Espectáculos

Buscan atraer espectadores a salas de cine con conciertos en vivo

Con «Cinema Paradiso», «El Fabuloso Destino de Amélie Poulain» y películas del Estudio Ghibli, Cinema Concert Club realizará una gira de seis meses por todo el país, musicalizando en vivo

Con la contingencia sanitaria un poco más controlada, Cinema Concert Club buscan atraer al público nuevamente a las salas de cine a través de la música en vivo, motivo por el cual han preparado su Tour Premium que se llevará a cabo del 26 de octubre al mes de abril de 2022.

«La parte cultural y artística ha sido la última en volver, y está tratando de convencer a la gente de ir a las salas de cine, porque una cosa es que ya esté una gira y la otra que la gente quiera ir, entonces al trabajar de la mano con Cinépolis nos da cierta tranquilidad, porque llevan laborando un año con todos estos cambios y tienen un protocolo de seguridad que hace que tengamos funciones totalmente seguras», dijo Ilse Briones, productora y coordinadora de los Cine Conciertos.

Este tour visitará más de 30 ciudades, donde se presentará en los complejos de Cinépolis dentro de salas VIP y salas tradicionales, con la proyección de cuatro clásicos de la cinematografía, «El Fabuloso Destino de Amélie Poulain», «El Viaje de Chihiro», «El Increíble Castillo Vagabundo» y «Cinema Paradiso», cuya banda sonora será interpretada por músicos en vivo.

«Trabajamos con películas que ya traen una banda sonora, de la cual la gente se enamora, entonces basamos nuestra selección en la música y la historia».

Por la cantidad de ciudades donde se presentarán cada fin de semana, fue necesario dividir a los músicos en tres equipos que trabajarán simultáneamente, entre los que se encuentran el violinista Leonardo Chávez o la pianista Dulce Hernández.

Ilse Briones explicó que este concepto comenzó hace cinco años, cuando tuvieron la idea de presentar la película El fabuloso destino de Amélie Poulain con música en vivo, y tuvieron su primer función en el escenario el Teatro Ángela Peralta; desde entonces han hecho este trabajo con 12 filmes que ahora están en su repertorio.

«Hacer un cine concierto no es como proyectar una película en el cine, hay permisos totalmente especiales, procesos que tuvimos que pasar, literal nosotros tuvimos que hablar a Japón, a Francia, a Reino Unido, para poder tener esas licencias, pero a partir de ahí nos comenzaron a ofrecer más películas, se nos dio una exclusividad aquí en México para poder hacer este tipo de cine conciertos».

A través de este proyecto Cinema Concert Club comenzó a llegar a otro tipo de público, el que gusta del anime, por lo que se dio un acercamiento con Estudio Ghibli, lo que permitió que títulos como «El increíble castillo vagabundo» o «El viaje de Chihiro», puedan ser presentadas en esta modalidad.

«Hemos visto que al anunciar este tour con estas cuatro películas, las personas que les gusta el anime se han interesado en ver «Cinema Paradiso» y comienzan a preguntar respecto a las otras películas, entonces se empieza hacer algo interesante, como un intercambio cultural, es muy bello ver cómo a la gente le comienzas a meter la curiosidad de que vean otro tipo de cine, además del que están acostumbrados a ver».

Para Ilse Briones el hecho de tener música en vivo durante la proyección, sí cambia mucho la perspectiva del film para el espectador, aunque sean fans de film que estén viendo en pantalla y por lo tanto amen cada uno de sus elementos.

«Llega un punto donde el espectador a pesar de tener a los músicos enfrente, están tan concentrados en la película y está tan bien coordinada la música, que se les olvida que están tocando en vivo; al final o en las escenas donde hay detalles importantes, la gente te dice que se emocionaron más, porque la música intensifica el momento».

El aforo con que se realizarán las funciones dependerán del semáforo en cada ciudad, por eso están al pendiente cada semana de los cambios que haya, para que la gente se sienta cómoda y segura, si por causa de fuerza mayor se tenga que cancelar la función, ésta se reprogramará y se respetarán las entradas ya adquiridas.

Aunque por el momento no tienen contemplada alguna película mexicana, sí están considerando incluir cortometrajes, para comenzar a mostrar la parte independiente de la industria cinematográfica y darle espacio a los nuevos talentos.

 

 

«Yo no me dejó maltratar ni por un novio ni por nadie», responde Danna Paola

La cantante negó que sea víctima de violencia por parte de su «no novio» Alex Hoyer

Aunque pocas veces Danna Paola suele hablar abiertamente de su vida sentimental, tras los rumores de ser maltratada por su novio, la cantante se pronunció al respecto y con ello confirmó que sí anda con el joven Alex Hoyer.

A través de Twitter, la intérprete de «Mala fama» aseguró que no es una mujer que se deje maltratar ni por su novio ni por nadie, tal y como lo aseguró esta semana una revista de circulación nacional.

«Lo que me preocupa es que los medios amarillistas cómo está revista sigan subestimando la valentía y la fuerza de una mujer en sus ejemplares… YO NO ME DEJO MALTRATAR NI POR UN NOVIO NI X NADIE».

Danna alentó al público a no fomentar el machismo comprando este tipo de publicaciones que además subestiman su inteligencia y su fuerza como mujer.

«Evitemos seguir propagando el machismo comprando este tipo de revistas, y con una nota de mal gusto subestimar mi inteligencia y mi fuerza como mujer, así como la de muchas mujeres publicadas en este medio».

Desde junio de este año comenzaron las versiones acerca de la relación entre ambos cantantes, quienes desde mayo se dejaron ver juntos en diversas ocasiones, una de las primeras veces que se les fotografió fue en Ibiza, aunque tras ese paseo ninguno de los dos confirmó la relación.

Sin embargo semanas más tarde la intérprete de “Mala Fama” subió una foto a su Instagram luciendo una cadena con un dije de letra «A», lo que despertó los rumores nuevamente sobre su relación con Alex Hoyer.

Tiempo después, la actriz parece que tuvo un mal momento con el cantante o al menos así lo dejó ver en su cuenta de Instagram donde reveló que había pasado por problemas personales y profesionales, que lo habían mantenido alejado de las redes.

«Estaba pasando por un momento complicado tanto en lo personal como en lo laboral, lo artístico, y no me daba la energía ni mi mood para prender esto y hablar con ustedes», fue algo de lo que por su parte Alex escribió en julio a sus fans.

En agosto de este año, Danna Paola aseguró que la estaba pasando muy bien al lado del intérprete, pero no llevan el título de novios, aunque sí hay besos de por medio.

Fue ese mismo mes cuando Danna dijo en entrevista con «Ventaneando» que estaba soltera pero que se la estaba pasando muy bien al lado de su Hoyer.

“No es mi novio, déjenme ver qué pasa. La vida te presenta personas yo a Alex lo quiero muchísimo porque es un gran chico y nos conocemos desde hace un montón. La estamos pasando bien, cuando vean que ya me voy a casar les diré, pero mientras relax”, dijo.

La cantante dijo en aquella ocasión que no estaba acostumbrada a hablar abiertamente de su vida sentimental ya que casi todos los aspectos de su vida eran públicos y esto deseaba mantenerlo para ella.

“Toda mi vida está en YouTube, pero algo tiene que quedar para mí porque no quiero poner en boca de nadie algo que para mí es especial, prefiero mantener mi vida privada para mí, pero es un gran niño”, dijo la cantante.

La relación de amistad entre ambos dijo Danna que se remonta hacia varios años atrás y que su amistad no es algo reciente. El cantante de 23 años comenzó a subir videos a Youtube hace varios años pero su gran oportunidad llegó en 2014 cuando participó en «La Voz México».

Los cuatro jueces se dieron la vuelta en sus sillas y él eligió a Ricky Martin como coach.

 

 

Violeta Isfel se muestra al natural tras pasar crisis por su aspecto físico

La actriz de 36 años busca convertirse nuevamente en mamá; está interesada en dejar un mensaje de aceptación entre las mujeres

Violeta Isfel está muy interesada en mandar un mensaje de aceptación propia y en contra de los prejuicios sociales sobre la «belleza». La actriz de 36 años sorprendió en redes sociales compartiendo una fotografía donde aparece sin maquillaje «100 por ciento al natural», según sus propias palabras. Esto como un acto por demostrar una conciliación con ella misma después de que hace unos días manifestó no estar satisfecha con su aspecto físico.

«Violeta Hermosa, quiero disculparme contigo, por permitir que el prejuicio o las normas de belleza impuestas por la sociedad o las voces que invaden mi cabeza, de lo aprendido a lo largo de nuestra vida me cegarán y no me permitieran admirar y respetar tu belleza», escribió Isfel en Instagram.

Foto: Instagram Violeta Isfel.

Fue a través de un en vivo donde la también empresaria habló de las inseguridades que ha estado enfrentando tras tomar la decisión de buscar embarazarse y la lucha interna por dejar atrás la imagen de una mujer más joven de lo que en realidad es al interpretar a Antonella Rincón en la telenovela «Atrévete a soñar», de 2009. Papel que la consolidó en televisión.

No está siendo un camino sencillo, hay veces que me veo en el espejo y sé que estoy cambiando; ahorita el ejercicio que estoy haciendo antes de ir a terapia es poder verme al espejo encueradita y decir ‘sí efectivamente, estás cambiando ,pero mira todo lo que has hecho y lo que has logrado», dijo durante un en vivo.

«Este es un proceso por el que pasaré y todo estará bien, no está mal sentirnos vulnerables. De cuando en cuando hay que aceptar que también somos estas mujeres que lloramos», señaló.

Violeta se casó en marzo del 2019 con Raúl Bernal y tiene un hijo, Omar, de 18 años. Participa en un programa de televisión llamado «Mamá dice» junto a Mayra Rojas y Jimena Pérez, donde hablan de temas de madres que a veces es difícil expresar, como la sexualidad después de haber tenido un hijo. Fue así que conoció a su terapeuta Irene Moreno, quien la ha ayudado a llevar el proceso de embarazo con más cariño y menos prejuicios físicos.

Violeta y su hijo Omar. Foto: Instagram.

«Los tratamientos que a veces se necesitan para estar en óptimas condiciones para volver a ser mamá implican cambios y trato de verme a mí misma en el espejo y decirme ‘estás preciosa, estás hermosa, así como estás, estás perfecta'», contó.

«El hecho de no aceptarme tiene que ver con querer ser una mujer que ya fui, esa chava delgadita pequeñita que todo mundo veía como súper joven, ya no está», agregó.

Con “Venom”, consolidan su franquicia el galán y el monstruo

En Venom. Carnage liberado (2021), Andy Serkis dirige la secuela sobre el personaje

Para su tercer turno al bate como director, el actor Andy Serkis, a quien pocos identifican al siempre aparecer “maquillado” por tecnología como Gollum en El señor de los anillos/El Hobbit, o el chimpancé César en El planeta de los simios, eligió un tema cómodo para él: la secuela del inesperado éxito, tres años atrás, gracias a la delirante actuación de Tom Hardy, Venom. Carnage liberado (2021).

Serkis quiso consolidar la franquicia sobre este personaje del mundo Spiderman con la técnica “captura de movimiento”. Consiste en filmar al actor con sus rasgos y expresiones humanos, y transformarlo con un programa de computadora en Venom y, ahora, Carnage, en su versión humana, el criminal Cletus Kasady (Woody Harrelson).

La historia otra vez escrita por Kelly Marcel, con aportación sustancial del estelar Hardy, aborda la rutina de Eddie Brock adaptándosea Venom, el simbionte que vive en su cuerpo.

Serkis aprovecha la variedad de chistes de pareja-dispareja entre Venom & Eddie para revisitar el clásico estilo “pastelazo” tipo El Gordo y El Flaco. Aquí, el Galán y el Monstruo.

Esta simple cinta de violentos efectos especiales tiene subtramas de relleno: la romántica sin resolver con Anne (Michelle Williams) y una con Frances/Shriek (Naomie Harris).

La parte dramática —es un decir—, sobre cómo surge Carnage, tiene una cualidad esquizofrénica héroe/anti-héroe tanto en éste como en Venom. Un gran tema que nunca se profundiza. Los efectos ganan, aunque harten. Lo demás pierde.

El ir y venir del humor violento no es óptimo en un cómic fílmico, con su universo en expansión, dando un paso adelante y dos atrás, síntoma de fatiga conceptual que súbitamente elige la ligera ironía sin buen resultado.

El problema de un director como Serkis, carente de personalidad definida, es que nunca indaga en las emociones que de inicio sugiere. Un entretenimiento difícil; ni decepcionante, ni brillante.

Ludwika Paleta se transforma en una mujer ambiciosa

Bajo la dirección de Gabriela Tagliavini, en la cinta Tequila repasado, la actriz compartirá crédito con Miguel Rodarte, Sebastián Zurita y Paulina Gaitán, quienes forman parte del proyecto que fue filmado en la Ciudad de México

Ludwika Paleta vive por temporadas en España, pero cuando le llega un proyecto interesante agarra maletas y avión para trasladarse a México tal y como ocurrió recientemente para trabajar en la comedia Tequila repasado.

La cinta dirigida por Gabriela Tagliavini (Cómo cortar a tu patán y Ladies’ night) la mostrará como una mujer ambiciosa, que está dispuesta a enfrentar a todo mundo por el trabajo.

Miguel Rodarte, Sebastián Zurita y Paulina Gaitán forman parte del proyecto filmado en locaciones de Ciudad de México.

“Es un personaje rarísimo, es una mujer bastante retraída que quiere el puesto del jefe (Rodarte) y está en pique con otro (Zurita), la verdad es que es bastante divertida”, expresa.

En la historia, Zurita encarna a tres distintos personajes y un viajero en el tiempo tiene la clave de todo.

Ludwika, a quien durante 2020 se le vio en cines con el drama Tiempos modenos, está por cumplir 43 años de edad y dice sentirse feliz tanto en el plano personal, como en el aspecto profesional.

Apenas comenzaba la pandemia del Covid-19 cuando grabó la última parte de la serie Madre sólo hay dos, cuya primera temporada dio pie a realizar una segunda, la cual se trabajó en pleno confinamiento y con los protocolos sanitarios necesarios.

En la producción es una madre de clase acomodada, quien debe convivir con otra joven de clase media (Paulina Goto) porque se les dan cambiados los bebés y, para intercambiarlos posteriormente, deciden vivir juntas para que el desapego sea menos fuerte.

En noviembre, mes de su cumpleaños, se estrenarán los nuevos episodios.

“Qué bueno que dividió opiniones (la primera temporada) fue un éxito enorme y por eso se hizo una segunda y probablemente hagamos la tercera. Ahora viene un giro de tuerca y tenía que ser así, porque de nada serviría que la historia fuera predecible”, indica.

“Estoy en uno de los momentos más felices de mi vida en donde hay de todo, sentimos a veces que este año estuvo más o menos y, en otros, que todo se acomoda, pero ahora todo está bien, en armonía, donde mi matrimonio está bien, mis niños están hermosos, grandes y sanos, donde mi hijo está feliz, donde tengo todo eso”, subraya.

Pronto Ludwika regresará a México para filmar dos películas de drama, una de ellas será una ópera prima y la otra será dirigida por una mujer.

Frase

“Es un personaje rarísimo, es una mujer retraída que quiere el puesto del jefe (Rodarte) y está en pique con otro (Zurita), es bastante divertida”. Ludwika Paleta. Actriz.

Siddhartha abraza con su hijo Mar al destino

El cantante cuenta que la llegada de su primogénito se dio entre una ola de casualidades

Siddhartha cree en el destino, pero asegura que su hijo “nació el día que quiso”. El cantante se convirtió en padre un día antes del lanzamiento del sencillo que escribió para su primogénito desde febrero de 2020, cuando se descubrió enamorado de la youtuber Mariand Castrejón, mejor conocida como Yuya, con quien recibió a Mar el pasado 29 de septiembre.

“Fue un buen presagio, es una canción que desde que la hice tenía ese sentimiento, inició siendo un tema que más bien hablaba de mi situación en ese momento con mi pareja y después terminó yéndose al futuro y al resultado de esa relación, surgieron muchas casualidades”, contó.

Otra de las casualidades fue que el pequeño nació el Día Internacional de los Mares. Fue un parto natural en agua. A principios de 2021, cuando se enteraron de que su hijo venía en camino, la doctora les dijo que el pronóstico de su llegada era para el 29 de septiembre, pero pensaron que tanta precisión sería imposible.

“Platicamos de su nombre desde hace muchos meses, no sabíamos que existía el Día Internacional de los Mares y él nació el día que quiso, no fue un parto programado en el que escoges un día específico, tampoco creo que lo hubiéramos hecho así, nos enteramos por las redes y yo siempre he tenido este feeling de que hay un buen pedazo de destino en la vida y una parte de libertad que vas cambiando”, dijo.

A una semana del nacimiento, el exbaterista de Zoé asegura que está “desvelado, pero feliz” y después de haber pospuesto unos días la promoción de su tema “Paraíso lunar”, ahora se alterna entre alegrías.

“Ya estamos superando los primeros días de adaptación y empezamos a tener una mejor rutina diaria, ya salimos por primera vez a la calle, pero la idea es guardarnos este mes para vivirlo muy tranquilos”, detalló.

El sencillo formará parte de su sexto álbum de estudio, que salió en pandemia y se liberará en su totalidad a principios de 2022.

“Cada disco ha reflejado un periodo de mi vida, pero siempre han tenido un sentido de ir recorriendo algo, como un viajero que va encontrando una parte de su destino. Ahora es un momento de tranquilidad y bienestar”.

Desde mayo comenzó una gira con público presencial por distintas partes de la República, pero se pausó después de que él y su equipo no obtuvieron sus visas para presentarse en lugares como Dallas, Houston y Chicago. A partir de noviembre espera retomarla, primero en Morelia y después con las fechas en el extranjero.

“Fue muy satisfactorio regresar a tocar pero a la vez preocupante porque no tienes certeza de que puedas tocar y nos da pena tener que posponer shows, eso no está en nuestras manos”.

Frase

“Nació el día que quiso. Yo siempre he tenido este feeling de que hay un buen pedazo de destino en la vida y una parte de libertad que vas cambiando”. Siddhartha. Cantante

En su 25 aniversario, las Spice Girls lanzarán un nuevo álbum con material inédito

Emma Bunton, Mel B, Geri Halliwell y Mel C lograron un acuerdo para gestionar los derechos de sus futuras giras

El exitoso grupo británico de las Spice Girls anunció este miércoles un acuerdo con el grupo Universal para gestionar los derechos de sus futuras giras y para la comercialización de sus productos a nivel global, poco antes de que en noviembre cumpla 25 años su álbum debut, «Spice».

El grupo -actualmente formado por Emma Bunton, Mel B, Geri Halliwell y Mel C ha firmado un contrato con Bravado, que forma parte del Universal Music Group (UMG), por al menos un año para la producción y distribución de productos con su imagen.

Las integrantes de la banda aseguraron en un comunicado que están «muy ilusionadas de poder colaborar con Bravado otra vez, especialmente en el 25 aniversario».

No se han hecho públicos detalles del acuerdo económico alcanzado, pero es la primera vez en 20 años que la banda inglesa otorga sus derechos de imagen a una sola compañía.

La compañía ha recalcado que «el impacto en la cultura popular que tiene este grupo no puede ser subestimado. Las Spice Girls transmiten positividad, valentía y diversidad».

Uno de los primeros lanzamientos fruto de la nueva colaboración será la salida al mercado el 29 de octubre de un álbum que incluirá material inédito y maquetas de sus canciones con motivo de su vigésimo quinto aniversario.

Este grupo se hizo conocido en 1996 con la canción «Wanabe», la cual tuvo un éxito global e impulsó la carrera musical de Spice Girls, que ocupó los primeros puestos de las listas de éxitos en 37 países y llegó a vender mas de 31 millones de copias, convirtiéndose en el álbum más vendido de una banda femenina.

Tras ese éxito, el grupo acabó separándose y cada una de sus integrantes siguió caminos diferentes, llegando algunas de ellas a producir álbumes en solitario o convirtiéndose en jueces de programas de talentos en Reino Unido.

La última vez que se reunieron fue en la gira de 2019, que comenzó en Dublín y acabó en Londres, en la que estuvo ausente Victoria Beckham, una de las integrantes originales.  Aun así, lograron llenar más de una decena de estadios y agotaron todas las localidades.

Nuevo tour de Menudo no es en honor a Ray Reyes, afirma el grupo musical

René Farrait, Ricky Meléndez, Johnny Lozada, Miguel Cancel aseguran que es un tema delicado y que están siendo muy cuidadosos con el manejo de la memoria de su compañero

Los exintegrantes de la primera generación de Menudo comentan que están muy orgullosos de saber que las nuevas generaciones son «víctimas» de sus éxitos musicales gracias a las mamás y tías que son fanáticas de hueso colorado y siguen escuchando su música a pesar de que ya trascurrieron varias décadas.

«La nueva generación muchas veces son víctimas de nuestra música, porque cuando sus mamás hacen el quehacer en sus casas y luego se ponen a escuchar nuestra música, automáticamente los niños quedan enganchados, porque afortunadamente esa música está hecha para cualquier generación, no significa que a todos les guste, pero si las mamás son fanáticas de nuestra música de hueso colorado, si se las han enseñado, si van a un concierto de nosotros, te das cuenta que existen tres generaciones, ya tienes a la abuela, a la mamá e hija y también viene el papá al show porque también ellos son víctimas (risas)», comenta Johnny Lozada.

Inclusive la música de la agrupación de éxitos como “Súbete a mi moto”, “Dulces Besos”, “Claridad”, “Y mi banda toca el rock”, entre otros, es la que musicaliza las fiestas de muchos, y eso también lo celebran.

Ante el éxito de sus reencuentros pasados, nuevamente René Farrait, Ricky Meléndez, Johnny Lozada, Miguel Cancel se unen en el tour «Súbete a mi moto», en donde apuntan no es para hacerle un homenaje a Ray Reyes, quien de acuerdo a su hermano Raúl murió de un infarto fulminante a los 51 años de edad en abril de este año.

«Primero que nada queremos ser bien cuidadosos con la memoria de Ray, definitivamente, como lo vamos a tratar dentro de la promoción, de concierto, porque es un tema delicado, tampoco queremos decir que somos dueños de su carrera, de su memoria, de su vida y no queremos que se interprete que esta va ser su despedida, es nuestro compañero, pero su vida es mucho más amplia, si hay alguien que quiere hacerle un tributo, que lo hagan pero nosotros no queremos adueñarnos de eso», comenta Ricky Meléndez.

La banda de éxitos como “Súbete a mi moto”, “Dulces Besos”, “Claridad”, “Y mi banda toca el rock”, entre otros regresan a México para las presentaciones que se llevarán a cabo en la Ciudad de Monterrey, Querétaro, los días 16, y 18 de diciembre, respectivamente y en la Ciudad de México será el próximo 17 del mimo mes en la Arena Ciudad de México.

«No vi toda la serie (de Menudo)»: Ricky

«Hoy en día en las fiestas de la gente de 40 años hasta de 60, siempre termina cuando ya están un poquito tomados con música de Menudo o de Parchís o de Timbiriche; esas generaciones como tal siempre nos tienen un espacio en sus fiestas», comenta Miguel.

En cuanto a la serie «Súbete a mi moto», que se lanzó en la plataforma de Amazon, comentan que no quieren entran en ninguna polémica, pero la ven bien desde el punto de vista del entretenimiento.

«Yo honestamente no vi toda la serie, yo digo que está bien, al final es entretenimiento, cosas que son internas de nosotros y que a lo mejor no ocurren exactamente igual, lo diálogos no son fidedignos, pero desde el punto de vista del entretenimiento está bien. Para todo el mundo fue una experiencia distinta, no todos vivimos lo mismo», comenta Ricky.

Patricia Moreno, activista de un pueblo wixárika, expone su propia voz en «El viaje de Paty»

El cineasta Santiago Pedroche cuenta la historia de su nuevo documental, recién estrenado en el Festival Internacional de Cine en Guadalajara

El director de cine Santiago Pedroche quería documentar desde el respeto la historia de una mujer indígena del pueblo wixárika y fue desde ese respeto que se acercó a la comunidad de Patricia Moreno para documentar durante alrededor cinco años lo que se convertiría en «El viaje de Paty».

El largometraje documental tuvo su estreno en el Festival Internacional de Cine en Guadalajara, que se realiza en esta ciudad desde el 1 y hasta el 9 de octubre con funciones tanto en salas cerradas como al aire libre con protocolos Covid-19.

«Es una película que cuenta la historia de Patricia y su familia en un viaje que tiene dos niveles: uno introspectivo e íntimo donde con su voz va contando cómo es ser mujer en la comunidad en la que creció, y el segundo que sucede a un nivel más político, activista, en el que ella se incorpora a un movimiento nacional que tiene que ver con el movimiento del Consejo Indígena de Gobierno en el 2018 con la candidatura de Marichuy y Paty se involucra como concejala representando a su comunidad en este viaje de campaña», detalla el director.

Para el cineasta, cuya obra compite por el Premio Mezcal en la edición 36 de FICG, el objetivo no era darle voz a Paty sino retratarla dándose voz a sí misma en la comunidad, para quienes busca una mejor vida.

Adelanta que además de las funciones de este encuentro de cine, en octubre estarán presentes en diferentes estados como parte del Festival Internacional de Cine Documental DocsMX, con el que cerrarán el día 20 con una función en la Cineteca Nacional.

«Estamos intentando contar una historia sobre una mujer que reconoce su libertad y quiere ejercerla, compartirla y que eso permee en la libertad para otras mujeres. Más que darle voz o visibilizarla es hacer un cuento alrededor de esta mujer que sabe que tiene la voz», comenta.

«Puede sonar como cliché pero entrar a todo el mundo cultural tradicional wixárika es increíblemente atractivo, mágico, una vez que subes a la cierra aunque no hagamos una película con tintes etnográficos o antropológicos o puramente antropológico, estas circunstancias están ahí y siempre fue muy rico e interesante percibirlo».

Santiago Pedroche espera que el filme se vea en diferentes tipos de foros y audiencias y genere un diálogo, pero sabe que es complicado encontrar el espacio.

«Es un camino raro porque a mí me pasa que veo la película y digo ‘tenemos una gran película, ¿por qué no está en todas las salas de cine que se pueda?’ la realidad es que se hacen muchas películas en el mundo al año y es un proceso complicado pero cada proyecto va encontrando la forma de estar donde debe estar».

Al final del día, el cineasta considera que se trata de una película sobre la familia y una figura tan importante como una madre que toma decisiones y ha tenido una vida complicada pero a pesar de eso trabaja todos los días y se cuestiona si lo que hace va a ayudar a mejorar el entorno para otras mujeres.

«No es una película indigenista o activista o con un tema político muy presente. Es sobre una familia, sobre una mamá que no deja de ser mamá pero elige un camino personal también y eso es muy interesante».

Vicente Fernández toma terapia y avanza “muy, pero muy lento”, dicen sus médicos 

El charro de Huentitán ya está por cumplir dos meses hospitalizado tras una caída y otras complicaciones

A unos días de que Vicente Fernández cumpla dos meses hospitalizado debido a una caída y otras complicaciones de salud como el síndrome de Guillain Barré, que ataca los nervios, impide el movimiento y puede producir parálisis, sus médicos informan que ya está tomando terapia para mejorar.

Fue el 9 de noviembre cuando El Charro de Huentitán ingresó a un hospital en Guadalajara, luego de sufrir el accidente en su rancho Los tres potrillos. Actualmente está en terapia intensiva bajo estricta vigilancia médica, según el informe que proporcionan sus doctores con regularidad en la cuenta oficial del cantante.

“Su estado de salud al momento continúa siendo estable”, dicta el comunicado.

“El proceso de su enfermedad requiere de una rehabilitación física especial que incluye terapia de la deglución terapia física y pulmonar”, detalla.

Debido a las complicaciones ha sido auxiliado con procedimientos médicos y máquinas para respirar de forma artificial, lo que le ha provocado una inflamación pulmonar delicada. Al momento, aunque están tratando este asunto, persiste.

Sus familiares han confirmado en anteriores ocasiones que el intérprete de “Mujeres divinas” no tiene movilidad. “Mueve la cabeza y el otro día movió un dedo”, contó su nieto Alex Fernández. A pesar de ello, los especialistas aseguran que está recuperándose e interactuando en la medida de lo posible.

“Su conexión neurológica superior es íntegra, interactuando con el personal médico y su familia

Su condición cardiovascular sin alteraciones”.

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Aunque los reportes son esperanzadores, también dejan claro que la estadía de Fernández se prolongará debido al lento avance que requiere su enfermedad.

“Cabe señalar que su proceso de recuperación derivado del daño a sus nervios periféricos es muy pero muy lento”, apuntan.