Música

Molotov conquista lo virtual en Festival Conecta

– La banda se presentó en el segundo fin de semana del Festival Conecta y triplicó el número de espectadores, con respecto a la primera transmisión

 

Con un traje metálico y desde la cocina de su casa, María Daniela y su Sonido Lasser agradeció a la organización del Festival Conecta por mantenerla cerca de su público.

La cantante inauguró el segundo fin de semana del concierto organizado por Ocesa, en el que predominó el rock y pop electrónico.

Su show virtual comenzó con «Puerta dimensional», su más reciente sencillo y posteriormente «Que triste», «Miedo», «Pobre estúpida» y «Bailando» completaron el setlist en el que los fans agradecieron la calidad del audio.

Teo, del trío mexicano «Liquits», muy conocido de los años 2000 al 2015, fue el encargado de amenizar las presentaciones entre cada artista, donde también participaron los cinco integrantes de Kinky, quienes desde sus habitaciones encendieron las luces neón y tocaron temas emblemáticos como «Hasta quemarnos»; lo que más agradeció su público en este caso, fue la energía que a distancia transmitieron.

La parte bohemia de la noche la aportaron agrupaciones como, La Gusana Ciega con «San Miguel»,»Pasiflorine», «Tornasol» y «Vuelves a ser», así como el chileno Gepe con su pop indie.

«Lo que pasa cuando tocamos en vivo es que sentimos la vibración de los instrumentos de nuestros compañeros y sentimos su energía, y de alguna maner hacemos que uno lata como un sólo corazón y cuando los tenemos en vivo a todos ustedes ese corazón late súper fuerte, entonces el día de hoy queremos tratar de lograr que este corazón virtual lata igual», dijo Daniel Gutiérrez, vocalista de La Gusana Ciega.

Finalmente, pasadas las 21:00 horas, los encargados de terminar la emisión fueron Micky, Tito, Randy y Paco, de Molotov.

La banda mexicana fue la más esperada de la transmisión, alcanzando en su punto más alto la conexión simultánea de ocho mil 600 espectadores, que también es el número más alto de vistas durante todo el festival, la cifra incluso triplicó a la de la primera transmisión, que alcanzó dos mil 500 espectadores.

«Amateur» fue el tema con el que iniciaron su presentación y, para complacer a su público, en el repertorio incluyeron también «Frijolero», «Here We Kum», «Dance And Dense Denso», «Oleré Y Oleré Y Oleré El UHU» y «Puto». Además, durante su presentación, en la que cada integrante se encontraba tocando desde su casa, anunciaron la venta de mercancía oficial de la banda, vía web.

 

A Justin Bieber le gusta Intocable y lo presume en redes

– El cantante canadiense realizó un live y como música de fondo utilizó una canción de la agrupación mexicana

 

El cantante canadiense Justin Bieber sorprendió a sus seguidores en redes sociales, tras revelar su gusto por la música de la agrupación estadunidense de tex-mex, Intocable.

El intérprete de «Yummy» realizó recientemente una transmisión en vivo, a través de redes sociales, en la que se dedicó a compartir con sus fans, algunos detalles de su vida privada.

Fue en la transmisión vía Instagram, en la que reveló su gusto por el grupo, pues, mientras platicaba con sus seguidores, junto a su esposa, la modelo estadounidense, Hailey Baldwin, destacó el tema que el joven artista escuchaba de fondo.

Se trata de «Dame un besito» de Intocable, hecho que no paró de ser comentado por los internautas durante el en vivo, pues los seguidores de Bieber dejaron de prestar atención a la conversación entre la pareja y se concentraron en la canción que sonaba en segundo plano.

La agrupación estadounidense, incluso publicó el fragmento a través de su cuenta en Instagram, hecho que también causó revuelo entre los fanáticos de la banda, que acompañó su publicación con la descripción «¿Cómo ven?, Justin Bieber escuchando a Intocable en su live».

Muchos comentaron el clip y elogiaron los gustos musicales del joven cantante, sin embargo, otros aseguraron que no era él quien escuchaba el tema, si no alguno de sus empleados: “Sabe de buena música”, “Era la señora de la limpieza”, “Eran los trabajadores de afuera escuchando esta buena música, no Bieber”, “Saben lo que es bueno”, escribieron algunos internautas entre los comentarios.

 

Julieta Venegas graba temas con la Banda Filarmónica de Ayutla

A finales de 2019 a la Banda Filarmónica de Ayutla le robaron sus intrumentos musicales; desde entonces Venegas se mantuvo en contacto con los músicos

El mismo día en el que la comunidad ayuujk (mixe) de San Pedro y San Pablo Ayutla cumple mil 95 días sin agua potable y tres años sin justicia tras el despojo de su manantial, la Banda Filarmónica Tukyo’mët xuxp y la cantante Julieta Venegas estrenan dos temas musicales realizados en conjunto:  “Mujeres” y “Andamos huyendo”.

La colaboración entre la cantante tijuanense y los niños de la filarmónica de Ayutla se realizó el pasado 1 de marzo, en la escoleta municipal, luego de que la banda sufriera el robo de sus instrumentos en diciembre pasado.

“En diciembre de 2019, despertamos con la noticia del robo de los instrumentos musicales de la Banda Filarmónica Tukyo’mët xuxp de San Pedro y San Pablo Ayutla, considerada alma y patrimonio comunitario de está localidad mixe de Oaxaca, sobre todo porque la música oaxaqueña es una de las más emotivas y representativas de nuestro corazón” dice la presentación de los temas ya disponibles en plataformas digitales.

Tras el robo de los instrumentos, un grupo de amigos músicos liderados por la cantante Julieta Venegas contactaron con la lingüista y activista mixe Yásnaya Aguilar, y además de organizar una campaña con otros artistas para ayudar a reponer los instrumentos robados, se habló con la banda de la posibilidad de grabar una colaboración.

Dos meses después, en el salón de ensayos de la escoleta municipal nacieron “Andamos huyendo”, del primer álbum de la cantante, y “Mujeres”, su más reciente lanzamiento, temas en los que la voz de Julieta Venegas es acompañada de clarinetes, saxofones, flautines y trompetas.

El mismo día en el que la comunidad ayuujk (mixe) de San Pedro y San Pablo Ayutla cumple mil 95 días sin agua potable y tres años sin justicia tras el despojo de su manantial, la Banda Filarmónica Tukyo’mët xuxp y la cantante Julieta Venegas estrenan dos temas musicales realizados en conjunto:  “Mujeres” y “Andamos huyendo”.

La colaboración entre la cantante tijuanense y los niños de la filarmónica de Ayutla se realizó el pasado 1 de marzo, en la escoleta municipal, luego de que la banda sufriera el robo de sus instrumentos en diciembre pasado.

“En diciembre de 2019, despertamos con la noticia del robo de los instrumentos musicales de la Banda Filarmónica Tukyo’mët xuxp de San Pedro y San Pablo Ayutla, considerada alma y patrimonio comunitario de está localidad mixe de Oaxaca, sobre todo porque la música oaxaqueña es una de las más emotivas y representativas de nuestro corazón” dice la presentación de los temas ya disponibles en plataformas digitales.

Tras el robo de los instrumentos, un grupo de amigos músicos liderados por la cantante Julieta Venegas contactaron con la lingüista y activista mixe Yásnaya Aguilar, y además de organizar una campaña con otros artistas para ayudar a reponer los instrumentos robados, se habló con la banda de la posibilidad de grabar una colaboración.

Dos meses después, en el salón de ensayos de la escoleta municipal nacieron “Andamos huyendo”, del primer álbum de la cantante, y “Mujeres”, su más reciente lanzamiento, temas en los que la voz de Julieta Venegas es acompañada de clarinetes, saxofones, flautines y trompetas.

“Los niños no sólo pasaron por un terrible momento con el robo de los instrumentos, además la comunidad sufre por la falta de agua, al ser despojados por un grupo armado del manantial utilizado desde hace 40 años”, abunda la presentación de los temas, cuyas ganancias se destinarán íntegramente a la filarmónica de Ayutla.

A través de sus redes sociales, la cantante invitó a sus seguidores a conocer sus nuevos temas a la vez de exigir agua y justicia para Ayutla, como lo ha hecho en varias ocasiones.  “Gente linda, aquí les comparto el video de una de las canciones que grabamos con la Banda Flarmónica en Ayutla. El corazón de Ayutla late vivo y fuerte, y es muy hermoso. Feliz de haber tenido la oportunidad de visitarles y cantar con ellos, ¡¡quiero volver!!”, publicó en Twitter la cantante.

Mediante un comunicado, la filarmónica agradeció todo el apoyo recibido tras el robo y celebró el diálogo intercultural surgido de esta colaboración con la cantante. En especial dio las gracias a Julieta Venegas y a Lyn Faintchen, quienes hicieron posible la colaboración.

“Hemos construido la historia de nuestra comunidad a través de la música, del arte, de nuestra tradición comunitaria, de la relación con nuestro territorio y bienes naturales. Hemos también atravesado situaciones muy duras y difíciles en comunidad, como aquella que nos arrebató nuestros instrumentos, intentando dejarnos en silencio y apagar la música que acompaña siempre nuestra vida comunitaria. Gracias a todas las personas que de forma muy emotiva respondieron al llamado desde muchas trincheras para devolver nuestro corazón y nuestra música. Nuestro agradecimiento siempre en cada nota”, cierra la filarmónica.

El cantante Raymix se declara homosexual, «soy orgullosamente gay», dice

“Soy gay, y eso no cambia nada de mí. La música seguirá siendo la misma”, dijo el músico, conocido como el creador de la electrocumbia.

Raymix, conocido como el creador de la electrocumbia, se convirtió en uno de los primeros artistas del género musical regional mexicano en declararse homosexual, en un emotivo video que publicó en su canal de YouTube.

“Nunca el mundo había estado en una situación tan vulnerable como la que estamos pasando”, comenzó el artista al explicar que decidió contarle su verdad a la gente, tras llegar a la conclusión de que lo que está sucediendo es “por falta de amor”.

“Soy gay, y eso no cambia nada de mí. La música seguirá siendo la misma”, dijo el músico conocido por canciones como “ Oye mujer” y “¿Dónde estarás?” y quien reveló que artistas y empresarios del género le habían recomendado que no hablara de manera pública sobre su orientación sexual.

“Hoy soy más libre, más feliz que nunca, porque ahora sé que puedo expresarme como en realidad soy y además soy orgullosamente gay», para luego indicar que con ese «estandarte» llevará la cumbia «por todo el mundo”.

“A todas esas personitas, que yo sé que por ahí hay varias, sé que a ti te quieren apagar tu luz y tu voz, recuerda que lo que te hace único es ese poder que vive en tu corazón, de ser simplemente tú, sin miedos ni prejuicios, solamente ser tú, eso es justamente lo que te hace un ‘superstar’, con todo cariño le digo a todo el mundo, feliz mes del amor universal”, manifestó.

https://www.instagram.com/p/CBErVpNBYd_/?utm_source=ig_embed

A sus 29 años, Edmundo Gómez Moreno dejó su profesión de ingeniero aeroespacial, que incluso le garantizó un puesto en la NASA, para dedicarse a su pasión por la música.

Como artista ha recibido múltiples nominaciones y premios como los Billboard a la Música Latina, Latin American Music Awards, Premios ASCAP, Premios iHeartRadio, entre otros. Su más reciente éxito ha sido la canción «Tú y yo», una colaboración que hizo este año con Paulina Rubio.

Tras el anuncio la reacción de sus seguidores es mayoritariamente positiva, con comentarios como «Eres un gran ser humano y un gran músico, feliz de que representes a una comunidad llena de prejuicios, Abrazos» y «Estamos aquí por tu talento rayito, sigue brillando cada vez más».

 

Se lanzan contra Miguel Bosé por comentario sobre el coronavirus

El cantante compartió un video de Suiza, en el que las personas aparecen sin cubrebocas y sin guardar distancia entre ellos, Cibernautas señalan que el español se contradice

 

Miguel Bosé ha compartido en su cuenta oficial de Twitter un vídeo supuestamente grabado en la ciudad suiza de Ginebra este 1 de junio y en el que se puede ver a decenas de personas disfrutando de un día soleado con total normalidad y relajación, sin medida de protección alguna ante el coronavirus.

«Suiza, como los países nórdicosde Europa, saben desde el principio de la gran mentira de los gobiernos, el de España incluido», escribió el músico español al compartir este video, que a su vez lleva por título «Viven felices y el resto del mundo con miedo».

https://twitter.com/BoseOfficial/status/1268551668142137350?ref_src=twsrc%5Etfw%7Ctwcamp%5Etweetembed%7Ctwterm%5E1268551668142137350&ref_url=https%3A%2F%2Fwww.eluniversal.com.mx%2Fespectaculos%2Ffarandula%2Fmiguel-bose-opina-sobre-el-coronavirus-y-lo-critican

Al publicar este mensaje, Bosé hace suyas las palabras del narrador del video, quien dice con ironía en la grabación (con acento argentino) cosas como: «Acá está la sede de la OMS, esa misma que les manda en todos los lugares del mundo a usar el tapabocas o barbijo, como le quieran llamar, que los obliga a tener la distancia de un metro entre todos. Como ven acá todo el mundo está manteniendo las distancias».

Y aún prosigue: «Hace un poquito pensar. Si bien cada país tiene un desarrollo diferente de la famosa pandemia, parece que no se aplica mucho las mismas reglas aquí, en donde está la Organización Mundial de la Salud que en el resto del mundo donde están en cuarentena, tapados, bloqueados, distantes unos de otros. Yo que vivo acá y me vi toda la cuarentena, y la pasamos muy, muy tranqui, a mí me haría pensar un poquito. Pero bueno, cada uno con sus cosas, ¿no?»

Las respuestas al tuit de Bosé van desde la incredulidad y la rabia a quien explica que desde el 29 de mayo pasado en Suiza se eliminó la prohibición de reunirse más de cinco personas y se extendió hasta treinta, del mismo modo que las mascarillas son voluntarias desde entonces.

El cantante español afincado en México perdió el pasado marzo a su madre, Lucia Bosé, quien falleció a los 89 años a causa del coroanvirus. Y a pesar de su último mensaje, previamente ha participado en diversas iniciativas para recaudar fondos contra la enfermedad.

La pandemia mundial, como es lógico, es una de las preocupaciones de Bose, quien el 31 de mayo publicó otro mensaje al respecto: «Aquí, el video de la OMS desaprobando el uso de la mascarilla si no se está enfermo. ¿Para cuándo estas indicaciones, para cuándo? Basta de tratarnos a todos como una piara».

Muchos cibernautas lamentaron la publicación del cantante español.

https://twitter.com/david_deivis/status/1268853180688891907?ref_src=twsrc%5Etfw%7Ctwcamp%5Etweetembed%7Ctwterm%5E1268853180688891907&ref_url=https%3A%2F%2Fwww.eluniversal.com.mx%2Fespectaculos%2Ffarandula%2Fmiguel-bose-opina-sobre-el-coronavirus-y-lo-critican

Paul McCartney llama a aprender, escuchar y actuar en contra del racismo

El cantante habló de George Floyd y recordó cuando en 1964 The Beatles se vieron ante el brete de actuar en Jacksonville ante un público segregado racialmente por la organización

 

Paul McCartney ha compartido unas palabras sobre las protestas contra el racismo derivadas de la muerte de George Floyd, y que han llevado a miles de personas de todo el mundo a manifestarse en multitud de ciudades.

Así, el Beatle ha pedido justicia para la familia de Floyd y para todos aquellos que «murieron y sufrieron» por la brutalidad policial en cualquier lugar del planeta.

En una publicación en redes sociales, McCartney anima a sus seguidores a educarse a sí mismos acerca del racismo y a apoyar a organizaciones asociadas al movimiento Black Lives Matter.

https://www.instagram.com/p/CBEL1QbHoPM/?utm_source=ig_embed

«Mientras continuamos viendo las protestas y manifestaciones por todo el mundo, sé que muchos de nosotros queremos saber qué podemos hacer para ayudar», ha escrito Paul.

Y ha añadido: «Ninguno tenemos las respuestas y no hay una forma rápida de repararlo, pero necesitamos un cambio. Necesitamos trabajar todos juntos para superar cualquier tipo de racismo. Debemos aprender más, escuchar más, hablar más, educarnos y, por encima de todo, actuar».

Sobre esa actuación, ha recordado que en 1964 los Beatles se vieron ante el brete de actuar en Jacksonville (Louisiana, Estados Unidos) ante un público segregado racialmente por la organización.

«Nos pareció mal, así que dijimos ‘no vamos a hacer esto’. Y el concierto que dimos fue el primer sin una audiencia segregada. Luego nos aseguramos de que esto estuviera en nuestro contrato. Nos parecía de sentido común», remarcó.

Tras este recuerdo, McCartney explicó que le enferma y le enfada que el racismo siga presente aún sesenta años después, calificando la muerte de George Floyd de un «sinsentido» debido al «racismo policial».

«Todos aquí apoyamos y estamos del lado de todos aquellos que están protestando y alzando sus voces en este momento. No decir nada no es una opción», terminó.

Rosalía impacta con su interpretación de «La Llorona»

– Diversas estrellas de la música, como Chavela Varga, han interpretado este son istmeño

 

Una de las cantantes más sorprendentes del momento en el mundo de habla hispana es Rosalía, y ella no deja pasar una oportunidad, la cual ha obtenido en días pasados al compartir con sus fans una interpretación de «La Llorona».

Fiel a su estilo que le ha valido 550 mil Me Gusta en Facebook y 1.8 millones de seguidores en Twitter, la intérprete le pone su ritmo a este son istmeño que se ha popularizado en el país pese a su origen incierto.

La también productora y actriz española hizo su performance durante una participación que tuvo en un programa de Univisión contando con un sintetizador y en una habitación completamente aislada.

https://twitter.com/rosalia_music/status/1266887763053481984?ref_src=twsrc%5Etfw%7Ctwcamp%5Etweetembed%7Ctwterm%5E1266887763053481984&ref_url=https%3A%2F%2Fwww.eluniversal.com.mx%2Fespectaculos%2Fmusica%2Frosalia-impacta-con-su-interpretacion-de-la-llorona

 

Con esto Rosalía se suma a las estrellas de la música que han hecho una interpretación de «La Llorona», tema que en voz de Chavela Vargas alcanzó una gran popoularidad.

https://www.youtube.com/watch?v=VfodRPeOiWU&feature=emb_logo

Una de las jóvenes cantantes que ha entonado este tema es Ángela Aguilar, quien se volvió viral en redes sociales cuando lanzó el video de esta canción.

La cantante que ha compartido recientemente su interperetación de este tema es Carmen Goett.

Harry Styles paga fianzas de manifestantes

– «No ser racista no es suficiente, debemos ser anti racistas», escribió el cantante ante las protestas en EU por el asesinato de George Floyd

 

Estados Unidos pasa por un momento de tensión debido a las protestas de varias personas que piden justicia por el asesinato de George Floyd.

Ante esta situación, Harry Styles mandó un mensaje en el que pide igualdad entre todas las personas y se reduzca la violencia.

«Hago cosas todos los días sin miedo, porque soy privilegiado, y soy privilegiado todos los días porque soy blanco. No ser racista no es suficiente, debemos ser anti racistas. El cambio social se promulga cuando una sociedad se moviliza. Me solidarizo con todos los que protestan».

Además, el exmiembro de One Direction decidió brindar un apoyo económico para pagar las fianzas de las personas que sean arrestadas durante las manifestaciones.

«Estoy donando para ayudar a pagar la fianza de los organizadores arrestados. Mira hacia dentro, educate a ti y a los demás».

Styles se unió a celebridades como Steve Carell, Ben Schwartz y Seth Rogen en este movimiento para apoyar la donación.

https://twitter.com/SteveCarell/status/1266064476303810560?ref_src=twsrc%5Etfw%7Ctwcamp%5Etweetembed%7Ctwterm%5E1266064476303810560&ref_url=https%3A%2F%2Fwww.eluniversal.com.mx%2Fespectaculos%2Fharry-styles-paga-fianzas-de-manifestantes-por-george-floyd

Iron Maiden y Kiss encabezan el festival virtual Download

– El show se podrá disfrutar a través de internet del 12 al 14 de junio

 

Después de cancelar su edición del 2020, el Download Festival anunció que transmitirán un show virtual a través de Youtube del 12 al 14 de junio.

Los seguidores del festival de rock podrán ver material exclusivo, contenido interactivo y actuaciones que no habían sido lanzadas anteriormente.

Las bandas estelares serán Iron Maiden, Kiss y System of a Down, quienes formaban parte del cartel antes de que se pospusiera por la pandemia del coronavirus.

El 12 de junio se mostrará la presentación que Kiss realizó en la edición del 2015 del festival; mientras que el sábado los intérpretes de «The Number of the Beas» se llevarán los reflectores al estrenar parte de su gira de «Legacy of the Beast».

El domingo se podrá disfrutar de los shows que Serj Tankian y compañía brindaron en las ediciones del 2005, 2011 y 2017.

El material exclusivo contará con actuaciones de Korn, Deftones y Funeral for a Friend, entre otros.

Para el contenido interactivo, el festival tendrá sección de preguntas y respuestas con algunos artistas, además de tutoriales de música.

 

Critican a Bad Bunny por mención sexual sobre Lady Gaga y Bradley Cooper

Bad Bunny y Anuel AA están dando de qué hablar en redes sociales por el contenido de la canción “Hasta que Dios diga”

 

Bad Bunny y Anuel AA están dando de qué hablar en redes sociales por la mención sexual que hacen sobre Lady Gaga y Bradley Cooper en la canción “Hasta que Dios diga”, que integra el nuevo disco de Anuel llamado Emmanuel.

El nombre del actor estadounidense Bradley Cooper se colocó entre las tendencias en Twitter, pues en una parte de dicho tema musical se escucha:

Bad Bunny y Anuel AA están dando de qué hablar en redes sociales por la mención sexual que hacen sobre Lady Gaga y Bradley Cooper en la canción “Hasta que Dios diga”, que integra el nuevo disco de Anuel llamado Emmanuel.

El nombre del actor estadounidense Bradley Cooper se colocó entre las tendencias en Twitter, pues en una parte de dicho tema musical se escucha:

«Ella es mi Lady Gaga y yo su Bradley Cooper, ella se lo traiga y luego me lo escupe».

Luego de la colaboración de Cooper y Gaga en la película «A Star Is Born», se dijo que un romance había surgido entre ellos, pues en la cinta y en la entrega de los Oscar 2019 se observó una gran química, además de que ambos terminaron con sus respectivas parejas de entonces.

Gaga negó dichas versiones en diversas ocasiones, y dejó claro que lo que había entre ella y Bradley era sólo una gran amistad.

Aunque los fans de los intérpretes aplaudieron la colaboración musical, otros cibernautas se lanzaron nuevamente contra Bad Bunny y el contenido sexual de sus canciones.

La situación ha generado memes y señalamientos que nuevamente ponen en la mesa el tema de los contenidos sexistas en canciones de reggaetón y trap.

El disco de Anuel AA

Un acercamiento al trap, género con el que despuntó en la escena urbana, es la oferta musical propuesta por Anuel AA en su nuevo disco, titulado Emmanuel.

Aunque su nuevo álbum musical, lanzado hoy, viernes, no es exclusivamente dedicado al trap, ya que integra reguetón, rap y bases rítmicas urbanas, dedicó parte de los 22 temas al lenguaje explícito, soez y fuerte que se utiliza en el subgénero. Anuel alcanzó la fama con ese estilo.

El reguetonero retomó en su segunda producción bajo el sello de Sony lo que fueron sus inicios, dejando un poco el lado comercial de alguna de sus canciones que en los pasados meses le permitieron moverse hacia el «mainstream» y entrar a la difusión radial.

En entrevistas concedidas a otros medios sobre el nuevo proyecto musical, Anuel admitió que se trata de un disco menos comercial y muy personal si se compara con el primer álbum de estudio “Real hasta la muerte”, lanzado en julio de 2018, con Sony.

Con el proyecto “Emmanuel”, presenta su ser, sus vivencias y cómo se ha ido abriendo paso en la escena urbana.
Los temas inspirados en el maleanteo, trasiego de drogas y en las situaciones en la calle están presentes en varios temas como “Somos o no somos”, “Narcos”, “Antes y después” y “Rifles rusos”, este último con Tego Calderón, entre otros.

El contenido sexual explícito que promueve en sus canciones también está presente en “Reguetonera”, “El problema” y “Hasta que Dios diga”, grabado con Bad Bunny.

https://www.instagram.com/p/CAwQpavHsn0/?utm_source=ig_embed

En el trabajo musical destaca que las colaboraciones que realiza con Bad Bunny, Tego Calderón, Enrique Iglesias, Yandel, Farruko y Zion se le escucha acoplado y sin sonar forzado. De hecho, para los seguidores del género los dos temas que hizo con Bad Bunny, “Hasta que Dios diga y “Así soy yo” de seguro serán los preferidos de muchos.

Mientras que “Fútbol y rumba”, grabado con Enrique Iglesias es un tema muy festivo que de seguro estará en muchos “playlists” de fiestas.

Las situaciones inspiradas en su vida recorren casi todo el disco. Anuel AA habla de su familia, la calle, sexo, el amor que se siente por Karol G y su conexión con Dios. También toca de manera ligera situaciones históricas de Puerto Rico como fue la renuncia del entonces gobernador Ricardo Rosselló en el verano del 2019.