Televisión

Lolita Ayala “salva el 2020” con comercial de su flema y Phil Barrera

Lolita Ayala escuchó la petición de sus seguidores y sumó a Phil Barrera a sus playeras

 

Cibernautas sienten que Lolita Ayala “salvo el 2020” con el comercial que posteó en sus redes sociales sobre la venta de la playera de Phil Barrera (vocero de Aduanas y Protección Fronteriza de Estados Unidos en 2014), nombre que hace unos años la comunicadora pronunciaba durante una transmisión de su noticiero, cuando una flema interrumpió el momento.

“Me llena de emoción decirles que la playera de Phil Barrera ya se encuentra a la venta en mi tienda en línea. Esto ha sido todo por hoy, gracias por acompañarme, que tengan un excelente día”, se escucha decir a Lolita mientras una flema interrumpe el momento, y, como de costumbre, toma con su mano una flor color rosa.

El anuncio de Ayala desató diversos memes en redes sociales, donde a la de ya quieren el nuevo producto de la comunicadora.

Hace unas semanas, la conductora de televisión presentó en su página de internet algunos de sus productos, entre ellos playeras con las leyendas: “La rosa blanca”, “El noticiero vintage” y  “Lolita clásica”.

Nadie se hubiera imaginado que aquel video en el que se ve carraspear a Lolita Ayala durante su noticiero se haría viral y la mantendría vigente en redes sociales.

Ahora hasta tiene stickers y memes, por lo que su hija María Luisa la convenció de sacar provecho de eso y recaudar fondos para la fundación Sólo por ayudar, con una pequeña tienda en línea que ofrece playeras con la imagen de la comunicadora.

“De ese video surgieron las playeras, me hicieron un meme porque no se iba la flema, y yo de repente volteé y dije: ya se fue, han hecho una alharaca, de allí sale la idea de hacer las playeras”, dijo hace unos días Lolita en entrevista con EL UNIVERSAL.

Debido a la pandemia, la fundación Sólo por ayudar, que Lolita preside y de la que es fundadora, ha enfrentado serios problemas económicos y por ello han tenido que buscar formas de obtener recursos.

“El director de Sólo por ayudar, Rafael Tinajero, y los que trabajan en ella (yo no podía salir por muchas razones), se iban a dar vales de comida y alimento a los boleros, a mariachis y personas que viven al día, tuvimos que andar en todas las calles de la ciudad dando alimento, arroz, frijol, y vales para comida y apoyamos a 5 mil personas”, comentó.

Ana Serradilla y Mauricio Ochmann van por el país en moto

Serradilla y Ochmann comparten crédito en «25 KM/H», filme sobre dos hermanos que se reencuentran y recorren diversas ciudades

La noticia de este fin de año es que Ana Serradilla y Mauricio Ochmann son hermanos, han tomado una motocicleta y tocado diversas ciudades de la República mexicana para reencontrarse tras mucho tiempo alejados.

A los protagonistas de «La viuda negra» y «Ya veremos» se les verá unidos por la sangre en «25 KM/H», cinta en pleno rodaje en donde los personajes buscan cumplir un sueño al que no había podido acercarse.

“Pierden a su madre primero y él, más rebelde, se desprende de la familia rápidamente, es frívolo al inicio, mientras que ella, por elección propia, se queda a cuidar al padre y hay un rencor con él por el abandono”, detalla el director Pitipol Ibarra.

“Ya en el viaje se van alternando sentimientos, es una montaña rusa el viaje, lo cual los hace regresar a su origen, es un viaje de reencuentro y disfrutar al país mientras se van entendiendo”, agrega el también realizador de «A la mala».

«25 KM/H» es producida por los estudios Sony Pictures y Feel Good Films.

 

 

Tequisquiapan, San Miguel De Allende, Acapulco, Morelos y la Ciudad de México son algunas de las ciudades que serán locaciones.

“Mauricio es un maestro en la moto y Ana aprendió rápido, es un viaje maravilloso el que se verá entre ellos”, apunta Ibarra.

En el elenco están Diana Bovio, Irán Castillo, Regina Pavón, Ana Claudia Talancón, Norma Angélica, David Chocarro, Ricardo O´Farrill, Roberto Sosa y Fernando Cuautle.

Para proteger al equipo del Covid-19, se han realizado más de mil 500 pruebas PCR y de antígeno, aplicadas constantemente tanto al equipo de filmación como a los extras y al personal satélite y servicios contratados directa o indirectamente por la producción.

Todos se encuentran hospedados en el mismo hotel y hasta los empleados de los mismos, también duermen ahí.

“Ha sido difícil adaptarnos, estamos afortunadamente muy herméticos, nos estamos cuidando mucho, sanitizando los set, entramos escalonadamente, todos con tapabocas y careta y si es incómodo, pero no hay de otra, hay que cuidarnos todos”, comenta el cineasta.

Ibarra informa que la road movie parará el miércoles para regresar en enero durante tres semanas más. Se ha pedido al crew cuidarse y no salir.

Musk apuesta por el romance

– La empresaria desea producir en el país con Passionflix, plataforma streaming enfocada al género romántico

Querer competir contra enormes empresas de streaming como Netflix, Amazon Prime Video o incluso la recién estrenada Disney+ podría ser una lucha titánica y casi perdida, por ello existen nuevas plataformas digitales de videocontenido que apuestan por ofrecer propuestas distintas aunque eso les cueste ser un medio para unos cuantos.

Ese es el caso de Passionflix, plataforma que estrenó el año pasado y cuya característica principal es tener contenido, películas o series exclusivamente de un género, el romance.

Esta particularidad hace que su directora y cocreadora, Tosca Musk (hermana del multimillonario dueño de Tesla, Elon Musk) busque, más que competir, sumar a la oferta de este tipo de sistemas, por lo que confía en que México sea un territorio que acoja bien a Passionflix, que tiene un costo de 5.99 dólares al mes.

Hemos apostado por llegar a México porque hemos descubierto que el género romántico es de los que más se consumen, tienen una larga cultura televisiva de producciones con este género y quién sabe, uno nunca sabe si en algún punto podríamos producir ahí material original. Nosotros invertimos grandes presupuestos en nuestro material”, señaló la también directora de algunas de las producciones originales de esta plataforma.

 

A Sachi Tamashiro la inspira la nostalgia

La actriz de «Quererlo todo» considera que las telenovelas siguen siendo una fórmula necesaria en televisión

Para la actriz Sachi Tamashiro, tener un proyecto en televisión como la telenovela «Quererlo todo», significa retomar el estilo de programas que se hacían antes en televisión abierta y que al público le siguen interesando.

En el melodrama campirano, que protagoniza Michelle Renaud y Danilo Carrera, Tamashiro interpreta a Berenice, a quien define como una chica muy luchona que quiere salir adelante y que siempre ve por el bien de los demás.

Me encanta que a ella le gusta el altruismo, ayudar a los niños. La comparación a lo mejor es un poquito rara pero a mí me gusta mucho ayudar a los perritos de la calle, entonces en cuanto me dieron el personaje lo relacioné con ello”, comenta.

A los perros me encanta cuidarlos, ayudarlos y hacer cosas para que estén mejor y eso utilicé para el personaje”, dice.

La telenovela se transmite de lunes a viernes a las 15:30 horas por Las Estrellas. A decir de Tamasi, una de las fortalezas de Televisa en ese sentido sigue siendo hacer novelas.

El hecho de retomar los formatos anteriores donde la gente se enganchaba muchísimo me parece una buena estrategia y para nosotros como actores hacer telenovelas más largas es muy gratificante”, explica la actriz en entrevista.

Si era la fórmula que funcionaba que siga funcionando, esperemos que así sea. El hecho de tener más plataformas nos da un abanico mayor de cosas que ver pero creo que retomar formatos anteriores hace que la gente se sienta identificada y siga viendo la telenovela, retomar lo que nos unía como familia le da un plus”, considera.

En la trama, Berenice se enamora del padre Gabriel (interpretado por Juan Ángel Esparza) y a pesar de que éste la rechaza, ella se sigue aferrando.

Para Sachi, es una forma de retratar ese amor correspondido que puede ser también hacia un hombre casado o alguien que simplemente no está interesado. La actriz explica que se trata de una historia diferente a lo que se acostumbra.

A veces ni siquiera es amor lo que uno está sintiendo y uno se obsesiona”, explica.

Berenice creo que admira mucho al padre y su forma de ser le llama mucho la atención, yo creo que ella está confundiendo el amor con admiración y acompañamiento”, adelanta.

 

Natasha Pérez temió por su seguridad tras interpretar a la asesina de Selena, Yolanda Saldívar

La actriz dijo haber estado conflictuada y asustada por no saber las reacciones de la gente, ya que ha visto que luego pierden la perspectiva entre lo real y la ficción

Cuando a Natasha Pérez le ofrecieron hacer el casting para la serie de Selena, con una foto de Yolanda Saldívar, la actriz vio que el suéter que traía puesto era muy parecido a uno que tenía su mamá.

Como ella misma contó a la publicación Entertainment Weekly, al ponerse la prenda de su madre se reconoció como Yolanda, así que hizo el casting y se quedó con el papel de la polémica mujer que pasó de ser mano derecha y amiga de Selena Quintanilla, a ser su asesina, y que aún vive y está en prisión.

Yo había interpretado villanas en el teatro, y antes de hacer la serie hice una villana para una película por primera vez, pero era una comedia”, relató, así que el hecho de hacer a esta mujer era un paso muy importante en su carrera, un paso que ella sabía, podía tener sus consecuencias.

Me recuerdo pensando que me gustaría ver qué se siente interpretar a un villano malvado. Sonaba fascinante desde el punto de vista de un actor, diseccionar qué es lo que pasa por la mente de alguien como ella. Recuerdo estar trabajando con la directora en la escena y me preguntó cómo me sentía, le dije que me sentía conflictuada. La actriz en mí se siente fascinada con el viaje de un personaje complicado, pero el ser humano en mí tiene todo tipo de sentimientos. La actriz en mí también está preocupada por su seguridad. Mucha gente se lo toma demasiado serio y cree que es real, en este caso, el personaje es real pero no soy yo, yo no soy ella”, dijo a la revista.

Tomada de Instagram

Añadió que, curiosamente, mucha gente en el set no la reconocía cuando se quitaba todos los elementos del personaje, por lo que ella espera que ocurra lo mismo en el mundo real. También, ella es un poco más alta que la Yolanda Saldívar, que mide 1.55, mientras que ella mide 1,70, por lo que en varias escenas tenía que hacerse más bajita para retratar a la Yolanda de la vida real.

Durante la investigación del personaje, tuvo mucho deseo de conocer a la Yolanda real, de poder escucharla y con ello nutrir otros aspectos del personaje, pero por respeto a la familia la producción decidió que no era buena idea. La serie, enfatizó, es sobre el camino de Selena, la reina del Tex-Mex, pero, sin duda, también Yolanda fue parte importante del mismo.

Desafortunadamente, Yolanda es parte de la trágica historia de Selena, pero la belleza de todo es cómo su legado continúa hasta ahora a través de su música, su arte, y realmente, toda su vida. Gracias a ella, nosotros podemos tener esta conversación sobre una serie de una latina, protagonizada y escrita por latinos. Es una cosa hermosa”.

 

“Selena”: así se transformó Jennifer Lopez en la «Reina del Tex-mex»

Hace 23 años se estrenó “Selena”, película que narra la vida de Selena Quintanilla, intérprete de éxitos como “El chico del apartamento 512”. Jennifer López fue la protagonista

El 31 de marzo de 1995 la voz de la cantante Selena Quintanilla se apagó para siempre. Solo dos años después, se realizó una cinta biográfica sobre la vida de la intérprete, protagonizada por Jennifer Lopez. Esta cinta marcó para siempre la carrera de Jlo.

Producida en 1997, la cinta narra la biografía de la súper estrella fallecida dos años antes, cuando todo apuntaba a que sería la primera cantante hispana capaz de captar tanto a su comunidad como a la audiencia en inglés dentro del mercado estadounidense.

Me dieron el papel por una razón y yo creo que era para aprender de ella, así que Selena siempre será una gran inspiración para mí y tuve mucha suerte de ser elegida para interpretarla. Como artista, esta película realmente fue una experiencia que recordaré por el resto de mi vida”.

Con estas palabras, Lopez recordó a Selena Quintanilla en su 25 aniversario de fallecida y destacó la suerte que tuvo de ser elegida protagonista de “Selena”.

 

Hasta antes de protagonizar “Selena”, Jennifer Lopez había protagonizado algunos filmes de bajo presupuesto y no fue hasta su elección como la protagonista de esta película que su carrera tomó un impulso tan grande que hoy en día es una de las figuras de Hollywood más exitosas de todos los tiempos.

En el set de «Selena»

Estrenada solo dos años después de la muerte de la cantante texana, “Selena” puso a Jennifer Lopez en el foco del mundo. Muchos medios se preguntaban en aquel entonces ¿Quién era esta joven que reía y hablaba como la fallecida ídola?.

Tuvimos que preparar dos canciones: “Baila esta cumbia” y “Como la flor” y tuvimos que interpretar tres o cuatro escenas de guión. Fue una gran prueba de actuación”, reveló Lopez durante el rodaje de “Selena”.

Jennifer López, en conversación con el programa Entertainment Tonight, recordó lo que supuso ese papel en su carrera. “Creo honestamente que Dios me envió ese papel por una razón”, explicó la artista, “para aprender de ella y para tenerla siempre como inspiración”.

 

Sobre la película

Abraham, padre de la cantante, supervisó el proyecto y tuvo control sobre todos los aspectos de la producción. “Él quería que hiciéramos la mejor película posible y me dio total libertad para contar la historia de forma dramática y poderosa. No interfirió en absoluto. Solo quería que ciertas imágenes no salieran en la película”, explicó el director de la película Gregory Nava en una entrevista en el 2017.

La cantante tenía 23 años cuando fue asesinada el 31 de marzo de 1995 por Yolanda Saldívar, entonces presidenta de su club de fans. “Abraham no quería que se viera sangre. Y yo tampoco. Todos queríamos celebrar su vida”, añadió.

Realizado con un presupuesto de 20 millones de dólares, el filme recaudó en su fin de semana de estreno más de 11 millones de dólares y superó los 35 millones de dólares en Estados Unidos, entonces una cifra récord para una película hispana que además sirvió para establecer a López como gran estrella tras lograr su primera nominación a los Globos de Oro.

Arranca el Teletón «más diferente» de toda la historia

Fernando Landeros, presidente de la Fundación Teletón, dijo que debido al año tan difícil que se está viviendo por el Covid-19, se decidió no superar la cifra monetaria del 2019

Sin meta económica como otros años, esta mañana inició el Teletón 2020, que busca recaudar recursos para atender a niños y jóvenes que requieren alguna rehabilitación.

Con las medidas sanitarias necesarias en foro, el evento arrancó con la presencia de los conductores Gailiea Montijo, Héctor Sandarti y Marco Antonio Regil.

Fernando Landeros, presidente de la Fundación Teletón, dijo que este año es difícil a causa de la pandemia del Covid-19 y por eso se decidió no superar la cifra monetaria del 2019.

“Será el Teletón más diferente de nuestra historia y el más retador. Si ha sido para todos un año difícil, para algunos lo ha sido más, si los niños y familias eran frágiles y vulnerables, ahora lo son más”, consideró.

La primera historia en ser conocida fue de Ricardo, un joven que gracias a las rehabilitaciones pudo seguir progresando hasta convertirse en licenciado, obtener trabajo en el gobierno quintanarroense y fundar un grupo de apoyo para personas que tienen alguna discapacidad.

“Los mexicanos estamos para superar esto y más”, apuntó durante su participación.

La parte musical ha caído en manos de la orquesta sinfónica que de manera virtual, con cada integrante desde su hogar, interpretó el “Huapango de Moncayo”, así como participantes de Pequeños Gigantes.

 

Andrés Manuel López Obrador, presidente de la República, envió un mensaje sobre la necesidad de que la sociedad se sume a los apoyos y anunció un próximo convenio con Teletón.

“Consideramos pueden ser más utilizadas (las instalaciones de los CRIT) sino les falta el apoyo, pero esto no es solo un asunto de los gobiernos, es un asunto de todos”, subrayó.

En las próximas horas se espera la participación, entre presencial y virtual, de gente como Los Ángeles Azules, Emmanuel, Mijares, Omar Chaparro, y Eugenio Derbez.

«Me fui sumergiendo en el fango oscuro del alcohol y las drogas», confiesa Rafael Amaya

El actor de «El señor de los cielos» se encuentra en proceso de rehabilitación

Después de muchos meses de mantenerse escondido y alejado del mundo del espectáculo, el actor mexicano Rafael Amaya reapareció afrontando su rehabilitación tras enfrentarse a las adicciones.

Hace unos días el excampeón de boxeo Julio César Chávez publicó una fotos en las que se encuentra junto a quien interpretará al narcotraficante Amado Carrillo Fuentes en la serie de Netflix «El señor de los cielos», según afirmó Chávez, el actor acudió a su clínica, en Culiacán Sinaloa, para superar las adicciones a las que se enfrentó por mucho tiempo tras su interpretación.

 

Amaya finalmente habló con la revista People en español sobre su regreso y la experiencia que vivió mientras se escondió en varias partes de Europa, Centro y Sudamérica.

«Perdí mi paz interior, el amor que le tenía a mi familia, a mi trabajo. Poco a poco me fui sumergiendo en el fango oscuro del alcohol y las drogas, viviendo todos los excesos posibles habidos y por haber», dijo Amaya a People.

Su compadre, el cantante de música regional, Roberto Tapia fue quien decidió ayudarlo después de recibir una llamada de auxilio del actor.

«Me dijo: ‘Compadre necesito su ayuda, ya no puedo», contó Tapia, quien junto a la hermana de Rafael, Fátima Amaya y su manager Karem Guedimin hicieron un plan para traerlo desde Acapulco a Sinaloa, donde lo atendieron en la clínica del boxeador.

Antes de iniciar el proceso de recuperación, Amaya tuvo que aceptar que estaba cometiendo errores que lo destruirían.

Cuando Tapia, a quien conoció en las grabaciones de la serie, lo encontró estaba en muy malas condiciones, pero dispuesto a cambiar.»Estuve mucho tiempo solo, haciéndole mucho daño a mis seres queridos, a mis amigos, a mis compañeros y al público también», aceptó el histrión de 43 años.

«Soy un ser humano, no soy un robot. Me dejé llevar por el alcohol, las banalidades. Estaba cargando con el manto oscuro de la drogadicción».

Ahora que su evolución está siendo significativa, el actor ha sido visto incluso en algunas reuniones, como junto a la hijastra de Julio César Chávez, Frida Sofía Guzmán, quien es nieta del narcotraficante mexicano Joaquín ‘El chapo’ Guzmán.

«Cuando llegó, la verdad no le quisimos decir a Rafa, pero sí llegó un poco psicótico, todavía creyéndose ‘El señor de los cielos'», compartió Julio César Chávez con la revista, asímismo aseguró en Instagram que Amaya «regresa más fuerte que nunca».

Mariah Carey da mensaje de poder al mundo

– La cantante quiere llevar un sentimiento de superación y unión con su show navideño, sus canciones y su libro

Mariah Carey no sólo desea compartir una Navidad con todas las personas sino que también desea dejar un mensaje de superación a través de sus canciones, que cuentan parte de lo que tuvo que atravesar en su vida para convertirse en una estrella.

Nunca pienses que no eres bueno, no permitas que nadie más te haga sentir de esa manera, debes de creer que cualquier cosa es posible, para mí así lo fue. Yo nunca dije ‘yo quiero ser sólo famosa’ sino que realmente creí en que podía alcanzar mis metas”, dijo a EL UNIVERSAL.

Tengo una canción llamada ‘Make it happen’ y es realmente biográfica; otra como ‘Hero’… todas estas canciones, estos momentos, representan los diferentes lugares en que he estado en mi vida, como compositora, como persona, como mujer, y espero que las personas tomen algo de mi poder, porque sin todas esas cosas contra las que luché no hubiera podido estar aquí. Si me hubiera rendido, no hubiera estado nunca en un estudio haciendo ningún álbum”, añadió.

Durante este año, que fue muy difícil por la pandemia, la cantante abrió su corazón y compartió varios momentos difíciles de su vida en su libro «The meaning of Mariah Carey». Ahora, con esa nostalgia y aprendizaje de lo que atravesó, prepara su especial navideño Mariah Carey’s magical Christmas special.

Si lees mi libro, ves a una pequeña niña que era tímida, asustada, sola. Nunca olvidé mi juventud, y ahora me siento muy feliz de poder compartir con mis hijos lo que atravesé. Creo que uno de mis grandes deseos esta Navidad es compartir con el mundo este especial, he trabajado mucho en esto, ha sido como un sueño este proyecto”.

Será una Navidad diferente y muy especial”, dice la considerada Reina de la Navidad, quien recuerda cómo hace un año grandes ciudades como Nueva York se llenaban de gente en las calles y ahora, nada se podrá hacer.

Tomada de Redes

Un día estuve a en una cuadra a las tres de la mañana, había globos, es una gran experiencia para los neoyorquinos, ves gente donde quiera y ahora va a ser bastante difícil, pero hay bastantes decoraciones en todo el lugar, para que siga siendo algo especial”.

Pero más allá de los regalos y el materialismo, indica que lo más importante es mantener el espíritu navideño.

Al final lo excesivo no es tan importante, eso resulta ser algo extra, por ejemplo ‘All I want for Christmas is you’, literalmente dice que no me importan los regalos de Navidad que tenga debajo el árbol, cuando alguien me da, o hace algo por mí, no es por lo que me dan sino por la intención que hay”.

Ahora que es madre, explica que siempre trata de preparar la mejor Navidad para sus hijos y en este año, compartirla con sus seguidores con su especial navideño, que se podrá ver este viernes 4 de diciembre, a través de la plataforma Apple TV.

Siempre trato de tener la mejor Navidad, me esfuerzo en ello, de hecho, ellos me dieron su lista de Navidad y tratamos de tener ese tipo de tradiciones, hacemos cosas como ver películas navideñas y creo que este año igual todos estamos muy felices de celebrarla”, explica.

 

Con Tim Allen, buscarán restaurar la tv en 2021

– El actor es parte de los shows de A+E, que apuntan a adaptarse a las nuevas audiencias

Celebridades internacionales como Tim Allen, Morgan Freeman y Laurence Fishburne formarán parte de los contenidos que llegarán a los canales de A+E Networks Latin America en 2021.

Durante el upfront virtual, o presentación de la programación que le espera a los canales de paga History, History 2, Lifetime y A&E, los ejecutivos presentaron tanto avances de lo que vendrá así como un balance de cómo cierran el año que casi termina.

El 2020 se irá a la historia como un año de cambios, de adaptación y de transformación”, comentó el presidente y gerente general de A&E, Eduardo Ruiz, durante la presentación.

A nivel mundial, nuestra industria se encuentra en el epicentro de una transformación tanto de cómo se consume el contenido televisivo hasta cómo transaccionamos por nuestra entrega de audiencias e impresiones”.

Como parte de las sorpresas para el siguiente año, para el canal History una de las apuestas es Grandes misterios de la historia, donde participará Lawrence (Matrix) y Batalla de restauración, que reunirá a Tim Allen y Richard Karn (Mejorando la casa), y cuyo concepto presentará a cuatro concursantes por episodio que competirán en un taller para construir, reparar y crear objetos, justo como los actores hicieron en la serie durante los 90.

En el caso de Freeman, presentará Grandes escapes, que seguirá historias de convictos que lograron huir de prisión.

En un balance sobre 2020, en cuanto a las producciones mexicanas de A&E, destacaron programas como Metrópoli —en su edición dedicada a la Ciudad de México— y Cam alert, este último que condujo el presentador mexicano Francisco Zea y dio un seguimiento de algunos crímenes que se registran en México gracias a la tecnología.

Cam alert es un programa donde se presentan todas las imágenes, videos de estos centros de comunicación, comando, control, computación y calidad que están en diferentes partes de la República mexicana”, mencionó Zea.