Ayer, la pareja celebró su primer aniversario de bodas
A pesar que, durante todo el día, Ángela Aguilar y Christian Nodal no compartieron ningún post relacionado a su aniversario de bodas, durante la madrugada, la joven publicó algunas fotografías junto a su esposo, las cuales muestran que, a pesar de que han sido blanco de críticas, desde que se casaron, el amor que los une sigue prosperando.
Este 24 de julio se cumplió un año desde que Ángela y Nodal se dieron el «sí», en una ceremonia civil, completamente privada y muy discreta, pues ningún medio de comunicación, ni sus fans, sospecharon que ese día contraerían nupcias, debido al hermetismo con que se llevaron a cabo los preparativos.
El público y la prensa estuvo, durante todo el día de ayer, a la expectativa de la forma en que la pareja celebraría, pues se han dado a conocer por las frecuentes bohemias que organizan, rodeados por su familia y amistades más cercanas.
Sobre todo, porque días antes, Pepe Aguilar expresó que sería una fecha que se conmemoraría con «mucha fiesta».
Pero ni Ángela ni el músico compartieron ninguna dedicatoria a su aniversario, al menos no durante el día; fue hasta la madrugada cuando la joven subió dos fotografías en las que aparece junto a Nodal.
En una de ellas, aparecen de espaldas, ella recargada en uno de los hombros de su marido, frente al mar y, en el firmamento, en son lazados cohetes.
Ángela Aguilar y Christian Nodal oficializaron su noviazgo el 10 de junio y, poco más de un mes después, el 24 de julio, se casaron. Foto: Instagram
La cantante acompañó la instantánea de la frase «Un año…».
También publicó una fotografía de ellos, disfrutando de la playa, en la que Nodal la cubre con sus brazos, alrededor de la cintura, mientras ella deja asomar una sonrisa, la cual, enmarca la comisura de sus labios.
Ángela Aguilar y Christian Nodal celebran su aniversario de bodas en una velada muy discreta, como copartieron en redes. Foto: Instagram
Además, circula un video que compartieron en el que se les ve bailando -con ropa elegante para la ocasión-, una vez mas, de espaldas, mientras se besan y abrazan apasionadamente.
Por lo que se alcanza a ver, se encuentran en una habitación rodeada de túnicas y cortinas blancas, en donde, el anochecer, es sólo iluminado por la tenue luz de la que los proveen las velas encendidas.
En el video Chris Martin, dice ante el público: «Uy mira a esos dos: O están teniendo una aventura o son muy tímidos»
La directora de recursos humanos de la compañía tecnológica Astronomer, Kristin Cabot, renunció a su cargo, días después de que lo hiciera Andy Byron, director ejecutivo de la empresa, tras hacerse viral un video en que fueron captados juntos durante un concierto de la banda británica Coldplay, en la ciudad de Boston (EU).
«Kristin Cabot ya no trabaja en Astronomer, ha renunciado», indicó a CNBC un portavoz de la compañía.
El video en cuestión muestra a Byron, casado y con hijos, y una mujer a la que abraza -Cabot- que se esconden de la cámara al darse cuenta de que eran mostrados en la popular ‘kiss-cam’ o cámara de los besos, que usualmente enfoca a parejas en este tipo de eventos.
En la grabación, que acumula millones de reproducciones en varias redes sociales, el cantante de Coldplay, Chris Martin, dice ante el público: «Uy mira a esos dos: O están teniendo una aventura o son muy tímidos».
Coldplay accidentally exposed an alleged affair between Astronomer CEO Andy Byron and his colleague Kristin Cabot at one of their recent concerts. pic.twitter.com/hsJHV2u5UM
Byron renunció el sábado seguido ahora por Cabot y sus nombres han sido removidos de la página web de la compañía.
Tras el escándalo suscitado, Pete DeJoy, director ejecutivo interino de Astronomer, escribió en una publicación a principios de esta semana que la reciente e inesperada atención nacional ha convertido a la empresa en «un nombre familiar», señala además CNBC.
– El músico era conocido por su éxito “Feels So Good” de 1970
Chuck Mangione, ícono del jazz y ganador del Grammy, murió a los 84 años.
El intérprete de temas como “Feels So Good” y “Children of Sanchez” perdió la vida mientras dormía en su casa de Rochester, Nueva York, el martes 22 de julio, según confirmó su abogado, Peter S. Matorin, al diario The Times.
¿Quién era Chuck Mangione?
Magione saltó a la fama en 1977 gracias a su sencillo “Feels So Good”, una pieza de smooth jazz que ha sido señalada como una de las melodías más reconocibles desde “Michelle”, de The Beatles. El tema alcanzó el puesto número 4 en el Billboard Hot 100 y se convirtió en un referente del género.
Posteriormente surgió “Give It All You Got”, una pieza icónica de los Juegos Olímpicos de Invierno de 1980 en Lake Placid, que Mangione interpretó en la ceremonia de clausura.
Nacido y criado en Rochester, Nueva York, fue incluido en el Salón de la Fama de la Música de esa ciudad en 2012.
A lo largo de su carrera ganó dos premios Grammy: el primero en 1977 por su álbum “Bellavia”, en la categoría de Mejor Composición Instrumental, y el segundo por la Mejor Interpretación Instrumental Pop gracias a la música de la película “The Children of Sanchez”.
Además de destacar como compositor de jazz, Mangione era trompetista y cornetista, y lanzó más de 30 álbumes. También fue nominado al Globo de Oro por Mejor Banda Sonora Original con el álbum “Friends and Love”.
Estudió en la Eastman School of Music, institución a la que regresó como director del ensamble de jazz antes de dejar su ciudad natal para unirse a Art Blakey y los Jazz Messengers.
Junto a su hermano, el pianista de jazz Gap Mangione, formó el dúo The Jazz Brothers, con el que comenzó su carrera en el bebop.
En el Museo Nacional de Historia Estadounidense se exhiben algunos de los objetos más representativos de su trayectoria: partituras, álbumes, libros de música y su característico sombrero de fieltro marrón.
Además, Sergio Gutiérrez posteó una fotografía con el músico, tras un concierto de 2018 en el Foro Sol
La Cámara de Diputados lamentó «profundamente» el fallecimiento de OzzyOsbourne, vocalista de Black Sabbath, quien murió a los 76 años este martes 22 de julio.
En sus redes sociales oficiales, la cuenta de San Lázaro despidió al «Príncipe delas Tinieblas» y reconoció su legado en el heavy metal.
«El Presidente de la Cámara de Diputados lamenta profundamente el fallecimiento de John Michael Ozzy Osbourne, ícono global del heavy metal y figura influyente en la cultura contemporánea. Su legado será inmortal», escribió la cámara baja.
Resaltó que su legado como vocalista de Black Sabbath y pionero del heavy metal perdura como testimonio de una trayectoria que definió como «influyente» y «trascendental».
El Presidente de la Cámara de Diputados lamenta profundamente el fallecimiento de John Michael #Ozzy Osbourne, ícono global del heavy metal y figura influyente en la cultura contemporánea. Su legado será inmortal. 🎸🤘 pic.twitter.com/NU8u6hM9lI
— H. Cámara de Diputados (@Mx_Diputados) July 22, 2025
Publicación de la Cámara de Diputados por muerte de Ozzy Osbourne desata críticas
Tras la publicación oficial en las cuentas de San Lázaro, usuarios de «X» externaron quejas contra GutiérrezLuna por presuntamente usar la Cámara de Diputados para sus condolencias personales.
«En verdad, Gutierritos, te queda enorme la chamba. Qué manera de demostrar tanta incapacidad», posteó un usuario.
Otros comentarios apuntaban que si el presidente de la Mesa Directiva «era fan» era respetable, pero exhortaban a que no hablara a nombre del Congreso.
«Estoy esperando la esquela para miles de personas desaparecidas de manera forzada y localizadas sin vida; una esquela para víctima de feminicidio, transfeminicidio; y una esquela para los niños que quedan entre las balas de la narcoguerra», escribieron.
Este martes 22 de julio se confirmó el fallecimiento del “Príncipe de las Tinieblas” a los 76 años. Foto: AFP
«Aunque ya no esté, nunca morirá»: Gutiérrez Luna despide a Ozzy Osbourne
El presidente de la Mesa Directiva de la Cámara de Diputados, SergioGutiérrez Luna, también lamentó en sus cuentas personales la muerte de Osbourne.
Acompañado de una fotografía suya con el músico, que data del 5 de mayo de 2018, recordó cuando el cantante dio un espectáculo en el ForoSol de la Ciudad de México.
«Esta foto es el tesoro metalero más valioso que tengo. Aunque ya no esté, nunca morirá», aseveró el legislador morenista.
🦇El 5 de mayo del 2018 el gran #Ozzy estuvo en el Foro Sol de CDMX. Esta foto es el tesoro metalero más valioso que tengo. Gracias 🙌🏻 Aunque ya no esté, nunca morirá.#princeofdarkness 🤘🏻 pic.twitter.com/LfLG5SFyJ1
«¡Larga vida a Ozzy Osbourne!»: Noroña despide al «Príncipe de las Tinieblas»
El presidente del Senado de la República, Gerardo FernándezNoroña, expresó sus condolencias ante el fallecimiento de OzzyOsbourne.
En sus redes sociales, el legislador morenista se refirió al músico como «una leyenda del rock«, y recordó que recién se había despedido, en alusión a su concierto ante más de 40 mil asistentes en Villa Park de Birmingham el pasado 5 de julio de 2025, en su espectáculo de despedida a los escenarios.
«Murió Ozzy Osbourne, una leyenda del rock. Recién se había despedido. ¡Larga vida a Ozzy Osbourne!», expresó Noroña. Además, externó su solidaridad a amigos y familiares.
Murió Ozzy Osbourne, una leyenda del rock. Recién se había despedido. ¡Larga vida a Ozzy Osbourne!
La creación de Black Sabbath llegó a preocupar al clérigo
La muerte de Ozzy Osbourne está causando gran consternación, debido al legado que supuso para el heavy metal la formación de Black Sabbath pues, pese a que la banda prescindió del músico, a 10 años de su creación, nunca dejó de ser asociado con la agrupacion que, en su momento, Joseph Ratzinger denominó como una influencia «satánica» y «subliminal».
Antes de que el clérigo se conviertiera en Papa y se sentara en la silla de San Pedro, se desempeñó como sacerdote y profesor de teología en las ciudades alemanas; Tubinga y Ratisbona, pero los 621 km que distanciaban a Ratzinger de Birmingham, la ciudad natal de Ozzy y sus compañeros de grupo, no fueron suficientes para evitar que el sacerdote escuchase su música, la que tendía a letras de corte ocultista.
El primer álbum -homónimo- de la banda fue lanzado en 1970; al ser reproducido, se escuchaban un par de campanas de iglesia que daban paso a la voz de Ozzy pronunciando la frase «dejad la Tierra a Satanás y a sus esclavos».
Eso llevó a Ratzinger a descalificar a la banda inglesa, afirmando que su música podía convertirse en un peligro, por la influencia «satánica y subliminal» que podía representar para los jóvenes de la época que, desde 1965, comenzaban a consumir la música rock de las primeras bandas que instituyeron el género, como los Rolling Stone, The Animals, The Who y The Yardbirds, por mecionar algunas.
La preocupación del entonces sacerdote fue tal que exhortó a Ozzy, como líder de la banda y, al resto de la agrupación, a no realizar más «rituales satánicos» durante sus conciertos, debido al daño que podía causar a sus fans.
Ni Black ni Ozzy atendieron a la petición del futuro Benedicto XVI, pues a pesar de que, como grupo, separaron su camino del de su líder 10 años después de su formación, cada quien por su lado, siguió haciendo honor a su estilo.
Sobre todo Ozzy, quien en su carrera en solitario, llevó a la práctica conciertos/rituales en los que lanzaba a su público trozos de carne y partes de animales, debido a que eso le recordaba a las guerras de pasteles que tanto le gustaba ver en películas de antaño.
Así, y con la poca seguridad que había en los conciertos de esa época, sus fans comenzaron a asistir a sus recitales con animales exóticos, viceras y demás excentricidades para lanzar al «Prícncipe de las tinieblas».
Fue entonces que en el recordado show que ofreció en Des Moines, Iowa, en el invierno de 1982, que Ozzy le arrancó la cabeza a un murciélado vivo, el cual cayó cerca de sí tras ser lanzado por un fan al escenario.
Luego de la controversia que este acto causó, Osbourne dijo que, en principio, pensó que se trataba de un animal de felpa y, años más tarde, capitalizó con la idea, al vender en línea peluches de esa especie animal 40 euros.
El artista ofreció un concierto de despedida hace unos días
Ozzy Osbourne, cantante y líder de Black Sabbath, muere a los 76 años, informó la familia de la estrella de rock, quien se despidió de su público el pasado mes de junio con un magno concierto, sería la última vez que se subiría a un escenario.
A través de un comunicado la familia de Ozzy pidió privacidad en este difícil momento: «Osbourne estaba con su familia y rodeado de amor. Pedimos a todos que respeten la privacidad de nuestra familia en este momento», agregó el comunicado.
A inicios de junio Ozzy se volvió a subir a los escenarios por última vez reuniendo a su banda pionera del heavy metal Black Sabbath en un macroconcierto en el estadio del Aston Villa en Birmigham, su ciudad natal, en el que no faltaron invitados como Guns N’ Roses o Metallica.
Decenas de miles seguidores metaleros se congregaron en el Villa Park, a solo metros de donde nació la banda en 1968, para despedirse de Osbourne, aquejado de diferentes problemas de salud, entre ellos el mal de Párkinson, desde hace años.
«Se está tan bien en este escenario. No tienen ni idea. Los quiero a todos», dijo un Osbourne sentado en un trono heavy.
Ozzy asombró con su voz desde un trono tallado con imágenes sombrías. Foto: Cortesía @metalhead_shin y AFP
Más adelante, un emocionado cantante reconoció que se ha quedado «fuera de juego durante seis años» por lo que «no pueden entender cómo sienta esto, gracias desde el fondo de mi corazón», dijo conmovido.
Los miembros originales de Black Sabbath -Tony Iommi, Terence “Geezer” Butler y Bill Ward- aparecieron los últimos en el concierto después del paso de una auténtica constelación del rock de las últimas décadas.
Entre los grupos que actuaron estuvieron Anthrax, Metallica y Guns N’Roses, y se proyectaron mensajes de agradecimiento de estrellas del espectáculo como Jack Black, Ricky Gervais y Dolly Parton.
Osbourne cantó cinco canciones de su carrera en solitario, coronadas por «Crazy Train», al final de la cual apareció Black Sabbath al completo para su primera reunión en 20 años que acabó con la interpretación de uno de sus mayores éxitos, «Paranoid».
Osbourne cantó cinco canciones de su carrera en solitario, coronadas por «Crazy Train», al final de la cual apareció Black Sabbath al completo para su primera reunión en 20 años que acabó con la interpretación de uno de sus mayores éxitos, «Paranoid».
¿Quién fue Ozzy Osbourne? John Michael Osbourne, como era su nombre real, nació en Aston, Birmingham, Inglaterra el 3 de diciembre de 1948, fue el precursor del heavy metal, vocalista de Black Sabbath, que fue la inspiración de muchas bandas y con más de cinco décadas de trayectoria artística ha dejado un gran legado musical.
Ozzy nació en el seno de una familia de bajos recursos, su padre, John Thomas mejor conocido como Jack Osbourne trabajaba realizando jornadas nocturnas en la compañía General Electric, mientras que su madre Lillian, tenía que trabajar jornadas completas en una fábrica.
Desde muy pequeño padecía dislexia y una manera de distraerse de sus problemas fue el acercamiento a la música. A los 14 años de edad escuchó la canción “She Loves You” de The Beatles que lo inspiró a convertirse en un músico profesional.
Abandonando la escuela a los 15 años de edad, tomó el camino de la delincuencia y comenzó a robar, hecho que lo llevaría a pasar seis semanas en la prisión Winson Green de Birmingham, por no poder pagar la fianza.
Años más tarde el cantante fue invitado a la banda del músico Geezer Butler, con quien formó su primera agrupación llamada Rare Breed, el proyecto no funcionó y formaron otra banda llamada Earth junto al guitarrista Tony Iommi y el baterista Bill Ward, quienes para 1969 tomarían el nombre de Black Sabbath.
El éxito le llegó en 1970 cuando sus discos “Sabbath” y “Paranoid”, los cuales se lograron posicionar en las listas de popularidad y obtuvieron buenas ventas, después de eso tuvieron que pasar cinco años para que la banda lanzara el álbum llamado “Master of Reality” con el que lograron obtener un disco de oro por sus altas ventas, y posicionarse en el top 10 de Reino Unido y Estados Unidos.
Entre la algarabía del éxito y la fama, Ozzy contrajo nupcias en 1971 con Thelma Malfayr, con quien procreó dos hijos Jessica y Louis Osbourne, pero el alcoholismo y drogadicción del cantante hizo que su matrimonio fuera un fracaso y se divorció diez años después. La mala experiencia vivida, hizo que su exesposa y sus dos hijos prefirieran llevar una vida tranquila y fuera del lente público.
Desde muy pequeño padecía dislexia y una manera de distraerse de sus problemas fue el acercamiento a la música.
Después del séptimo disco de la banda “Technical Ecstasy”, Ozzy decidió dejar Black Sabbath para enfocarse en su proyecto en solitario llamado Blizzard of Ozz, que no duró y regresó nuevamente a la banda.
A su regreso la relación entre los integrantes ya estaba deteriorada especialmente por el abuso de drogas y alcohol que Osbourne tenía, así que después de su álbum “Never Say Die!”, lanzado en 1978, el “Príncipe de las Tinieblas” fue expulsado de la banda.
El cantante hizo saber que en aquella época se encontraba en un gran estado de depresión, pero fue Sharon Arden, hija de Don Arden y dueño de Jet Records, quien lo convenció de seguir adelante y de que retomara su carrera musical, así que firmó con la compañía del padre de Sharon y contrajo matrimonio con ella en 1982.
Con Sharon tuvo tres hijos Aimee, Kelly y Jack Osbourne, haciéndose cargo también del amigo de sus hijos Robert Marcato que quedó huérfano. Consolidando su matrimonio a lo largo de los años y llegando a convertirse como una de las parejas más ricas de Inglaterra, por la realización de muchos proyectos juntos.
Ozzy después de casi dos décadas, en donde sacó once álbumes de estudio como solista, y fundó en 1996 el Ozzfest junto a su esposa y su hijo Jack, en donde le dio la oportunidad a músicos desconocidos de hacer su debut en el festival y reunió a grandes bandas como Motörhead, System of a Down, Rob Zombie, Deftones, Marilyn Manson, Pantera, Slipknot, Papa Roach, Linkin Park, Disturbed, entre muchas más.
En el 2011 tras una larga separación, Black Sabbath se reunió nuevamente con todos los miembros originales, que a excepción del baterista Bill Ward, la banda lanzó un disco llamado “13” y emprendieron giras alrededor del mundo.
Las ventas totales de los discos de Ozzy Osbourne, sumados a sus producciones con Black Sabbath, alcanzan las 100 millones de copias y es miembro del salón de la fama como parte de la banda y solista. Además tiene un estrella en la Calle de las Estrellas de Birmingham y en el Paseo de la Fama de Hollywood.
La cantante de 40 años llenó de miedo al público de San Francisco
«The Lifetimes Tour» de Katy Perry es espectacular, gran parte de él se da en las alturas, pues la estrella de pop vuela en múltiples ocasiones durante su show y cada una es más asombrosa que la otra, sin embargo, los sustos han estado presentes, el más reciente en San Francisco, donde se presentó anoche y vivió un momento de pánico del que ella misma se burla.
Resulta que la mariposa gigante con la que recorre el escenario sufrió una falla en pleno vuelo mientras cantaba «Firework«, el momento, Katy lo vivió entre risas nerviosas y el asombro del público que no sabía si la mariposa sólo había sufrido un desajuste o si se iba a desprender y en el peor de los escenarios la cantante de 40 años caería sobre ellos.
La artista tomó el asunto con humor al compartir en sus redes cómo comenzó todo esa noche en San Francisco y cómo terminó, así como la expresión exacta de ella cuando la mariposa se desajustó en las alturas mientras ella estaba subida encima de ella.
Katy Perry comparte su reacción en pleno concierto en San Francisco cuando la mariposa gigante en la que iba subida tuvo una falla.
Katy Perry afronta la ruptura con Orlando Bloom
Katy Perry sigue con su exitosa gira mientras pasan los días desde que se confirmó la separación con el actor Orlando Bloom.
Medios como People y USA Today citaron un comunicado que decía que la pareja «ha estado ajustando su relación en los últimos meses para centrarse en la crianza compartida» y que continuarían siendo vistos en público con su hija.
El comunicado, atribuido a representantes de ambas estrellas, decía que su prioridad sería criar a su hija con «amor, estabilidad y respeto mutuo».
El comunicado se produjo una semana después de que circularan informes sobre la ruptura de la pareja antes de la boda del multimillonario Jeff Bezos y Lauren Sánchez Bezos, a la que Bloom asistió solo.
Perry, de 40 años, y Bloom, de 48, han estado vinculados románticamente desde 2016. La pareja se separó en 2017, pero se reconciliaron poco después, comprometiéndose el Día de San Valentín de 2019.
Bloom y su exesposa, la modelo australiana Miranda Kerr, tienen un hijo, Flynn, que nació en 2011. Daisy es la única hija de Perry.
– Por el momento, no hay reporte de víctimas y se desconocen qué originó el fuego
Un gran incendio se desató en el escenario principal del festival Tomorrowland, en Boom, Bélgica, y los bomberos luchan contra las llamas.
Medios como The Mirror y The Sun reportan que no había asistentes al festival, que debería arrancar el viernes, pero sí unos mil empleados.
Por el momento, no hay reporte de víctimas por este incendio, que podría afectar la inauguración del denominado festival más grande de música electrónica, al que está previsto asistan unas 400 mil personas.
Videos compartidos en Internet muestran cómo el fuego arrasa el escenario principal y se desprenden espesas columnas de humo.
También se oyeron estallar fuegos artificiales, aunque no está claro si están directamente relacionados con la causa del incendio.
“Debio a un serio incidente e incendio en el escenario principal de Tomorrowland, nuestro querido Mainstage fue severamente dañado. Podemos confirmar que nadie resultó herido durante el incidente. Podemos anunciar que DreamVille [el sitio de campamento] abrirá mañana como estaba planeado y estará preparado para los visitantes. Las actividades de Global Journey en Bruselas y Antwerp se realizarán como estaba programado”, escribieron desde la organización.
Agregaron que “estamos enfocados en encontrar una solución para el festival del fin de semana (Viernes – Sábado – Domingo). Comunicaremos nuevas actualizaciones e información detallada lo antes posible».
La temática de este año es “Orbyz, descubre la comunidad oculta”, y se llevará a cabo desde el 18 al 20 de julio y del 25 al 27 de julio de 2025.
“Ambientado en un universo mágico hecho completamente de hielo, Orbyz revelará una comunidad oculta que ha existido bajo una gigantesca capa de hielo durante muchos años. Una vez que la masa de hielo y glaciares comienza a derretirse, la comunidad indígena emerge a la superficie, compuesta por una fuente única de luz, energía y poder que se origina en poderosos cristales y rocas de color rojo”, escribieron desde la organización.
Desde un orfanato en Irak hasta la final del Mundial de Clubes, así ha sido la vida de Emmanuel Kelly, el cantante australiano que este domingo se robó el show de medio tiempo del encuentro entre el Chelsea y el PSG.
La tarde de este domingo, frente a millones de espectadores alrededor del mundo, Kelly protagonizó uno de los momentos más especiales del partido: la interpretación de «A sky full of stars», de Coldplay, junto a Chris Martin, vocalista de la banda.
Kelly ofreció una presentación poderosa no solo por su voz, sino por la historia que lo respalda.
¿Quién es Emmanuel Kelly?
Emmanuel nació en Irak en la década de los 90, en plena zona del conflicto. Desde antes de su nacimiento, Kelly estuco expuesto al agente naranja, lo que le ocasionó malformaciones en brazos y piernas.
Siendo aún un bebé, fue encontrado en un caja en un parque y tras ser rescatado, lo trasladaron a un orfanato en Bagdad, donde pasó los primeros años de su vida.
Su destino cambió cuando la activista australiana, Moira Kelly, lo conoció. Al conocer la historia de Emmanuel, quedó tan conmovida que decidió adoptarlo; fue entonces que el entonces niño se trasladó a Australia, donde fue sometido a múltiples cirugías reconstructivas que le permitieron mayor movilidad.
Fue en ese nuevo entorno que Emmanuel descubrió su pasión por la música. En 2011 saltó a la fama tras participar en el programa de talento «The X Factor Australia». Desde entonces, ha trabajado para forjarse una carrera como cantante, la cual combina con el activismo a favor de las personas con discapacidad.
La presentación de este domingo no es la primera vez que Kelly comparte escenario con Coldplay, durante la gira que la banda realizó por varias ciudades de Australia los acompañó en todas sus presentaciones.
Actualmente, Kelly promueve su EP «No Zodiac», con el que reflexiona sobre su experiencia como inmigrante, su identidad y su lugar en el mundo.
Belinda sigue en la cima del éxito, la cantante recibió disco de platino por el soundtrack de «Mentiras», la cantante forma parte de «Mentiras, la serie», proyecto que ha sido muy bien recibido por el público, y su éxito se extiende a las plataformas que ofrecen la música de esta historia; el momento lo vivió junto a Amanda Miguel, quien se unió al público para ovacionarla.
Belinda interpreta a Daniela, uno de los personajes principales de la serie, inspirada en la cantante Daniela Romo. Su papel es el de una mujer sofisticada y fuerte, cuya vida da un giro tras la muerte de su esposo Emmanuel.
La cantante quien estrena el disco «Indómita», interpretando temas como “Él me mintió” y “Detrás de mi ventana” en «Mentiras, la serie», una adaptación del exitoso musical mexicano que rinde homenaje a la música pop en español de los años 80.
Amanda Miguel aplaude el talento de Belinda
Amanda Miguel ya quería conocer a Belinda, así lo dijo durante el evento en el que cantó un pedacito de su icónico tema «Él me mintió», el cual fue lanzado en 1981 como parte de su álbum debut «El Sonido Vol. 1».
Públicamente, Belinda agradeció las palabras de Amanda y le reiteró su admiración, ya hace unas semanas, la cantante argentina publicó en redes elogios para Belinda, y ahora que se conocieron personalmente se dieron un abrazo y Amanda tocó en piano el tema «Él me mintió» mientras Belinda, con micrófono en mano, deleitó a los presentes.
Belinda y Amanda Miguel se conocen personalmente.
En la reunión privada, el momento fue capturado en video y ya circula en redes, donde una vez más Belinda enaltece su famosa frase: «Ganando como siempre».
