millones, y el éxito menos estelar de Muerte en el Nilo, con 137.3 millones frente a un presupuesto de 90 millones, el flojo comienzo de Cacería en Venecia puede haber supuesto la sentencia de muerte para el detective de Branagh.

La película de 20th Century Studios, distribuida por Walt Disney Co., recaudó 22.7 millones de dólares a escala internacional. Costó menos que su predecesora, con un presupuesto de producción de unos 60 millones de dólares.

El justiciero 3, protagonizada por Denzel Washington, cayó al tercer puesto con 7.2 millones de dólares. En tres semanas ha recaudado 73.7 millones de dólares en el país y 132.4 millones en todo el mundo.

El cuarto puesto fue para Mi gran boda griega, con 4.7 millones de dólares en su segundo fin de semana de estreno. La película ha recaudado 18.5 millones de dólares a nivel nacional.