Música

Rosalía se acelera en el Latin Grammy

– Motomami le dio a la catalana anoche en Las Vegas el galardón por Álbum del año.

Nadie detiene a Rosalía, quien con su Motomami rebasó anoche en Las Vegas al favorito Bad Bunny en la categoría principal Álbum del Año.

El disco de la cantante catalana, lanzado apenas en marzo pasado, ya recogió también a su paso el premio Billboard y ahora pelea por el Grammy que se entregará en febrero próximo.

Motomami es el disco que más me he tenido que pelear para hacer, que más me ha costado hacer, pero tiré pa’ lante, y el que me ha dado más alegría”, dijo al recibir el gramófono entre los aplausos del público.

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“Gracias por apoyar mi música siempre, aunque siempre está cambiando. Gracias a Latinoamérica por tanta inspiración, a mi país por seguir dándome cariño por no dejarme caer, a mi familia, a Dios, y al amor de mi vida”, expresó.

En la edición 23 de los premios de la Academia Latina de la Grabación, que se realizó la noche de este jueves en Las Vegas, Rosalía ganó también las categorías de Álbum de música alternativa, Diseño de empaque e Ingeniería de grabación para un álbum.

Sin embargo, en una noche en la que en las presentaciones en vivo reinó el reggaetón y el urbano de la mano de artistas como Karol G Anitta, fue el cantautor uruguayo Jorge Drexler quien más reconocimientos recibió.

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Christian Nodal ganó Álbum de música ranchera/mariachi.

Desde antes de iniciada la ceremonia, Drexler dominó el panorama; en la entrega que se hizo fuera del aire el músico ya había recibido reconocimientos por sus colaboraciones con artistas como Marisa Monte, que con “Vento Sardo” ganó Canción en lengua portuguesa.

El uruguayo cerró la noche con siete incluyendo Canción del año, gracias a su colaboración con C. Tangana en “Tocarte”.

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Por su trayectoria artística, Marco Antonio Solís fue nombrado en los Grammy con esta distinción.

“Dedico este premio a todos los que hacen música urbana en español; el lenguaje en español ha llegado a lugares donde no habíamos llegado nunca, gracias a todo el panorama de la música urbana… lo que está pasando con la música en español no tiene un precedente histórico”.

Uno de los momentos más emotivos llegó cuando se premió al Mejor nuevo artista y, aunque hubo un empate entre la mexicana Silvana Estrada y la cubana Ángela Alvarez, esta última con 95 años de edad regaló un discurso memorable.

“Me gustaría agradecer a la academia, y a todos aquellos que me han ayudado a llegar a este momento… quiero dedicar este premio a Dios y a mi patria querida, Cuba, que nunca la podré olvidar, y también a quienes no han realizado sus sueños, aunque la vida es difícil nunca es tarde”, compartió Ángela.

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Ángela Álvarez, de 95 años, ganó como Nueva artista

Fiesta musical

Entre los shows en vivo destacó el de Marco Antonio Solís, quien fue nombrado Persona del año y no sólo canto en solitario sino también acompañado de su grupo Los Bukis.

Rauw Alejandro —quien pese a tener ocho nominaciones, no pudo llevarse ninguna a su casa— llenó la pista de reggaetón y después cedió el micrófono a su compatriota, el boricua Nicky Jam.

La música regional fue otro de los géneros que se equipararon al reggaetón y se hizo presente, primero gracias a Ángela Aguilar, quien cantó el tema “En realidad”, compuesto por Ana Barbara.

En un dueto inesperado, Christina Aguilera dio cuenta de su versatilidad junto al cantautor Christian Nodal mientras que, ya en un estilo más pop, Sebastián Yatra cantó a la par de John Legend.

Sin embargo, Rosalía trajo nuevamente el foco a la música urbana, cantando con unos grandes lentes oscuros y un traje completo de piel uno de sus éxitos del año “Despechá” junto a más de 20 bailarines.

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Jorge Drexler fue el máximo ganador con siete premios.

Jorge Drexler cumplió el sueño de subir al escenario del Latin Grammy junto a Elvis Costello y Anitta, con “Envolver”, sacó sus mejores pasos de “twerk”.

El gran ausente fue el conejo malo, que de 10 nominaciones se llevó cinco, incluyendo Álbum de música urbana. El rock logró presencia con Fito Páez, que se llevó tres premios.

OTROS GANADORES

Sebastián Yatra. Álbum vocal pop
Marc Anthony.Álbum de salsa
Los Tigres del Norte
.Álbum de música norteña.
Carlos Vives. Ábum tropical contempo-ráneo
Chiquis Rivera. Álbum de música banda
Bad Bunny. Fusión/ interpretación urbana

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Grammy 2023: Esta es la lista de nominados

– La ceremonia de premiación está prevista para el 5 de febrero en Los Ángeles

 

Álbum del año: “Voyage”, ABBA; “30”, Adele; “Un verano sin ti”, Bad Bunny; “Renaissance”, Beyoncé; “Good Morning Gorgeous” (Deluxe), Mary J. Blige; “In These Silent Days”, Brandi Carlile; “Music of the Spheres”, Coldplay; “Mr. Morale & the Big Steppers”, Kendrick Lamar; “Special”, Lizzo; “Harry’s House”, Harry Styles.

Grabación del año: “Don’t Shut Me Down”, ABBA; “Easy on Me”, Adele; “Break My Soul”, Beyoncé; “Good Morning Gorgeous”, Mary J. Blige; “You and Me on the Rock”, Brandi Carlile con Lucius; “Woman”, Doja Cat; “Bad Habit”, Steve Lacy; “The Heart Part 5”, Kendrick Lamar; “About Damn Time”, Lizzo; “As It Was”, Harry Styles.

Canción del año (premio a los compositores): “abcdefu”, Sara Davis, GAYLE y Dave Pittenger; “About Damn Time”, Melissa “Lizzo” Jefferson, Eric Frederic, Blake Slatkin y Theron Makiel Thomas; “All Too Well (10 Minute Version – The Short Film)”, Liz Rose y Taylor Swift; “As It Was”, Tyler Johnson, Kid Harpoon y Harry Styles; “Bad Habit”, Matthew Castellanos, Brittany Fousheé, Diana Gordon, John Carroll Kirby y Steve Lacy; “Break My Soul”, Beyoncé, S. Carter, Terius “The Dream” Gesteelde-Diamant y Christopher A. Stewart; “Easy on Me”, Adele Adkins y Greg Kurstin; “God Did”, Tarik Azzouz, E. Blackmon, Khaled Khaled, F. LeBlanc, Shawn Carter, John Stephens, Dwayne Carter, William Roberts y Nicholas Warwar; “The Heart Part 5”, Jake Kosich, Johnny Kosich, Kendrick Lamar y Matt Schaeffer; “Just Like That”, Bonnie Raitt.

Mejor nuevo artista: Anitta; Omar Apollo; DOMi & JD Beck; Muni Long; Samara Joy; Latto; Månekskin; Tobe Nwigwe; Molly Tuttle; Wet Leg.

Compositor del año: Amy Allen; Nija Charles; Tobia Jesso Jr.; The-Dream; Laura Veltz.

Mejor interpretación pop solista: “Easy on Me”, Adele; “Moscow Mule”, Bad Bunny; “Woman”, Doja Cat; “Bad Habit”, Steve Lacy; “About Damn Time”, Lizzo; “As It Was”, Harry Styles.

Mejor interpretación pop dúo/grupo: “Don’t Shut Me Down”, ABBA; “Bam Bam”, Camila Cabello con Ed Sheeran; “My Universe”, Coldplay y BTS; “I Like You (A Happier Song)”, Post Malone y Doja Cat; “Unholy”, Sam Smith y Kim Petras.

Mejor album pop vocal: “Voyage”, ABBA; “30”, Adele; “Music of the Spheres”, Coldplay; “Special”, Lizzo; “Harry’s House”, Harry Styles.

Mejor álbum pop vocal tradicional: “Higher”, Michael Bublé; “When Christmas Comes Around…”, Kelly Clarkson; “I Dream of Christmas” (Extended), Norah Jones; “Evergreen”, Pentatonix; “Thank You”, Diana Ross.

Mejor álbum dance/electrónico: “Renaissance”, Beyoncé; “Fragments”, Bonobo; “Diplo”, Diplo; “The Last Goodbye”, ODESZA; “Surrender”, Rufus Du Sol.

Mejor álbum de rock: “Dropout Boogei”, The Black Keys; “The Boy Named If”, Elvis Costello and the Imposters; “Crawler”, Idles; “Mainstream Sellout”, Machine Gun Kelly; “Patient Number 9”, Ozzy Osbourne; “Lucifer on the Sofa”, Spoon.

Mejor álbum de música alternativa: “WE”, Arcade Fire; “Dragon New Warm Mountain I Believe You”, Big Thief; “Fossora”, Björk; “Wet Leg”, Wet Leg; “Cool It Down”, Yeah Yeah Yeahs.

Mejor álbum de R&B progresivo: “Operation Funk”, Cory Henry; “Gemini Rights”, Steve Lacy; “Drones”, Terrace Martin; “Starfruit”, Moonchild; “Red Ballon”, Tank and the Bangas.

Mejor álbum de R&B: “Good Morning Gorgeous” (Deluxe, Mary J. Blige; “Breezy” (Deluxe), Chris Brown; “Black Radio III”, Robert Glasper; “Candydrip”, Lucky Daye; “Watch the Sun”, PJ Morton.

Mejor álbum de rap: “God Did”, DJ Khaled; “I Never Liked You”, Future; “Come Home the Kids Miss You”, Jack Harlow; “Mr. Morale & the Big Steppers”, Kendrick Lamar; “It’s Almost Dry”, Pusha T.

Mejor álbum country: “Growing Up”, Luke Combs; “Palomino”, Miranda Lambert; “Ashley McBryde Presents: Lindeville”, Ashley McBryde; “Humble Quest”, Maren Morris; “A Beautiful Time”, Willie Nelson.

Mejor álbum de jazz vocal: “The Evening: Live at Apparatus”, The Baylor Project; “Linger Awhile”, Samara Joy; “Fade to Black”, Carmen Lundy; “Fifty”, The Manhattan Transfer con the WDR Funkhausorchester; “Ghost Song”, Cécile McLorin Salvant.

Mejor álbum de jazz instrumental: “New Standards Vol. 1”, Terri Lyne Carrington, Kris Davis, Linda May Han Oh, Nicholas Payton y Matthew Stevens; “Live in Italy”, Peter Erskine Trio; “LongGone”, Joshua Redman, Brad Mehidau, Christian McBride y Brian Blade; “Live at the Detroit Jazz Festival”, Wayne Shorter, Terri Lyne Carrington, Leo Genovese y Esperanza Spalding; “Parallel Motion”, Yellowjackets.

Mejor álbum de latin jazz: “Fandango At The Wall In New York”, Arturo O’Farrill & The Afro Latin Jazz Orchestra con The Congra Patria Son Jarocho Collective; “Crisálida”, Danilo Pérez con The Global Messengers; “If You Will”, Flora Purim; “Rhythm & Soul”, Arturo Sandoval; “Música De Las Américas”, Miguel Zenón.

Mejor álbum góspel: “Die to Live”, Maranda Curtis; “Breakthrough: The Exodus (Live)”, Ricky Dillard; “Clarity”, DOE; “Kingdom Book One Deluxe”, Maverick City Music y Kirk Franklin; “All things New”, Tye Tribbett.

Mejor álbum de música cristiana contemporánea: “Lion”, Elevation Worship; “Breathe”, Maverick City Music; “Life After Death”, TobyMac; “Always”, Chris Tomlin; “My Jesus”, Anne Wilson.

Mejor álbum pop latino: “Aguilera”, Christina Aguilera; “Pasieros”, Rubén Blades y Boca Livre; “De Adentro Pa Afuera”, Camilo; “Viajante”, Fonseca; “Dharma +”, Sebastián Yatra.

Mejor álbum de música urbana: “Trap Cake, Vol. 2”, Rauw Alejandro; “Un verano sin ti”, Bad Bunny; “Legendaddy”, Daddy Yankee; “La 167”, Farruko; “The Love & Sex Tape”, Maluma.

Mejor álbum latino de rock o alternativo: “El alimento”, Cimafunk; “Tinta y tiempo”, Jorge Drexler; “1940 Carmen”, Mon Laferte; “Alegoría”, Gaby Moreno; “Los años salvajes”, Fito Paez; “Motomami”, Rosalía.

Mejor álbum de música regional mexicana (incluyendo tejana): “Abeja reina”, Chiquis; “Un canto por México – El musical”, Natalia Lafourcade; “La reunión (Deluxe)”, Los Tigres Del Norte; “EP #1 Forajido”, Christian Nodal; “Qué ganas de verte (Deluxe)”, Marco Antonio Solís.

Mejor álbum latino tropical: “Pa’lla Voy”, Marc Anthony; “Quiero verte feliz”, La Santa Cecilia; “Lado A Lado B”, Víctor Manuelle; “Legendario”, Tito Nieves; “Imágenes latinas”, Spanish Harlem Orchestra; “Cumbiana II”, Carlos Vives.

Mejor álbum de reggae: “The Kalling”, Kabaka Pyramid; “Gifted”, Koffee; “Scorcha”, Sean Paul; “Third Time’s the Charm”, Protoje; “Come Fly Wid Mi”, Shaggy.

Mejor álbum de declamación de poesía: “Black Men Are Precious”, Ethelbert Miller; “Call Us What We Carry: Poems”, Amanda Gorman; “Hiding in Plain View”, Malcolm-Jamal Warner; “The Poet Who Sat By the Door”, J. Ivy; “You Will be Someone’s Ancestor. Act Accordingly.”, Amir Sulaiman.

Mejor álbum de comedia: “The Closer”, Dave Chappelle; “Comedy Monster”, Jim Gaffigan; “A Little Brains, a Little Talent”, Randy Rainbow; “Sorry”, Louis CK; “We All Scream”, Patton Oswalt.

Mejor banda sonora compilada para un medio audiovisual: “Elvis”; “Encanto”; “Stranger Things: Soundtrack from the Netflix Series, Season 4 (Vol 2); “Top Gun: Maverick”; “West Side Story”.

Mejor canción compuesta para un medio audiovisual: “Be Alive” de “King Richard”, Beyoncé y Darius Scott Dixson; “Carolina” de “Where the Crawdads Sing”, Taylor Swift; “Hold My Hand” de “Top Gun: Maverick”, Bloodpop y Stefani Germanotta; “Keep Rising” de “The Woman King”, Angelique Kidjo, Jeremy Lutito y Jessy Wilson; “Nobody Like U” de “Turning Red”, Billie Eilish y Finneas O’Connell; “We Don’t Talk About Bruno” de “Encanto”, Lin-Manuel Miranda.

Mejor banda sonora para un medio audiovisual: “The Batman”, Michael Giacchino; “Encanto”, Germaine Franco; “No Time to Die”, Hans Zimmer; “The Power of the Dog”, Jonny Greenwood; “Succession: Season 3”, Nicholas Britell.

Productor del año, no clásico: Jack Antonoff; Dan Auerbach; Boi-1da; Dahi; Dernst “D’mile” Emile II.

Mejor video musical: “Easy on Me”, Adele; “Yet to Come”, BTS; “Woman”, Doja Cat; “The Heart Part 5”, Kendrick Lamar; “As It Was”, Harry Styles; “All Too Well: The Short Film”, Taylor Swift.

Mejor película musical: “Adele One Night Only”; “Our World”; “Billie Eilish Live at the O2”; “Motomami (Rosalía Tiktok Live Performance)”; “Jazz Fest: A New Orleans Story”; “A Band A Brotherhood A Barn”.

Mejor banda sonora para videojuegos y otros medios interactivos: “Aliens: Fireteam Elite”, Austin Wintory; “Assasin’s Creed Valhalla: Dawn of Ragnarok”, Stephanie Economou; “Call of Duty: Vanguard”, Bear McCreary; “Marvel’s Guardians of the Galaxy”, Richard Jacques; “Old World”, Christopher Tin.

 

Grupo Firme en la NFL: “Es americano, no un partido de las Águilas”, critican usuarios

– La agrupación fue confirmada para actuar en el medio tiempo del partido entre San Francisco y Arizona

 

Sin lugar a dudas este 2022 ha sido el año de Grupo Firme, no sólo se han consolidado como uno de los grupos de música regional más importante de los últimos tiempos; además han conquistado cualquier cantidad de premiaciones y se convirtieron en los poseedores del récord de asistencia para un evento en el Zócalo de la Ciudad de México, al convocar a más de 280 mil personas en su concierto del pasado 25 de septiembre.

Ahora, la banda liderada por Eduin Caz puede anotarse otro éxito a su lista, pues hace tan sólo unos minutos fueron confirmados por la NFL para amenizar el espectáculo de medio tiempo que se realizará durante el partido de los 49ers de San Francisco y los Cardenales de Arizona, el próximo 21 de noviembre en el Estadio Azteca.

La noticia fue a dada conocer esta tarde por la propia liga de futbol, que a través de sus redes sociales publicaron una fotografía de Caz y compañía para hacerlo oficial: “¡Puro Grupo Firme! Disfrutaremos de un show de medio tiempo increíble durante el Mexico Game”, escribieron junto a la postal.

Aunque muchos fans y personalidades del medio celebraron que los tijuanenses la estén rompiendo de esta manera, para los usuarios de las redes y los aficionados al futbol americano la noticia no fue muy bien recibida y ya han criticado la actuación de la banda y la decisión de la liga de incluirlos.

“Todo iba bien hasta que vi esta publicación”, “Es meme, ¿verdad?”, “¿Qué no hay otro grupo en México?”, “Mejor no hubieran gastado en medio tiempo”, “Qué nacada de medio tiempo”, “Es americano, no un partido de las Águilas”, “Tras esta publicación, se venden dos boletos”, “¿Por qué nos hacen esto a los aficionados a este bello deporte?”, “Garoppolo escuchando a Grupo Firme ¿por qué no?”, son sólo algunos de los comentarios que pueden leerse.

Pero no todo es malo, también hay quienes salieron a su defensa y consideran que es un gran avance para la cultura mexicana que la música tradicional sea incluida en eventos tan importantes como este; además lamentaron que los mexicanos reciban tantos comentarios clasistas: “¿Qué tiene de malo que destaquen la cultura de México en un partido como ese?”, “Para los que no los conocen ojalá se den la oportunidad porque la música es versátil, universal y para todos los gustos ¡Felicidades! Y qué Viva Mexico!”, “Mexicanos criticando el éxito de otros mexicanos, un clásico”.

Hasta el momento no se han dado detalles de la duración del espectáculo o las canciones que la banda podría interpretar, lo único que se ha confirmado es que la participación de Grupo Firme será televisada al igual que todo el partido.

Grupo Firme amenizará el partido de la NFL en México Foto: Instagram

 

Aseguran que Aaron Carter se habría reconciliado con su hermano Nick antes de morir

– El cantante de 34 años fue encontrado sin vida en la bañera de su casa.

Para nadie era un secreto que, a pesar de ser hermanos, la relación entre Aaron y Nick Carter era sumamente complicada. Ambos artistas estaban distanciados desde hace varios años, incluso se enfrentaron en la corte, lo que habría hecho que el lazo que los unía estuviera a punto de romperse.

Aaron falleció de manera trágica este fin de semana, su cuerpo fue encontrado sin vida en la bañera de su casa, en Los Ángeles y aunque dejó muchas cosas inconclusas tras su partida, la reconciliación con Nick no fue una de ellas.

De acuerdo con información publicada por el sitio Hollywoodlife, la exestrella juvenil tuvo la oportunidad de retomar contacto con su hermano mayor, incluso estaban empezando a llevarse mejor que nunca, cuando su inesperada muerte los sorprendió: “Había iniciado el proceso para reconciliarse con muchas personas de su vida, y había enmendado los errores del pasado para hacer las paces con Nick», dijo el representante del desaparecido artista.

Esta situación le habría devuelto la paz a Aaron, quien encontró un poco de felicidad en medio de la tormentosa relación que vivía con Melanie Carter, su exprometida y madre de su hijo: “Había iniciado el proceso para reconciliarse con muchas personas de su vida, y había enmendado los errores del pasado para hacer las paces con Nick».

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Los hermanos tuvieron la oportunidad de reencontrarse    Foto: Archivo

Así fue la relación entre el Backstreet Boy y su hermano

En la época de los 90 Nick Carter saltó a la fama mundial como integrante de una de las boyband más exitosas de todos los tiempos, los Backstreet Boys. El grupo no sólo conquistó el corazón de toda una generación de jovencitas, llenaba cualquier recinto en el que se presentara y lideraban las listas de éxitos.

Carter era uno de los miembros más jóvenes de la agrupación y, a pesar de ello, ya era el modelo a seguir de su hermano, Aaron Carter, quien tiempo después también incursionó en la música, sólo que lo hizo por solitario.

Frente a las cámaras y los medios, ambos artistas tenían una sólida relación; sin embargo, la realidad era completamente distinta pues los problemas y las rivalidades comenzaron a surgir entre ellos. Una de las más recordadas fue una pelea que quedó grabada en video, gracias al reality show que grabaron juntos y que, según Aaron, sólo era una de tantas.

Con el tiempo las cosas se complicaron cada vez más, incluso llegaron a enfrentarse en los juzgados en 2019, pues el intérprete de “Incomplete” solicitó una orden de restricción contra su hermano luego de que éste admitiera que había llegado a pensar en asesinar a su cuñada, Lauren Kitt, esposa madre de los hijos de Nick.

Aaron negó las acusaciones en una corte, pero terminó perdiendo el caso, algo que lo dejó devastado: “Hoy he perdido mi caso en los juzgados… lo he perdido todo. Pero tengo que superarlo ya”, escribió en ese entonces en su cuenta oficial de Twitter.

Posteriormente el menor de los Carter acusó al Backstreet Boy de haber abusado sexualmente de varias mujeres y de, presuntamente, haberlo torturado durante gran parte de su niñez.

La relación parecía estar completamente fracturada y aunque, más tarde, Aaron confesó padecer bipolaridad, esquizofrenia y ansiedad, la reconciliación no llegó.

Tras darse a conocer la muerte de su hermano, Nick Carter le dedicó un emotivo mensaje en el que dejó claro que a pesar de todo lo malo que llegaron vivir, jamás dejó de amarlo ni un solo día.

“Aunque tuvimos una relación complicada, mi amor por él nunca se desvaneció. Extrañaré a mi hermano más de lo que nadie sabrá jamás. Te amo, Chizz, ahora tienes la oportunidad de tener finalmente algo de paz que nunca pudiste encontrar aquí en la tierra… Dios, por favor cuida de mi hermanito», publicó en Instagram.

Rihanna impacta con 6 fotos en sensual lencería

– La cantante presume sus curvas en su nueva colección.

El regreso de Rihanna va con todo y alta dosis de sensualidad, la cantante de 34 años encendió las redes con unas ardientes fotografías en la que modela lo más nuevo de su colección de lencería de Savage x Fenty.

La nacida en Barbados anda de estrenos, hace unos días fue «Lift me up», su primer tema en seis años y que se escucha en la banda sonora de «Black Panther: Wakanda Forever», ahora, una sensual lencería ha provocado más de 3 millones en las instantáneas que apenas llevan pocas horas publicadas.

En blanco y negro es como aparece la intérprete de «Umbrella» en la serie de fotografías que están impactando a sus más de 138 millones de seguidores en Instagram.

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Dos fotos a color en las que Rihanna aparece en una cama, se llevaron los halagos de los cibernautas, quienes reafirman que Rihanna es «una diosa» y que se espera con ansias su nueva música.

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Rihanna vuelve con fuerza

«Lift me up», la nueva canción de Rihanna, rinde tributo a Chadwik Boseman, el protagonista de la primera entrega de la saga, fallecido en 2020; lo nuevo de «Black Panther» llegará a la pantalla grande el próximo 11 de noviembre.

Rihanna llevaba seis años sin sacar un nuevo trabajo y la publicación de «Lift me up» la convirtió en tendencia en redes socilales, donde también circularon fotos de la premier de la cinta en la que asistió con su pareja y padre de su hijo, el rapero ASAP Rocky.

Tras años de especulaciones sobre si volvería a la música, en 2018 la propia Rihanna confirmó por primera vez que habría nuevo disco.

Según se especuló, podría tratarse de un trabajo doble integrado por un disco más pop y otro más experimental a partir de sus raíces caribeñas.

«Me gusta pensar en el como un disco inspirado en el reggae. No va a ser reggae tal cual lo conocemos, pero habrá elementos así en todos los cortes. (…) Está en mi sangre, no importa cuán lejos me encuentre de esa cultura o del ambiente en el que crecí. Nunca me abandona y, aunque exploré otros estilos, es tiempo de volver atrás», comentó entonces en una entrevista conVogue.

Si «Black Panther: Wakanda Forever» sigue el ejemplo de la primera película de la saga su banda sonora primará a los músicos de color, en aquel proyecto el tema principal era de Kendrick Lamar y participaron artistas como The Weekend y Travis Scott.

En los tráilers de la nueva película está acompañada por el tema «No woman, no cry», de Bob Marley, interpretado por Teams, y finaliza con «Alright» del rapero Kendrick Lamar.

Reportan muerte de Aaron Carter, hermano de Nick Carter, de los Backstreet Boys

– El cantante de 34 años habría sido hallado en la bañera de su casa.

Reportan muerte de Aaron Carter, hermano de Nick Carter, integrante de los Backstreet Boys, el portal de espectáculos TMZ asegura que el cantante de 34 años fue hallado sin vida en la bañera de su casa en la ciudad de Lancaster, California (Estados Unidos).

Las fuentes policiales informaron a TMZ que recibieron una llamada al 911 a las 11 de la mañana de hoy sábado, en la que se informó que un hombre se había ahogado en la bañera.

Fuentes policiales ainformaron que detectives de homicidios fueron enviados a la escena.

Aaron saltó a la fama a fines de la década de 1990 como cantante pop, lanzó cuatro álbumes de estudio, su álbum debut homónimo se dio a conocer en 1997 cuando solo tenía 9 años.

Fue un rostro conocido del canal Nickelodeon, y en la música hizo su transición al rap a medida que avanzaba su carrera musical; también apareció en «Dancing With The Stars» y actuó en la producción de Broadway «Seussical».

Aaron tuvo muchos de problemas legales y de abuso de sustancias a lo largo de su vida; hace poco habló abiertamente de sus problemas de adicción y fue a rehabilitación en numerosas ocasiones.

Le sobrevive su hijo, Prince.

La respuesta de Claudia Martín cuando le preguntaron por su ex Andrés Tovar

– La actriz dio de qué hablar con lo que publicó el día que su ex se casó con Maite Perroni.

Hace casi un mes que Maite Perroni y Andrés Tovar celebraron su boda y justo ese fin de semana Claudia Martín publicó un sospechoso mensaje en sus historias de Instagram, que los internautas de inmediato dedujeron era una indirecta para su exesposo, pero ahora la actriz de la serie Mujeres Asesinas ha aclarado que no es así.

“No sé, ni subí ningún tuit respecto a nada, así que creo que no”, respondió Claudia Martín a los reporteros que la cuestionaron durante la presentación de la serie; sobre dicho mensaje y si llevaba dedicación a Tovar.

De esta manera la actriz dejó claro que el tema de ella y Andrés Tovar es cosa del pasado, pues ahora se encuentra disfrutando de un noviazgo con su colega Hugo Catalán, con quien se dio una escapada a la playa mientras Perroni y el productor se daban el “Sí quiero” en Valle de Bravo.

Hay que recordar que la actriz Claudia Martí fue esposa de Andrés Tovar de 2019 al 2021, cuando en medio de rumores de infidelidad por parte de él, en los cuales señalaban como la tercera en discordia a Maite Perroni; anunciaron su separación y no en muy buenos términos.

Infidelidades de los famosos

Pero la actriz oaxaqueña no ha sido la única que ha pasado por una situación así, Leticia Calderón se separó en 2007 del abogado Juan Collado, después de ocho años de relación, cuando ya era madre de sus hijos Carlo y Luciano.

La actriz recordó durante una entrevista con Mara Patricia Castañeda, que se sometió a una cirugía de rodilla y cuando volvió a su casa, las cosas del abogado ya no estaban, además le hicieron llegar unas fotografías donde se podía ver que él se encontraba acompañado por la actriz Yadhira Carrillo, y aunque durante un tiempo Collado negó esta relación, al final terminaron haciendo pública su relación y más adelante se casaron, así Leticia Calderón se quedó criando sola a sus dos pequeños.

Geraldine Bazán y Gabriel Soto formaban una de las parejas más constantes en el mundo del espectáculo, ellos se conocieron en 2007 cuando participaron en la telenovela Bajo las riendas del amor, el flechazo se dio entre ellos y al poco tiempo comenzaron una relación. En 2009 se convirtieron en padres de Elissa Marie y en 2014 de Alexa Miranda.

Aunque se casaron en 2016 un año después se anunció su divorcio, es que la actriz no soportó que Soto primero fuera señalado como el padre de Matías, hijo de Marjorie de Sousa y después descubriera su infidelidad con la actriz rusa Irina Baeva, con quien trabajó en la telenovela «Vino el amor»; fue hasta 2019 que Gabriel e Irina confirmaron su relación.

Ivonne Montero pasó también por una separación difícil debido a una infidelidad de su exesposo Fabio Melanitto, a quien conoció en un evento de moda y con quien se casó a los pocos meses de haberse conocido, esto fue en 2011.

Todo marchaba bien hasta que ella decide entrar al reality La Isla, por lo que tuvo que ausentarse por semanas, al regreso a su casa se encontró con que las cosas habían cambiado y ahora ella discutía por todo con Melanitto, cuando deciden terminar con él, Ivonne tenía dos meses de embarazo y además había descubierto que el venezolano tenía una amante, lo que puso punto final al matrimonio en 2013.

Belinda provoca suspiros con body negro en los 2000s Pop Tour

– La cantante apareció por los aires tocando la batería durante su presentación en Monterrey.

Belinda es la invitada especial de los 2000s Pop Tour, y ayer en su presentación en Monterrey se llevó las ovaciones por su show en el que no sólo cantó emblemáticos temas como «Bella traición», «Lo siento» y «Boba niña nice», sino que lució espectacular.

La cantante apareció en el escenario desde las alturas tocando la batería, lo que sería la primera sorpresa de la noche; sus fans aplaudieron su regreso y en redes se leen halagos para la llamada «princesa del pop».

Belinda lució una figura espectacular utilizando un body color negro con el que los asistentes al show quedaron encantados y que no dudaron en fotografiar y compartir en redes sociales.

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Belinda se reencontró tras bambalinas con la también cantante Paty Cantú, con quien se había dicho mantenía enemistad; ambas se saludaron, se abrazaron y platicaron unos segundos. El momento quedó capturado.

Aunque Belinda fue muy elogiada, algunos opinaron que debería de cantar con sus colegas que también forman parte de este show, como Paty Cantú, Motel, Kudai, Bacilos, Yahir, Pee Wee, Fanny Lu o Nikki Clan.

La intérprete de «Sapito» se presentará el 17 de noviembre en la Ciudad de México como parte de los 2000s Pop Tour.

Preparan película de Jenny Rivera para 2023

Juan Ángel y Jaqcie Rivera han sido partícipes de principio a fin de la nueva película de Jenni Rivera, su madre.
En el filme, nos aseguraron, van a esmerarse en dejar en claro el legado de la Diva de la Banda, y no tanto su vida personal, la cual ya fue retratada en la serie «Mariposa de Barrio».
“Creemos que mi madre siempre fue abierta en su vida personal, pero esta vez nos inclinaremos más en cómo se abrió paso en la industria”, aseguró Jaqcie Rivera.

¿Santa Fe Klan recordó al Chuky y al Botas este día de muertos?

En la presentación de su concierto el próximo 12 de noviembre en la Arena CDMX, Santa Fe Klan compartió en conferencia a quiénes recuerda en las fechas de muertos, pero no mencionó a sus amigos Quico, Botas y Chuky, que los fans recuerdan por una entrevista que ofreció el rapero con Franco Escamilla que se volvería viral.
“Recuerdo a mis abuelos, a todos mis amigos del barrio de ahí de la Santa Fe, que se han ido por la situación del barrio”, aseguró.

Dulce sufre hackeo, pero sigue con su vida

En la actualidad el perder el control de sus redes sociales es un gran drama para cualquier estrella, pero no para alguien como Dulce, que hace unas semanas sufrió el hackeo de sus cuentas de Twitter, Facebook e Instagram, así que simplemente hizo la denuncia a la policía cibernética y siguió con su vida, porque aseguró que no tiene ninguna urgencia de volver a usarlas.
“No vivo de las redes sociales, vivo de otras cosas y tampoco me hizo ningún daño, pero aclaró que cualquier cosa que se ponga en esas redes no tiene nada que ver conmigo, espero pronto recuperarlas”, dice la cantante.

Santa Fe Klan cambia vida de «malandro» y llega a Marvel

– El rapero, cuyo tema “Soy” formará parte del filme Black Panther, se dice orgulloso de representar a su raza

 

Desde los tres años, Ángel Quezada, mejor conocido como Santa Fe Klan, conoció una cultura que le cambió la vida, el hip hop. Fue este género el que lo llevó a llenar arenas y ahora, uno de sus temas titulado “Soy”, forma parte del soundtrack del próximo filme de Marvel Studios «Black Panther: Wakanda forever».

“Estoy contento de representar a toda mi raza, agradecido con Camilo Lara, quien fue el que me invitó, y con muchas ganas de seguir en estos proyectos. Creo que no es la única vez que me verán en esto del cine, también me gusta hacerla de actor”, dice el rapero entrevista con EL UNIVERSAL.

Desde pequeño, Santa Fe Klan bailaba break dance y acudía a unas canchas donde se reunía con otras personas de su barrio, quienes le enseñaron la forma de realizar freestyle y escribir barras (dos líneas que riman). Su nombre lo adoptó del grupo o clika con el que se reunía en su barrio del mismo nombre, ubicado en medio de las montañas guanajuatenses.

“El rap para mí es toda mi vida, es lo que me puso aquí donde estamos, lo que me enseñó a escribir. Al principio yo lo veía ‘para estar de malandro’ pero con el tiempo me di cuenta de que era mucho más que eso”, cuenta el músico que actualmente lleva más de nueve años escribiendo.

“Empecé a grabar diario y cada vez me fui haciendo mejor, la música para mí es mi vida”, asegura el rapero.

Dentro de ese subgrupo urbano hubo quienes le enseñaron a escribir, y en ello el joven de 22 años vio la oportunidad de desahogarse, relajarse y hacer música de la manera más genuina.

“Jamás pensé que llenaría arenas, pero ahora sí pienso en algún día llenar el Estadio Azteca, de todo el mundo, de España, de Francia, ahí es cuando sí voy a pensar que la estamos rompiendo”, asegura el rapero.

Hoy, Klan apoya a quienes como él persiguen ese mismo sueño, para evitarles tropiezos.

“Sé lo que sienten y por eso les digo que todo se puede y cuando ellos me ven haciendo esto se sienten seguros conmigo”, menciona el también compositor.

El rapero dará un show en la Arena Ciudad de México el próximo 12 de noviembre.