Espectáculos

Abuchean a Natanael Cano y hace berrinche en pleno escenario

El joven intérprete de corridos tumbados reclamó a la Banda MS y luego se disculpó

El intérprete de corridos tumbados, Natanael Cano, estuvo envuelto en una polémica este fin de semana a raíz de su participación en un concierto en Las Vegas en el que terminó aventando el micrófono después de que le apagarán el audio.

En los videos tomados por asistentes al show y que circulan en redes se le ve cantando al frente de la pasarela del escenario cuando de pronto le apagan el micrófono y entra la Banda MS; entonces un Natanael molesto camina hacia el centro del escenario, avienta el micrófono y se retira del show.

Cuando esto sucede se escucha que alguien del público grita «fuera, fuera» y es que Cano se va.

Sin embargo el cantante ha asegurado a través de sus redes sociales que todo fue un malentendido y que no fue abucheado.

«Malentendidos siempre hay pero que abucheen a Natatyson eso sí que no. Una disculpa para la Banda MS, fue en el momento, fue instantáneo, yo me sentí un poco triste por x o y razón que sacaron a mi grupo que yo no me di cuenta, yo tenía tiempo todavía, pero no me abuchearon, a Natatyson nunca lo abuchean», dijo Cano.

El proveniente de Hermosillo, Sonora, agradeció el apoyo del público y recalcó que el incidente que vivió dentro de un evento por el Día Nacional de la banda, sólo fue un malentendido y que «vamos para adelante».

En dicho show además de Banda MS estuvieron La arrolladora banda el limón y Grupo Firme, entre otros exponentes del género regional mexicano.

Además de la acción con el micrófono los usuarios de redes aseguran que Natanael le «pintó dedo» a los músicos de Banda MS pues puede verse que levanta la mano antes de salir del escenario.

Anteriormente Cano tuvo diferencias con el cantante Pepe Aguilar cuando este último compartió su opinión sobre los corridos tumbados, cuestionando que estaba pasando con «la música mediocre, chafa y pinche», aunque sin centrarse mucho en el tema.

En respuesta Cano defendió su género pero utilizando un lenguaje más agresivo.

«… ¿Por qué abres el hocico?… ahí vas a tirar mierda con las palabras… de mi parte te puedes ir a la ve***, tú y tus fans que ya están en la tumba, no existe ni uno, ni a mi jefa le gustas güey», dijo Cano.

 

 

Exmiss toma el control en certamen de belleza

La serie Señorita 89, donde Edwarda Egurrola será la mano derecha de la líder de un certamen de belleza, retrata el lado oscuro de estos famosos concursos

Edwarda Gurrola quiere demostrar que el machismo y la violencia no sólo se ejercen de parte de los hombres. Con su nuevo personaje en la serie Señorita 89, la actriz de 42 años interpreta a Luisa, la mano derecha de Concepción (Ilse Salas) líder de un certamen de belleza.

La serie, que estrena el 27 de febrero, retrata el lado oscuro detrás de estos concursos que por décadas han sido celebrados y Gurrola, bajo su personaje, es una especie de institutriz de las participantes, quien sabe perfectamente las manipulaciones y todo lo que sucede adentro porque ella misma fue una señorita décadas antes.

“Hablamos con toda la responsabilidad al decir que los hombres hacían esto a las mujeres y que también había mujeres dentro de ese sistema que incluso podían ser más cabronas que ellos. También las mujeres nos metemos la pata a nosotras mismas; es importante ver en qué hemos crecido y qué queremos que prevalezca”, dijo Gurrola en entrevista.

En el proyecto de la plataforma streaming Starzplay también participan Natasha Dupeyrón, Ximena Romo y Bárbara López retratando las exigencias del mundo del modelaje que a veces atentan contra la vida de las personas en la búsqueda de un reconocimiento, como cirugías estéticas y aislamiento.

“Me gusta que sea un thriller y que no todo tenga que ser comedia o melodrama, sino estar abiertos a contar historias desde otros puntos de vista y atrevernos a ir a donde más duele para de ahí tener reflexiones”.

La trama se sitúa en un certamen de la década de los 80, pero según Gurrola, se pretende demostrar que es una problemática que sigue vigente.

EDWARDA GURROLA
Actriz
“Necesitamos terminar con el secretismo y abrir la conversación, aprender a reconocer cuando abusan de ti; nos toca enseñar a niños y jóvenes”

Susana Zabaleta unirá su voz a la de Bocelli

La soprano mexicana cantará al lado del tenor italiano en la Riviera Maya

Para Susana Zabaleta es un honor poder cantar como invitada en el concierto que dará el tenor Andrea Bocelli en la Riviera Maya el próximo 26 de febrero, pues, señala que es producto del trabajo, de años de carrera y también, de ir a contracorriente.

“Para mí es importante que las mujeres se sientan identificadas conmigo, yo vengo de Monclova, Coahuila, donde a la mujer se le pasa a un lado”, dijo durante una conferencia de prensa en la que se dieron a conocer los detalles de dicho evento.

La soprano se mostró orgullosa de motivar a más mujeres, y claro, para ella tampoco ha sido fácil, pues no ha escapado de distintas situaciones molestas.

“No haber conseguido un protagónico por acoso, que te pagaran, muchas cosas, pero yo creo que el momento de los acosos te hacen fuerte”.

El concierto se llevará a cabo al aire libre, en Playa Maroma Beach Club, sobre la arena y el mar de fondo, con boletos que van desde los 3 mil 990 pesos hasta los 24 mil 990.

Susana tratará de unir su alma musical con la de Bocelli en las piezas que canten juntos.

“A cierta edad una dice: ‘qué rico estar cosechando todo lo que sembraste’, siempre será un reto cantar con alguien tan maravilloso pero no tengo ningún temor, la expectativa es crear esa magia para que ustedes viajen hacia ese universo que es la música, el maestro siempre está tan ocupado precisamente por eso, vemos las caras de las personas, vemos cómo se olvidan de sus preocupaciones, de sus deudas, logramos por un instante conectarnos, nos unimos en esto que se llama música, que es magia y pureza absoluta”.

Andrea Bocelli cantará a las 20:30 horas. Su concierto será de alrededor de tres horas divididas en dos segmentos, la primera parte llena de sus piezas clásicas y la segunda en la que se le verá cantar con su hijo Matteo. En el lugar los estarán acompañando 80 músicos de la Orquesta Filarmónica de Yucatán.

Lolita Cortés divide opiniones tras declararse queer y bisexual

La actriz está dando de qué hablar tras sus dichos en el programa «Iconic Drag Fashion Week»

La vida pública de Lolita Cortés ha estado ligada a su talento pero también a la polémica, ya sea por su carácter, su larga carrera en teatro o por sus atuendos, lo cierto es que la actriz siempre da de qué hablar y ahora lo vuelve a hacer al revelar que es queer y bisexual.

La cantante, quien alcanzó popularidad cuando fue juez del reality “La academia”, reveló en el programa «Iconic Drag Fashion Week» (enfocado en reconocer el arte drag) que ella es parte de la comunidad LGBTTIQ

Fue después de darle su crítica a uno de los participantes que Cortés reveló su orientación sexual.

“Soy una persona queer. Claro que soy queer, salgo completamente de lo que los cánones sociales están pidiendo. Soy una persona que está completamente tatuada, que ama los piercings, que es bisexual, soy queer”, dijo Lolita en el reality show.

Lo dicho por Cortés ha despertado todo tipo de comentarios, desde aquellos que celebran su “salida del closet”, hasta aquellos que la acusan de aprovecharse de esto para adquirir mayor popularidad o tener más público.

Algunos más la acusan de confundir a la audiencia con su confesión ya que dicen, la actriz está utilizando de manera incorrecta el término “queer”.


El término “Queer”, es una palabra en inglés que significa «raro, extraño, inusual», y es utilizado actualmente para referir una identidad de género y orientación sexual diferente a la heterosexual y cisgénero.

Es decir, Queer es todo aquella persona que rechaza ser clasificadas por sus prácticas sexuales o su género, que quieren vivir sin que la etiqueten, al no identificarse, no limita su experiencia como persona.

Suspenden de programa a Whoopi Goldberg por sus comentarios sobre los judíos y el Holocausto

La suspensión ocurrió al día siguiente de que Goldberg dijera durante una conversación en “The View” que el Holocausto no fue un asunto de raza

La actriz Whoopi Goldberg fue suspendida dos semanas como copresentadora del programa “The View” por lo que la directora de ABC News describió como “comentarios erróneos y dañinos” sobre los judíos y el Holocausto.

“Aunque Whoopi se ha disculpado, le he pedido que se tome un tiempo para reflexionar y aprender sobre el impacto de sus declaraciones. Toda la organización de ABC News se alza en solidaridad con nuestros colegas, amigos, familiares y comunidades judías”, dijo en un comunicado la presidenta de ABC News.

La suspensión ocurrió al día siguiente de que Goldberg dijera durante una conversación en “The View” que el Holocausto no fue un asunto de raza. Se disculpó unas horas más tarde y de nuevo en el episodio del martes por la mañana, aunque sus palabras iniciales fueron condenadas por destacados líderes judíos.

“Mis palabras molestaron a mucha gente, algo que nunca fue mi intención», dijo el martes por la mañana. “Ahora comprendo por qué y me siento muy, muy agradecida porque la información que he recibido fue muy útil y me ayudó a comprender algunas cosas diferentes”.

Los presentadores de “The View” charlaban sobre la decisión de una junta escolar de Tennessee de prohibir “Maus”, una novela gráfica sobre los campos de concentración nazis durante la Segunda Guerra Mundial. La junta dijo que desnudos y lenguaje obsceno fueron los motivos para vetar el libro, que ha ganado varios premios literarios, incluyendo el Pulitzer.

En la conversación, Goldberg dijo que el Holocausto “no se trata de raza. No, se trata de la inhumanidad del hombre contra el hombre”.

La polémica dejó sobre la mesa la complejidad de algunas cuestiones relacionadas con la raza, incluida la idea generalizada pero muy disputada de que sólo las personas de color pueden ser víctimas de racismo.

“The View” invitó el martes a Jonathan Greenblatt, director general de la Liga Antidefamación y autor de “It Could Happen Here”, para comentar por qué sus palabras habían sido dolorosas.

“En este momento, los judíos se sienten asediados”, explicó Greenblatt.

El rabino Abraham Cooper, decano asociado del Centro Simon Wiesenthal, elogió a Goldberg por defender causas sociales durante años pero dijo que le costaba comprender su comentario sobre el Holocausto.

“La única explicación que tengo para ello es que hay una nueva definición de racismo que se ha lanzado al público recientemente que define el racismo exclusivamente como ataques a las personas de color. Y obviamente la historia nos muestra algo diferente”, dijo Cooper.

“Todo sobre la Alemania nazi y la persecución de los judíos y sobre el Holocausto giraba en torno a la raza y el racismo. Ese es el desafortunado, irrefutable hecho histórico”, dijo.

Muere la actriz Dora Cadavid, “Inesita”, en “Yo soy Betty, la fea”

Dora Cadavid es recordada, entre otros papeles, por interpretar el personaje de Inesita, la asistente del diseñador Hugo Lombardi en la novela ‘Yo soy Betty, la fea’

La actriz Dora Cadavid, un ícono de la televisión colombiana, murió a los 84 años de edad, según reveló la ‘W Radio’.

Cadavid es recordada, entre otros papeles, por interpretar el personaje de Inesita, la asistente del diseñador Hugo Lombardi en la novela ‘Yo soy Betty, la fea’.

Dora Cadavid fue una artista polifacética. Además de actriz fue locutora y cantante. Inició su carrera declamando poesías en un programa de radio local de la ‘Voz de Antioquia’, cuando el productor Fausto Cabrera la descubrió y la llevó al teatro y de allí saltó a la televisión.

En 1954 participó en su primera telenovela llamada ‘Espectros’, la primera de más de 30, incluidas series, en las que actuó como ‘Rasputín’, ‘ Hato Canagüay’, ‘Señora bonita’, ‘Romeo y Buseta’, Hato Canaguay, Señora Bonita, ‘Bodas de sangre’, ‘Café con aroma de Mujer’ y en ‘Yo soy Betty la fea, en donde interpretó a su personaje más querido y recordado: Inecita.

Vicente Fernández IV esconde el trono de Chente

Después de que a Vicente Fernández IV le llovieran críticas por compartir una imagen del sillón de su abuelo Chente, que era uno muy viejo y roto que estaba en los corrales de los gallos, el hijo de Vicente Fernández Jr. decidió bajar la publicación y terminar con la polémica, la cual había dividido la opinión entre los seguidores del charro de Huentitán, y así mejor dejar todo por la paz.

Libre de censura regresa Pedro Kóminik

Con su programa Catarsis 22 abordará temas virales pero también política y cultura

Con el regreso de Canal 22 a grabaciones presenciales, después de 22 meses de pandemia, también lo hará el programa de Pedro Kóminik, Catarsis 22; con medidas de seguridad y con un extra:
“Vamos absolutamente libres de censura y con una línea de pluralidad, e inclusión, ideas, perfiles, quehaceres, y generacionales”, dice.

Para Pedro, un formato como Catarsis 22 se ha vuelto un espacio en el que se tocan los temas de actualidad, desde virales, hasta los que abarcan en campo en lo político, cultural y social, es decir, aquello que genera conversación en redes sociales, pero desde todas sus posturas.

Entre sus invitados están Ángeles Mastretta y César Teo (Pepe y Teo).

Lo increíble, dice Pedro, es que se ha vuelto un espacio “libre de haters y trolls”.

“Es aprender a disentir con civilidad, este es un espacio que aporta a eso”.

Él, que se considera apartidista, mas no apolítico, comenta lo importante que es hablar de política y no tener como preferencia más que los temas que son tendencia.

Además destaca que el programa realiza sus transmisiones en plataformas como TikTok, con quien habrá diferentes colaboraciones en los próximos meses, así como transmisiones en vivo desde el canal de YouTube de Canal 22.

Entre sus próximas invitadas se encuentra Mónica Garza, pero para Pedro es muy importante tener un abanico de personalidades.

También recalca que su programa de sexualidad El sexo nuestro de cada día no se ha cancelado, pero que seguramente se retomará en 2023.

Catarsis 22 se transmite los lunes a las 18:00 horas por la señal abierta de Canal 22, con un bloque en las plataformas en línea.

Documental celebra el nomadismo

El realizador Juan Manuel Sepúlveda presenta en su filme La sombra del desierto la vida de quienes cruzan la frontera con Estados Unidos por el desierto

Para la comunidad indígena Tohono O’otham el desierto entre México y Estados Unidos ha sido su casa por siglos, así que cuando Donald Trump informó la construcción de un muro en la frontera, prácticamente se puso en pie de guerra y su gente dijo que el concreto jamás la detendría para caminar por ambos territorios.

El cineasta Juan Manuel Sepúlveda se enteró de su existencia, así que viajó primero a la parte estadounidense, donde se dio cuenta que nadie podía pasar a su reservación y entonces fue a la mexicana, que le dijo que la pared les haría “lo que el viento a Juárez”.

“Me encontré a la familia Velasco y dijeron que ellos seguirían pasando para ver sus familiares del otro lado y luego regresarse. Ese ha sido siempre lo que hacen, es su desierto”, cuenta el realizador.

Sepúlveda, director de La frontera infinita y La balada del Oppenheimer Park, siempre ha mostrado interés en la migración, así que se dio cuenta que los de Tohono eran nómadas de siglos.

Pero por esa franja también llegan muchos migrantes centroamericanos y mexicanos, estos últimos buscando mejoras económicas y huyendo de la violencia, que calificó como los nómadas jóvenes.

De ese juego retratado salió La sombra del desierto, documental que recorrió comercialmente la capital mexicana, así como salas de Jalisco, Nuevo León, Tijuana, Mérida y Puebla.

“Se plantea como una celebración del nomadismo a través del desierto: por un lado los pueblos antiguos que poco a poco han entrado en una diáspora, su lengua está en riesgo de desaparecer y, por otro, estos nuevos nómadas en busca de mejores condiciones de vida”, señala.

“Finalmente está la condición de movimiento que se da en ambas esferas, la comunidad ya con poca población y los nuevos que ni siquiera son caravanas”, agrega.

“El documental se desplazó de una idea de resistencia a algo, a la celebración de la vida diaria. En el desierto los niños juegan, se divierten, lo conocen, es su vida”, concluye el realizador.

Ale Zéguer pide aceptar a las mujeres como son

La cantautora le dice adiós a los filtros y abraza una etapa más honesta y real

La cantante Ale Zéguer espera inspirar a muchas mujeres para lograr sus sueños. Con su música manda un mensaje de aceptación y sin filtros que espera se escuche en todo el mundo.

“Es algo que cuesta, no te despiertas y te amas, es un trabajo de todos los días de aprender a querernos y a mí me gustaría trasmitir eso. Las mujeres escuchamos demasiadas voces en esta industria que nos dicen qué hacer, cómo te ves mejor. Una debe estar segura de lo que hace para plantarte con firmeza ante todo, porque si la tenemos muchas veces difícil”, comenta.

La cantante mexicana dejó su estado natal, Sonora, para perseguir sus sueños en la Ciudad de México y comenta que además de enfrentarse al cambia y llegar a una gran ciudad, se sintió intimidada por otras personas sobre su apariencia, pero aprendió a discernir que lo importante era lo que hacía y no lo que vestía.

“Las palabras de la gente a mi alrededor eran: ‘es que sí cantas muy padre, pero no te ves artista’ y no entendía qué era verme artista. Nunca conecté con eso y hasta la fecha, porque al final le están poniendo valor a algo que no tiene que ver nada con el arte”, comenta.

Ale considera que actualmente está en una etapa más honesta y real. Es por ello que quiere ser un ejemplo para todas las mujeres que la sigan, de no dejarse llevar por las apariencias, y que eso sea motivo de dejar de luchar por lo que quieren.

En ese sentido, uno de sus propósitos, dice, es dejar de usar filtros en sus redes sociales.

Zéguer está promocionando su más reciente sencillo llamado “Años luz”, el cual ya se puede escuchar en todas las plataformas digitales.