Espectáculos

Rammstein anuncia nuevas fechas para conciertos en México

Los alemanes tuvieron que suspender su gira por el continente americano debido a la pandemia

Hasta el 2021 regresa Rammstein a México, la banda alemana así lo confirmó en su página oficial después de que tuvo que posponer su gira por América a causa de la contingencia sanitaria mundial causada por el Covid-19.

Después de la incertidumbre que vivieron muchos fanáticos de la agrupación por saber qué pasaría con las presentaciones de los alemanes, por fin han informado que la gira empezará el 22 de agosto de 2021 en Montreal y terminará el 1 de octubre de 2021 en la Ciudad de México.

En el caso específico de México serán los días 30 de septiembre y 1 de octubre cuando se realicen uno de los shows más esperados en el 2020, cuyas entradas se habían agotado durante la primera hora de venta.

No todos recibieron buenas noticias, debido a que por los problemas que implicó reprogramar todas las fechas, su pasó por Washington D. C quedó cancelado.

A pesar de las modificaciones, la banda anunció que también se podrá solicitar el reembolso de los boletos, en caso de que las personas no pudieran acudir al concierto aplazado.
Una gran producción

La banda de metal ya había adelantado que para la gira del 2020 se estaba preparando de una enorme producción que consistía en un nuevo concepto pirotécnico en donde no podrían faltar los lanzallamas, además de una infraestructura gigantesca para hacer gala de visuales y de un despliegue técnico de la banda.

Mientras que del lado musical, se presentaría en vivo los temas de su más reciente disco “Rammtein”, del cual se han desprendido éxitos como “Deutschland”, “Tattoo”, “Radio” y muchos más.

Se termina la espera, Ellie Goulding lanza nuevo disco «Brightest Blue»

La cantante Ellie Goulding lanzó su cuarto disco «Brightest Blue», dividido en dos partes diferentes y del que ya se conocían los temas «Worry About Me», «Close To Me», «Hate Me», «Power» y «Slow Grenade»

 

La cantante británica Ellie Goulding ha lanzado este viernes su esperado cuarto disco de estudio, «Brightest Blue», dividido en dos partes diferentes y del que ya se conocían los temas «Worry About Me», «Close To Me», «Hate Me», «Power» y «Slow Grenade».

«Con frecuencia compongo sobre mis emociones y pensamientos de manera pegadiza y fácil de recordar, buscando usar mi voz del modo más sorprendente y buscando colaborar con los nombres menos evidentes», ha explicado Goulding en una nota de prensa difundida por Universal Music Spain, sobre un disco en el que se une a artistas como Juice WRLD o blackbear.

De «Brightest Blue», la primera parte del disco de nombre homónimo, la artista explica que refleja su «vulnerabilidad» y «un mundo complejo donde las relaciones siguen dictando nuestra felicidad o pena y siguen siendo la mayor fuente de sufrimiento en el mundo», y apunta que las canciones «son un símbolo del crecimiento hasta convertirse en mujer».

«EG. 0» es la parte B del álbum, que incluye sus colaboraciones más recientes, y asegura de ella que contiene su «parte más resuelta, segura y valiente».

La propia Goulding y Joe Kearns son los productores ejecutivos de la primera parte del disco, en el que ha colaborado con otros escritores y productores, entre los que se encuentran Tobias Jesso Jr., Starsmith, ILYA, serpentwithfeet, Patrick Wimberly (Chairlift) y Jim Eliot.

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Nueva demanda para los hermanos Duffer de «Stranger Things» por robar ideas

Compañía asegura que los creadores de la historia de Netflix copiaron aspectos de otra serie llamada «Totem»

 

Los creadores de «Stranger Things», los hermanos Matt y Ross Duffer, y la plataforma Netflix fueron demandados este miércoles por supuestamente haber robado la idea de esta famosa serie de un guion para otra ficción llamada «Totem».

No es la primera denuncia contra esta producción por supuesto plagio, ya que en 2018 el director Charlie Kessler sostuvo que los Duffer se aprovecharon de una idea suya sobre la que charlaron en 2014 durante una fiesta en el Festival de Cine de Tribeca, aunque finalmente retiró los cargos presentados ante la Justicia.

Al parecer, y como señala el medio especializado The Wrap, la nueva demanda presentada en la Corte Federal de California (Estados Unidos) no guarda relación con la anterior.

En el escrito, la compañía Irish Rover Entertainment afirma que «Stranger Things» copia muchos aspectos, incluida la «trama, secuencia, personajes, tema, diálogo, ambientación y entorno, así como los derechos de autor del arte conceptual, de un guion escrito por Jeffrey Kennedy, llamado «Totem».

Según su versión, ambos proyectos estarían conectados por un profesional llamado Aaron Sims, quien trabajó con el guionista en el desarrollo de ese proyecto y posteriormente fue contratado para trabajar en el departamento de arte de las dos primeras temporadas de «Stranger Things».

La demanda trata de detallar aspectos paralelos de ambos proyectos.

«En ‘Totem’ uno de los personajes es una niña llamada Kimimela o ‘Kimi’ para abreviar que tiene poderes sobrenaturales y ayuda a sus amigos a encontrar la puerta del portal a un plano sobrenatural alternativo», describe para comparar con la ficción de Netflix.

«En ‘Stranger Things’ uno de los personajes es una niña llamada Eleven o ‘El’ para abreviar que tiene poderes sobrenaturales y ayuda a sus amigos a encontrar la puerta del portal a un plano sobrenatural alternativo», continúa.

En un comunicado, publicado por The Wrap, Netflix afirma que Kennedy ha «vendido estas teorías conspirativas durante años» a pesar de que ya han explicado que los creadores de «Stranger Things» «nunca han oído hablar de él o de su guion sin publicar hasta que amenazó con demandarlos».

Guardaespaldas de Johnny Depp: «Amber Heard abusaba del actor»

La versión del oficial de seguridad Sean Bett, a favor de Johnny Depp, se suma a las de las exparejas del actor, Winona Ryder y Vanessa Paradis

 

El jefe de seguridad de Johnny Depp afirmó que Amber Heard abusó físicamente del astro de Hollywood durante su tempestuoso matrimonio, al presentar su testimonio en apoyo de la demanda de Depp contra un tabloide británico que lo acusa de haber agredido a su exesposa.

Los abogados de Depp también presentaron declaraciones de dos exparejas del actor, Winona Ryder y Vanessa Paradis, quienes dijeron que no podían conciliar las denuncias de violencia de Heard con el hombre amable y amoroso al que conocieron.

Depp demandó a News Group Newspapers, editora de The Sun, y al editor ejecutivo del diario, Dan Wootton, por un artículo de abril de 2018 en el que se refirieron a él como un “marido golpeador”. Niega rotundamente que haya abusado de Heard.

En una declaración escrita presentada cuando apareció en la corte el jueves, el oficial de seguridad Sean Bett dijo que “durante el curso de la relación del señor Depp y la señora Heard, la señora Heard fue abusiva verbal y físicamente hacia el señor Depp”.

“En muchas ocasiones, atestigüé cómo le gritaba al señor Depp. Asimismo, el señor Depp me dijo múltiples veces que la señora Heard había abusado físicamente de él”, declaró.

Bett, un exagente de policía de Los Ángeles que ha trabajado para Depp durante una década, dijo que con regularidad tuvo que sacar al astro de “Pirates of the Caribbean” (“Piratas del Caribe”) de situaciones malas cuando Heard estaba de un “humor abusivo”.

“La señora Heard a menudo se comportaba de esta manera cuando bebía. Aprendí rápidamente a reconocer las señales para poder salir de la situación antes de que empeorara”, dijo.

Depp, de 57 años, y Heard, de 34, se conocieron en el plató de la comedia de 2011 “The Rum Diary” (“Diario de un seductor”) y se casaron en Los Ángeles en febrero de 2015. Heard pidió el divorcio al año siguiente y éste quedó finalizado en 2017.

La defensa de The Sun se basa en las denuncias de Heard de 14 incidentes de violencia por parte de Depp entre 2013 y 2016, incluyendo en su isla privada en las Bahamas, una casa alquilada en Australia y un avión privado. Él las niega todas y alega que Heard era la agresora en la relación, que comparó con “una escena del crimen a punto de ocurrir”.

En una semana y media de testimonios, el juez Andrew Nicol ha escuchado de Depp — quien acusó a Heard de compilar un dossier de argumentos falsos en su contra — y varios empleados actuales y pasados que han avalado su versión de los acontecimientos.

Heard debe presentar su lado de la historia la próxima semana.

Bett fue interrogado el jueves por la abogada de The Sun, Sasha Wass, quien cuestionó su declaración de que nunca vio a Heard con moretones o marcas en el rostro o el cuerpo, pero sí a Depp con lesiones infligidas por su esposa.

Hubo una disputa sobre la fecha de una foto tomada por Bett del actor con el rostro magullado, y Wass sugirió que Bett estaba mintiendo para proteger a su jefe.

“Puede llamarme un mentiroso cien veces. No soy un mentiroso. Estoy diciendo la verdad”, dijo Bett.

En esta foto proporcionada por el Tribunal Superior de Londres el jueves 16 de julio de 2020, el actor Johnny Depp con lesiones presuntamente sufridas por Amber Heard durante un incidente en Los Ángeles en marzo de 2015, que se presentó con la declaración de Sean Bett, y ha sido referido como una exhibición en la audiencia del caso de difamación de Depp en el Tribunal Superior de Londres.

Las exparejas de Depp Vanessa Paradis y Winona Ryder tenían previsto presentar evidencia en persona, pero el abogado de Depp dijo el jueves que ya no necesitaba llamarlas al banquillo de los testigos, “aunque hubiera sido un placer tenerlas aquí”, porque The Sun no refuta el argumento de que Depp nunca fue violento con ellas.

Depp y Paradis, una cantante francesa, tuvieron un hijo y una hija durante su relación de 14 años, que terminó en 2012. Ryder, una conocida actriz estadounidense, fue su novia por varios años en la década de 1990.

En su declaración escrita, Ryder dijo que estuvo “en shock, confundida y molesta” cuando oyó de las acusaciones contra Depp.

“Él nunca, nunca fue violento conmigo”, dijo. “Él nunca, nunca fue para nada abusivo hacia mí. Nunca fue violento ni abusivo con nadie en mi presencia”.

“No quiero llamar a nadie mentiroso, pero de mi experiencia con Johnny, me resulta imposible creer que alegatos tan horribles sean verdad”, agregó.

Paradis dijo en su declaración que ella siempre conoció a Depp como “una persona y un padre amable, atento, generoso y no violento”.

Dijo que las denuncias de abuso de Heard no eran para “nada como el verdadero Johnny que conozco, y de mi experiencia personal de muchos años puedo decir que nunca fue violento ni abusivo conmigo”.

Autopsia confirma que Naya Rivera murió por ahogamiento accidental

– La familia de Naya Rivera publicó un comunicado rindiendo homenaje a su legado y espíritu magnético

 

Una autopsia confirmó el martes que la actriz de Glee” Naya Rivera murió por un ahogamiento accidental, según las autoridades. Su familia publicó un comunicado rindiendo homenaje a su “legado duradero y espíritu magnético”.

El análisis forense, realizado al día siguiente de que se encontrara el cuerpo de la actriz de 33 años en un lago del sur de California, no encontró indicios de lesiones traumáticas ni enfermedades que pudieran haber contribuido al ahogamiento, y no halló indicios preliminares de que drogas o alcohol pudieran jugar un papel en su muerte, según un comunicado del forense del condado de Ventura.

Se utilizaron registros dentales para confirmar la identidad de Rivera y se harán pruebas toxicológicas rutinarias de drogas y alcohol, según el comunicado.

Equipos de rescate encontraron el cuerpo el lunes en el Lago Piru, cinco días después de que desapareciera cuando daba un paseo en bote con su hijo de 4 años, que fue encontrado dormido y solo en el bote horas más tarde de que los dos salieran del muelle.

Las conclusiones forenses coincidían con las expectativas de la policía, que dirigió la búsqueda y la investigación.

La familia de Rivera publicó el martes su primer comunicado público desde su desaparición, indicando que estaban “muy agradecidos por las muestras de afecto y las oraciones por Naya, Josey y nuestra familia en la última semana. Aunque lloramos la pérdida de nuestra hermosa leyenda, tenemos la bendición de rendir homenaje a su duradero legado y su espíritu magnético”.

El comunicado describió a Rivera como “un talento increíble, pero una persona, madre, hija y hermana aún mejor (…) El cielo ha ganado a nuestro ángel descarado”.

La familia dio las gracias a los equipos de rescate por su “compromiso y esfuerzo incansable para encontrar a Naya”.

También los creadores de “Glee” emitieron un comunicado el martes en recuerdo de Rivera, anunciando que crearían un fondo universitario para su hijo y recordándola como una intérprete alegre y de inmenso talento.

Josey era el hijo de Rivera con su exmarido Ryan Dorsey, también actor. Ella describió al pequeño como “mi mayor éxito, y nunca haré nada mejor que él”.

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Luis Fonsi y sus hijos lanzan versión del tema infantil «Baby Shark»

– El tema se incluye en el disco «Mini Stars», el cual reúne a otros reconocidos artistas interpretando clásicos infantiles.
El cantautor puertorriqueño Luis Fonsi lanzó este miércoles, junto a sus hijos Mikaela y Rocco, su versión del reconocido tema infantil «Baby Shark», que se incluirá en el disco «Mini Stars» y que reúne a otros reconocidos artistas interpretando clásicos infantiles.

Esta fue una colaboración muy especial entre mis hijos y yo, por lo que esperamos que esta nueva versión de ‘Baby Shark’ brinde alegría, y entretenga a los niños y sus familias alrededor del mundo, tal y como nosotros lo disfrutamos», expresó Fonsi en un comunicado de prensa.

La nueva versión de Fonsi y sus hijos del tema «Baby Shark» también incluye un video musical animado, en el que aparece el artista saltando al mar y disfrutando con varios tiburones.

El tema ya está disponible en todas las plataformas musicales, mientras que el vídeo también puede verse en YouTube.

«Baby Shark» se lanzó el 26 de noviembre de 2015 y todos los vídeos relacionados con la canción de Pinkfong obtuvieron miles de millones de visitas, convirtiéndolo en el fenómeno de vídeo educativo más visto de todos los tiempos en YouTube.

Al momento, el vídeo musical de «Baby Shark» es el segundo más visto en la historia de YouTube, con sobre 5.962 millones de visitas, después de «Despacito», tema popularizado por Fonsi y el reguetonero puertorriqueño Daddy Yankee, que ya ha sobrepasado los 6.859 millones de reproducciones.

La canción de la familia tiburón creada por la empresa de contenidos educativos de la empresa coreana SmartStudy, ya ha sido doblada en al menos 11 idiomas diferentes.

Pinkfong, por su parte, ostenta cerca de 25 millones de seguidores.

«Baby Shark», de igual manera, la utilizó como himno el equipo de béisbol los Nacionales de Washington para su conquista del campeonato de las Grandes Ligas en 2019.

Su uso surgió cuando el pelotero venezolano Gerardo Parra la quiso utilizar cada vez que salía rumbo a la caja de bateo.

De acuerdo con un reporte de cadena de televisión NBC Sports Washington, Parra estaba pasando por una mala racha de bateo y quería cambiar la canción cuando le tocaba su turno.

Inicialmente no quería el «Baby Shark», que seguía sonando por teléfono ya que su hija de dos años lo escuchaba continuamente cuando usaba el móvil de su padre.

«Mini Stars», creado por el canal infantil Pinkfong, es un EP (siglas de «extended play», discos de duración media) que incluye las versiones de «Mariposita» por Sebastián Yatra, «La Vaca Lola» por Nacho, «La gallina turuleca» por Guaynaa, «Estrellita» por Greeciy y «El perrito Picky» por Joey Montana.

Cada uno de los temas tendrá un vídeo animado en el que los artistas -en versión caricatura- aparecerán en momentos clave de la historia y sobre ambientes inspirados por cada una de las canciones.

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Hay que normalizar la sexualidad: Maite Perroni

– Perroni participa en la serie «Oscuro deseo», como una mujer que busca reencontrarse
Maite Perroni creció en una familia en la que desde muy joven sus padres le hablaron a ella y sus hermanos sobre sexualidad, tema que aún es tabú en la sociedad mexicana pero que ella espera que cada vez menos, específicamente en torno a las mujeres, quienes han sido encasilladas en cómo deben vivir su sexualidad y cuáles son los “comportamientos” permitidos para ellas.

Creo que esta es una sociedad llena de estereotipos, de prejuicios. Al hombre se le aplaude y se le ponen medallas de oro por tener una vida sexual activa mientras que a la mujer se le sataniza por tener una vida sexual activa, tenemos que ser ‘mujeres decentes’. Si una mujer decide vivir su sexualidad, es etiquetada de forma negativa y no estoy de acuerdo, creo que tanto la mujer como el hombre tienen derecho a disfrutar de su sexualidad en libertad”, dijo Maite.

Maite estrena hoy la serie de televisión «Oscuro deseo», de Netflix, que precisamente habla de Alma, mujer que, en medio de un matrimonio de muchos años y una hija entrando a la madurez, sospecha que su esposo Leonardo (Jorge Poza) le es infiel.

 

La serie que se estrena hoy con 18 episodios se grabó desde el año pasado.

Desesperada, confundida, Alma decide tener una aventura y redescubrir eso que ya no siente: deseo, pasar una noche con un desconocido que le dé eso que no tiene en su matrimonio. Así, conoce a Darío (Speitzer) un joven mucho más joven que ella que la llevará a redescubrirse en la sexualidad, el miedo, la incertidumbre y el peligro.

Al mostrar estos personajes lo que haces —de una manera indirecta— es compartir que las mujeres también tenemos deseos, necesidades. Ponerlo sobre la mesa es tener ante los ojos de los espectadores una realidad que ha estado allí, de la que hay que hablar”.

La actriz describió este contenido como un thriller erótico, donde la sexualidad juega un papel importante, pero no lo es todo, ya que los personajes atraviesan por distintos procesos personales, que los llevan a tomar decisiones, a veces equivocadas, pero negó que sea una telenovela.
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Revivirán a Raúl Velasco en holograma

– Desarrollan holograma de 360º para reproducir la imagen del conductor lo más real posible; «Siempre en domingo» cumple 50 años en este 2020

 

El conductor Raúl Velasco volverá a los escenarios a través del proyecto Siempre en domingo por siempre, un espectáculo que aseguran reúne no sólo el talento de más de 90 artistas sino de la tecnología de punta que hará posible volver a ver este hacedor de estrellas.

No habría nadie que lo hiciera mejor y que condujera el programa que el mismo Raúl Velasco, que desde el cielo nos apoya y está con nosotros, nos da las mejores vibras para que esto funcione”, comentó Michel Bernal, uno de los productores.

Para esto se desarrolla un holograma 360º que pueda reproducir la imagen del conductor lo más real posible, porque no sólo dirá lo que siempre decía en las emisiones del programa de televisión Siempre en domingo, que cumple 50 años en este 2020, también podrá interactuar con el talento y el público presente en cada show.

Es un homenaje a la carrera de mi abuelo, que al final ha estado muy de la mano siempre conmigo, porque decidí tomar un camino parecido al de él; en estas fechas nos hace mucho sentido su frase ‘aún hay más’”, dijo Pablo Velasco, nieto del conductor y socio en este show.

Velasco explicó que es un proyecto que tienen ocho meses trabajando, y que decidieron hacer porque la música ha sido algo que ha unido al pueblo mexicano y que ha puesto a nuestro país como una plataforma dentro del mundo del entretenimiento.

Benny Ibarra, quien también está involucrado en la producción, aclaró que no se trata de un programa de tv sino de un espectáculo en vivo, en el cual Televisa dio su autorización para desarrollar este formato.

Los organizadores no confirmaron ningún nombre del elenco que se podría presentar, pero proyectan que por cada show contarán de 15 a 18 artistas y que podrían tener una duración de cuatro a cuatro horas y media.

Lucero Suárez da la vida por su telenovela

– La productora esperó a que sus actrices que dieron positivo al Covid estuvieran listas

 

El domingo pasado, Lucero Suárez concluyó su telenovela Te doy la vida, protagonizada por Eva Cedeño, José Ron y Jorge Salinas. Aunque el último capítulo reunió a 5.18 millones de espectadores, llegar a la recta final no fue fácil, pues esta fue una de las producciones que se quedaron a la mitad de grabaciones por la suspensión de actividades debido al coronavirus y también de las primeras que tuvieron que retomarlas para poder concluir la historia, que ya estaba en transmisiones.

Cuando regresaron a los foros, a finales de mayo, la productora Lucero Suárez hizo pruebas de Covid-19 a todos los actores y dos actrices salieron positivas, Dayren Chávez y Rocío de Santiago, por lo que tuvo que buscar soluciones para sus escenas.

Nosotros íbamos a retomar el lunes las grabaciones y me habló el jefe de recursos humanos para avisarme, justo en ese momento llamé a la producción para decirles que teníamos que cambiar las escenas de Ayren, reescribimos las escenas en las que estaban ellas pero tenía la esperanza de que pudieran hacer las escenas importantes; les llamé de inmediato para que supieran, no tenían el mínimo síntoma y les hablé todos los días para saber cómo estaban”, comentó.

Catorce días después de ser diagnosticadas, la producción les hizo nuevas pruebas y cuando ambas dieron negativo pudieron regresar a los foros para terminar sus grabaciones, por lo que la productora dijo que valió la pena dejar para el último sus escenas importantes.

También se dijo contenta de cerrar este ciclo con Eva Cedeño como protagonista, Jorge Salinas y José Ron. Esta es la primera vez que Cedeño protagonizó un producto de Televisa, por lo que Lucero externó su conformidad.

A los actores hay que darles oportunidades importantes porque si no, nunca vas a saber si funcionan o no como protagónicos, Eva es una chica de la que se admira lo empeñosa que es, al principio no llegábamos a lo que queríamos y le decíamos que haríamos 10 veces la misma secuencia y siempre lo hacía de buenas.

Me impresionó muchísimo, yo siempre le dije que ella tenía un tema con la historia porque no era mamá en la vida real y en la telenovela tenía un niño, y sin embargo llegó a tener la dulzura que se necesitaba para el personaje”.

Te doy la vida retrató la historia de una madre (Eva Cedeño) que se enfrenta con un duro golpe cuando se entera que Nicolás (Leonardo Herrera), su hijo adoptivo de seis años, padece leucemia.

Mario Castañeda enfrenta la nueva era del doblaje desde casa

– Mario dice que el confinamiento volvió a evolucionar la forma de hacer su trabajo

 

El coronavirus ha puesto un reto muy importante a la industria del doblaje en México, debido a que la mayoría de sus clientes han decidido no doblar sus series y programas.

Hay un porcentaje muy alto que no se está doblando, nada más se están terminando las series empezadas como de Warner, Fox o Universal, es a lo que se le está dando salida; va a haber una gran cantidad de series que nos van a marcar exactamente cuándo fue la pandemia porque van a estar sin un doblaje”, explicó Mario Castañeda, actor y director de doblaje, voz de personajes como Goku de Dragon ball, y Kevin Arnold de la serie Los años maravillosos.

Pero debido a la necesidad de entregar a tiempo, Mario comenta que ha habido estudios que han grabado de manera presencial tomando las medidas necesarias, como sanitizar micrófonos, las salas, audífonos, pero aún así se corre el riesgo de un contagio, por lo que en la mayoría de los casos, la tecnología ha ayudado.

Actualmente estamos en esta pandemia en casa grabando, con micrófonos que se conectan vía usb, con programas que vienen desde las compañías de doblaje, más el video y el audio; se conecta aparte el director que te va llevando en la historia.

Estamos lo que se puede, claro está no en la cantidad que se puede producir, pero sí en las necesidades urgentes de sacar series y películas que no pueden esperar más”.

Es por eso que Castañeda cree que este confinamiento volverá a evolucionar la forma en que se trabaja el doblaje, porque ahora se tendrá que trabajar desde casa.

Mario presentó el pasado lunes su libro Elegido por el doblaje. Mi historia y carrera a través de la voz, donde comparte lo que ha sido su camino dentro del doblaje desde hace más de 37 años.

Me acerqué al doblaje después de estudiar arte dramático, cuando me di cuenta después de un rato trabajando que todo mi tiempo estaba dedicado al doblaje; yo no lo elegí conscientemente sino que yo fluí con la vida y por eso digo que esta profesión me eligió a mí; por eso este libro se llama así”.

Explicó que decidió seguir en este camino, aceptando que no tendría fama porque en este trabajo un nombre no tiene presencia, porque se hacía de manera anónima, pero eso ha cambiado en los últimos años.