Se inspiró en situaciones como la pandemia y la muerte de José José

Fue en la noche de la muerte del cantante José José cuando José Luis Roma y otros compositores se inspiraron para crear una obra de arte en honor a la vida.

El tema “Picasso”, que recientemente estrenó Río Roma, nació luego de una reflexión profunda y se convirtió en el vehículo con el que hoy tratan de mandar felicidad y esperanza para superar la dura etapa de pandemia.

“Me fui a componer a Miami con varios amigos y salió esta canción, me acuerdo perfecto porque el día que murió José José nos reunimos para componer y nos pegó tanto que ya no pudimos hacer nada, nos pusimos a oír su música, sacamos tequila e hicimos como un homenaje y al otro día quisimos hacer una canción que hablara de colores, de luz, de a dónde nos llevará la vida”, contó José Luis Roma en entrevista.

Durante esta época, tanto José Luis como su hermano Raúl han hecho catarsis a través de canciones como “El mundo no se va a acabar”, que fue un tema que estrenaron en abril ante la incertidumbre y “Gracias un millón” con el que apoyaron a los técnicos de la música a sobrepasar la crisis económica.

Ahora, para dar alegría se unieron con el cantante venezolano Nacho, del dúo Chino y Nacho, quien aportó el sonido urbano al tema que habla de disfrutar el amor, pero además ayer lanzaron “Homesick”, junto al estadounidense Kane Brown, que es su primer tema cantado en otro idioma.

“Es una colaboración que hicimos a través de la adaptación de un tema de José Luis, habla de cuando extrañas a alguien, a esa persona que amas y la historia se va relatando padrísimo entre inglés y español”, contó Raúl Roma.

Como representantes actuales de la música romántica se preocupan por dar en sus letras contenido para que las nuevas generaciones valoren el significado del amor.

“Sabemos que estamos en un momento donde el amor se ve como algo más efímero, más fácil y a nosotros nos preocupa”, afirmó José Luis.

“Tenemos que hacer nuestra parte y no sólo hablar del amor de pareja sino el amor a la vida, a ti mismo, hablar de eso es algo que nos nace, no es que somos unos expertos, obviamente cometemos mil errores en nuestra relaciones, pero creo que es bueno que lo que compartas sean cosas positivas”, agregó.

Dentro del nuevo material discográfico del cantante se encuentra el tema «A mi nieto», un poema escrito por él mismo

El cantante mexicano Vicente Fernández sacó a la luz su nuevo material discográfico, «A mis 80’s», un álbum con el que además de celebrar la vida demuestra su vigencia y capacidad vocal pese al paso de los años.

Son 13 temas de grandes compositores mexicanos como Roberto Cantoral, Juan Gabriel, Álvaro Carrillo y Agustín Lara los que componen el nuevo material del máximo representante del mariachi y de la música ranchera.

Este 2020, Fernández, el llamado Charro de Huentitán, cumplió 80 años y este disco es resultado de esa gran celebración que se une a 55 años de una impecable trayectoria artística.

«A mis 80’s» fue realizado junto al productor cercano a la familia Fernández, Francisco Javier Ramírez López y contiene grandes éxitos de la música popular mexicana tales como «Janitzio», de Lara; «La Barca», de Cantoral, o «Se me olvidó otra vez», de Juan Gabriel.

Además, cuenta con el tema «A mi nieto», un poema realizado por Fernández en honor a todos sus nietos, de los cuales algunos han seguido sus pasos.

Tal es el caso de Alex Fernández, quien busca continuar la dinastía en el ámbito del mariachi, mientras que su otra nieta, Camila Fernández, ha explorado otros géneros como el pop y el «rhythm and blues».

Además, el disco también celebra el talento de su hija Alejandra con la portada que es una obra pictórica realizada por ella y que lleva por título: «A mi padre».

El retiro no lo detiene

Vicente Fernández anunció su retiro de los escenarios en 2016 pero eso no ha impedido que siga grabando canciones y realizando presentaciones especiales con sus hijos y nietos, quienes han seguido sus pasos en la música popular mexicana.

– Para llegar a las nuevas generaciones, y hacer que sus contemporáneos recuerden su época, las integrantes del grupo aprenden a usar redes sociales y otras herramientas de comunicación

Fandango, el grupo de los 80, regresa a los escenarios y ahora, en una era de digitalización, sus integrantes comentan que poco a poco aprenden a usar las redes sociales y otras herramientas para llegar a las nuevas generaciones y a las personas ávidas de sentir nostalgia.

“Es estresante cuando no le sabes a esto, yo voy aprendiendo poco a poco con la marcha, me abrumo un poquito, pero uno tiene que subirse a ese caminito de las redes”, dice Alexa Álvarez.

“Esta cosa tecnológica es nueva para nosotras, estamos aprendiendo, aplicándonos y entendiendo cómo por medio de estas redes se puede llegar a millones de personas, nosotras estábamos acostumbradas en nuestra época a visitar las estaciones de radio, tv, la prensa y ahora todo es digital; aparte en esta época de pandemia nos ayuda para dar a conocer lo que estamos haciendo”, ahonda Anabella de Hoyos.

A pesar de todo, comentan que ha sido divertido su regreso, con el apoyo de su familia y amigos, siguen preparando coreografías y nuevas canciones, sin preocupaciones por la crítica, ni de nada.

“Vamos a gozar, ha sido un proceso diferente a como estábamos acostumbradas en los 80, porque no existían las redes sociales, porque antes teníamos una disquera que nos respaldaba y ahora ha sido distinto pero didáctico”, señala Alexa.

Este es el mejor momento para hacerlo, explica Rocío Torres porque, aunque son mamás, agrega, sus hijos ya están grandes, ya tienen más tiempo libre y ahora son ellos desean escucharlas cantar y conocer sus hits ochenteros.

“La nostalgia es un recuerdo que siempre querrás escuchar y en especial la música que se hizo, de los 80 y 90 aporta mucho; escuchas ‘Autos, moda’ y quieres hacer ese pasito, por eso la nostalgia está de moda ahora, y se debe a que hicimos buena música en esas décadas”, señala Alexa.

Con un mensaje de que nunca es tarde y todo se puede lograr, Frandango lanza su nuevo proyecto Reconexión, empezando con su sencillo “Hola que tal”, que ya se puede escuchar en plataformas digitales.

“Nuestro mensaje es que se atrevan, que todo se vale, nunca es tarde para hacerlo. Este proyecto nació de la pandemia; como en esta época, vamos subiendo sencillo tras sencillo, hasta que se completa el disco entero; hay muchos éxitos de nosotros, pero hechos de nuevo, respetando el pop que hicimos, con un estilo actual que invita a las nuevas generaciones a actuar y a reconectar a nuestra generación”, explica Rocío.

– El puertorriqueño no pudo participar in situ en los American Music Awards 2020, donde fue reconocido como «Artista Favorito Masculino – Latino» y «Álbum Favorito – Latino» por su disco «YHLQMDLG»

El artista puertorriqueño Bad Bunny ha dado positivo por la covid-19 razón por la cual no pudo participar in situ en los American Music Awards 2020, donde fue reconocido como «Artista Favorito Masculino – Latino» y «Álbum Favorito – Latino» por su disco «YHLQMDLG».

Así lo informó este lunes la agencia de representación Lacoustyle en un comunicado en el que indica que por ello anoche su participación fue virtual desde su hogar en Los Ángeles (California), desde donde presentó la primera categoría Latina de los premios, «Artista Favorita Femenina – Latina».

Inicialmente, estaba previsto que Bad Bunny cantara en directo su éxito mundial «Dákiti» junto a Jhay Cortez -tema que se convirtió en la canción número uno de las listas musicales a nivel mundial- «pero desafortunadamente, el artista confirmó que ha contraído el virus del covid-19 y tuvo que cancelar su presentación».

Por otro lado, el artista urbano puertorriqueño ha sido incluido en el elenco y será uno de los productores ejecutivos de la película «American Sole», en cuyo grupo de productores se destacan el comediante estadounidense Kevin Hart y el baloncestista Chris Paul.

Algunos actores que participarán en dicho filme son Pete Davidson, miembro del elenco del programa de televisión «Saturday Night Live»; O’Shea Jackson Jr, hijo mayor del legendario rapero estadounidense Ice Cube; Camila Mendes, y el rapero Offset.

La película es dirigida por Ian Edelman, que ya ha tenido experiencia dirigiendo a otros actores puertorriqueños, entre ellos, Luis Guzmán, en el filme «Puerto Ricans in Paris» (Puertorriqueños en París).

Se espera que Bad Bunny también destaque en su papel como invitado estrella en la tercera temporada de la serie de Netflix «Narcos: México». en la que interpretará al personaje de Arturo «Kitty» Páez, un miembro de la pandilla de Ramón Arellano Félix «Narco Juniors».

El trapero será un joven rico de la alta sociedad que cae en un cartel.

Esta tercera temporada estará ambientada en la década de los 90, cuando se comienza a globalizar el negocio de las drogas.

«American Sole» trata sobre dos jóvenes en sus veinte años, Davidson y Jackson, cargados de deudas de sus estudios universitarios, comienzan a vender calzado deportivo y cuyas ventas les proveen grandes ganancias alcanzando el «sueño americano».

– El disco «Double Fantasy», que perteneció a Mark Chapman y tenía la firma del exbeatle, será subastado

Apocos meses del cuarenta aniversario del asesinato de John Lennon, pusieron en venta el ejemplar del disco «Double Fantasy» que el exbeatle le firmó a Mark Chapman, quien cinco horas después le dispararía y terminaría con su vida. El precio del álbum se sabrá luego de la subasta, pero ya anticipan que podría superar los 2 millones de dólares.

Se trata no solo del último disco que Lennon hizo en en vida, sino también del último que le autografió a un supuesto fanático. Tres años atrás el mismo ejemplar había sido vendido por 1.5 millones de dólares por la firma Moments in Time.

Nadie pudo imaginar que aquel «admirador» que esperó durante horas para ver a Lennon en las afueras del Edificio Dakota de Nueva York, y consiguió la firma de «su ídolo», aguardaría su regreso para dispararle cuatro veces por la espalda.

El álbum se acababa de lanzar tres semanas antes, y la imagen de la portada era una postal de Lennon y Yoko Ono dándose un beso. El artista dejó su firma escrita en el cuello de su esposa, sin sospechar que ese mismo disco sería una prueba fundamental para que condenaran a cadena perpetua a su asesino.

Aunque luego de cometer el crimen Chapman se deshizo del ejemplar, fue encontrado por un empleado en el jardín del edificio y presentado a las autoridades. Aquel 8 de diciembre de 1980, a sus 40 años, Lennon murió, y el hombre que lo mató se entregó a la policía por su propia voluntad.

A sus 65 años, Chapman recientemente solicitó por onceava vez la libertad condicional, y una vez más, le negaron el beneficio.

En la última audiencia había explicado por qué cree que cometió el delito: «Lo asesiné porque era muy muy muy famoso. Esa es la única razón. Yo estaba buscando mi gloria personal de manera muy egoísta. Lamento el dolor que le causé a ella (refiriéndose a Yoko Ono)».

La subasta del álbum se llevará a cabo esta vez por la firma Goldin Auctions, y tendrá lugar el lunes 23 de noviembre. El precio inicial es de 400 mil dólares, pero anticipan que por el precio anterior al que se vendió, superará fácilmente los dos millones.