Se trata del primer álbum desde que la cantante concluyó su gira Eras Tour
La cantante estadounidense Taylor Swift ha anunciado que publicará próximamente, aunque aún no se ha precisado la fecha, un nuevo álbum, el duodécimo, que se titulará «The Life of a Showgirl».
El título del álbum fue anunciado en un podcast de su novio, el jugador de fútbol americano Travis Kelce, mientras, de forma simultánea, la página web de la cantante hacia efectiva la posibilidad de «pre compra» antes del próximo 13 de octubre, aunque precisa que «esa no es la fecha del lanzamiento», que tiene que ser confirmada.
En el video publicado en las redes sociales, Taylor Swift aparece con su novio mientras participa en el podcast que éste realiza junto a su hermano Jason. En el video se ve como Swift saca un maletín verde con sus iniciales (TS) escritas en naranja y dice «este es mi nuevo álbum», aunque no dice ni cuando lo va a lanzar, ni da ninguna otra información al respecto.
Se espera que Swift pueda dar más detalles de este nuevo álbum en nuevas ediciones de «New Heights», como se titula el podcast de su novio Travis.
«The Life of a Showgirl» es el primer álbum desde que Swift concluyó su gira Eras Tour.
El decimoprimer álbum de Taylor Swift, «The Tortured Poets Department», que fue publicado el pasado año, rompió los récords de álbum más descargado en un solo día.
«La Loba» mostró entusiasmo de volver a nuestro país
Shakira está de vuelta en México para ofrecer 17 conciertos más y, en su primera parada en Tijuana, sorprendió a sus fans al interpretar «Día de enero«, una canción que, desde que inicio su gira, le fue muy solicitada, y que no cantaba desde hace 18 años.
«La Loba» regresó a nuestro país, después de más de cuatro meses del último show que ofreció en el Estadio GNP Seguros.
Shakira vuelve a México, acompañada de sus hijos
Mostró el gran entusiasmo que le causaba pisar tierras mexicanas cuando, ayer, publicó un video en donde, entusiasmada, dice la frase «¡ya estamos en México!»; en él, también aparecen sus hijos Milán y Sasha, quien la acompañarán durante su estancia en México.
¿Cómo se vivió en concierto de Shakira en Tijuana?
La primera parada de «la Loba» fue Tijuana, ciudad en la que se presentó anoche, en el Estadio Caliente.
La barranquillera siguió, paso a paso, el repertorio de «Las mujeres ya no lloran World Tour«, tal y como se le conocía hasta ahora y causó conmoción con su sentida interpretación de «Antología»; al terminar el tema, sus fans tijuanenses se llevaron una grata sorpresa.
Los primeros acordes de «Día de enero» comenzó a sonar y la euforia no se hizo esperar, ya que, luego de que Shakira ofreciera sus primeros conciertos de la gira, en febrero pasado, una de las peticiones más repetitivas, entre sus fans, era que incluyese ese tema en su setlist.
«La tenía preparada para hoy, es la primera vez que la voy a cantar en… no sé cuánto tiempo, mucho mucho tiempo, espero que me salga bien, a ver… si se me olvida la letra o algo, me ayudan, pero, esta canción, es para esos amigos que están para siempre, no importa qué pase, están ahí, gracias», dijo.
Shakira canta «Día de enero» durante su concierto del 11 de agosto, en Tijuana. Foto: YouTube
Hace 18 años, desde la última vez que cantó «Día de enero»
Esa canción la interpretó, únicamente, durante su gira «The oral fixation Tour», entre 2006 y 2007, por lo que habían pasado, 18 años, desde la última vez que se la escuchó cantar arriba de un escenario.
Shakira en 2006, en su gira «Fijación Oral», interpretando «Día de enero». Foto: YouTube
A lo largo de su gira, han sido muy pocas las modificaciones que la colombiana ha hecho a su repertorio, México ha sido uno de los pocos países en los que ha incluído canciones que no interpreta en otras ciudades, como es el caso de «Ciega, sordomuda» (en versión mariachi), «El jefe» y «Entre paréntesis».
De los siete conciertos que ofreció en la CDMX, durante marzo pasado, Shakira decidió cantar las versiones en inglés de «Te aviso, te anuncio», «Suerte», «Waka waka» y «Loba», en aquellos en donde se llevaron a cabo tomas oficiales.
«Día de enero», la canción que Shakira escribió para su ex, Antonio de la Rúa
«Día de enero» es una de las canciones que Shakira compuso para Antonio de la Rúa, a quien conoció hace 25 años, en enero del año 2000.
También le dedicó los temas «Suerte», «Sale el Sol» y «Lo que más».
Shakira visitará Hermosillo, Chihuahua, Torreón y Monterrey todavía antes de volver a la CDMX, donde -a partir del 26 de agosto- ofrecerá cuatro conciertos más en el Estadio GNP Seguros.
De ahí, viajará a Querétaro, Guadalajara y Puebla y, el 18 de septiembre, estará de vuelta en la capital para ofrecer el último de sus conciertos en CDMX y, el día 24, se despedirá de nuestro país con un show en el Estadio Luis «Pirata» Fuente, en Veracruz.
– Esta es la segunda vez que el exintegrante de Kumbia Kings es detenido por este mismo delito
Pee Wee vuelve a estar en problemas con las leyes de Estados Unidos. Y es que, el cantante fue arrestado y puesto a disposición de las autoridades de Texas
De acuerdo con la cuenta de X, Texans Report, encargada de difundir la noticia; el cantante fue detenido la noche de este pasado domingo por conducir en estado de ebriedad.
«El cantante Pee Wee, exintegrante de Kumbia Kings y Kumbia All Starz, fue arrestado la noche del 10 de agosto en Edinburg, Texas, acusado de conducir en estado de ebriedad», se puede leer en el reporte.
Asimismo, se publicó la fotografía del arresto y en ella puede verse a un Pee Wee en actitud seria y con la ya característica vestimenta naranja.
Según los registros, esta es la segunda ocasión que el intérprete de «Dulce niña» se enfrenta a este mismo cargo, por lo que sus abogados están trabajando para conseguir su liberación bajo fianza.
🎤 Former Kumbia Kings Singer Pee Wee Arrested Again on DWI Charge 🚔
Edinburg, TX – Irvin “Pee Wee” Salinas, former lead singer of the Kumbia Kings and Kumbia All Starz, has been arrested once again on a charge of Driving While Intoxicated (DWI).
En enero de 2024, Pee Wee fue detenido en el condado de Alamos (también en el estado de Texas) por manejar bajo la influencia del alcohol. En aquella ocasión fue su mánager, Pepe Rincón, quien confirmó la noticia. Tras pagar mil 500 dólares, el artista fue puesto en libertad y, mediante una entrevista que ofreció al programa «Ventaneando», se dijo arrepentido de sus actos.
“En la madrugada me arrestaron y pasé unas horas en la cárcel. Nunca me había pasado. Obviamente, estoy arrepentido, apenado. No es el mensaje que quiero dar a la juventud, al público en general”, dijo en ese momento.
Hasta el momento, se desconocen los detalles de la detención y ni el cantante ni su equipo han dado algún tipo de declaración al respecto.
– Lo que parecía ser una noche tranquila terminó en agresiones durante un festival
A través de redes sociales se han difundido videos donde se observa el momento en que Natanael Cano golpeó a su DJ y rompió su equipo de producción. Los hechos ocurrieron durante su concierto en el “Baja Beach Fest”, en playas de Rosarito.
La acción del cantante de corridos tumbados ha generado diversos comentarios en redes sociales. Algunos señalan que “arruinó el festival” y las opiniones se han dividido entre quienes apoyaron su actuar y quienes rechazan la violencia.
¿Por qué Natanael Cano le pegó a su DJ?
El domingo, Natanael Cano cerraba el festival “Baja Beach Fest”; sin embargo, en algún punto de la noche se molestó debido a las constantes fallas técnicas y de producción de su DJ, lo que derivó en una confrontación y pelea.
En las imágenes difundidas en TikTok se observa cómo Natanael Cano dice: “¿Qué es eso, por qué le das play?”, y posteriormente se observó cómo le dió un golpe directo a la cara, lo que desencadenó una trifulca con el staff y trayendo a seguridad.
Cantante destruye laptop y lo presume ante sus fans
Momentos después de la disputa, Natanael Cano tomó la laptop de trabajo del DJ y la estrelló contra el suelo del escenario. Posteriormente, el intérprete se burló y dijo: “Pinche vato p*ndejo, todavía te traigo en la cabeza”.
En cámara, Cano presumió a su público cómo le quedaron los nudillos tras el altercado, y algunos asistentes le aplaudieron. En redes sociales, la acción ha generado opiniones encontradas: algunos fans respaldaron el uso de la violencia y otros señalan que estaba pasado de copas.
“Chale, qué mal se vio, se le subió ya de más”, “Si solo no puede, el niño tiene que tener seguridad”, “Por gente que lo defiende estamos como estamos”, “Ya casi se le acaba el corrido, tanto exceso no termina bien”, escribieron usuarios en contra de la acción del cantante. Por otro lado, hubo fans que lo apoyaron con mensajes como: “El rey tumbado”, “Nadie ni nada me hará odiarte, Nata”, “Ey, nos dieron cantada y pelea de voz, jajaja, por eso lo amo”.
– El cantante interrumpió su concierto al darse cuenta de la presencia del menor de edad
La última presentación de Maluma en el Palacio de los Deportes se convirtió en tendencia en las redes sociales por el regaño, completamente en vivo, que el cantante hizo a una de las asistentes.
Aunque la noche avanzaba según lo esperado, de un momento a otro, el colombiano interrumpió su presentación para exhibir a una fan que llevó a su hijo, de apenas 1 año, para acompañarla.
Lo que llamó la atención del cantante, no fue solo que la madre intentó acercar al pequeño para que éste lo viera, también que el niño estaba entre la multitud y sin ninguna protección para sus oídos.
El artista, quien también es padre de una niña de la misma edad, detuvo la música y se dirigió directamente a la madre, a quien tachó de “irresponsable”:
“Con todo respeto, yo ya soy padre. ¿Cuánto tiene? ¿Un año?. Usted cree que es buena idea traer a un bebé a un concierto donde los decibeles están por la p*ta mierda. Su bebé ni siquiera sabe qué esta haciendo aquí», dijo.
Pero eso no fue todo, Maluma aseguró que más que una llamada de atención, sus palabras eran un consejo de padre a madre, pues someter a un bebé a ese nivel de ruido puede ser sumamente peligroso:
«La próxima vez protéjale los oídos. Te lo digo con todo cariño y respeto, yo soy papá, y yo nunca hubiera traído a Paris de un año a un concierto; así que para la próxima sea un poco más consciente», agregó.
El discurso del intérprete de «Hawái» provocó los gritos y aplausos entre los asistentes, peor en las redes los comentarios se dividieron entre los que apoyaron al reggaetonero y quienes aseguraron que fue demasiado rudo con su seguidora:
«ni él ni nadie tiene el derecho de humillar a una persona por su forma de crianza», «Excelente, Maluma. Deberíamos siembre ver por el bien de los niños», «Me pongo de pie, bien por esas palabras», «La mamá no hizo lo correcto, pero Maluma qué. A él no le corresponde», «¿Y por qué no regañó a los de logística por dejar pasar al niño?», «No me parece lo que hizo. Tiene razón, sí; pero no me parece», son algunos de los comentarios que se pueden leer.
🚨 Maluma : Porque el cantante detuvo su concierto en la #CDMX porque una fan llevó a su bebé de 1 año al concierto sin protección auditiva. 👶🏽 La regañó frente a todo el mundo. 🤡 Está viendo qué clase de changos son sus fans y todavía les pide sentido común. 🐒#RT… pic.twitter.com/2Wr4JoJSKg
— Porque es tendencia en México (@XQestendenciaMX) August 10, 2025
Este próximo 13 de agosto, Maluma visitará Monterrey, mientras que el 15 y 16 de agosto se presentará en Guadalajara como parte de su gira “+Pretty+Dirty” en México.
– La agrupación agradeció a los fans, colegas y amigos que han apoyado al músico en estos meses
«Estamos contigo». Esa fue la frase con la que la banda de rock, Coda, mostró su cariño y solidaridad a Xava Drago, su vocalista, ante el difícil problema de salud que enfrenta.
Xava reveló recientemente que fue desahuciado por los médicos tras una larga batalla contra el cáncer de estómago, enfermedad que le fue detectado en 2024.
«Los tratamientos no funcionaron y mis doctores ya no pueden hacer nada por mí, solo me queda agradecer de corazón», escribió en sus redes sociales.
Ahora, los músicos que lo acompañaron por décadas carrera arriba de los escenarios publicaron un emotivo mensaje para dejar claro que, a pesar del diagnóstico, seguirán juntos en las buenas y en las malas: «Te acompañamos con gratitud, respeto y todo nuestro corazón», escribieron. Asimismo, aprovecharon la oportunidad para dar gracias a los fans, amigos y colegas que han ayudado tanto económica como anímicamente al cantante:
«Agradecemos profundamente a la gran familia Coda por todo el cariño, la vibra y la energía que han compartido con Xava. Cada palabra, cada muestra de amor y apoyo, significa mucho para él y para nosotros», agegaron.
Así ha sido la lucha del cantante contra el cáncer
Xava no solo ha sido la voz del grupo, también un símbolo de resistencia y lucha. Fue hace un año (agosto del 2024) cuando el intérprete anunció que había sido sometido a una operación por un tumor canceroso.
Según detalló, para salvar su vida, los médicos tuvieron que extirparle todo el estómago, y debido a la gravedad de la cirugía se ausentaría de los compromisos que ya tenía pactados.
A la par, inició un tratamiento de quimio y radioterapia, que tras varios meses dieron resultado. Para marzo del 2025, el cantante anunció que se encontraba libre de cáncer; sin embargo, continuaría en revisión médica.
Por desgracia, un mes más tarde volvió a tomar sus redes sociales para compartir que el cáncer había vuelto.
La reacción de los seguidores de Coda ha sido inmediata, con muchos expresando su total apoyo a Drago:
«Gracias por el soundtrack de mi vida y gracias por hacernos vibrar con cada nota», «Fuerza Xava», «Gracias por tanto», «Gracias maestro por tu legado en la música, en el rock y tu voz inigualable», «Eternamente en el corazón de cada fan», son algunos de los comentarios que pueden leerse.
– La historia gira en torno a Candice White, una niña huérfana que en el invierno de 1898 es abandonada en las puertas de un orfanato en Michigan, Estados Unidos
La historia de Candy Candy gira en torno a Candice White, una niña huérfana que en el invierno de 1898 es abandonada en las puertas de un orfanato en Michigan, Estados Unidos. A lo largo de su vida, la narrativa explora su relación con otros niños, en especial con Annie, su hermana de corazón y amiga inseparable, quien es adoptada, dando inicio a una conexión a distancia sostenida mediante cartas.
Tiempo después, Candy es adoptada por una familia británica adinerada, donde enfrenta maltratos tanto de sus padres adoptivos como de sus malcriados hermanastros. Su vida está llena de altibajos y emociones intensas, y durante su adolescencia, muestra una ejemplar capacidad de resiliencia, superando diversas dificultades. Este melodrama cautivó no solo a lectores japoneses, sino al público mundial.
Creado por las autoras japonesas Kyōko Mizuki (guion) y Yumiko Igarashi (ilustraciones), «Candy Candy» celebró en 2025 sus 50 años de existencia. Este manga, uno de los primeros grandes éxitos del género shōjo, dirigido principalmente a un público femenino joven, destacó por no incorporar elementos fantásticos, centrándose en cambio en la profundidad emocional de sus personajes.
Una de las frases más icónicas de la serie es “Eres más bonita cuando sonríes que cuando lloras”, pronunciada por Anthony, el primer amor de Candy. Esta línea simboliza la importancia de mantener una actitud positiva ante la adversidad y quedó grabada en la memoria de los seguidores como un mensaje de esperanza.
Tanto el manga como el anime muestran conductas y situaciones que expertos podrían interpretar como señales de problemas de salud mental, tales como depresión, traumas emocionales o amnesia. A través de sus personajes, la historia explora las complejidades de las relaciones humanas desde la infancia y adolescencia, destacando cómo las experiencias vividas influyen en el desarrollo personal y la formación del carácter.
Inspirada en sus vivencias, Candy decide estudiar enfermería, representando un ideal de entrega y dedicación para ayudar a quienes más lo necesitan.
En México y Latinoamérica, «Candy Candy» fue muy bien recibida. La serie se transmitió en las décadas de los 80 y 90 por Canal 13 de Imevisión, posteriormente por TV Azteca entre 1993 y 1995, y luego regresó a las pantallas en 2012 a través de Cadena Tres. Más adelante, en 2016, la serie formó parte de la programación infantil de Imagen Televisión.
El anime cautivó tanto a niños como a adultos, quienes se identificaron con las injusticias que vivía la protagonista. «Candy Candy» se convirtió en el primer contacto para muchas generaciones con temas como el dolor, la pérdida y el amor imposible.
Su prohibición
Desde 1998, la difusión de la serie está prohibida en varias partes del mundo debido a un conflicto legal entre las creadoras Yumiko Igarashi y Kyōko Mizuki por los derechos de autor. El problema comenzó cuando Igarashi lanzó mercancía sin el consentimiento de Mizuki. La corte dictaminó en 2002 que ambos permisos son necesarios para comercializar productos de «Candy Candy».
Actualmente, Mizuki puede comercializar la historia sin ilustraciones, pero Igarashi no puede vender legalmente los dibujos o productos relacionados. En 2007, un intento de Igarashi por vender mercancía similar bajo el nombre “Lady Lady” en Taiwán fue intervenido por Toei Animation debido a la similitud con los personajes originales.
En 2025, se celebró el 50 aniversario del manga, que fue publicado originalmente en 1975 en la revista Nakayoshi. En México, se llevó a cabo un Fan Fest en honor a la serie, y Yumiko Igarashi participó en ANIMEX 2025 en Monterrey, reafirmando la vigencia y el legado de Candy Candy después de cinco décadas.
– Cierra su gira “Cancionera Tour 2025”, con la que cosechó sold outs y un público entregado a su guitarra y su voz
“Es que Natalia (Lafourcade) es una estrella, tiene una dulzura y una presencia que te derrites, ella sí que sabe cómo querernos con su música” dice Rocío una fan española al finalizar su concierto en Starlite, en la ciudad de Marbella. Allí la artista entró al escenario ataviada en un vestido oscuro, con un maletín y una flor en la mano, con una mesilla de noche y una lámpara, como única escenografía; como quien se prepara para abrir su negocio: se sentó, encendió la luz, sacó de su maletín una hoja arrugada con la guía de las canciones, acomodó su pie derecho en el maletín, tomó su guitarra y abrió la noche interpretando “Cancionera”, de su nuevo disco homónimo, acompañada solamente por sus acordes y su voz.
Después vino “De todas las flores”, que tras el primer verso de la canción se detuvo y dijo: “tengo que parar porque se me acaba de olvidar la letra de mi canción, es en serio, busquen en Google la letra y me la van soplando, aquí le pido ayuda a mi monitorista para que me vaya diciendo la primera frase de la canción y ya yo me sigo. Es que entre ver este escenario a cielo abierto y con las rocas que nos circundan, esa luna maravillosa y el lugar lleno, ¡cómo no se me va a olvidar la letra! Aprovecho este momento para saludar, soy Natalia Lafourcade de México, gracias por venir, ahora sí vamos a volver a intentarlo”. El público entre la sorpresa y la risa le aplaudió y ella volvió a empezar para terminar esa y las 12 canciones que siguieron sin ningún problema.
El set list de esa noche incluyó: “Pajarito Colibrí”, “María la Curandera”, “Soledad y el Mar”, “Cómo quisiera quererte” (a dueto con Valeria Castro), “Cocos en la Playa”, “Mi tierra veracruzana”, “La Bamba”, “El lugar correcto”, “Tú sí sabes quererme”, para cerrar con “Hasta la Raíz”, con un público internacional atento que coreaba sus canciones, en una atmósfera a media luz y por momentos silenciosa, como si quienes estábamos allí en realidad nos sintiéramos en la sala de la casa de Natalia en una noche bohemia, en la que las letras te atravesaban el alma y la música de guitarra, como el viento de aquella noche, te acariciara.
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“De donde yo vengo, mi tierra veracruzana, es como aquí, hay mucho mar, mucha palmera borracha de sol y también muchos borrachos”, comentó con una pícara sonrisa. “A mí me gusta mucho el mar y la soledad, la soledad es cabrona, pero cuando te hermanas con ella te das cuenta de que en realidad nunca estás solo”, aseguró.
Lafourcade ofreció muchos juegos de voz, una impecable maestría al tocar la guitarra, con la cual hipnotizó a su público en el que se encontraban decenas de mexicanos, también españoles y asistentes de otras partes de Europa. Bromeó con ellos sobre su olvido de la letra, mencionó que tenía una “barrigota” y cuando cantó a dueto con la artista española Valeria Castro dijo que estaba agradecida con España porque pudo hacer su gira entre olas y arena. Al terminar su concierto se oyó: “Natalia te amo, Viva México”, que gritó a todo pulmón una niña sentada en primera fila, a lo que la artista contestó haciendo con las manos un corazón para luego tomar su maletín y caminar a las bambalinas mientras la luz se apagaba y los aplausos seguían.
La actriz comparte por qué es importante tener un psicólogo de cabecera
En su juventud Eugenia Cauduro fue una destacada modelo en México, no en vano durante los tres primeros años de la década de los 90 fue imagen del entonces canal de Las Estrellas, gracias a su rostro angelical y su espigada figura, pero debido a una fuerte depresión llegó a subir 33 kilos, lo que fue un duro golpe en su autoestima, pero fue gracias a la terapia psicológica que toma desde hace 20 años, que el tema de su peso ya no le afecta.
“Por eso si engordo o adelgazo, o que me salga una arruga o una cana, no pasa nada, porque yo tengo un centro del cual no me mueve nada ni nadie, gracias a la terapia; ahí me reconozco, me fortalezco, me valoro, ahí le doy sentido a mi vida”, comentó Cauduro.
Para la también actriz, en un mundo como en el que hoy vivimos, el tener un psicólogo de cabecera debería ser tan normal como el tener un cardiólogo u ortopedista, sobre todo porque la gente está constantemente bajo el escrutinio público debido a las redes sociales, donde una mala crítica puede acarrear problemas emocionales serios.
“Yo soy muy afortunada porque la gente no me tira hate, me quieren siempre, y es que las personas no son tontas y cuando eres real y franca con ellas, saben responder bien bonito”.
Es por eso que se siente muy feliz de poder formar parte de una obra como «Toc Toc», en la cual varios pacientes con trastornos obsesivos compulsivos (TOC), coinciden en la sala de espera de un famoso psiquiatra que prometió ayudarlos con un método poco común, pero como éste tarda mucho en llegar, ellos deciden iniciar la sesión y buscar la solución a su problema mental.
Eugenia comentó que hoy en día el tener un toc u otro trastorno, es tan normal como el tener un dolor de estómago, porque el cerebro es un órgano que depende del balance de sus químicos para poder funcionar bien, por eso es importante la salud mental.
“La sociedad se está abriendo a este tipo de enfermedades y ha llegado a entender que no es que estés loco, que está bien ir con un profesional que estudio cómo ayudarnos para encausar una situación así”.
Acostumbrada a lucir siempre elegante, tanto en su vestir como en su trato, en esta puesta en escena Eugenia se deja ver como nunca antes, porque hace cosas como tener un ataque de histeria en el suelo, sentarse con una pésima postura y hasta hacer señas políticamente incorrectas, gracias a su personaje de María Auxiliadora, un mujer que vive con trastornos obsesivos compulsivos (TOC), como el de verificación, es decir, revisa varias veces la llave del gas o el cerrojo de la puerta, para comprobar si los cerró, o las llaves en su bolso, para estar segura que las lleva; característica que le permite divertirse y reírse de sí misma.
“Yo tengo una niñota adentro y ésta es la única manera de poderla sacar, porque el teatro es una joya que te permite hacer este tipo de cosas, por eso amo la oportunidad de hacer comedia”, dijo Cauduro, quien a partir de este fin de semana se integra al elenco de «Toc Toc», que se presenta en el Teatro López Tarso, del Centro Cultural San Ángel.
Las manías de Eugenia Cauduro
Aunque su personaje tiene manía por verificar las cosas, en la vida real Eugenia confiesa que tiene manía por el orden y la limpieza, por eso hace cosas como empezar a ordenar los platos después de comer, tanto en su casa como en restaurantes.
“Me gusta el orden, porque me hace ruido mental el desorden, no puedo concentrarme en mis cosas si veo todo tirado, las camas destendidas, las cosas fuera de lugar, me angustian, entro como un poco en crisis”.
Con casi 30 años de trayectoria, Eugenia aún sueña con hacer teatro clásico, donde pueda interpretar a personajes tan importantes como Sor Juana Inés de la Cruz, pero por ahora está contenta haciendo comedia, un género en el cual se dijo cómoda y feliz.
“Hacer comedia es algo que me encanta, yo empecé de hecho haciendo comedia en teatro, les gusto de buena y de mala en las novelas, pero si algo realmente disfruto hacer es hacer este género, y creo me sale bien”, expresó la actriz.
Meses antes de su llegada, la presencia del cantante en México ya despertaba controversia
Contra todo pronóstico y pese a la inconformidad de grupos religiosos, Marilyn Manson arribó este viernes a San Luis Potosí para su presentación en la Feria Nacional Potosina (FENAPO) 2025.
En un clip difundido en redes sociales por el gobernador Ricardo Gallardo Cardona, se observa al cantante vestido completamente de negro, fiel a su estilo, caminando con calma junto a su equipo por el Aeropuerto Internacional Ponciano Arriaga.
El mandatario confirmó que el espectáculo sigue en pie, aun cuando en días recientes surgieron rumores sobre una posible cancelación por las manifestaciones de creyentes.
¿Por qué hubo protestas contra Marilyn Manson?
Semanas atrás, colectivos religiosos reunieron más de 6 mil firmas en la capital potosina para solicitar que el gobierno impidiera la presentación, argumentando que la imagen del artista contraviene valores familiares y no debería formar parte de la cartelera oficial. No obstante, las autoridades defendieron la inclusión del show destacando al respeto por la diversidad cultural y la libertad artística.
Marilyn subirá al escenario el 10 de agosto en el Teatro del Pueblo, que tendrá acceso gratuito y cupo limitado a 100 mil asistentes.
