La reina de belleza encabezará el desfile con un carro alegórico, el cual se realizará este domingo en Villahermosa
Fátima Bosch Fernández, Miss Universo 2025, llegó esta noche a su tierra natal, Tabasco; estuvo acompañada de su madre, Vanessa Fernández Balboa, para estar presente en la bienvenida que le ha organizado el gobierno estatal.
La Miss Universo viajó en el vuelo AM812 de Aeroméxico procedente de la Ciudad de México y llegó a Villahermosa alrededor de las 10:45 de la noche, ocupando el lugar 2B de primera clase.
Para evitar a la prensa, la familia de Bosch Fernández decidió sacarla del aeropuerto de la capital del estado por una salida especial y ser trasladada en una camioneta.
Aeropuerto de Tabasco. Foto: Luma López / EL UNIVERSAL
Durante el vuelo, varios de los pasajeros aprovecharon para pedirle una foto a la tabasqueña, quien amablemente accedió.
“Tú eres la reina del mundo”, le dije; me abrazó y me dijo: “Vengo muy cansadita”, fue lo que comentó la señora Magali Cupil, quien le pidió una foto. Fátima, quien se dejó consentir con los pasajeros que tuvieron la fortuna de viajar en el mismo vuelo.
Fátima Bosch Fernández encabezará un desfile con un carro alegórico, el cual se realizará este domingo a partir de las 4 de la tarde por la avenida Gregorio Méndez y que terminará con una verbena popular en el estadio de béisbol Centenario 27 de Febrero, donde se espera la asistencia de más de 10 mil tabasqueños.
Aunque los ídolos eran muy queridos, se ganaron la rechifla del público
El 12 de diciembre de 1952, la cartelera del espectáculo en México fue dedicado a la Virgen de Guadalupe, en recintos como el Teatro Lírico, ubicado en la calle República de Cuba, a unos pasos del Zócalo de la Ciudad de México, ahí, los ídolos de la Época de Oro del cine mexicano, Jorge Negrete y Pedro Infante interpretaron un canto dedicado a la Morenita del Tepeyac, sin embargo, el espectáculo no salió como se esperaba.
Manuel Esperón y Ernesto Cortázar compusieron el popular canto «La Guadalupana» («Carta a mi Virgen»), el cual se popularizó gracias a su difusión en radio y televisión, dicho tema iba a ser cantado por Negrete e Infante cuando ambos se presentaron por una corta temporada en el Lírico, ahí, Esperón fue el director musical.
En varias entrevistas, Esperón contó que ni Jorge ni Pedro se aprendieron la letra en tiempo y forma, a pesar de que les advirtió que la letra del tema era larga y que no iban a contar con apuntador.
«Llegó el momento del debut, Pedro cantó muy bien su parte, lo mismo sucedió con Negrete, pero a la hora del dúo se les olvidó a ambos», recordó.
La falla de los protagonistas de «Dos tipos de cuidado» les valió una rechifla del público después de que empezaron a leer la letra de la canción en pleno escenario.
«Ahí fue cuando el público se descompuso se les echó encima con abucheos y silbidos, pues por muy ídolos que fueran, para el pueblo mexicano la Virgen de Guadalupe es intocable».
La falla también les valió un fuerte regaño de Esperón cuando terminó la función y los fue a buscar al camerino de Jorge donde también se encontraba Pedro.
El promocional del 12 de diciembre de 1952, publicado en EL UNIVERSAL, invitaba al público a asistir al Lírico para «rendirle un cariñoso homenaje a todas las Lupitas».
En diciembre de 1952, Jorge Negrete y pedro Infante le cantaron a La Virgen de Guadalupe en el Teatro Lírico, a unos pasos del Zócalo de la Ciudad de México. Hemeroteca EL UNIVERSAL.
A unos pasos del Teatro Lírico, en la calle de Donceles, el Teatro Esperanza Iris también ofreció una cartelera dedicado a la Virgen de Guadalupe, con un espectáculo artístico religioso llamado «El Milagro del Tepeyac», la entrada para los niños fue gratis.
En el Teatro Esperanza Iris se celebró a la Virgen de Guadalupe, era diciembre de 1952. Hemeroteca EL UNIVERSAL.
En México, el 12 de diciembre se celebra a la Virgen de Guadalupe porque marca la fecha de su cuarta y última aparición al indígena Juan Diego en 1531, en el cerro del Tepeyac.
Esa mañana, Juan Diego buscaba ayuda para su tío enfermo cuando la Virgen le reveló que ya estaba sano y le pidió recolectar rosas de Castilla en la cima del cerro.
Al bajar con las flores en su tilma ante el obispo Juan de Zumárraga, estas cayeron y quedó impresa la imagen de la Virgen; este prodigio fusionó la fe católica con la tradiciones prehispánicas, convirtiendo el día en fiesta nacional desde 1824, con peregrinaciones, mañanitas y danzas que llenan la Basílica de Guadalupe.
El rockero siempre tiene presente la imagen de «la Morenita del Tepeyac»
Alex Lora es reconocido por múltiples hechos y, uno de ellos, es sin duda, por su devoción a la Virgen de Guadalupe, la cual proviene de sus años de formación pues, si bien, su madre le inculcó la religión, fue mientras cursaba la secundaria que afianzó toda su fe, considerando la posibilidad de convertirse en sacerdote.
Mañana, 12 de diciembre, miles de mexicanos celebran el día de «la Morenita del Tepeyac» y Alex Lora no es la excepción.
El líder del Tri nunca ha tenido empacho en demostrar que es un fiel guadalupano, en cambio, siempre hay una imagen de la virgen que lo acompaña, ya sea estampada en su ropa, en sus guitarras o en el gran altar que instaló en su casa.
Esta devoción, naciente de las enseñanzas de su madre, doña Eloísa Serna, creció cuando Alex llegó a la adolescencia y fue inscrito en el Instituto Fray Juan Zumárraga, un colegio religioso.
En esa época, Lora, que también comenzaba a sentirse atraído por la música y la ejecución de la guitarra, llegó a pensar a dedicarse al sacerdocio, pero su vida daría un giro insospechado.
«Era acólito, es más…, hubo una época, porque estuvo con los seminaristas y esa onda, como que iba para seminarista, sí…. cantábamos canciones religiosas, yo los acompañaba con la lira y todo y sí…, hubo en momento en que dije ´estaría pueda onda ser padrecito´».
Para el cantate, tener presente a la Virgen es escencial en cada uno de sus días:
«Siempre me encomiendo a ella, pa´ no regarla, tanto… por ejemplo, ahorita, antes de cotorrear, le recé a la Virgencita pa´ que me ayudara a no regarla tanto», dijo en la entrevista que concedió a «Historias Engarzadas».
En 1997, el músico le compuso el tema «Virgen morena», parte de su álbum «Cuando tú no estás».
En febrero de este año, el músico dio su opinión acerca de que la cantante Danna que, para un video musical, usó ropa interior estampada con un dije de la Virgen de Guadalupe, acción que para el músico no fue más que una falta de respeto.
«A la Virgencita, antes que nada, h
ay que respetarla porque es la identidad de nuestra raza, tenemos que respetarla, hay que respetarla y hay que venerarla porque ella es quien nos ilumina, ella es quien me ha dado salud para cantarle a la raza durante 56 años y la inspiración de inventar las canciones que he inventado».
El cantante convirtió su show en la CDMX en un recordatorio del poder de la música para unir a las comunidades
“Aprieta, chamaquito, que llegamo’ a Méxicooo”, gritó Bad Bunny para traer a Puerto Rico a miles de fans que asistieron a su primer concierto en la Ciudad de México.
El orgullo de Benito por Latinoamérica no es algo que oculte; sus desafíos constantes, incluidos los dirigidos a gobiernos, se han llevado titulares en más de una ocasión.
Lo de anoche no podía ser diferente: desde el primer momento, el boricua dejó claro que su misión era la comunión entre Puerto Rico, México y todos los pueblos latinos.
“Muchas gracias, México. Desde ahora les digo: la noche apenas está empezando y nosotros vinimos para una sola cosa, y es disfrutar todos en unión”, dijo al iniciar su show.
“Por un momento, olvidarse de todo lo que está pasando afuera y disfrutar este momento que no se va a repetir. Canten, bailen lo más que puedan, vuelvan esta noche en una única”, añadió.
La velada estuvo dedicada a las vivencias y la nostalgia, algo que reforzó con su primera invitación al público, que no dejaba de gritar con su presencia en el Estadio GNP.
“Quiero que todo aquel que sueña con morir en su tierra cante conmigo el coro. ¡De aquí yo no me salgo, de aquí yo no me muevo!”, pidió seguido de un grito masivo.
El cantante puertorriqueño Bad Bunny presenta su primer show en el Estadio GNP, de la Ciudad de México como parte de su gira «Debí tirar más fotos Tour». FOTO: Hugo Salvador/EL UNIVERSAL.
Emotivo reencuentro
Al igual que en 2022, Bad Bunny eligió a México como el último país que visitaría en el año. Y, como explicó, no fue casualidad: sabe el cariño que le tienen aquí.
El público ha sido de los más entregados desde sus inicios, algo que Benito agradece cada vez que pisa un escenario nacional.
“Aun siendo un turista aquí, me hacen sentir en casa, gracias por eso. Son la última ciudad que voy a visitar este año y eso fue planificado”, agradeció el cantante.
“Yo sé que ustedes no van a decepcionar. Primera noche de ocho: tienen que poner la vara alta. Canten fuerte para ver si es verdad que tienen el power, que están ready para esta noche”, pidió.
Con pirotecnia y un juego de luces, los asistentes mantuvieron la fiesta encendida. “Calladita” y “Baile inolvidable” fueron algunas de las invitadas al primer escenario, para que después el escenario de La Casita entrara en acción.
“Por si no los veo después, ¡feliz año nuevo y feliz Navidad, México!”, dijo antes de interpretar “Nuevayol”, con la que prometía una velada de más de 30 canciones, entre ellas “DTMF” y “Eoo”.
El cantante puertorriqueño Bad Bunny presenta su primer show en el Estadio GNP, de la Ciudad de México como parte de su gira «Debí tirar más fotos Tour». FOTO: Hugo Salvador/EL UNIVERSAL.
«Chambea» fue la primer canción exclusiva en México
Bad Bunny ha implementado una canción exclusiva por concierto durante su gira y en la primera noche en México la elegida fue “Chambea”, uno de los traps que lo catapultaron a la fama y que el conejo cantó con todo desde el techo de la casita.
En la construcción rosa en medio de general B Benito invitó a pasar tres días y dos noches en el 2022 con un repaso por “Un Verano sin ti”, gira con la que en aquel año visitó por última vez.
"Chambea" es la canción exclusiva que el "Conejo Malo" regaló a sus fans mexicanos durante la primera de ocho noches. Video: César González/ EL UNIVERSAL pic.twitter.com/gg3FP8Mb3a
Sin embargo, era momento del perreo con varios de los ya clásicos del conejo malo que no dejaría a nadie irse sin darlo todo en la pista, tal como él lo demostró tras caerse en el techo de la casita y volver a ponerse de pie para seguir con el show.
“La fiesta no termina Mexico, yo sé que ustedes le meten al perreo, nadie se puede ir de este estadio sin haber bailado y perreado las canciones…. Las mujeres mexicanas que no se dejan de ningún cabrón”, dijo previo a «Yo perreo sola».
Desde la feria de Puebla pasando por la Arena CDMX hasta El Azteca y el Estadio GNP, México ha sido uno de los países que apoyan al conejo malo desde sus inicios, algo que él no olvida y siempre agradece cuando visita el país.
“Son muchos años México, gracias a todo el que creyó en mí antes de que el mundo lo hiciera, dime México cabroneee”.
Los Pleneros de la Cresta fueron los invitados del primer concierto de Bad Bunny en México, en donde interpretaron “Café con ron” y sirvió de nueva cuenta a Benito para agradecer a los mexicanos, solo que esta vez por ayudar a que la música de su tierra lograra posicionarse como las más escuchada de 2025.
“Desde lo más profundo de mi corazón les quiero agradecer por aceptar nuestra música, que la plena puertorriqueña de mi país llegara tan lejos como la hicieron llegar con ‘Debí tirar más fotos’, gracias México, los represento a ustedes también, toda la gente latina en el mundo, todo el que está orgulloso de ser de acá, que está orgulloso de ser latino cante con nosotros el corito”, apuntó.
Los instrumentos de los boricuas siguieron sonando mientras Bad Bunny cambió su vestuario y regresó al escenario principal, en el que cerró tal como empezó, con fuegos artificiales y llamas, solo que ahora con un set que navegó entre la felicidad, la nostalgia y la tristeza.
“Ojitos Lindos”, “Dakiti”, “La canción” y “Bokete” fueron las encargadas de preparar el terreno para que “Debí tirar más fotos” hiciera su entrada triunfal hermanando a las 65 mil personas presentes en un abrazo antes de volver a limpiar el piso con “Eoo” y sellar así el primer concierto en el Estadio GNP.
El viaje a Puerto Rico llegó a su fin este miércoles, pero las siguientes siete salidas que habrán de aquí al 21 de diciembre prometen demostrar que en efecto: “Acho, PR e otra cosa”.
Aunque la Miss Universo trató de pasar desapercibida, los medios se percataron de su arribo
Fátima Bosch está de vuelta en México; a poco más de dos semanas de ser coronada Miss Universo, la joven tabasqueña no fue recibida por aplausos y ovaciones como se habría esperado, en cambio, se le vio tratando de camuflarse entre la gente, usando una sudadera, gorra y gafas oscuras que atenuaban su presencia en el aeropuerto.
Fue apenas el 21 de noviembre cuando su antecesora, Victoria Kjær Thelivig, le colocó la corona del certamen, convirtiéndola en la cuarta mujer mexicana con obtener el título, sin que en ese momento, se sospechase siquiera, la polémica que supondría su triunfo.
Y, aunque hace unos días -a través de sus redes-, anunciaba con emoción su regreso a nuestro país, tras la entrevista que conocedió a Telemundo en que se le cuestionó por la denuncia penal de Nawat Itsaragrisil, Bosch no habló más de su arribo; aún así, la prensa la captó en su llegada al aeropuerto de la CDMX.
¿Qué hizo Fátima Bosch para esquivar a los reporteros?
«Ventaneando» fue uno de los medios que esperaban a la joven, la cual mostró sorpresa al ver a los reporteros que esperaban su llegada. En ese instante, Fátima dirigió su rostro al lado contrario de las cámaras, mismas a las que les dio la espalda.
La tabasqueña vestía una sudadera muy amplia, con la capucha puesta, una gorra y lentes de sol.
Así, dos agentes de seguridad del aeropuerto se encargaron de transportar el equipaje de la joven al vehículo que la llevaría afuera de las instalaciones, mientras que otro guardia se encargó de dirigirla a otra puerta para que su salida se diera de manera efectiva, sin el encuentro con la prensa.
A quien sí pudieron abordar fue a la acompañante de Fátima, que cuando la prensa le preguntó por la Miss, mostró reticencia y se negó a contestar a los cuestionamientos, indicando que ella no era parte del medio y no tenía por qué atenderlos.
«Yo no tengo por qué dar ninguna declaración, ¿me dejan en paz?, gracias».
Mientras tanto, la cuenta oficial de Miss Universo compartió un video de la visita de Bosch a la embajada México en Washington, en donde la joven refrendó su compromiso con el altruismo y las causas sociales.
La joven está interesada en continuar su apoyo a niños con cáncer, causa a la que está ligada desde los 14 años, también busca contribuir y solidarizarse con los migrantes, así como unirse a la lucha por la conservación de la mariposa monarca.
La colombiana y sus hijos interpretaron por primera vez juntos en vivo el tema «Acróstico»
Shakira sorprendió a su público argentino al cantar el tema «Acróstico» junto a sus dos hijos Milan y Sasha, los pequeños acompañaron a su madre en una presentación más de la cantante de su gira «Las mujeres ya no lloran», y el momento de los tres sobre el escenario no sólo conmovió al público, sino a la protagonista.
La colombiana vivió un momento muy especial al interpretar junto a sus hijos la canción que fue lanzada en 2023 y que está dedicada a sus hijos, Milan y Sasha, como una carta de amor maternal incondicional.
El título se refiere a un acróstico literario: las letras iniciales de las líneas de cada verso forman los nombres «MILAN» y «SASHA»; durante más de una década, Shakira y el exfutbolista Gerard Piqué estuvieron unidos con sus hijos, Milan nació en 2013 y Sasha en 2015.
Tras la separación de la pareja, los menores han sido captados cada vez más constantemente junto a su mamá, a quien acompañan en alfombras rojas y en conciertos, ya sea como fans o como en esta ocasión ocurrió, como cantantes.
Shakira, la más orgullosa de sus hijos
Shakira miró con amor y ternura a sus hijos cuando aparecieron sobre el escenario y cantaron con ella la canción «Acróstico», Milan y Sasha abrazaron y besaron a su madre, quien pidió al público aplausos para sus retoños, quienes se mostraron sonrientes sobre el escenario y emocionados ante los elogios de los presentes.
El cineasta mexicano ha mostrado públicamente apoyo a su hija
La más reciente publicación del director mexicano Alfonso Cuarón, está repleta de reclamos de cibernuatas que lo cuestionan por la presentación de su hija Bu como telonera en el último concierto que Dua Lipa ofreció en México.
🎤✨ Lo que pintaba como una noche de música se convirtió en un torbellino de críticas. Bu Cuarón abrió el concierto de Dua Lipa en CDMX… pero el público —y las redes— no la perdonaron. Voces desafinadas, silencio incómodo, acusaciones de nepotismo y un debate intenso sobre… pic.twitter.com/pOnk8DuNAc
Cuarón, que es muy discreto con su vida familiar, ha mostrado apoyo a sus hijos que han incursionado en la música, en 2023 aplaudió el debut de Bu en un escenario: «No puedo creer que este haya sido tu primer concierto, saliste al escenario como una veterana con ganas de divertirse ¡Enorme!», se lee.
En 2024, el director de películas como «ROMA», «Gravity», «Harry Potter y el Prisionero de Azkaban», y «Y tu mamá también», felicitó a su hija por el lanzamiento de su primer disco e invitó a sus seguidores a escuchar la música de Bu.
En el Festival Tecate Emblema, Bu se presentó por primera vez en México, y su padre no se quedó atrás con la felicitación para sus dos hijos:
«Felicidades Bu y Olmo!!!!!!!!!!!!!!!! Primer concierto de Bu en México, Olmo a la guitarra», se lee.
Alfonso Cuarón abraza a Bu, su hija. FOTO: Instagram alfonsocuaron
Alfonso Cuarón hizo una publicación en Instagram hace unas horas sobre la película «The Voice of Hind Rajab», nominada a los Globos de Oro como Mejor película de habla no inglesa, y la decena de comentarios que se leen son sobre el desempeño de su hija Bu en el concierto de Dua Lipa.
Muchos de estos comentarios hacen referencia a lo que Bu contó hace un año en una entrevista con Jessie Cervantes, donde aseguró que sus padres eran sus fans número uno, y que el más crítico con su trabajo era su papá.
«Mis papás son mis fans número uno; mi papá es muy crítico la verdad, si no le gusta algo la verdad me lo diría; él es muy honesto y muy crítico», dijo en aquel momento.
Los comentarios de los cibernautas en la publicación más reciente de Cuarón, son reclamos y opiniones al respecto:
«Maestro, a los hijos siempre hay que decirles la verdad, así empezó la pelona». «¿Qué tranza Alfonso? ¿Ya supiste del desma** que armó tu hija y tu nepotismo?». «Por favor señor Cuarón, el talento a veces ¡NO SE HEREDA!». «Definitivamente… el talento no se hereda». «Sé honesto con tu hija… eso también es ser buen padre… hija cantas horrible estudia, dedícate a otra cosa, NO TIENES TALENTO». «Mejor enseña a tu hija a hacer películas, la cantada no es lo de ella». «Por favor, ya no le mienta a su hija», se lee entre los comentarios.
Alfonso Cuarón recibe reclamos por la presentación de su hija Bu en el concierto de Dua Lipa en México.
Fátima, ganadora Miss Universo 2025, fue cuestionada sobre temas que rodean el certamen
Alicia Machado felicitó nuevamente a Fátima Bosch por haberse coronado como Miss Universo 2025, triunfo que ha estado rodeado de polémica y cuestionamientos que han puesto en duda si la mexicana se merecía o no la victoria; la venezolana le dio un consejo específico a Fátima para que ya no viva momentos incómodos como el que pasó en una reciente entrevista con Telemundo.
En dicha entrevista la cuestionaron sobre las polémicas que rodean el certamen, como el caso legal que vive el empresario mexicano Raúl Rocha Cantú, copropietario de Miss Universo, quien enfrenta acusaciones de tráfico de drogas, armas y combustible robado.
Machado aplaudió que la victoria de Bosch haya sido de la mando del asesor de belleza Osmel Sousa, a quien Fátima le dedicó su corona.
«Usted para adelante, usted no tiene por qué hablar de nada de lo que está pasando alrededor, usted represente a la mujer, por lo que usted fue coronada, no se deje quitar ni un dólar», dijo Machado, ganadora de Miss Universo 1996.
Fátima Bosch, Miss Universo 2025. Foto: YouTube / Telemundo
Alicia Machado recordó que su triunfo también estuvo rodeado de polémica e incluso, a años de distancia, algunos aseguran que ella no merecía ganar; además, recordó lo cruel que fueron los comentarios y los cuestionamientos que le hicieron en su momento sobre su aumento de peso.
Por lo que le aconsejó a Fátima solicitar al certamen un Growth Manager, una persona que previo a las entrevistas explique qué es lo que a ella como reina le toca responder y qué no, se debe tratar de una persona, dijo, que hable varios idiomas.
Machado recordó cuál es la labor de una Miss Universo: es aquella que representa a la mujer intelectual, espiritual, política, social y físicamente.
«Ese es el trabajo de una Miss Universo, cuentas con todo mi apoyo mi reina y para adelante», animó Machado, quien criticó a la cadena Telemundo por no tener prudencia ni delicadeza, hacer preguntas que son una falta de respeto y que minimizan a las mujeres.
Nawat Itsaragrisil, director de Miss Universe Tailandia, denunció penalmente a Fátima por presunta difamación, señala que nunca la llamó «tonta», como la joven tabasqueña expresó.
«Tú no eres la relacionista pública del señor Rocha ni del chino que compró el concurso», reiteró Machado en el En Vivo que hizo desde una estética.
La relación entre Phil Vinall y Zoé fue mucho más que profesional. A inicios de los años 2000, el productor británico encontró en México un territorio fértil para experimentar
Phil Vinall, productor británico, ingeniero de audio y figura clave detrás de algunos de los discos más influyentes del rock en inglés y en español, murió a los 66 años. Su partida ocurre justo cuando Zoé celebraba una de las etapas más éxitosas de su carrera tras una serie de conciertos multitudinarios en el Estadio GNP Seguros. La euforia duró poco. El “sexto Zoé” ya no está.
Fue el propio Panoram Studios, el espacio creativo que él mismo ayudó a construir en la Ciudad de México quien confirmó su fallecimiento con un mensaje que, más que anunciar una muerte, eligió celebrar una vida dedicada al sonido.
“Hoy celebramos la vida y la obra de quien fue nuestro maestro, mentor, amigo y un miembro irremplazable de nuestra familia”, escribieron.
La relación entre Phil Vinall y Zoé fue mucho más que profesional. A inicios de los años 2000, el productor británico encontró en México un territorio fértil para experimentar, arriesgar y construir una identidad que hoy resulta inseparable del ADN de la banda.
Phil Vinall, el arquitecto del sonido de Zoé y el brit-rock alternativo
Hablar de Phil Vinall en México es hablar, inevitablemente, de Zoé. Discos como «Memo Rex Commander» y «Reptilectric» no solo consolidaron a la banda como una potencia continental, sino que definieron una estética sonora atmosférica, espacial y profundamente emocional.
Para muchos fans y músicos, Vinall no era solo el productor: era el oído que traducía la emoción en frecuencia, el hombre capaz de extraer de una banda lo que ni siquiera sabía que tenía.
En su paso por Latinoamérica también trabajó con proyectos como Enjambre, Kinky, Lori Meyers y Dorian, expandiendo su influencia sobre distintas generaciones.
Antes de convertirse en pieza clave del rock mexicano, Phil Vinall ya era una figura respetada en la industria británica. En los años noventa, su nombre empezó a aparecer en proyectos que hoy son considerados fundamentales del brit-pop y el rock alternativo.
Fue parte de la construcción del sonido de Placebo, en especial del álbum «Without You I’m Nothing», una obra cruda, emocional y oscura que marcó a toda una generación. También colaboró con bandas como Pulp, Feeder y Bloc Party, convirtiéndose en un productor de culto.
Uno de los legados más tangibles de Vinall en México es Panoram Studios. Por sus consolas pasaron artistas consagrados como Björk, The National y Natalia Lafourcade, así como propuestas emergentes que encontraron en ese espacio un laboratorio de sonido sin prejuicios.
“Nos enseñó a mirar la música desde un lugar distinto, profundo y honesto. Su pensamiento, siempre más allá de lo convencional, transformó nuestra manera de crear”, se puede leer en la publicación del estudio.
El cantante arrancará en unas horas la gira “DeBÍ TiRAR MáS FOToS World Tour” en México
Bad Bunny ya se encuentra en México, y horas antes de ofrecer el primero de ocho conciertos que dará en el Estadio GNP Seguros, asistió, con todo y máscara, a la Arena México para disfrutar de la Lucha Libre.
El cantante quiso pasar desapercibido y además de usar máscara se cubrió con una sudadera, sin embargo algunos asistentes lo reconocieron y ya circulan videos del reggaetonero en uno de los recintos más emblemáticos para disfrutar de este espectáculo.
La lucha libre es un deporte-espectáculo único que combina atletismo acrobático con elementos teatrales y folclor, caracterizado por sus coloridas máscaras; el llamado «Conejo Malo» disfrutó del show en la llamada «Catedral de la Lucha Libre» que se encuentra ubicada en la Colonia Doctores, Alcaldía Cuauhtémoc.
La gira “DeBÍ TiRAR MáS FOToS World Tour” de Bad Bunny es una apuesta artística que busca redefinir la experiencia del espectáculo en vivo dentro del género urbano, está inspirada en un concepto visual audaz y una narrativa creativa, la gira combina una escenografía diseñada por el propio cantante con una propuesta sonora innovadora que permite al público sumergirse en una atmósfera envolvente.
Este tour representa una evolución en la carrera del artista, donde cada detalle, desde la iluminación hasta la selección musical, ha sido cuidadosamente orquestado para ofrecer una experiencia inigualable.
El espectáculo se caracteriza por un montaje visual imponente, que integra elementos multimedia y efectos que refuerzan la conexión emocional entre Bad Bunny y sus seguidores. Más allá de un concierto tradicional, “DeBÍ TiRAR MáS FOToS” es un viaje sensorial que mezcla imágenes, sonidos y coreografías pensadas para atraer a un público mayoritariamente joven y global.
En México, especialmente en la Ciudad de México, la gira no solo marca un hito en la oferta musical, sino que también impulsa la economía local mediante el turismo musical, atrayendo fans de decenas de países.
“DeBÍ TiRAR MáS FOToS World Tour” fortalece el lugar de Bad Bunny como uno de los artistas más influyentes en el mundo del entretenimiento en vivo.
