Espectáculos

Fátima Bosch, la reina regresa triunfal a su Edén

– La ganadora de Miss Universo desfiló y reunió en una fiesta en el estadio a los tabasqueños para compartir la corona que tanto orgullo le dio a su estado

Como auténtica reina, ayer miles de tabasqueños dieron la bienvenida a Fátima Bosch Fernández, Miss Universo 2025.

Las calles de Villahermosa se inundaron de banderitas, coronas y flores. Y el Estadio Centenario 27 de Febrero se rindió ante la oriunda de Teapa.

Cerca del mediodía, la reina mundial de belleza ofreció a los medios de comunicación una rueda de prensa en la que se dijo muy feliz de volver a casa y estar con su familia, pues mantenerse cerca de su gente es lo que la ayuda a cumplir sus propósitos.

“Yo creo que he aprendido a ser más fuerte de lo que pensé y que todos los libros de crecimiento personal que leí en mi pubertad están funcionando, por las acciones que he estado teniendo”, dijo Bosch, quien en una gala previa al certamen en Tailandia expuso la ofensa de la que fue objeto por parte de Nawat Itsaragrisil, director de Miss Tailandia.

“No importa si tienen un gran sueño, si tienen una corona, si eso les quita su dignidad… deben irse”, dijo enfática en aquel momento tras retirarse del lugar.

“Así que yo les recomiendo a todos que dos años de su vida le dediquen a leer puras cosas de crecimiento personal y espiritual, porque uno nunca sabe en qué momento la vida te manda un eventito canónico, y entonces estás preparado para enfrentarlo de la mejor manera”, expuso Fátima.

Por la tarde, la joven sintió el amor que esta tierra le tiene. Entre gritos de “¡Sí se pudo!, ¡sí se pudo!” comenzó su recorrido por avenida Gregorio Méndez casi esquina con el Malecón Carlos A. Madrazo, donde tabasqueños ya la esperaban y la vitoreaban.

Nadie se quedó en casa, ni la lluvia que cayó detuvo la bienvenida apoteósica de Tabasco a Fátima Bosch.

“Venimos desde Campeche a festejar a Fátima, ella es una reina y nadie, nadie puede opacar su triunfo”, comento Isabel Hernández, quien llegó a la capital tabasqueña el sábado, en compañía de sus dos hijas.

Fátima Bosch, Miss Universo 2025, llega a Tabasco, domingo 14 de diciembre, Foto: EL UNIVERSAL / Luma López

Carlos, integrante de la comunidad LGTBQ+, quien portaba una corona dorada, no se cansaba de gritar el nombre de Fátima.

“Para que aprendan los tailandeses y esos venezolanos cómo se recibe a una reina”, señaló aún eufórico porque las Miss Universo pasaban frente a él.

La gente le sonreía y saludaba y gritaba desde la calle, mientras la reina de belleza, que portaba un vestido rosa, su corona y la banda de Miss Universo, les sonreía y saludaba desde la carroza dorada, adornada con una corona similar a la que obtuvo en el concurso.

Luego de casi dos horas, el recorrido concluyó en la avenida 27 de Febrero, en la zona de la Fuente del Chorro, desde donde fue trasladada a la casa del equipo de béisbol Olmecas de Tabasco para encabezar una gran fiesta popular con música en vivo en el Estadio Centenario.

En el estadio abarrotado, hubo ambiente de euforia, celebración y muchas ansias para ver y escuchar a Fátima en el regreso de la hija pródiga a su tierra.

En una plataforma Fátima recorrió las calles de la capital tabasqueña. La lluvia no mermó el ánimo de la gente. Fotos: Luma López / EL UNIVERSAL

Susana Klein, actriz que dobló a Mafalda y cantó la apertura de «Candy Candy», muere a los 83 años

– Desde los ochenta dejó su natal Argentina y se mudó a Europa

Susana Klein, actriz de doblaje argentina, murió el 11 de diciembre a los 83 años, como confirmó Cecilia Gispert, una de sus colegas y grandes amigas, con la que compartió el trabajo de prestar su voz a Candice «Candy» White Ardley, el personaje principal de anime «Candy Candy».

Klein tenía 83 años al momento de su fallecimiento, como detalló Gispert, a través de su cuenta oficial de Facebook, este domingo 12 de diciembre, dos días después de que se produjera el deceso.

«Acabó de recibir una tristísima noticia; falleció Susana Klein».

La también actriz de doblaje contó que compartió con Susana el doblaje de Candy; mientras que Cecilia se encargó de las voces del personaje, Klein fue quien interpretó los temas de apertura y clausura -también conocidos como «opening» y «ending»- de la caricatura japonesa, titulados «Llámame Candy» y «Carrusel», respectivamente.

La eterna perseverancia de Candy es su principal característica. Foto: Toei Animation

A partir de 1989, luego de sus emblemáticos trabajos, doblando a Mafalda, en la adaptación cinematográfica del cómic, y a Luisa Lane en «Superman III», la argetina se mudó a vivir a España, donde residió hasta 2012, después se mudó a Alemania.

«Ella hace años vivía en Alemania, donde vivía uno de sus hijos. Excelente compañera y amiga. Querida, Susana, que tengas mucha luz en tu nuevo camino, fue una gran alegría haberte conocido, abrazo grande hasta donde estés», dedicó Gispert a su compañera.

Hijo de Pedro Torres reconoce que el productor está delicado de salud: «estamos orando»

– El hijo de Lucía Méndez no quiso ahondar en la condición del productor de TV

Pedro Antonio Méndez Torres, hijo de Pedro Torres y Lucía Méndez, reconoce que su padre se encuentra delicado de salud y, sin entrar en detalles acerca de qué padecimiento es el que está adoleciendo, dijo que su familia se encuentra muy unida por el bien del productor.

A inicios de mes, la revista «TVNotas» afirmó que el productor de televisión había sido diagnosticado con esclerosis lateral aiotrófica, una condición que, aparentemente, afectaría el funcionamiento de su sistema nervioso, limitándolo de su capacidad de movimiento y habla.

En ese misma publicación, se sugiere que, consciente de esa condición, Torres estaría muy cercano a su familia con el presunto fin de despedirse de todos sus seres queridos anticipadamente.

Ni el productor ni su familia ha desmentido o confirmado esta especulación, aunque su hijo Pedro, a quien concibió durante su matrimonio con Lucía Méndez, ya ofreció una declaración a la prensa que, pese a que sus palabras fueron escuetas, reconoció que su progenitor se encuentra en un estado delicado.

«Bien, gracias, está delicado pero bien, estamos juntos en familia, estamos contentos, gracias a Dios, estamos orando, estamos unidos y estamos en familia», dijo, poco antes de salir de cuadro y permitir que su madre siguiera con las entrevistas a medios.

Días antes, durante una conversación con Imagen TV, Lucía expresó su preocupación por la salud del productor, pues a pesar de que su relación se terminó hace décadas, la actriz dijo que Pedro no sólo era el padre de su único hijo, sino que también había llegado a ser el amor de su vida.

«He llegado a estar triste, pero es difícil para mí, he llorado mucho, es un hombre que marcó mi vida, el padre de mi hijo, es el amor de mi vida».

El patriarca de los Quintanilla frente a la pantalla: cine, series y controversias

Abraham Quintanilla, quien fungió como productor ejecutivo de la película «Selena», murió este 13 de diciembre

Abraham Quintanilla, papá de Selena quien falleció este 13 de diciembre, tuvo relación con el mundo del cine y la televisión: fue productor ejecutivo de la película “Selena” (1997), que lanzó al estrellato a Jennifer Lopez, así como de “Selena, la serie” (2020), protagonizada por Christian Serratos.

En la primera fue interpretado por Edward James Olmos (“Miami Vice”), mientras que en la otra, por Ricardo Chavira (“Esposas desesperadas”).

Hay una tercera producción, “El secreto de Selena” (2018) con Maya Zapata y Jorge Zárate, en la que no tuvo participación alguna.

Con “Selena” y el trabajo de Olmos quedó completamente satisfecho, pues esta además continuamente en el set.

“Puedo decir que todo lo que ahí se ve es verídico, aunque, claro está, el guionista reconstruyó algunos pasajes”, dijo para Viva, en 2002.

“Eddie vivió en mi casa tres semanas, y sin darme cuenta me estudió a profundidad. Cuando vi la película me asombré porque aparecen aspectos de mi persona que no conocía; sin embargo, mi esposa me dijo que yo sí soy como en la película, lo que habla muy bien del trabajo de Olmos”, apuntó Quintanilla en esa ocasión.

Contrario a la imagen que daba hacia afuera, de un hombre serio y estricto, Olmos y el director Gregory Nava optaron también por darle humor.

Quintanilla estuvo presente en el set y eso sirvió, dice Olmos, a su trabajo, pues era un aliciente.

“Es un hombre gracioso, divertido y la película resaltó de alguna manera en cómo funcionaba la familia y fue bello. Le sorprendió la cantidad de idiosincrasias que tiene”, refirió Olmos, quien tuco que subir más de 10 kilos en su peso, para dar con el físico.

Para “El secreto de Selena”, Quintanilla no se metió en nada, pues la serie está basada en el libro de la periodista María Celeste Arrarás.

La producción no contó con la aprobación de la familia de Selena, por lo que no se dio el uso de las canciones interpretadas por Selena.

Jorge Zárate (“El infierno”) fue el encargado de darle vida al patriarca de los Quintanilla sin criticarlo y buscando humanidad.

El propio actor dijo en una entrevista que fue complicado porque siempre, cuando se trata de un personaje, se puede caer en el error de empatizar o no con él, lo que sesga todo.

“Lo vi en entrevistas y se ve alguien muy duro consigo mismo. Tras la muerte de Selena sólo lo vi llorar una vez y siento que era alguien que tenía esta idea de que los hombres no lloramos y se reprime mucho en su dolor, siendo alguien contenido. Eso me sirvió para ir definiendo y pensando cómo sería su personalidad”, apuntó Zárate.

Dónde ver las producciones: “Selena” (película) en HBO Max; “Selena, la serie” en Netflix y “El secreto de Selena” no está disponible en México.

Demanda contra netflix

En 2020, Moctesuma Esparza interpuso una demanda en contra la familia Quintanilla y Netflix por presuntamente haber violado un contrato de mediados de los 90s.

Esparza, quien había co producido la cinta “Selena”, afirmó que había hecho un acuerdo de exclusividad con Abraham Quintanilla que incluía una serie, la cual jamás se concretó.

Se esperaba que, en caso de ganar, “Selena, la serie” no saldría y el demandante obtendría un millón de dólares como compensación.

Se desconoce si hubo acuerdo al final entre todas las partes, pero la producción de streaming puede ser vista sin problemas en la plataforma.

Abraham Quintanilla siempre veneró a su hija, la cantante Selena Quintanilla, asesinada en 1995.

Mamá de Fátima Bosh la defiende de las críticas: «Fátima es una mujer que tiene todo para ser Miss Universo», dice

Vanessa Fernández asegura que su hija era una de las favoritas desde que llegó a Tailandia

Vanessa Fernández Balboa, mamá de Fátima Bosch, la mexicana que se coronó Miss Universo 2025, sale a la defensa de su hija, cuyo triunfo ha sido cuestionado y ha estado rodeado de polémicas relacionadas con personas del certamen de belleza como Raúl Rocha Cantú, presidente de la Organización Miss Universe y a quien señalan de formar parte de una trama de huachicol y tráfico de armas.

Fátima ya se encuentra en su natal Tabasco, donde acudió esta mañana a la estética a la que iba desde que era una adolescente, así lo compartió ella misma en sus redes sociales, donde mostró un video del lugar lleno de flores como recibimiento para ella.

Fátima Bosch en la estética donde acudía desde que era puberta, en Tabasco.

La Miss Universo ha evitado a la prensa mexicana desde que llegó al país, pues aunque trató de ocultarse con lentes y gorra, fue captada en el Aeropuerto de la Ciudad de México; cuando llegó a su tierra natal fue sacada por una salida especial, por lo que la prensa que la esperaba no pudo tener contacto con ella.

Madre de Fátima Bosch confía en que el tiempo revela la verdad

La madre de Fátima Bosch, Vanessa Fernández Balboa lamentó en conferencia de prensa, que sitios de comunicación y gente en general que utiliza redes sociales, suelan usarlas con irresponsabilidad difundiendo información falsa o imprecisa, pero condesó que ellos como familia no hacen caso.

«No hacemos mucho caso porque sabemos quiénes somos , de donde venimos, acá en Tabasco ustedes nos conocen, saben el tipo de familia que somos», expresó.

Consideró que ante las habladurías, lo realmente importante es estar bien con uno mismo, con la familia y con Dios, y si esto pasa el mundo puede girar.

Vanessa considera que su hija es una mujer que tiene todo para ser Miss Universo, pues es hermosa por fuera y por dentro y es inteligente, por lo que fue una de las favoritas desde que legó a Tailandia, por lo que considera absurdas las críticas y lo que se dice sobre su triunfo.

«Es evidente, ves a Fátima y sabes que es una mujer que tiene todo para ser Miss Universo, no es que le faltara algo, es bellísima por fuera, por dentro, es inteligente; es absurdo porque desde que ella llegó a Tailandia era de las grandes favoritas, siempre todos la ponían en top».

Admitió que la polémica siempre rodea a las ganadoras de este certamen, aunque admitió que su hija Fátima ha generado más interés quizá que el resto de las ganadoras en años pasados.

La madre de Fátima, quien lloró de emoción cuando vio que la corona se la había ganado su hija, desea que a los que critican a Fátima, Dios los llene de motivos para que sean felices y así ya no estén pensando en atacar y en tirar mala vibra; confía que el tiempo aclarará todo y la justicia llegará.

«No hacemos caso, sabemos que todo con el tiempo se aclara y la justicia de Dios siempre llega, las personas que desean el mal o están tirando mala vibra que Diosito les de muchos motivos para estar felices y no estar pensando en atacar a nadie».

Hallan muerto a Peter Greene, actor de «Pulp Fiction» y «La máscara»; tenía 60 años

Comenzó a actuar a los 25 años en Nueva York en el teatro, antes de dar el salto al cine, donde se especializó en villanos y policías corruptos

El actor estadounidense Peter Greene, conocido por sus papeles en películas «The Mask» y «Pulp Fiction», fue encontrado muerto en su apartamento de Nueva York, según confirmó su antiguo representante al diario estadounidense New York Post.

El cuerpo de Greene, de 60 años, fue hallado el viernes inconsciente en su apartamento y declarado muerto allí mismo, según la policía, y Gregg Edwards, su representante durante más de 10 años, que lo confirmó al diario estadounidense.

El forense determinará la causa de la muerte, aunque la Policía no sospecha que haya ocurrido nada ilícito

Peter Greene, nacido en octubre de 1965 en Montclair, New Jersey, se consolidó como villano de la pantalla durante la década de 1990 del siglo pasado.

Además de sus papeles en «The Maask» (1994) y «Pulp Fiction» (1994), también participó como actor en «The Usual Suspects» (1995), entre otros trabajos.

En «Pulp Fiction», la famosa película de Quentin Tarantino, interpretó a uno de los villanos más recordados de la historia del cine moderno: el violento y perturbador Zed.

El mismo año protagonizó en «The Mask» uno de sus papeles más entrañables, el de un delincuente llamado Dorian Tyrell.

Comenzó a actuar a los 25 años en Nueva York en el teatro, antes de dar el salto al cine, donde se especializó en villanos y policías corruptos.

A lo largo de su carrera, trabajó en más de 40 películas y series, y se puso a las órdenes de directores de la talla de Oliver o Guy Ritchie.

En las últimas décadas, se mantuvo trabajando en proyectos independientes y en pequeños papeles en la televisión.

Muere Abraham Quintanilla, el papá de la cantante Selena Quintanilla

Durante el ascenso de Selena en los años 80 y 90, Abraham actuó como mánager, productor y figura central en la carrera de su hija

Abraham Quintanilla, el papá de la fallecida cantante Selena Quintanilla murió a los 86 años, así lo informó vía redes sociales su hijo A.B. Quintanilla III con un breve mensaje:

«Es con un gran corazón hacerles saber que mi padre falleció hoy…».

Abraham Quintanilla, padre de Selena, nació en 1939 en Corpus Christi, Texas, y formó parte de una banda musical en su juventud antes de dedicarse a su familia. En 1971 nació Selena, su tercera hija, y en la década de 1980, al notar el talento de sus hijos, impulsó la creación de Selena y Los Dinos, la sacó de la escuela para que se enfocara en giras y presentaciones en su restaurante PapaGayos.

Esta etapa inicial marcó una relación de guía estricta y apoyo profesional inquebrantable.​

Foto:Archivo

Durante el ascenso de Selena en los años 80 y 90, Abraham actuó como mánager, productor y figura central en su carrera, fundando Q Productions en 1993 para manejar su éxito internacional.

Las tensiones surgieron en 1990 cuando Selena inició una relación secreta con Chris Pérez, guitarrista de la banda; Abraham lo despidió al descubrirlo, al verlo comouna amenaza, aunque Selena y Pérez se casaron en 1992 a escondidas, lo que eventualmente llevó a su reconciliación.​

Tras el asesinato de Selena en 1995, Abraham lideró el legado familiar, produjo álbumes póstumos, documentales y creó la Selena Foundation para ayudar a niños en crisis. Publicó su libro de memorias en 2021 y mantuvo el control del imperio musical hasta su fallecimiento.

¿Quién era Abraham Quintanilla?

Abraham Quintanilla se casó con Marcella Samora en 1963 tras conocerla en la Fuerza Aérea de Estados Unidos, con ella formó un matrimonio duradero de más de 60 años; tuvieron tres hijos: A.B. en 1963, Suzette en 1967 y Selena en 1971

Abraham descubrió el talento vocal de Selena a finales de los años 1970, cuando ella cantó junto a él y su hermano A.B., lo que lo impulsó a formar la banda Selena y Los Dinos en 1981.

Tras perder su empleo por la recesión, abrió el restaurante Papa Gayo’s en Corpus Christi para promover la banda familiar Selena y Los Dinos. En 1981 formó oficialmente Selena y Los Dinos, firmó con Freddie Records en 1984 y gestionó el debut discográfico de Selena.

El 31 de marzo de 1995, tras el asesinato de Selena, Abraham demandó a la presidenta del club de fan de su hija, Yolanda Saldívar, quien mató a la cantante y actualmente continúa en prisión.

Quintanilla fue productor ejecutivo de la película biográfica «Selena» (1997), en la que fue interpretado por Edward James Olmos y su hija por Jennifer Lopez; mientras que en la miniserie de Netflix de 2020 «Selena: La serie», Quintanilla fue interpretado por Ricardo Chavira.

Muere el actor español Adolfo Fernández a los 67 años, padecía cáncer

La Academia de Cine ha confirmado la noticia a través de sus redes sociales

Adolfo Fernández, actor conocido por sus papeles en «Policías, en el corazón de la calle», «Los 80», «Águila Roja» o «B&B» murió este viernes a los 67 años de edad en su domicilio de Perales de Tajuña, Madrid, a causa de un cáncer.

Así han informado desde el periódico El País, donde también se ha informado que no se llevará a cabo ni capilla ardiente ni funeral, cumpliendo así con las últimas voluntades del intérprete.

Hace más de diez años, el actor fue diagnosticado con cáncer y se retiró de los focos durante un año y medio. En plena pandemia y superada la enfermedad, Adolfo volvió a los escenarios en un momento clave para la industria.

La Academia de Cine ha confirmado la noticia a través de sus redes sociales recordando algunos de sus trabajos: «Fallece el actor Adolfo Fernández a los 67 años. Participó en películas como Entre las piernas, Yoyes, El arte de morir o Todo es silencio. Era miembro de la Academia de Cine».

«Adolfo Fernández fue un actor riguroso, comprometido y amante del teatro, aunque hizo mucho cine y la popularidad le vino por papeles en series televisivas. Pasó en muchas ocasiones por el escenario del Bergidum», señaló también en redes sociales el Teatro Bergidum.

Muere Papo Rosario, cantante del grupo de salsa El Gran Combo de Puerto Rico

El cantante falleció 78 años por complicaciones de salud

Papo Rosario, quien por 38 años fue uno de los cantantes del grupo de salsa El Gran Combo de Puerto Rico, falleció este viernes a sus 78 años por complicaciones de salud, seis días después de la muerte del exdirector de esa misma orquesta, Rafael Ithier.

Según se publicó en un comunicado en la cuenta de Facebook de Luis Antonio Rosario Concepción, nombre de pila del excantante, «ha partido a continuar su baile en el cielo».

«Se ha ido rodeado de toda su familia, de mucho amor y con Dios en su corazón», resaltó la familia de Rosario, encabezada por su esposa, Ernie, hijos y familiares.

«Agradecemos las muestras de cariño, la compañía y el apoyo que le dieron en vida. No nos suelten de sus oraciones y que Dios nos sigan llenando de fortaleza. Pedimos espacio para poder afrontar este momento doloroso en familia», agregó la familia Rosario.

Papo Rosario, nacido el 4 de abril de 1947, arrancó su carrera musical siendo un adolescente, cuando aún era un estudiante de la escuela superior Central High, en Santurce (San Juan), con la orquesta El Conjunto Alegre.

Tras un tiempo en esta agrupación, formó parte de otras orquestas como la de Willie Rosario, Tempo 74 y Continental Sextet.

Luego, se integró a El Gran Combo de Puerto Rico el 26 de enero de 1980, en sustitución del coreógrafo Mike Ramos.

Rosario formó junto a Charlie Aponte y Jerry Rivas uno de los tríos de intérpretes de salsa más sólidos del género caribeño.

De los tres, Rivas es el único que queda en El Gran Combo.

Rosario se apartó de la orquesta en 2017, como consecuencia de un viejo padecimiento en la espalda por el que tuvo que ser operado ese año.

Luego, se informó que padecía de cáncer. Su salida oficial de la famosa agrupación se dio en 2019.

Tras su fallecimiento, la clase artística, como el también cantante Johnny Rivera, ha dado su pésame.

«Con profundo dolor recibimos la partida de Papo Rosario. Gracias por tantos años de música, alegría y orgullo para Puerto Rico y el mundo», sostuvo Rivera.

«Mi más sentido pésame a su familia, compañeros y a todos los que lo admiramos. Tu voz y tu legado vivirán por siempre en nuestros corazones. Vuela alto amigo y que descanse en paz», añadió.

Ithier, por su parte, falleció el pasado 6 de diciembre, a sus 99 años, por complicaciones de salud.

El legendario músico fue uno de los fundadores de El Gran Combo de Puerto Rico en el año 1962.

La paternidad que le trajo torta a El Bogueto

El reggaetonero mexa, primero en llegar a la cima de Spotify, mantiene la esencia de “chamaco” pero la madurez para replantear las canciones por su hija

Cuando Armando Toledo Rosas, mejor conocido como El Bogueto, habla del nacimiento de su hija, recuerda que ese mismo día su tema “Cuando no era cantante” entró al Top 25 Global de Spotify.

“Baby, vamos a hacerlo, hacerlo duro como antes”, dice la canción que interpreta junto a Yung Beef, y que alcanzó el puesto 19 de la lista internacional el 19 de noviembre, a tres semanas de ese giro tan decisivo.

En México tomó el número 1 en esas fechas y se mantenía ahí hasta ayer; además, el tema se consolidó en países de habla hispana como Argentina, España, Colombia y Chile.

“Ese día me convertí en el primer reggaetonero mexicano número uno. Mi hija es mi motor, la baby me trajo la torta que todos dicen”, recuerda emocionado en entrevista.

En especial, la pequeña Celine le hizo reflexionar sobre su forma concebir la vida y la música.

El Bogueto no deja de ser el artista callejero que encendió Neza, pero sí encontró una mirada más consciente sobre lo que quiere hacer.

“En mi próximo álbum las letras son más pensadas, ya no quise cantar tanto para la calle o hablar de armas. No te voy a decir que me volví santo, pero sí le bajé por cosas personales”, admite El Bogueto.

FOTO: Luis Camacho/EL UNIVERSAL.

Ese cambio emocional se dio desde que supo del embarazo de su pareja, Ximena Flores, cuando tomó una decisión importante: abrir públicamente su vida familiar.

Anunció el embarazo en Instagram, algo inusual hasta entonces para él, y lo mismo ha hecho con su nuevo álbum, del cual ya liberó adelantos como “Alo”, “Lamine Yamal” y “Cartier”, entre otras.

“Quería que la gente conectara con mi nuevo álbum, que cualquiera pudiera dedicarlo a su pareja. Sí es algo personal, pero lo hice para que otros también lo sintieran”.

Un artista que nació del barrio

El Bogueto creció en Nezahualcóyotl, lejos de la industria musical. Primero probó estudiar derecho, luego policía de investigación y más tarde administración, pero nada de eso lo convenció realmente para dejar el “desmadre”.

“Soy un chamaco desmadroso, ocurrente, travieso, chistoso… siempre he mantenido esa esencia. He madurado, pero sigo siendo el mismo. Mi niño interior me mantiene con esta vibra”, reconoce.

Todo cambió, dice, cuando acompañó a un amigo a un estudio. Cuenta que de curioso pasó a aprendiz, y de ahí a escritor de historias de barrio, lo que conectó de inmediato con la gente.

Sus primeros intentos bajo el nombre B.O.G. no funcionaron: pasaron tres años de R&B, trap y reggaetón sin un sonido propio.

Durante la pandemia, Candela Music lo adoptó y comenzó la búsqueda de su identidad artística: perreo mexa, calle y barrio. Luego, vino su alianza con Uzielito Mix y su junte con El Malilla terminaron de solidificarlo.

FOTO: Luis Camacho/EL UNIVERSAL.

“Ahí fue donde me desarrollé como artista, pero nunca ha cambiado mi esencia”, comenta.

El punto de quiebre llegó con “Goldi Buena”: se hizo viral, le dio sus primeros shows, sus primeros ingresos y hasta su primer auto.

“Esa rola me cambió la vida, fue la que me empezó a dar mis primeros pesos, con la que pude conseguir mi primer coche y se hizo muy viral, muy mundial”, recuerda.

En solo tres años pasó de cantar en la zona oriente del Edomex a llenar antros en Veracruz, presentarse en el Flow Fest, a aparecer en el MEXCLA de Spotify y subir al show del medio tiempo del Cruz Azul vs. América.

Su música dejó de sonar en fiestas clandestinas para acompañar a miles de jóvenes que se han subido a la tendencia del reggaetón mexa, siendo él uno de sus representantes más emblemáticos.

“Cuando entré con Uzielito aún no era El Bogueto. Me tocó esa transición de encontrarme, de descifrar un nuevo sonido. Lo logré”.

Entre la paternidad y un nuevo sonido

Ahora, con una bebé, se ha replanteado qué tanto evolucionó su visión de la vida y la música.

FOTO: Luis Camacho/EL UNIVERSAL.

No pretende convertirse en guía moral, pero sí quiere que su hija crezca escuchando lo que él ha construido.

Más allá de las letras de El Bogueto, a Armando Toledo le importa que Celine tenga la educación para distinguir lo bueno y malo sin prejuicios.

“No me voy a poner a hacer canciones para niños porque no soy maestro, pero sí le voy a poner mi música. Desde morrita le voy a inculcar qué está bien y qué está mal. Con una buena educación, no importa el tipo de música que escuches”, considera.

El Bogueto promociona su nueva sesión en Grabando en la Oficina, una plataforma mexicana de YouTube inspirada en formatos como Tiny Desk, donde artistas emergentes y consolidados interpretan canciones en un entorno de oficina: escritorios, computadoras y un ambiente íntimo.

También tiene una gira que incluye un show en el Pepsi Center de la Ciudad de México el 15 de febrero y el Festival Tecate Pal’Norte en marzo.