– Ricardo González se recupera ya en el hospital y asegura su hijo que va progresando bien
Como parte de la cirugía a la que fue sometido esta tarde el payaso Ricardo González «Cepillín», se le tuvieron que poner tornillos, detalló su hijo Ricardo a EL UNIVERSAL.
El comediante y actor mexicano fue ingresado para la operación poco después de las 16:00 horas en el Corporativo Hospital Satélite y hasta las 9:50 de este domingo seguía en el quirófano.
«Ingresó a las 4:15 a cirugía, nos dijeron que era entre 5 y 6 horas y estamos en espera. Nos llaman cada hora y nos van diciendo que van progresando, que van bien, pero no nos dan muchos detalles».
«Lo último que supe es que le estaban poniendo unos tornillos y que iba bien pero no sé más. Estamos con el estrés a todo lo que da».
Según compartió su hijo esta mañana, fue la tarde de ayer que Cepillín estuvo a punto de caerse de la escalera, se alcanzó a agarrar del barandal pero derivado del incidente comenzó a sentir un dolor muy fuerte.
Desde las afueras del hospital esta noche su hijo adelantó lo poco que sabe de la intervención.
«Sé que tiene que ver con algún nervio pero no sé exactamente porque como uno no sabe de medicina no quiero cometer un error y decir algo que no sea, me gustaría que luego se le pueda hacer una entrevista al doctor y ya les dé detalles».
«Ahorita lo que me importa es que él salga bien. Los médicos saben perfectamente lo que están haciendo, confío en ellos y en Dios que va a salir bien. Le están poniendo tornillos en la columna».
El comediante de 75 años despertaría una a dos horas después de la cirugía y tendrá que quedarse internado tres o cuatro días más por ello la familia agradece que celebridades muestran su apoyo ante este momento difícil.
«Angélica Vale nos ha estado apoyando en Estados Unidos porque esto es un proceso largo, no es rápido y no es barato. Todos los artistas nos están apoyando: Kuno Becker, Aracely Arámbula, influencers como Luisito Comunica, el Rey grupero y los que no son famosos también, empresarios están al pendiente de mi papá», compartió Ricardo.
– La oaxaqueña, Yalitza Aparicio brilló por su estilo y carisma durante los Golden Globes 2021
Aunque puede ser un día normal para todos, la mayoría de los amantes de la televisión y la moda han esperado por meses la temporada de premios de este año, pues eventos como los Golden Globes juntan lo mejor de la televisión y la moda.
Y uno de los puntos más descatables y de #orgullonacional fue la participación de Yalitza Aparico pues estuvo a cargo de la conducción de un programa en el marco de una premiación de los Golden Globes 2021.
La «nominada a los premios Óscar» por su papel de «Cleo» en la multipremiada cinta del director mexicano Alfonso Cuarón, «Roma» fue vista en toda Latinoamérica en su aparición en el programa «Punto De Encuentro«, donde fungió como co conductora junto a Leticia Sahagún.
Yalitza Aparicio robó cuadro gracias a un vestido bicolor en tela satinada que mezcla el azul rey con el rosa mexicano, obra del diseñador mexicano Kris Goyri sin dejar de lado su icónica melena XL totalmente lacia. Un punto muy cool para la también activista es que su makeup resaltó las facciones de su rostro sin necesidad que este fuera muy cargado.
Además de su beauty look creado por el maquillista Gerardo Parra, no podemos dejar de hablar del escote del vestido de Yalitza Aparicio, pues es una de las pocas veces que vemos una faceta más sexy de la actriz nominada al Óscar.
Yalitza estuvo acompañada de la conductora Leticia Sahagún que también mostró un look que de acuerdo con la noche, pues hoy la mezcla de moda, televisión y tendencias se encuentra en el aire.
La conductora de TNT, Leticia Sahagún portó un vestido de una sola manga abullonada de color negro, además en lugar de usar su melena rubia a los lados, optó por una ponytail que deja al descubierto las facciones de su rostro.
Las dos conductoras derrocharon glamour y estilo en una de las noches más importantes para el cine y la televisión. Además, Leticia junto con Yalitza hicieron una de las mejores mancuernas en este espacio donde dieron a todo el público los detalles de las cintas y programas nominados a los Golden Globes de este año.
La cantante y La Arrolladora Banda El Limón, de René Camacho, lanzaron esta semana una segunda versión de «Se me va a quemar el corazón»
El género regional mexicano es para la cantante chilenaMon Laferte un mundo nuevo en el que acepta estar lejos de ser «una experta», pero con la nueva versión de «Se me va a quemar el corazón», junto a la Arrolladora Banda El Limón, profundizó en el amor que le profesa.
«Ahora estoy enamorada del regional mexicano. (…) Me da vergüenza decir esto, pero no la conozco tanto. (…) Esto es una colaboración, no soy experta, pero lo que sí sé es que no hay banda de mujeres o por lo menos soy ignorante y no la conozco», detalló.
Laferte y La Arrolladora Banda El Limón, de René Camacho, lanzaron esta semana una segunda versión de «Se me va a quemar el corazón», canción cuyo vídeo anterior estaba protagonizado por la cantante y el actor mexicano Tenoch Huerta.
Ahora, el tema adquirió una potencia diferente «para poner en la noche a todo volumen y echarte tu mezcalito o tequilita», algo que aporta la instrumentación de la banda norteña, nacida en el estado de Sinaloa, en un género cuya popularidad no para de crecer en México y en Estados Unidos.
«La banda tiene una fuerza impresionante, un poder fuerte. Creo que las dos versiones te ponen en dos ‘moods’ (estados anímicos) diferentes, pero como cantante puedo echar toda la voz. Siento que la música de banda tiene muchísima potencia», consideró.
La versión con el actor Tenoch Huerta es al estilo taurino. Foto: Captura YouTube.
La chilena afincada en México contó que se adentró en el género gracias a Manú Jalil, uno de los productores de su próximo disco y también uno de sus amigos más cercanos, quien le dijo que la canción podría quedar muy bien con banda.
«Todo empezó porque a uno de los productores del álbum le encanta la música de banda y me dijo ‘oye, esta canción quedaría muy bien con banda’ y él fue el que hizo el contacto. Además hace ya tiempo que La Arrolladora venía buscándome para hacer alguna cosa, entonces ya había como un medio romance», indicó.
Reformulando la banda
La cantante, que se ha atrevido a experimentar con diversos estilos musicales en su carrera, está segura de que tanto La Arrolladora como ella salieron de «su zona de confort» y confesó que durante la grabación del vídeo todos estaban nerviosos, pero pudieron hablar de lo que cada uno quería aportar.
«Justamente eso es lo que me gusta, que se hable, que se pongan las cosas en la mesa», explicó, satisfecha porque antes de la grabación le enviaron la propuesta y les gustó.
«Yo quería que fuera como una pequeña escena de película, una cosa muy simple y sacar eso también de los vídeos como el auto, la exuberancia. Aquí es todo lo contrario: estamos sentados en una cantina. (…) El día (del rodaje) los notaba que estaban nerviosos, pero fueron muy amables», relató.
Además, después de seguir las recomendaciones de Jalil de escuchar este género descubrió a la fallecida cantante Jenni Rivera, conocida como la Diva de la Banda, cuya música le enamoró.
Sin embargo, a medida que escuchaba más bandas y canciones del género se percató de que había letras muy machistas y que había pocas mujeres haciendo regional mexicano.
«A mí lo que me gustaría es que el discurso que yo quiero dar no esté fuera de este género. Pienso que a lo mejor hay un montón de chavas (chicas) en Sinaloa que hacen música y les encantaría tocar banda y no lo hacen porque no está bien visto o lo que sea, y entonces tienen que tocar otro género de música para encajar», consideró.
Por eso quiso normalizar su presencia en una canción de banda y dar un mensaje a las mujeres que quieran hacer este tipo de música: «Si tú quieres tocar banda, ¡ve y toca banda! Inventemos otras letras y demos otro discurso», llamó.
Y le encantaría, dijo, poder invitar pronto a La Arrolladora a tocar con ella «Se me va a quemar el corazón» en un concierto, aunque todavía no sabe cuándo podrá volver a subirse a un escenario.
«Deseo, por favor, que algo suceda, porque estoy desesperada por volver a tocar. Ojalá podamos mostrar el álbum completo (que verá la luz en unos meses) en concierto. Y si puedo invitar a La Arrolladora pues claro que lo haré», terminó.
– Antes de su boda en la vida real, filmó la película Como anillo al dedo, también sobre una chica a punto de contraer nupcias
El día que Dulce María filmó su boda no paraba de reír, así que todo el equipo que la rodeaba le pedía de favor y buen humor que se detuviera para seguir.
Por fortuna no fue en una ceremonia verdadera sino en la ficción de Como anillo al dedo, comedia fílmica que rodó precisamente un mes antes de que contrajera nupcias en su vida real, a fines de 2019.
“Fue chistoso porque la película llegó en el momento que yo estaba en preparación de mi boda, así que me identificaba en muchas cosas con el personaje”, cuenta la actriz y cantante.
“Me divertí mucho haciéndola; había una escena en donde no podía parar de reír, como en la escena de la boda, donde me decían que ya por favor parara”, agrega ahora, también sin dejar de reír.
Como anillo al dedo, ópera prima de Alejandro Ricaño, aborda la historia de una chica a punto de casarse con un productor de cine, interponiéndose en el camino un actor en decadencia.
David Chocarro, Mauricio Argüelles y Adriana Llabres integran el elenco de la cinta que llegaría a salas o plataforma digital, en la segunda mitad del año.
“Mi personaje se va cuestionando si quiere casarse con alguien superficial; la mamá es Regina Orozco, que está chistosísima; he visto algo, pero desde el guion me dio mucha risa, de hecho me llamaron a la película poco antes de arrancar el rodaje y por eso dije que sí”, expresa.
La actriz ya ha incursionado anteriormente en cine con la animación El agente 00-P2, además de las ficciones ¿Alguien ha visto a Lupita?, ¿Por qué los hombres son infieles? y Más allá de la herencia, esta última por estrenar también.
Actualmente Dulce María promueve “Nunca”, su más reciente sencillo, que integraría un álbum a sacar dentro del primer semestre de 2021.
Es una canción compuesta con Baltazar Hinojosa, hace 11 años. Por diversos factores se había quedado en un demo, a pura guitarra y voz, y fue retomada recientemente.
“Es una composición que se me hace muy simple y sencilla, con una letra muy bonita de tratar el amor, el desamor; no cambió nada de ese demo, quizás alguna entonación, pero hasta ahí, lamentablemente Baltazar nunca la pudo escuchar producida, murió hace unos seis años”, detalla.
A sus 35 años Dulce María está feliz con su recién estrenada faceta de mamá. Precisamente durante su embarazo grabó la nueva temporada de Falsa identidad, ahora en tv.
“La empezamos a grabar entre enero y marzo, tuvimos que parar por la pandemia y cuando regresamos a grabar mi bebita ya había decidido llegar (risas), los productores cuidaron todos los detalles”.
– La actriz de «Raya y el último dragón» recuerda cuando tuvo que abrirse camino sola lejos de su país
Aunque Danna Paola tiene más de dos décadas en el mundo del entretenimiento y la mayor parte de su vida la ha pasado entre foros de televisión y escenarios, confiesa que nunca se consideró una chica con seguridad. Señala que fue hasta hace un par de años que tras momentos difíciles que pasó, se convirtió en una mujer con gran autoestima.
“Fue un proceso rudo adquirir la confianza que hoy tengo. Fue a partir de que me fui a Madrid, tuve que ser una guerrera muy fuerte, porque tuve que vérmelas yo solita ese tiempo tratando de sobrellevar la música y la actuación, estar lejos de mi familia, aprender sobre mí, confiar en las personas y hacerme de buenos amigos”, dice en entrevista.
Entre las cosas más complicadas que experimentó la joven de 26 años fue confiar en otros, ya que, señala, siempre ha sido una persona desconfiada y más cuando se trata de otras mujeres.
“Hice grandes amigas allá, pensé que la amistad entre dos mujeres no existía”, comenta.
Danna da voz a Raya, la protagonista de la nueva cinta de Disney, «Raya y el último dragón», cinta en la que la protagonista tendrá que aprender a confiar en otras mujeres distintas a ella, si desea salvar al mundo de una amenaza ancestral que convierte a los humanos en estatuas.
“Sentí mucha empatía con Raya, porque la película nos muestra que los personajes son tres mujeres que pese a sus diferencias tienen que unirse”.
La actriz considera que este filme, que llegará a través de la plataforma Disney+ y a los cines de manera simultánea el 5 de marzo, también tiene similitudes con la pandemia que el mundo atraviesa desde hace un año.
“Sobre todo la parte en la que nos dicen que ‘la unión hace la fuerza’, si hubiésemos sido empáticos, todo esto hubiera sido más rápido”.
– El salsero no se quedó con los brazos cruzados ante la broma que le hizo el locutor de radio de Miami Enrique Santos
El cantante Marc Anthony le ha devuelto una broma molesta al popular locutor de radio de Miami Enrique Santos, con un enorme cartel en una autopista en el que aparece el número del teléfono celular de éste para que la gente lo llame.
Medios locales se hicieron eco este miércoles de la venganza del salsero de origen puertorriqueño porque Santos la semana pasada lo despertó con una llamada de Facetime y colgó un video en las redes el que se le ve en con el pantalón de pijama y el pecho al aire, adormilado y al final enojado.
Cuando Marc Anthony responde la llamada, Santos le dice «no puedo hablar ahora, bro. Estoy realmente ocupado en este momento», como si el que hubiera llamado fuera el cantante.
El salsero atina apenas a decir, con una mala palabra incluida, algo como «¿entonces para qué me llamas?» antes de que el «ocupado» Santos corte la llamada.
Se trataba del #EstoyOcupadoChallange, un desafío lanzado por Santos para mostrar las reacciones de músicos y amigos suyos como Gente de Zona, Lele Pons y Prince Royce, además de Marc Anthony.
La venganza llegó este miércoles con el cartel colocado en una autopista que pasa por Haileah, una ciudad de población mayoritariamente hispana cercana a Miami, donde el programa de Santos en la emisora de FM 94.9 tiene muchos oyentes.
En el cartel hay una fotografía de Marc Anthony con un cigarrillo en la boca al lado de la frase en inglés «Llame a Enrique Santos» y el número 786-774-2777 y abajo: «¿Quién está riéndose ahora».
«El tipo de la radio», como se autodenomina Santos en sus cuentas de las redes sociales, se tomó con gran sentido del humor la represalia de su amigo y aceptó la broma. «Hoy me tocó a mi. Wow que clavada Flaco!!! WTF», escribió.
– La actriz, quien se encuentra en grabaciones de «Si nos dejan», ve en la telenovela una oportunidad para reflexionar sobre el machismo y las exigencias de belleza actuales en redes sociales
Gaby Spanic se convenció de volver a la televisión cuando le presentaron la propuesta del personaje que interpretaría en la nueva producción de Carlos Bardasano, «Si nos dejan».
Para la actriz de origen venezolano, que llevaba siete años lejos de la pantalla chica, interpretar a Fedora es una oportunidad de reflejar la realidad y mandar mensajes actuales al público mexicano. Se trata de una socialité que se enamora del hijo de su mejor amiga, un joven de 25 años.
“Fedora está en contra del machismo, de las exigencias sociales, es una mujer libre, independiente, es muy divertida, no se deja etiquetar, es respetuosa y cariñosa”, contó en entrevista.
Conocida por sus papeles en telenovelas como «La usurpadora», y «Tierra de pasiones», ahora será parte del elenco principal en la adaptación del melodrama colombiano «Señora Isabel», que en 1998 fue versionada en México bajo el nombre de «Mirada de mujer»; papel que entonces fue interpretado por Margarita Gralia.
Otros de los temas que se abordan a partir de su personaje son los estereotipos en redes sociales, la obsesión por la belleza y el temor a la vejez.
“A mi edad me siento súper bien, creo que mi cuerpo está muy bien para Fedora, que se va a enamorar del hijo de la protagonista, eso va a llamar muchísimo la atención porque va a crear morbo, pero yo en mi vida real creo que el amor no tiene edad, yo veo a algunas compañeras que han tenido este privilegio de tener al lado un colágeno que las amé”, dijo entre risas.
El año pasado, Spanic participó en la versión húngara del show «Bailando con las estrellas» y mientras lo grababa, recibió la noticia de la muerte de su madre a causa del cáncer, de quien tuvo que despedirse a la distancia.
“Fue fuerte, ella estuvo dos años en la lucha. Yo estaba en Europa, en octubre, y no me podía venir por el compromiso, el contrato, eran cuatro días viajando y fue muy duro para mí porque me tuve que despedir de ella dos horas antes de salir a bailar”.
Al llegar a México hace unos meses, se contagió de Covid-19; fue asintomática.
“Guardé mi cuarentena y según los doctores, mis anticuerpos ahorita están bien”, aseguró.
– Considera que hay lugares a los que sólo les interesa el dinero y no el lado humano
Poco a poco se recupera Eva Mange, abuela de Laura Zapata, quien después de “tanto hostigamiento”, dice la actriz, ya descansa con tranquilidad en su casa, con los cuidados necesarios y llena de amor.
“Ya afortunadamente nosotras estamos en casita, tranquilas, sin el hostigamiento que vivimos en las instalaciones de este asilo; mi abuelita ya está a mi lado, hoy la sacamos a comer al jardín y ahí va, le rezo a Dios que nos dé otra oportunidad con ella, que se pueda curar de estas heridas en su cuerpo, que se pueda salir de esto”.
Laura aún lamenta que, por la pandemia, se haya visto imposibilitada de ir seguido a visitarla como lo hacía antes a Le Grand Senior Living, en donde pagaba para que tuviera los cuidados necesarios.
“De repente son lugares que lo único que les interesa es el dinero y no el lado humano de las personas; la pandemia se atravesó y fue una desgracia, porque antes yo iba continuamente a cenar con mi abuela”.
La actirz señala que son sacrificios que hacen las familias, pensando que estará en un lugar donde habrá gente de su edad, tener clases, estar con todas las cosas que ofrecía la institución, que era de doctor de 24 horas y enfermeras.
“Dices: pero qué maravilla, me privo de estar con ella, pero iba a visitarla, cenaba con ella, a comer, pero esta pandemia se atravesó y ya no pude hacerlo tan seguido”, explica.
Por otro lado, la actriz dice que da gracias a Dios que haya decidido ir con todos los cuidados necesarios a celebrar el cumpleaños de su abuela, porque si no, no se hubiera dado cuenta de sus lesiones.
“Bendito Dios que de la oreja me llevó a festejar su cumpleaños para darme cuenta de lo que estaba viviendo, fue un horror y no sólo el delito de género lo que hicieron con esas lesiones en el cuerpo de mi abuela. Ella tendría que estar a sus 103 años entre algodones, querida, amada y adorada”, expresa.
– Le gustan todos los géneros pero considera que con la canción vernácula expresa su sentir
El cantante Virlán García comenta que el orgullo que siente por sus raíces mexicanas lo motiva a querer enseñarle al mundo lo bello de la música vernácula y, siguiendo los pasos de Joan Sebastian, espera poder hacerlo en el futuro.
“Siento yo que la música mexicana ha salido adelante, sobre todo en estas dos últimas décadas, desde el año 2000 para acá que ha avanzado mucho, pues se ha internacionalizado más de lo que ya estaba”, indica el intérprete sinaloense.
“Sobre todo la música que es de nuestra tierra, de nuestras raíces, la música campirana, ranchera, el mariachi ha evolucionado y ha llegado a muchas partes del mundo que nunca pensamos que llegaría, y creo que esa es la parte que nos toca a los jóvenes, a las nuevas generaciones, llevar nuestra música cada vez más lejos y que la gente escuche que en México hay mucho talento”, comenta el artista oriundo de Guasave a EL UNIVERSAL.
El intérprete de 23 años explica que, aunque le gustan todos los géneros musicales, apuesta por el regional mexicano, aunque no descarta poder cantar pop en el futuro, pero lo que sí no ve probable es que incursione en el reggaetón.
“A mí me gusta toda la música, el reggaetón me gusta para divertirme, pero elegí este estilo musical porque es la música que me sale del corazón, que he escuchado desde que tengo uso de razón y tengo que aprovechar mis raíces, de donde vengo, todo lo que hago, escribo y canto me representa es lo que soy”, agrega.
Virlán no descarta que en el futuro pueda hacer otro tipo de género, sólo precisa que a lo mejor reggaetón no lo haría, pero que sí haría pop o bien algo diferente.
“Respeto mucho a los cantantes de reggaetón, pero en mi caso me gusta más escucharlo que hacer algo en ese género musical”, comenta.
Por el momento García, quien aspira ser como Joan Sebastian, promociona su primer sencillo musical llamado “Corazón frío”, el cual estará disponible en todas las plataformas digitales a partir de este viernes 25 de febrero.
“Para mí, Joan Sebastian tenía una letra impecable en sus canciones; José Alfredo Jiménez en su tiempo fue lo máximo, pero de los que me alcanzaron a tocar como de la época de mi mamá fue Joan Sebastian, es sin duda alguna el que más admiro, me encanta su último disco, creo que lo he escuchado una infinidad de veces, es muy bonito que aparte de toda su música, dejó más cosas grabadas y eso se me hace muy ‘fregón’”, expresa.
– El actor se hizo cargo del personaje que dejó su amigo Pablo Lyle pare enfrentar su problema legal en EU
La única cosa que hace falta para que Pablo Lyle, quien enfrenta un juicio en EU por homicidio, y su colega Giuseppe Gamba sean familiares es el apellido.
Cuando el primero tuvo que dejar el rodaje de Instrucciones para Su, tras una semana de trabajo, para enfrentar la acusación que sobre él pesaba, la invitación para que Gamba ocupara su lugar fue algo providencial.
“Tuvo que ver un ejercicio de amor y de que mi amigo necesitaba un paro; fue un esfuerzo actoral, pero adaptarme a las circunstancias es algo que he aprendido de la vida”, dice Gamba.
En la cinta, ahora llamada Después de ti, el personaje de Gamba (Cindy la regia y Rubí) forma parte de un grupo de amigos en el que la chica (Paulina Dávila) pasa por un proceso doloroso, tras la muerte de su futuro esposo.
La comedia romántica, que compitió en la sección oficial del reciente Festival Internacional de Cine en Guadalajara, se estrenará en cines el 12 de marzo, tras moverse dos veces la fecha ante el cierre de cines por el Covid.19.
Natalia Téllez y Rodrigo Guirao Díaz, como coprotagonistas, y Daniel Martínez, Hernán Mendoza y Mar Carrera forman parte del elenco dirigido por José Ramón Chávez, bajo la producción de la Palma de Oro.
“Para el papel había dos maneras de hacerlo: condensar el trabajo en solo un fin de semana (lo que tuvo de tiempo) o entender la forma de habitar a un personaje práctico y resolutivo, tomando esto último, lo cual creo me funcionó”, considera.
“Es una película que más allá de hablar del romance, el tema central es el amor y no sólo de pareja sino el que está entre amigos, el amor propio; creo el personaje de ella quiere que la entiendan, pero ni ella misma se entiende y eso nos pasa a todos, así es con todos”, añade Gamba.
Ahora espera el estreno, en Netflix, de la cinta Fondeados, de Marcos Bucay, escritor en la serie Club de cuervos y realizador en algunos episodios de Cómo sobrevivir soltero.
El filme inició su rodaje antes de la pandemia por el Covid-19, luego tuvo que frenarse y después retomar trabajos con los protocolos necesarios, durante la segunda mitad de 2020.
“Es una comedia, mi personaje es un inversionista y diseñador como de apps, que tiene mucho dinero y se dedica a trabajar en redes sociales, es divertida lo que he visto”, informa.
