De los 700 cortometrajes que participaron en el Nespresso Talents, el de Schroeder fue el triunfador. Los mexicanos Jorge Rosas y Jorge Pineda también fueron reconocidos a nivel nacional
De más de 700 cortometrajes filmados en el orbe durante con la temática círculos virtuosos, una mexicana logró alzarse con la victoria a nivel nacional y mundial.
«Oasis», de Faride Schroeder, una historia que involucra la esperanza al ver el nacimiento de tres niños, logró ambos premios en la quinta edición de Nespresso Talents, cortos hechos en formato vertical.
Se recibieron trabajos de más de 40 países y el de la mexicana tendrá como premio ser exhibido en el marco de las próximos festivales de Morelia y Cannes, si es que las condiciones sanitarias lo permiten.
«Parece que el mundo se está cayendo a pedazos, pero dentro de esto se puede ver la oportunidad que signfica esta pandemia para renacer y replantearse el futuro», dijo Faride durante la premiación virtual.
Entre los jurados locales se encontraron los actores Manuel Garcia Rulfo y Paulina Dávila («Luis Miguel, la serie»), el productor Nicolás Celis («ROMA») y el cineasta Emilio Portes («Pastorela»). Por el lado internacional figuró Rémi Bonhomme, coordinador de la Semana de la Critica de Cannes.
Jorge Rosas, con «The apple» y Jorge Pineda con «Tosepan calli», obtuvieron los escalafones dos y tres, respectivamente del lado mexicano.
Carlos Oyarguren, managing director de Nespresso Talents, informó que se plantarán más de 7 mil árboles, 10 por cada producción recibida, como una forma de retribuirle a la naturaleza.
Los cortos ganadores se encuentran disponibles y gratuitos en la página oficial del certamen.
La cinta «b» la protagoniza Erica, diseñada específicamente para este papel, por lo que está concebida para replicar las emociones humanas
La pandemia de coronavirus ha precipitado la implantación de ciertas tecnologías… también en la industria del cine. Hollywood se prepara para su primera película protagonizada por un robot, proyecto que contará con un presupuesto de 70 millones de dólares.
«b» es el título de la película y Erica el nombre de la ‘actriz’, creada por los científicos japoneses Hiroshi Ishiguro y Kohei Ogawa. El largometraje, obra de Eric Pham, Tarek Zohdy y Sam Khoze, sigue a un científico que descubre los peligros asociados a un programa que creó para perfeccionar el ADN humano y que ayuda a la protagonista a escapar. Erica fue diseñada específicamente para este papel, por lo que está concebida para replicar las emociones humanas.
«Para otros métodos de actuación, los actores usan sus propias experiencias de vida para el papel», dice Khoze en declaraciones a The Hollywood Repoter. «Pero Erica no tiene experiencias de vida. Fue creada desde cero para interpretar el papel. Tuvimos que simular sus movimientos y emociones a través de sesiones individuales, para controlar la velocidad de sus movimientos, hablar sobre sus sentimientos y entrenar el desarrollo del carácter y el lenguaje corporal», explicó.
Bondit Capital Media, que financió títulos como Hasta los huesos y la nominada al Oscar Loving Vincent; Happy Moon Productions y Ten Ten Global Media están detrás del innovador proyecto.
Originalmente, Erica iba a debutar como actriz en un proyecto diferente dirigido por Tony Kaye (American History X), pero los productores no consiguieron cuadrar el calendario del director. Por el momento b no tiene director ni más nombres vinculados a su reparto, pero sí se sabe que en 2019 ya se rodaron algunas secuencias. El equipo esperan filmar el resto del largometraje en Europa en junio de 2021.
Los reggaetoneros dieron muchas pistas en su redes sociales antes de que se liberara el video
Tainy y J Balvinsorprendieron a sus seguidores al estrenar el tema‘Agua’, el cual será la canción oficial de la nueva película deBob Esponja.
Con una duración de casi tres minutos, los reggaetoneros lanzaron el video con la letra de la canción, el cual vino acompañado de imágenes que se podrán ver en la cinta.
El pasado 7 de julio, el intérprete de «Ritmo» comenzó a dar señales del tema al subir una serie de fotos donde se le puede ver a lado de Bob Esponja y de Patricio Estrella.
El nuevo éxito del cantante colombiano lleva más de 18 mil visitas en Youtube en tan sólo 2 horas, el cual ya ha cautivado a sus seguidores.
Bob Esponja: Un héroe al rescate llegará a inicios del 2021 a través de plataformas digitales. La película sufrió retraso en su estreno debido a la pandemia del Covid.19, lo cual provocó que no se pudiera estrenar en cines.
– El actor Jude Law está cerca de cerrar un acuerdo con Disney para sumarse a la nueva película de acción real titulada “Peter Pan and Wendy”
El actor británico Jude Law está cerca de cerrar un acuerdo con Disney para encarnar al Capitán Garfio en una nueva película de acción real titulada “Peter Pan and Wendy”, informó hoy la edición digital de Variety.
David Lowery, director de “Pete’s Dragon”, se pondrá tras las cámaras en esta nueva adaptación de la novela de J.M. Berrie, de la que se ha encargado también del guión junto a Toby Halbrooks.
El clásico animado de Disney de 1953 sigue siendo la versión cinematográfica más famosa acerca de Peter Pan, el niño que no quería crecer, y el mágico mundo de Nunca Jamás.
Otros estudios probaron suerte con sus propias apuestas como “Hook” (1991), de Steven Spielberg, o “Pan” (2015), de Joe Wright, aunque ambas quedaron por debajo de las expectativas comerciales que se tenían.
Law, cuyo último trabajo fue “The New Pope” para HBO, tomará así el testigo de actores como Dustin Hoffman, Jason Isaacs o Garrett Hedlund, que interpretaron previamente al icónico y malvado pirata.
Fuentes consultadas por Disney aseguran que se espera que la película se estrene en cines y no en la plataforma Disney+ .
El estudio continúa de esta manera la senda de adaptaciones con acción real de algunos de sus clásicos animados. El año pasado, tanto “Aladdin” como “The Lion King” superaron la barrera de los 1.000 millones de dólares en la taquilla mundial.
De hecho, la compañía anunció en febrero que ya prepara una continuación de “Aladdin”, aunque por ahora se desconoce si repetirán su director, Guy Ritchie, y los actores de la primera entrega, entre ellos Will Smith, Mena Massoud y Naomi Scott.
En el horizonte inmediato de esta serie de «remakes» figura la nueva versión de «Mulan», cuyo estreno se vio aplazado por la crisis del coronavirus y que, en principio, ahora está previsto para el 24 de julio.
Disney trabaja en muchos más proyectos de este estilo como «Hercules», «The Little Mermaid», «Cruella» (sobre la villana de «One Hundred and One Dalmatians», 1961), «The Hunchback of Notre Dame» o «Robin Hood».
– El actor estará acompañado por Darín Olien en busca de maneras más saludables de vivir
Zac Efron llegará a una plataforma de streaming con el documental «Con los pies sobre la Tierra» («Down to Earth», su nombre original en inglés), en donde estará acompañado del experto en bienestar Darin Olien.
La trama de esta historia mostrará al actor en su búsqueda de maneras más saludables de vivir que estén relacionadas con la ecología y el cuidado ambiental, lo que lo llevará a recorrer diversos lugares como Francia, Puerto Rico, Londres, Islandia y Perú.
Fue la semana pasada cuando la plataforma de streaming lanzó un adelanto de su nuevo programa, donde se puede ver a los protagonistas recorrer los caminos, cocinar, comer y conocer diversas costumbres sustentables.
«Estamos viajando alrededor del mundo para encontrar algunas nuevas perspectivas sobre problemas muy antiguos. Comida, agua y energía son los productos básicos de la vida moderna. Vamos a conocer a algunos de los mejores innovadores ecológicos para ver cómo el cambio es un trabajo interno», menciona el protagonista de High School Musical.
El programa también busca crear conciencia en las personas y mostrar lo imponente que es el cuidado de la naturaleza.
«Necesitamos comenzar a repensar cómo consumimos todo. Desde nuestra comida, hasta nuestra energía. El cambio tiene que comenzar en alguna parte».
La nueva producción de Netflix se estrenará el próximo 10 de julio.
– El actor mexicano murió el 29 de junio de 1973, su última película se estrenó entre homenajes, cuatro meses después de su fallecimiento
Germán Valdésya no era ese pachuco con guitarra en mano, no lucía pantalones amplísimos y sacos que le llegaban hasta las rodillas, la cadena del reloj que le colgaba como a la altura del dedo gordo del pie había quedado en el pasado; en 1970 se había convertido en un anciano aventurero llamado Tsekub Baloyán; «Tin Tan»preparaba su despedida después de más de 25 años de trayectoria.
Tsekub Baloyán fue uno de los últimos personajes que interpretó Germán Valdés en cintas como “Chanoc en las garras de las fieras”, “Chanoc contra el tigre y el vampiro” y “Chanoc contra las tarántulas”; a los 55 años, su único deseo era entretener a los niños, el mejor público y el menos complacido en aquel momento dentro del cine mexicano.
Con una canosa cabellera y bigote blanco, Germán Valdés confesó en 1970, en una entrevista con El Universal, su gran deseo: seguir entreteniendo al público así fuera en la televisión y no en el cine, donde vivió sus mejores momentos, ya que entre 1946 y 1956 llegó a filmar una película tras otra; junto conPedro Infante era el artista que más divisas generaba.
“La televisión, exhibiendo mis películas antiguas, dio un segundo aire a mi carrera, estaba olvidado, y acepto todas las pruebas a las que me sometan”, expresó en aquella charla donde admitió que era momento de buscar nuevas oportunidades así fuera un papel bobo.
“En ‘El Quelite’ hice un poeta bobo, enamorado, ridículo. El cómico vive de hacer ridículos”, expresó.
La última película de Germán Valdés fue todo un sueño hecho realidad, pues logró juntar a sus hermanosRamón Valdés y Manuel «El Loco» Valdés en “El capitán Mantarraya”, un filme financiado, producido y protagonizado por él, costó trescientos mil pesos, su esposa Rosalía pensaba que era una locura gastar ese dinero en un proyecto que no tenía el éxito asegurado.
“Trescientos mil pesos , mi esposa dijo: Germán, es una locura… pero yo vivo de pensar en locuras, aunque Manuel las cobra mucho mejor”, dijo entonces a este diario.
Pero «Tin Tan» confió y se arriesgó, “El capitán Mantarraya” se estrenó en octubre de 1973, cuatro meses después de su muerte; la cinta se proyectó en el Cine Alameda y en 12 recintos más.
En la cartelera publicada en las páginas de este diario, se invitaba al público a asistir al estreno de la última cinta de Germán Valdés, y a disfrutar de un homenaje especial con 30 artistas en escena, entre ellos Isela Vega, Irma Dorantes, Ricardo Blume, Verónica Castro, “Tun Tun”, Juan Orol, Lorena Velázquez, La India María, Ana Luisa Peluffo, Ferrusquilla, Rosalía Julián, Ramón Valdés y Mario Almada.
“¡Emocionantes aventuras! peces devoradores que hablan, terribles monstruos marinos y simpáticos brujerías del Loco Valdés”, se lee en el póster que promocionaba el adiós de «Tin Tan», el eterno pachuco, el galán cómico, el bailarín y el cantante inolvidable.
A «Tin Tan» nada lo detuvo
Germán Jenaro Cipriano Valdés Castillo, mejor conocido como «Tin Tan», siempre hizo lo que le dio la gana, se convirtió en uno de los cómicos más reconocidos de México sin haber pisado jamás una academia de actuación, logró filmar 124 películas, grabar 30 discos y despedirse en una cinta en la que actuó con dos de sus hermanos.
Para muchos, es el más grande cómico y el más incomprendido por un cine como el que le tocó; «Tin Tan» se adelantó en mímica, genio e ingenio, estilo y humor, estudió hasta tercero de secundaria, sus inicios artísticos fueron en la radio de Ciudad Juárez, donde hablaba, cantaba, decía chistes y vacilaba al público.
Autor de un lenguaje que tipificaba al mexicano de la frontera, debutó en el cine en “Hotel de verano”, dirigida por René Cardona, le pagaron 350 pesos por una actuación de siete minutos en donde aparecía cantando junto a su carnal Marcelo.
Amante del béisbol, la lucha libre y el mar, Germán Valdés murió sin saber el mal que lo aquejaba el cáncer, Guadalupe, su única hermana dijo al El Universal que Rosalía, esposa del comediante, no quiso que su marido supiera que desde ocho meses atrás, los médicos lo habían desahuciado.
“Germán ignoraba su mal (el cáncer). murió sin saberlo, le inyectaban cinco ampolletas diarias de morfina para calmarle los dolores”, detalló.
Germán Valdés “Tin Tan” falleció el 29 de junio de 1973, pasó los últimos años de su vida feliz y tranquilo, casado con Rosalía Julián y sin preocuparse de más por los problemas económicos, si tenía dinero lo gastaba y si no, se ponía a trabajar.
Momentos que marcaron la vida de Germán Valdés
Hubo temporada en que Germán lograba todo lo que quisiera hacer. Disfrutaba de general aceptación y se le brindaban oportunidades sin límites. Una ocasión se presentó en el stand de tiro y de inmediato le proporcionaron instrucciones para que se convirtiera en tirador (foto de la izquierda); otra vez tuvo una rachita como jugador de golf (a la derecha) y aunque su estilo no lo podría envidiar Bob Jones, él se divirtió de lo lindo.
Pasaron los años y «Tin Tan» prácticamente desintegró el trío de las hermanitas Julián al contraer nupcias con Rosalía (el terceto continuó pero por poco tiempo incluyendo a Leticia, otra de las hermanitas Julián) y con su esposa (su tercer matrimonio) trabajó en dueto los últimos años de su vida. En la foto de la derecha lo vemos en plena acción hace unos meses, cuando ya la enfermedad empezaba a hacer estragos en su organismo. Fue un artista que le llegó fácilmente al público.
La escena pertenece a una de las primeras películas de Germán Valdés, quien ataviado del característico traje de pachuco interpreta uno de los temas musicales, con su correspondientes gracejadas, que tanto entusiasmaron al público. Le acompaña su carnal Marcelo.
Una de las primeras fotografías que se le tomaron a Germán Valdés Tin Tan, ene sta capital, fue cuando debutó en el Teatro Esperanza Iris en la Ciudad de México, con la compañía de Paco Miller.
Escena fílmica que que provocó las más estruendosas carcajadas por el tremendo dramatismo que le imprimieron los actores, en la que se ve a Germán Valdés, «Tin Tan», con el notable Oscar Ortiz de Pinedo. Armando Arreola, el popular Arreolito, es el muerto.
Las más brillantes intervenciones artísticas que logró «Tin Tan» en los últimos tiempos fueron en la televisión, básicamente actuando en la serie “Los Beverly de Peralvillo”, pero participando en otros programas en los cuales de forma permanente hacía notar su personalidad y categoría. De uno de esos programas es esta foto.
El fallecido actor cómico tuvo proyectada temporada de auge en lo artístico y en lo económico, proyectando primeramente el tipo de pachuco, tal y como puede apreciarse en esta foto.
Perlita Aguilar, que fue rutilante pero fugaz estrellita de nuestro cine, ríe por la broma de «Tin Tan» cuando el cómico entregó a la muchacha que fue reina de las azafatas un obsequio típico. Esto ocurrió en el set cinematográfico que visitó la aeromoza.
El cortometraje dirigido por José Adrián Ibarra se estrenan este mediodia en redes sociales, en el marco del Día del Orgullo LGBT 2020
Parece un día como tantos otros con una familia comiendo alegremente, hasta que uno de sus integrantes revela que está enamorado de alguien de su mismo sexo.
Entonces llegan las frases que taladran los oídos del confesor: que debe ocultar sus preferencias y que si es preciso, lo llevarán con un sacerdote para dejar de pensar en eso.
«Lamentablemente vivimos en una ignorancia muy preocupante. A estas alturas de la vida ese discurso de no aceptación se permite y acepta, de no entender, pero las artes son un medio para mover consciencias», señala la actriz Gabriela de la Garza.
Ella, junto con Paloma Woolrich, Luis Arrieta, Rodrigo Murray y Aarón Balderi protagonizan «Pupy», cortometraje dirigido por José Adrián Ibarra y que estrenan este mediodia en redes sociales, en el marco del Día del Orgullo LGBT 2020.
Con tintes de comedia la producción, un ejercicio de tesis por la Universidad Anahuac del Norte, relata lo cerrado que llega ser la sociedad con temas alusivos.
«A todos nos pareció una historia relevante basada en hechos reales; el papel que yo hago es uno completamente opuesto a mi, pero lamentablemente es un personaje muy recurrente en la sociedad.
«Yo me inclino por hacer personajes que siembren alguna semillita en el público y que este se divierta también, cuando vi el corto terminado, me sorprendí gratamente», expresa la actriz de Las Aparicio.
Por ahora, también, De la Garza carga baterías para reiniciar las grabaciones de «Monarca», serie de Netflix que se detuvo por la contingencia sanitaria.
Al proyecto le quedan más de una semana de trabajos y, en espera de la luz verde, se tomarán las medidas de salud necesarias por el Covid-19.
«No empezaremos sino hacemos una prueba a todos los que estamos participando, dar el primer claquetazo con todos los certificados de salud en orden y, por otro lado, en mi personaje ya se hicieron todas las escenas que podían ser comprometedoras en salud (por cercanía con otro actor)», apunta.
También se encuentra produciendo Cuentos del encierro, una serie de cinco cortometrajes con temática de confinamiento, en la que se abordan casos como el ataque a enfermeras y la violencia intrafamiliar.
Usuarios de Twitter aseguran que la cinta de Pixar es realmente el final y no la cuarta entrega
Una de las películas que marcó la infancia de varias personas es Toy Story. Y es por eso que no pasó desapercibido que se cumplieron 10 años del estreno de la tercera entrega.
El 18 de junio del 2010, la pantalla grande mostró la que se creía era la última aventura de Woody y Buzz junto a su entonces dueño, Andy.
La cinta dirigida por Lee Unkrich se volvió tendencia en Twitter, donde los usuarios dejaron ver su nostalgia e impresión de lo rápido que ha pasado el tiempo. Y muchos de ellos aseguraron que fue el verdadero final y no la cuarta entrega de la saga donde los amigos terminan separados y con un nuevo integrante, Forky.
«Me acabo de enterar que Toy Story 3 tiene 10 años y ya, de golpe, me salieron tres canas», escribió el usuario Eri Violet.
Me acabo de enterar que Toy Story 3 tiene 10 años y ya, de golpe, me salieron tres canas pic.twitter.com/lmnz05GaLX
— Eri la nutria 🦦 #anime🌸 #games EyE 🖤🌸 (@Erivlt) June 18, 2020
Con a Palabra «Adiós vaquero», el sheriff le daba final a la relación que tuvo con su humano, Andy, para luego vivir nuevas aventuras con Bonnie, una pequeña niña que estudia en la guardería de niños Sunnyside en donde el oso de peluche Lotso, tiene aterrorizados a los juguetes.
«Hoy hace 10 años desde que todos nos deshidratamos en el cine viendo esta escena de Toy Story 3»
El actor Ian Holm deja tras de sí un legendario legado en el que se incluyen algunos momentos inolvidables de la Tierra Media
Ian Holm, conocido por su interpretación de Bilbo Bolsón en la trilogía de «El señor de los anillos», falleció a los 88 años en Londres. Deja tras de sí un legendario legado en el que se incluyen algunos momentos inolvidables de la Tierra Media.
Dentro de la cultura pop, Holm es mundialmente conocido por interpretar al anciano Bilbo Bolsón en «El señor de los anillos», y posteriormente de manera breve en «El Hobbit», donde su versión joven fue interpretada por Martin Freeman.
Aunque en la trilogía original es un personaje secundario, su sabiduría y el peso de su historia con el Anillo Único le dan una imborrable presencia en la saga de Peter Jackson.Una presencia que se queda manifiesta en éstas cinco grandes escenas:
BILBO DESAPARECE DE LA FIESTA
Tras una fiesta de al estilo hobbit donde no falta la diversión, el vino y los fuegos artificiales cortesía de Gandalf, Bilbo da un genial discurso de cumpleaños en el que agradece (o no) su presencia a todas las familias de medianos. Sus palabras concluyen con su desaparición gracias al Anillo Único, bajo la mirada de reproche de Gandalf… y las exclamaciones de asombro del resto de invitados.
BILBO SE DESPIDE DEL ANILLO
Puede que Bilbo haya logrado engañar a sus parientes con su pequeño truco de magia, pero Gandalf es un hueso duro de roer. Aunque el anciano hobbit pretende desaparecer sin despedirse, el mago le acorrala en su cabaña, exigiéndole que devuelva el Anillo que una vez encontró, que ya debe ser destruido.
La influencia del Anillo Único se hace completamente visible a través de la cara de horror de Bilbo al exclamar que Gandalf «lo quiere para él». Pero tal y como afirma el mago, «no debe tomarle por un hechicero de tres al cuarto».
REENCUENTRO CON FRODO Y LA SEDUCCIÓN DEL ANILLO
Es esa misma influencia malévola la que se vuelve a ver en ésta escena en la que Frodo y Bilbo se reencuentran ya bajo la protección de el señor elfo Elrond en Rivendel. El anciano Hobbit le entrega a su sobrino su poderosa espada Dardo y su cota de malla élfica, que tanto le ayudaron en sus aventuras pasadas. Pero al ver el Anillo, su cara se transforma de manera terrorífica. Aunque una vez más, gracias a sus seres queridos logra no sucumbir a su poder.
EL ÚLTIMO VIAJE DE BILBO
Y cómo olvidar la despedida de Bilbo al final de El Retorno del Rey. Con el Anillo Único ya destruido y Frodo, Sam Gandalf, Aragorn y el resto de habitantes de la Tierra Media a salvo, todos se despiden en el muelle. Y Bilbo aparece una última vez, mucho más viejo que en su última intervención para emprender un último viaje que le llevará hacia las Tierras Imperecederas, el equivalente a los cielos en la Tierra Media.
https://youtu.be/jmab6oQmw44
BILBO TERMINA SU LIBRO
Tiempo después de su participación en El señor de los anillos, Holm retomó su personaje para la escena de inicio de Un viaje inesperado, primera entrega de la trilogía de El Hobbit. En ella, mientras Bilbo completa su libro, ‘Partida y regreso de un Hobbit’, a su vez va narrando la historia de los enanos y la caída de Erebor, sirviendo a la vez como prólogo de la historia y epílogo del actor en la saga de Peter Jackson.
¿Qué tienen en común Naomi Watts, Emma Corrin y Kristen Stewart? Poco o nada, salvo que las tres han sido elegidas para meterse en la piel de la princesa del pueblo, Diana de Gales
¿Qué tienen en común Naomi Watts, Emma Corrin y Kristen Stewart? Poco o nada, salvo que las tres han sido elegidas para meterse en la piel de la princesa del pueblo, Diana de Gales, un persona de enorme exposición mediática, fascinante, con gran sentido del humor, a pesar de su soledad y su tristeza.
Pasan los años y Lady Di sigue viva, es un icono. La sociedad, veintitrés años después de su trágica muerte, siente empatía por ella, una mujer que se entregó a las causas humanitarias mientras trataba de hallar la felicidad.
«Diana fue el más poderoso de los iconos de la moda y el estilo de su tiempo», decía Giorgio Armani. Y es que Lady Di tenía algo que le hacía única. Poseía inocencia y notas de diversión, una mezcla que nadie ha vuelto a lograr, era parte de su personalidad.
Su estilo aún inspiran, es todo un mito que vuelve a la gran pantalla en «Spencer», película que dirigirá por el cineasta chileno Pablo Larraín y que interpretará la americana Kristen Stewart, de 30 años.
De aire rebelde y cañero con un punto «punk», esta actriz, que no mantiene ningún parecido con la imagen inocente y dulce que mostraba Lady Di, va a interpretar los días más difíciles de Diana de Gales: la separación del príncipe Carlos de Inglaterra, mientras pasaba las fiestas navideñas con el resto de la familia real británica en Sandringham.
Antes, en 2013, la actriz Naomi Watts, de 51 años, también se metió en la piel de Lady Di para dar vida a la icónica figura en el biopic «Diana», un retrato íntimo de los dos últimos años de vida de la princesa, dirigido por Oliver Hirschbiegel .
En este largometraje se ve la imagen de una Diana perseguida por ese destino que jamás eligió y profundiza en sus raíces como mujer antes que en la figura de princesa, alejándose de la polémica que la enfrentaba con la Casa Windsor.
Naomi Watts, de facciones dulces y ojos claros, interpretó a una persona acosada por la prensa, que nunca se permitió cometer error alguno hasta que decide vivir de verdad. Fue entonces cuando, entre labores diplomáticas y trabajos humanitarios, Lady Di descubrió el verdadero amor.
Emma Corrin, de 24 años también interpreta a la celebérrima princesa del pueblo en la cuarta temporada de la famosa serie «The Crown» de Netflix.
Emma Corrien, que sí guarda un cierto parecido físico con la Diana de Gales -mirada azul lánguida y tímida, facciones dulces y cabello dorado-, es una actriz, aún poco conocida, que interpretó un pequeño rol en la serie «Grantchester».
«La princesa Diana fue un icono y su efecto en el mundo sigue siendo profundo e inspirador. Explorarla a través de los guiones de Peter Morgan es la oportunidad más excepcional, ¡y me esforzaré por hacerle Justicia!», dijo la actriz nacida Royal Tunbridge Wells, Reino Unido.
«Más que emocionada y honrada de unirme a ‘The Crown’ en su cuarta temporada. He estado enganchada a la serie desde el primer episodio y pensar que ahora me uno a esta familia de actores increíblemente talentosos es simplemente surrealista», dijo Corrin en un comunicado de Netflix.
«Además de tener la inocencia y la belleza de la joven Diana, Corrin tiene, la complejidad para retratar a una mujer extraordinaria que pasó de ser una adolescente anónima a convertirse en la mujer más icónica de su generación», dino Morgan, el creador de la serie.
La gran profesionalidad y los dotes de interpretación que ha demostrado durante el rodaje ha hecho que Corrin se postule como una de las prometedoras actrices de la nueva generación del cine y también como icono de la moda.
