Música

Natalia Lafourcade y Fito Páez, entre los ganadores latinos de los Grammy

– La cantante mexicana fue reconocida en la categoría de Mejor disco regional mexicano; el músico argentino se llevó el premio a Mejor disco latino rock o alternativo

Natalia Lafourcade y Fito Páez son algunos de los artistas latinos ganadores en la 63 edición de los Grammy, que se está celebrando este domingo con una gala en gran medida virtual y adaptada a las restricciones de la pandemia.

Debido a la gran cantidad de categorías que reconocen cada año los Grammy, la Academia de la Grabación de Estados Unidos divide su ceremonia en dos partes: una gala previa, que no se televisa y donde se entregan por la mañana la mayoría de galardones; y la gran ceremonia, que tiene lugar en la tarde y que anuncia los premios más populares ya como parte de un enorme espectáculo en la pequeña pantalla.

De esta forma, Páez se llevó hoy en la gala previa el premio al mejor disco latino de rock o alternativo por «La conquista del espacio».

«Estoy tan nervioso… Bueno, no sé qué decir. Les queremos, les queremos», indicó el argentino en una videollamada para agradecer el galardón.

Lafourcade se hizo con el reconocimiento al mejor disco de regional mexicano (incluye música tejana) por «Un canto por México, Vol. 1».

La cantante mexicana utilizó sus redes sociales para agradecer dicho galardón y de paso reconoció a todo su equipo de trabajo y músicos que estuvieron involucrados en la grabación del disco.

Tomada de Redes

Además, Grupo Niche consiguió el gramófono dorado al mejor disco tropical por «40».

«Damos gracias a Dios por este maravilloso reconocimiento», dijeron los integrantes de Grupo Niche, que dedicaron el premio a su fundador ya fallecido Jairo Varela y a su país Colombia.

Fuera de las categorías puramente latinas de los Grammy, también hubo otros ganadores hispanos como el venezolano Gustavo Dudamel, que recibió el premio a la mejor actuación orquestal por «Ives: Complete Symphonies» al frente de la Filarmónica de Los Ángeles.

Y otro triunfador latino fue el haitiano Kaytranada, que hizo doblete: mejor disco de música electrónica o dance por «Bubba» y mejor grabación dance por «10 %» junto a la artista de origen colombiano Kali Uchis.

Los Grammy están celebrando hoy su 63 edición con una gala muy peculiar y sin todos los artistas unidos en un mismo recinto por culpa de la pandemia.

A las 17 horas de Los Ángeles, la ciudad en la que tradicionalmente se celebran los Grammy, la Academia comenzará su gran ceremonia, que este año contará con Trevor Noah como presentador.

Beyoncé y Taylor Swift, posiblemente las dos estrellas más importantes del pop mundial, llegan como favoritas para estos premios.

Beyoncé logró nueve nominaciones frente a las seis de Taylor Swift, las mismas nominaciones que tienen Dua Lipa y Roddy Rich.

 

 

Raoul Casadei muere por Covid-19

El músico italiano Raoul Casadei falleció el sábado a los 83 años en un hospital de la ciudad de Cesena (Emilia-Romaña, norte), donde estaba ingresado desde principios de mes tras contagiarse de coronavirus.

Autor de canciones como “Ciao mare” y “Simpatia”, era conocido en Italia como el “Rey del Liscio”, un género musical que nació en la histórica región de La Romagna, en el norte de Italia, en el XIX, bajo la influencia de bailes vieneses de salón.

Casadei se había infectado de covid-19 junto a otros miembros de su familia y en los últimos días su salud había empeorado notablemente, aseguran los medios italianos.

Nació el 15 de agosto de 1937 en el pequeño municipio de Gatteo, situado en la región de Emilia-Romaña, y se enamoró de la música a los 16 años cuando su tío Secondo, que era director y fundador de la Orquesta Casadei, le regaló una guitarra.

En la década de los 50, su tío cambió el nombre de la orquesta por Orquesta Secondo y Raoul Casadei y una década más tarde juntos empezaron a difundir la música de baile de la Romagna en toda Italia, con más de 365 conciertos al año.

La canción “Romagna mia” escrita por su tío y tocada por Raoul, se convirtió casi en un himno nacional con más de cuatro millones de copias vendidas.

 

Beyoncé y Taylor Swift, el duelo que todos quieren ver en los Grammy

Taylor Swift podría convertirse en la primera mujer que gana por tercera vez el Grammy al álbum del año

 

Beyoncé y Taylor Swift, las dos grandes estrellas del mundo musical, se batirán en duelo como favoritas de los premios Grammy, que celebran este domingo una gala adaptada a la pandemia con el objetivo de elevar los ánimos tras un año nefasto para la industria musical.

Bad Bunny, que además actuará en la ceremonia, parte con ventaja entre los artistas latinos con sus dos nominaciones: una junto a la británica Dua Lipa y el colombiano J Balvin por «One Day» y otra por su disco «YHLQMDLG» en el apartado latino.

Esta vez no habrá reunión de estrellas ni actuaciones ante un gran público por el coronavirus, que ya obligó a aplazar la gala prevista inicialmente para enero, cuando los organizadores consideraron irresponsable celebrar un evento festivo mientras Los Ángeles sufría los peores momentos de la pandemia. 

Habrá cuatro escenarios en el centro de convenciones de la ciudad californiana, donde los artistas irán turnándose para actuar frente a una reducida audiencia de amigos y compañeros.

A pesar de las circunstancias, la Academia de la Grabación de Estados Unidos ha convocado a un impresionante listado de actuaciones que incluye, entre otros, a Bad Bunny, Taylor Swift, Cardi B, Dua Lipa, Harry Styles, Billie Eilish, Post Malone, John Mayer, BTS, Megan Thee Stallion, Bruno Mars y HAIM.

Además, se homenajeará a los locales y sedes de pequeños conciertos, muy impactados por la pandemia en un año sin festivales ni música en directo. Camareros, promotores y otros empleados serán los encargados de dar los premios.

«Tenemos 25 de los mejores artistas del mundo, el mejor equipo de producción posible, un lugar increíble y un espacio de tres horas y media en la cadena número uno de Estados Unidos: ¿Cómo hacemos esto increíble?», fue el lema que Ben Winston, productor ejecutivo de la gala, planteó al equipo.

Taylor Swift, a las puertas de hacer historia 

Respecto a los premios, nadie pone en duda que Taylor Swift se hará con algún galardón por «Folklore», un disco lanzado por sorpresa, compuesto y grabado bajo sumo secreto durante la cuarentena por el coronavirus y que ha elevado el estatus artístico de su autora con elogios de la crítica.

El trabajo es candidato a hacerse con el Grammy al álbum del año, la categoría más importante.

De esta manera Swift se convertiría en la primera mujer que gana por tercera vez el Grammy al álbum del año, un récord únicamente en manos de tres cantantes: Frank Sinatra, Stevie Wonder y Paul Simon (incluyendo Simon & Garfunkel).

Además, la cantante aspira a llevarse otros cinco premios gracias a las canciones «Exile» y «Cardigan», aspirante a canción del año.

Por su parte, Beyoncé es la artista más nominada de la noche, con nueve candidaturas, a pesar de que no ha lanzado ningún disco desde 2016.

Sus bazas serán una banda sonora de Disney, un tema que aborda el racismo en Estados Unidos, «Black Parade», y «Savage», éste último un remix de Megan Thee Stallion al que se sumó cuando la canción ya era un éxito viral.

Si añade cuatro premios a sus 24 recolectados, Beyoncé se convertiría en la artista con más Grammys de la historia por delante de Alison Krauss. 

El rapero Roddy Ricch Dua Lipa son los siguientes favoritos de la noche en una lista de nominados que incluye también a Justin Bieber y Billie Eilish, junto a estrellas del indie como HAIM, Fiona Apple y Phoebe Bridgers.

Bad Bunny y Ricky Martin entre los latinos

Bad Bunny, con dos nominaciones, Ricky Martin y Camilo son algunos de los artistas nominados en las categorías latinas.

La Academia seleccionó los álbumes «YHLQMDLG», de Bad Bunny; «Pausa», de Ricky Martin, «Por Primera Vez», de Camilo; «Mesa Para Dos», de Kany Garcia; y «3:33», de Debi Nova, para competir por el galardón en la categoría de Mejor álbum de pop latino.

Natalia Lafourcade, que la semana pasada ganó el Latin Grammy al álbum del año, figura en este caso en el apartado de música regional mexicana.

Salma busca inmortalizar historias en la música

– La cantante dice que desea componer baladas poderosas para otros artistas

Aunque el artista muera, una buena composición vivirá por toda la eternidad. Es con este pensamiento que la cantante mexicana Salma desea seguir explorando su lado como compositora y cumplir su sueño de hacer canciones a otros artistas.

Un compositor nunca muere, las canciones se quedan por toda la vida, esa es una de las razones por las cuales yo seguí experimentando la composición, yo quiero hacer canciones de otras historias, eso es algo súper bonito”, comenta.

La intérprete comparte que desde chiquita creció admirando las grandes voces de artistas como Whitney Houston y Mariah Carey, quienes para ella, siempre han sido las pioneras de baladas poderosas cantadas por mujeres, un tipo de temas que ella desearía componer.

Ahorita tengo una obsesión con una artista de Canadá llamada Tate McRae, que es compositora y me encanta como habla de amor; siempre analizo ese tipo de artistas que están en ese nivel y que me gustaría que también pasara en mi música y representar esta parte latina”, explica.

Por el momento, la cantante está promocionando su más reciente sencillo “No es mi culpa”, el cual ya está disponible en todas las plataformas digitales.

Es una canción que habla de amor, pero más propio, es como de ser más egoístas en una manera más positiva con nosotros mismos, creo que necesitamos este tipo de canciones”.

Salón de la Fama del Rock and Roll planea ceremonia ante una audiencia en vivo

– La ceremonia de incorporación será en el Rocket Mortgage Fieldhouse, casa de los Cavaliers de Cleveland, y los boletos estarán disponibles para el público general

El Salón de la Fama del Rock and Roll dijo el martes que planea una ceremonia para sus agasajados de este año el 30 de octubre en Cleveland, ¡ante una audiencia en vivo!.

La 36ta ceremonia de incorporación será en el Rocket Mortgage Fieldhouse, casa de los Cavaliers de Cleveland, y los boletos estarán disponibles para el público general.

Estamos optimistas y esperanzados por la ceremonia”, dijo Greg Harris, presidente y director ejecutivo del Salón de la Fama y Museo del Rock and Roll.

Los homenajeados se anunciarán en mayo. Los nominados incluyen a Jay-Z, los Foo Fighters, Mary J. Blige, The Go-Go’s, Devo y Carole King.

Actualmente, Ohio permite llenar el estadio hasta un 25% de su capacidad para los partidos de los Cavaliers. El salón espera que ese porcentaje se incremente para el momento de la ceremonia, pero promete seguir las mejores prácticas sanitarias.

Esta será la sexta vez que la ceremonia de incorporación sea en Cleveland, casa del Salón de la Fama y Museo del Rock and Roll. Durante la última década, el salón ha invitado a los fans a comprar boletos para ver los discursos y actuaciones en vivo, y no sólo a miembros de la industria musical.

Harris dijo que el cambio de fecha de la primavera al otoño boreal que acataron debido al Covid será permanente.

Lució nostálgico en una conferencia de prensa en la que presentó un video con imágenes de ceremonias pasadas, acompañadas por el sonido de Prince cantando “Let’s Go Crazy” durante su propia incorporación.

Ver las imágenes me hace darme cuenta de lo mucho que extraño la música en vivo”, expresó.

Los RBD ignoraron a Dulce María cuando les dijo que no participaría en concierto

– Dulce María disfruta al máximo su etapa de mamá y no se arrepiente de no haber participado en el concierto virtual de RBD

 

Al parecer, a los exintegrantes de RBD, Anahí, Maite Perroni, Cristopher Von Uckerman y Christian Chávez no les hizo ninguna gracia que Dulce María se negara a participar en el concierto virtual que se llevó a cabo en diciembre del año pasado.

La cantante disfruta al máximo su maternidad y el lanzamiento de su nueva música, sin embargo recordó que cuando les dijo a sus compañeros que definitivamente no sería parte del esperado reencuentro, ninguno de ellos respondió al mensaje de 10 minutos que les envió, y desde entonces no ha hablado de manera cercana con ellos, así lo contó en el programa De primera mano.

La cantante lamentó que ninguno de sus compañeros le comentara algo sobre su embrazo, la razón principal por la que decidió no sumarse al reencuentro de RBD.

La última vez que hablé con ellos fue cuando les dije que no iba a participar y les mandé mensaje de 10 minutos y ya nadie me contestó, donde yo también esperaba este apoyo y esta empatía después de tanto tiempo en un momento tan importante para mí que era mi embarazo; entonces de ahí la verdad es que no he podido hablar con esta cercanía”, expresó.

A pesar de esta situación, Dulce María no se arrepiente de no haber dicho que sí a este proyecto, pues confesó que no se hubiera perdonado que por su culpa hubiera contagiado a su familia de Covid-19, tal como ocurrió con Anahí, quien contagió a toda su familia tras el show.

No, definitivamente no, ves que justo era mi miedo, me costó mucho trabajo decir que no por mi embarazo, por la pandemia y ves que Anahí se contagió y contagió a su familia y todo, y gracias a Dios están bien, pero yo no me lo hubiera perdonado, estar ahí y contagiarme, justo por eso no quería”, expresó.

En esta foto de hace cuatro días, Anahí comenta la instantánea en la que Dulce María presume su pancita.

La cantante desea vivir al máximo la maternidad, pues sabe que se pasa muy rápido y no quiere perderse de nada.

En entrevista con EL UNIVERSAL, la también actriz dijo que con la llegada de su bebé llegó también la etapa de los «nuncas».

«Yo nunca me levantaba temprano», dice bromeando.

«Nunca había estado tan cansada y mira que me he puesto friegas trabajando, pero justo, no es lo mismo no dormir a los 20 años, que ahorita; vaya que me ha cambiado la vida en todos los aspectos, estoy viviendo una etapa hermosa, pero quiero vivirla con todo porque pasa muy rápido y no me quiero perder nada», subraya.

«Nunca» es también el título de su más reciente sencillo, compuesta junto con Baltazar Hinojosa hace 11 años. Por diversos factores se había quedado en un demo, a pura guitarra y voz, siendo retomada recientemente.

La canción forma parte de un álbum que la ex RBD espera tener listo en este primer semestre del año.

«Ahora mismo estoy enamorada del regional mexicano»: Mon Laferte

La cantante y La Arrolladora Banda El Limón, de René Camacho, lanzaron esta semana una segunda versión de «Se me va a quemar el corazón»

 

El género regional mexicano es para la cantante chilenaMon Laferte un mundo nuevo en el que acepta estar lejos de ser «una experta», pero con la nueva versión de «Se me va a quemar el corazón», junto a la Arrolladora Banda El Limón, profundizó en el amor que le profesa.

«Ahora estoy enamorada del regional mexicano. (…) Me da vergüenza decir esto, pero no la conozco tanto. (…) Esto es una colaboración, no soy experta, pero lo que sí sé es que no hay banda de mujeres o por lo menos soy ignorante y no la conozco», detalló.

Laferte y La Arrolladora Banda El Limón, de René Camacho, lanzaron esta semana una segunda versión de «Se me va a quemar el corazón», canción cuyo vídeo anterior estaba protagonizado por la cantante y el actor mexicano Tenoch Huerta.

Ahora, el tema adquirió una potencia diferente «para poner en la noche a todo volumen y echarte tu mezcalito o tequilita», algo que aporta la instrumentación de la banda norteña, nacida en el estado de Sinaloa, en un género cuya popularidad no para de crecer en México y en Estados Unidos.

«La banda tiene una fuerza impresionante, un poder fuerte. Creo que las dos versiones te ponen en dos ‘moods’ (estados anímicos) diferentes, pero como cantante puedo echar toda la voz. Siento que la música de banda tiene muchísima potencia», consideró.

La versión con el actor Tenoch Huerta es al estilo taurino. Foto: Captura YouTube.


La chilena afincada en México contó que se adentró en el género gracias a Manú Jalil, uno de los productores de su próximo disco y también uno de sus amigos más cercanos, quien le dijo que la canción podría quedar muy bien con banda.

«Todo empezó porque a uno de los productores del álbum le encanta la música de banda y me dijo ‘oye, esta canción quedaría muy bien con banda’ y él fue el que hizo el contacto. Además hace ya tiempo que La Arrolladora venía buscándome para hacer alguna cosa, entonces ya había como un medio romance», indicó.

Reformulando la banda

La cantante, que se ha atrevido a experimentar con diversos estilos musicales en su carrera, está segura de que tanto La Arrolladora como ella salieron de «su zona de confort» y confesó que durante la grabación del vídeo todos estaban nerviosos, pero pudieron hablar de lo que cada uno quería aportar.

«Justamente eso es lo que me gusta, que se hable, que se pongan las cosas en la mesa», explicó, satisfecha porque antes de la grabación le enviaron la propuesta y les gustó.
«Yo quería que fuera como una pequeña escena de película, una cosa muy simple y sacar eso también de los vídeos como el auto, la exuberancia. Aquí es todo lo contrario: estamos sentados en una cantina. (…) El día (del rodaje) los notaba que estaban nerviosos, pero fueron muy amables», relató.

Además, después de seguir las recomendaciones de Jalil de escuchar este género descubrió a la fallecida cantante Jenni Rivera, conocida como la Diva de la Banda, cuya música le enamoró.

Sin embargo, a medida que escuchaba más bandas y canciones del género se percató de que había letras muy machistas y que había pocas mujeres haciendo regional mexicano.
«A mí lo que me gustaría es que el discurso que yo quiero dar no esté fuera de este género. Pienso que a lo mejor hay un montón de chavas (chicas) en Sinaloa que hacen música y les encantaría tocar banda y no lo hacen porque no está bien visto o lo que sea, y entonces tienen que tocar otro género de música para encajar», consideró.

Por eso quiso normalizar su presencia en una canción de banda y dar un mensaje a las mujeres que quieran hacer este tipo de música: «Si tú quieres tocar banda, ¡ve y toca banda! Inventemos otras letras y demos otro discurso», llamó.

Y le encantaría, dijo, poder invitar pronto a La Arrolladora a tocar con ella «Se me va a quemar el corazón» en un concierto, aunque todavía no sabe cuándo podrá volver a subirse a un escenario.

«Deseo, por favor, que algo suceda, porque estoy desesperada por volver a tocar. Ojalá podamos mostrar el álbum completo (que verá la luz en unos meses) en concierto. Y si puedo invitar a La Arrolladora pues claro que lo haré», terminó.

Se unen y exportan la música ranchera

– Joss Favela (mexicano) y Jessi Uribe (colombiano) coinciden en que el regional mexicano aumenta su popularidad en Latinoamérica

 

El regional mexicano ya no es sólo de México sino que es un género que pertenece al mundo, comentan los cantautores Joss Favela y Jessi Uribe (mexicano y colombiano), quienes señalan que la música mexicana crecería más si no se limitara sólo a los exponentes mexicanos.

En Colombia es increíble cómo se escucha la música ranchera, esa música está entrando muy fuerte en Colombia, la verdad es que somos amantes de la música mexicana desde siempre, aquí las serenatas para 15 años son con mariachi, los cumpleaños son con mariachi, de la mamá, de la hermana, y después es el vallenato; en caso de que pongan otra cosa primero, después traen al mariachi para terminar de emborracharnos”, comenta Jessi Uribe.

Tal vez podría llamarse al género como regional”, coinciden los cantantes al explicar que al poner “mexicano”, limita la expansión de una música, que si bien, proviene de México, el mundo está deseoso de interpretar muchos temas de mariachi, rancheros.

Estoy muy feliz de que sea considerado como un artista del regional mexicano ya, yo hago música popular en Colombia, pero realmente es lo mismo, ojalá algún día todo cambie y no sea regional mexicano, sino que sólo sea regional, para que en ese género musical entremos los colombianos, venezolanos, todos los que cantan esta música y hagamos un solo género”, dice Uribe.

Por el momento ambos cantantes promocionan su más reciente sencillo llamado “El alumno”, el cual ya está disponible en todas las plataformas digitales.

Fue una canción hecha en la pandemia, me vine a vivir a la oficina porque fui a hacer unos videos a Monterrey y me daba miedo regresar a mi casa porque vivo con mis padres. No es lo mismo vivir en una casa que en una oficina, entonces tuve momentos de soledad, momentos raros y quería componer, así que escribí sobre un recuerdo, sobre un amor que tuve”, dice Joss.

Frase

En Colombia es increíble cómo se escucha la música ranchera, esa música está entrando muy fuerte en toda Colombia”. Jessi Uribe. Cantante.

Virlán García quiere ser como Joan Sebastian

– Le gustan todos los géneros pero considera que con la canción vernácula expresa su sentir

 

El cantante Virlán García comenta que el orgullo que siente por sus raíces mexicanas lo motiva a querer enseñarle al mundo lo bello de la música vernácula y, siguiendo los pasos de Joan Sebastian, espera poder hacerlo en el futuro.

Siento yo que la música mexicana ha salido adelante, sobre todo en estas dos últimas décadas, desde el año 2000 para acá que ha avanzado mucho, pues se ha internacionalizado más de lo que ya estaba”, indica el intérprete sinaloense.

Sobre todo la música que es de nuestra tierra, de nuestras raíces, la música campirana, ranchera, el mariachi ha evolucionado y ha llegado a muchas partes del mundo que nunca pensamos que llegaría, y creo que esa es la parte que nos toca a los jóvenes, a las nuevas generaciones, llevar nuestra música cada vez más lejos y que la gente escuche que en México hay mucho talento”, comenta el artista oriundo de Guasave a EL UNIVERSAL.

El intérprete de 23 años explica que, aunque le gustan todos los géneros musicales, apuesta por el regional mexicano, aunque no descarta poder cantar pop en el futuro, pero lo que sí no ve probable es que incursione en el reggaetón.

A mí me gusta toda la música, el reggaetón me gusta para divertirme, pero elegí este estilo musical porque es la música que me sale del corazón, que he escuchado desde que tengo uso de razón y tengo que aprovechar mis raíces, de donde vengo, todo lo que hago, escribo y canto me representa es lo que soy”, agrega.

Virlán no descarta que en el futuro pueda hacer otro tipo de género, sólo precisa que a lo mejor reggaetón no lo haría, pero que sí haría pop o bien algo diferente.

Respeto mucho a los cantantes de reggaetón, pero en mi caso me gusta más escucharlo que hacer algo en ese género musical”, comenta.

Por el momento García, quien aspira ser como Joan Sebastian, promociona su primer sencillo musical llamado “Corazón frío”, el cual estará disponible en todas las plataformas digitales a partir de este viernes 25 de febrero.

Para mí, Joan Sebastian tenía una letra impecable en sus canciones; José Alfredo Jiménez en su tiempo fue lo máximo, pero de los que me alcanzaron a tocar como de la época de mi mamá fue Joan Sebastian, es sin duda alguna el que más admiro, me encanta su último disco, creo que lo he escuchado una infinidad de veces, es muy bonito que aparte de toda su música, dejó más cosas grabadas y eso se me hace muy ‘fregón’”, expresa.

 

Dolly Parton: ¿Por qué rechazó una estatua en su honor?

– La cantante de country agradeció el gesto a los legisladores de su natal Tennessee, pero no lo considera apropiado. Te contamos cuáles fueron sus motivos

La pandemia de Covid-19 ha expuesto varias facetas de la naturaleza humana para enfrentar una catástrofe global. Una de las personas que demostró tener un gran sentido de servicio a los otros es la cantante estadounidense Dolly Parton, quien —a pesar de haber sido una de las grandes donantes para el desarrollo de la vacuna de Moderna contra el coronavirus— ha rechazado que su ciudad natal levante un monumento en su honor.

Esta semana, se presentó un proyecto de ley —apoyado por miles de personas— para inmortalizar a la cantante de música country con una estatua en su honor ante el Capitolio de Tennessee. Pero Parton, ante la coyuntura actual, decidió declinar el gesto al menos “por ahora” en su natal Nashville.

Me siento muy honrada y agradecida, pero tengo que pedir a los legisladores de Tennessee que retiren la propuesta de levantarme una estatua”, escribió la artista estadounidense en un comunicado publicó en sus redes sociales. El texto fue elogiado por la humanidad y humildad que demuestra.

Con todo lo que está pasando ahora mismo en el mundo, no creo que ponerme en un pedestal sea lo más apropiado por el momento. En cualquier caso, espero que en un futuro o cuando ya me haya ido que todavía sienten la necesidad de que merezco este honor. Yo desde luego estaré muy orgullosa de permanecer allí como una agradecida ciudadana de Tennessee. Pero mientras tanto, continuaré intentado hacer mi trabajo lo mejor que puedo para que estén orgullosos de mí”, concluye en su publicación.

Como se recuerda, al inicio de la pandemia, la artista de 75 años de edad financió a vacuna de Moderna con un millón de dólares a la Universidad de Vanderbilt. Fue así que el centro de estudios decidió bautizar su donación como Fondo de Investigación Dolly Parton para el COVID-19.

Estoy segura de que muchas personas han destinado muchos millones de dólares a esa investigación”, dijo la Parton en una entrevista a la BBC. “Pero estoy orgullosa de haber sido parte de ese pequeño capital inicial que con suerte se convertirá en algo grandioso y ayudará a sanar este mundo. ¡Dios sabe que lo necesitamos!”, añadió la cantante.

Incluso se la ha preguntado cómo es que, pese a haber sido una de las mecenas de la vacuna aún no se ha inmunizado. “No quería saltarme mi turno. No doné el dinero para protegerme, sino para que todos estemos protegidos”, aclaró Parton a CNN.

Pero cuando se inocule, la cantante ha prometido que lo compartirá con el mundo para dar ele ejemplo. “Cuando llegue mi turno probablemente me pondrán el pinchazo delante de las cámaras para que la gente sepa toda la verdad. Me refiero a si tengo síntomas o algo así después de hacerlo. Lo que sí espero es que con ese gesto mucha gente se anime también a vacunarse”, señaló a la Associated Press cuando fue consultada al respecto.